Модульне формоутворення. Формоутворення у архітектурі. Модульність в архітектурі

УДК 72.01
ББК 85.110

Гіпотеза: при застосуванні модульного принципу побудови простору є можливим створювати автономні архітектурні структури у вигляді взаємо- та видозмінних функціональних осередків в основі загальної матричної системи в залежності від параметрів, що задаються.

Ціль роботи: розробка принципів модульного формоутворення архітектури.

    вивчення наявних в архітектурі основних концепцій формоутворення;

    вивчення передумов модульного формоутворення історія архітектури;

    виявлення потреб до переорієнтації до модульної архітектури;

    розгляд механізму модульної побудови архітектурного об'єкта;

    розгляд та виявлення принципів формування архітектурного міського простору модульним принципом;

    аналіз та прогнозування формування модульного принципу побудови простору;

    побудова моделі розвитку модульного простору

Якщо абстрактно поглянути наш світ, його можна як єдиної матричної системи, умовно складеної з осередків (рис.1). Зміна одного з параметрів, що впливають на формування цієї матриці, може спричинити зсув цих самих осередків або просто їх зникнення. Що ми зараз і спостерігаємо у процесах, які відбуваються у світовій спільноті.

В останні десятиліття склалася тенденція - відображення в архітектурі економічної стабільності та благополуччя людського суспільства. Така архітектура є унікальними мегабудовами: величезні райони, сплановані для кількості людей порівнянного з населенням пристойних розмірів міста і є такими по суті. Велика кількість хмарочосів стає невід'ємною частиною великого міста. Змінився лише один із параметрів, у даному випадку економічний, а принципи та механізми за якими жила світова система, більше не дійсні. Осередки, які грають визначальну роль матриці світобудови, просто більше функціонують правильно. Швидше за все, найближчим часом світ більше не побачить нових амбітних проектів і довго чекатиме на завершення вже розпочатих. Адже з відсутністю достатнього фінансування багато незакінчених споруд так і не починають функціонувати. Прикладом цього може бути московський міжнародний діловий центр "Москва-Сіті". Башту "Росія", яка мала стати найвищою в Європі, пропонується не лише урізати з 612 метрів до 200, а й радикально змінити вигляд хмарочоса, на який вже витрачено 100 мільйонів доларів.

Тому перед суспільством стоїть завдання знайти нові механізми, які б замінили «не працюючі осередки». Необхідно знайти альтернативний вихід: створити методи, створені задля оптимізацію ресурсів, витрат, простору та інших чинників. На наш погляд, така альтернатива існує в архітектурі, яка має модульну структуру.

Розглянемо розвиток модульної архітектурикрізь призму часу. Шлях розвитку архітектури щодо недовгий. Його умовно можна подати у вигляді стадіальної системи, розбитої на ділянки, що відрізняються певним способом формоутворення простору, принципами, закономірностями, знаковою системою тощо (рис.2).


Рис.2. Схема стадіального розвитку архітектури .

Вибираючи за основу певну методику, людство розробляло її, стилізувало, коригувало, не виходячи за межі певної «ділянки». Іншими словами, продовжував свій розвиток у обраній колії. Деякі ділянки існували паралельно у часі, часто переривали свій розвиток, просто залишалися не реалізованими. Наприклад, ідеї єгиптян з їх знаковими спорудами та орієнтацією пірамід по зірках розкрилися лише в рамках процвітання єгипетського царства, теорія Платонових тіл, по суті, так і залишилася на папері. Можна навести безліч прикладів таких «ділянок», але лише деякі з них набули належного розвитку. Йдучи цією «второваною доріжкою», сьогодні ми маємо свою систему формоутворення, яка, загалом, недалеко пішла від своїх витоків. Але ж могла існувати система, в основі якої лежали б інші принципи організації антропоморфного простору. Проаналізувавши історію архітектури з погляду таких розрізнених ділянок, з'єднавши їх і доповнивши недостатні етапи розвитку, як ланки безперервного еволюційного ланцюга, ми можемо відновити нереалізований шлях розвитку архітектури.

Серед нереалізованих гілок є такі, в основі яких закладена структурна закономірність, близька до основ модульної архітектури. Наприклад, формоутворення конструктивістів чи ідеї метаболістів. Що стосується останніх, у 1960-і роки японськими архітекторами Кішо Куракава, Кіонорі Кінутаке та ін. були створені капсульні споруди з осередками, що замінюються і нарощуються: вежа «Накосин» в Токіо, проект висотної забудови в Гінджуку, будинок з трансформованим простором Будинок неба») та ін. В основі цих архітектурних об'єктів закладено принципи формоутворення не властиві епосі в цілому: у них діють закони не художньої мови архітектури, а інші системи, що впорядковують, такі як основи композиції, принципи просторового структурування та ін.

Крім того, і в самій природі закладені структурні принципи побудови (лінійні структури повторюються у будові русла річки з притоками, у морозному узорі, у зоряному небі, клітинній будові живої тканини, кристалічних утвореннях тощо). Напрошується висновок про те, що модульне формоутворенняархітектура не є інноваційною, її зачатки проглядаються в історії. Але тільки зараз виникла ситуація, яка змушує цю «не реалізовану гілку» перейти у новий стан. Саме сьогодні склалися такі умови, які створили «точку актуалізації» для модульного заповнення простору.

Які ж ці умови чи чинники? На будь-який розвиток впливає безліч таких вимог: соціальні, економічні, культурні, історичні, екологічні та ін. Мабуть, у світі відбулися такі зміни (глобалізація, наприклад), що сучасний світстав являти собою єдину впорядковану систему, відмінну від тієї, де він існував раніше. Тепер кожен прагне зайняти своє місце в суспільстві та заповнити свій осередок. Тому модульний підхід є прототипом або відображенням сучасного суспільства. Напевно, саме трансформація світової системи призвела до створення (до «точки актуалізації») модульного принципу формоутворення простору.

У чому переваги такої архітектури, і чому саме ця гілка має реалізуватися саме зараз?

Насамперед, слідуючи концепції модульного будівництва, окремі частини архітектурного об'єкта набувають можливість автономного існування, як з погляду архітектурної самодостатності, і з функціональної погляду (рис 3). Розробивши один модуль, ми вже отримуємо цілісну композицію, яка при нарощуванні модулів лише ускладнюється. За допомогою модульного принципу формоутворення ми можемо дійти нового шляху освоєння простору, в якому одиничний модуль вже є завершеною структурою і має можливість жити самостійно, не чекаючи закінчення будівництва всієї системи, як це відбувається з одноконкуртними цілісними мегаструктурами. Крім того, система може перебувати у постійній видозміні, нарощуванні, трансформації, залежно від економічних можливостей, соціальних, естетичних та інших потреб суспільства.


Рис.3. Застосування модульного принципу формоутворення до мегабудови "Вежа Росія"
у Москві
.

Такий модульний принцип формоутворення застосовується як окремо до будинку, так і до створення міського простору. Адже об'єкт будівельної діяльності розвивається від окремої будівлідо групи функціонально-взаємопов'язаних споруд і потім - до архітектурного ансамблю, який може бути представлений як просторово-органічний комплекс і навіть цілий міський організм. Наприклад, тими ж метаболістами місто сприймалося як людський організм, що формується за принципом модульності – принципом побудови систем, згідно з яким функціонально пов'язані частини групуються у закінчені вузли – модулі. Пітер Кук розробив концепцію «крокуючого міста», яка передбачає приєднання та відключення один від одного функціональних осередків міської агломерації. І таким чином, за можливості автономного існування окремих осередків архітектурного простору неминучим стане факт появи іншої міської інфраструктури.

Література

    Людина та місто: простір, форми, зміст / за ред. А.А. Барабанова - Єкатеринбург: Архітектон, 1999.

    Смоліна Н.І. Традиції симетрії у архітектурі /Н.І. Смоліна. - М.: Будвидав, 1990.

    Шубенков М.В. Структурні закономірності архітектурного формоутворення/М.В. Шубенків. - М: Архітектура-С, 2006.

Криволапова Олександра Василівна,
студент УралДАХУ
Науковий керівник:
кандидат архітектури,
доцент Раєвський А. А.

Форма:

1) морфологічна та об'ємно-просторова структурна організація речі, що виникає в результаті змістовного перетворення, матеріалу;

2) зовнішній або структурний вираз будь-якого змісту, найважливіша категорія та предмет творчої діяльності – літератури, мистецтва, архітектури та дизайну. Форма живе як у просторі, так і в часі сприйняття та несе в собі ціннісно-орієнтовану інформацію.

Дизайн-форма - особлива організованість предмета (промислового виробу), що виникає як результат діяльності дизайнера щодо досягнення взаємопов'язаної єдності всіх властивостей виробу - конструкції, зовнішнього вигляду, кольору, фактури, технологічної доцільності та ін. Відповідає вимогам та умовам споживання, ефективному використаннюможливостей виробництва та естетичним вимогам часу.

Формоутворення – категорія художньої діяльності, дизайнерської та технічної творчості, що виражає процес становлення та творення форми відповідно до загальних ціннісних установок культури та з тими чи іншими обраними концептуальними принципами, що мають відношення до естетичної виразності майбутнього твору, функції, конструкції та матеріалу. У процесі Ф. виробі визначаються його функціонально-конструктивна, просторово-пластична, технологічна структури.

Фактори формоутворення - життєві умови та обставини, що впливають на формоутворення, що розуміється як синтез ряду об'єктивних соціально-економічних, функціональних, діяльнісних, інженерно-технічних та інших складно взаємодіючих аспектів способу життя.

Найбільш повне відображення Фактори формоутворення знаходять у творчих концепціях, що формулюють цілі та завдання проектування. Але насправді деякі з них не мають набору реально необхідних проектних завдань, що веде до різноманітних негативних наслідків. Наприклад, радикальний функціоналізм переоцінює утилітарно - практичні чинники формоутворення, як і захоплення «високими технологіями» на шкоду. традиційним формам; постмодерністські концепції, навпаки, висувають суб'єктивні сторони проектних завдань.

Тому виникає особлива проблема дизайнерського проектування – класифікація факторів формоутворення, що визначає об'єктивність тих вимог, які у цій концепції стануть головними, первинними. Діалектика зв'язків у системі суперечливих запитів до організації дизайн - проекту змушує припускати, що пріоритет тут має належати до оптимальності функціонування об'єкта. Але насправді акценти можуть змінюватися, оскільки дуже часто матеріально - технічні та експлуатаційні проблеми стають головними в системі проектування, витісняючи з процесів формоутворення. людські фактори». Тому треба вміти, розкриваючи зв'язки суб'єктивних та об'єктивних сторін формоутворення, побачити обумовленість концепцій формоутворення як синтезу процесів суб'єктивізації об'єктивного.


Класифікації дають можливість аналізу варіантів впливу певних груп факторів формоутворення на морфологію об'єктів проектування. Поширене уявлення про відповідність функції та форми зазвичай зводить проблематику взаємодії життєвих процесів та морфологію до питання – чи повинна виражатися функція у формі чи остання «вільна» стосовно функції. Насправді ці зв'язки набагато різноманітніші. І класифікаційний аналіз дозволяє виявити механізм зчеплення основних груп факторів між собою та пов'язати – через оцінку психологічного змісту процесів – соціально-функціональну проблематику формоутворення з його естетичними аспектами. Причому в умовах масового проектування з його вузькою спеціалізацією аналіз форм життєдіяльності як основи формоутворення є особливо актуальним. Частина проектувальників досі бачить об'єкт дизайну не як елемент середовища, а як самостійний «конгломерат», що поєднує всього лише вузько утилітарні та технічні вимоги, і якусь естетично значущу форму, що загрожує помилками в роботі.

Але цього мало. Аналіз умов формоутворення дозволяє виявити такі залежності морфології від життєвих обставин, які фіксуються не вимогами життя, а вибором напрямів проектного пошуку: способів виробництва, матеріалів, конструктивних системі т.п.

Об'єктивна обумовленість Факторів формоутворення та морфології визначає специфіку видів архітектурної та дизайнерської творчості, які можна поділити на три напрями:

1. Багатофакторне формоутворення з домінуванням організації процесів життєдіяльності. Приклад - житло, що панує в міському середовищі. Тут предметно-просторові комплекси дозволяють розміщувати відносно рівнозначні за вимогами та різноманітні за формою освіти із загальним емоційно-моральним кліматом, налаштованим на спокій, комфортність, що сприяє появі у почуттів, що проживають, колективності, причетності до обжитого місця.

2. Формоутворення з домінуючими функціонально-технологічними факторами – об'єкти виробничого призначення, де визначальним є вимоги до організації трудових процесів. Це середовище утворене архітектурно-дизайнерськими комплексами, що забезпечують ефективність основного виду діяльності, у тому числі - за рахунок відчуття задоволеності результатами своєї праці.

3. Формоутворення з домінуючим інформаційно-емоційним (соціокультурним) фактором. До цього типу належать деякі громадські будівлі, садово-паркова архітектура та монументальні комплекси. Їх характерно висування першому плані обліку сприйняття соціально-культурного змісту які відбуваються тут процесів. Наприклад, театральна будівля, яка організується як середовище для потужних емоційних станів, що активно впливають на людину. Проектна організація таких об'єктів складається найчастіше під впливом того образу, що закладається в основу її художнього рішення.

Формоутворення у художньому проектуванні включає просторову організацію елементів виробу (комплексу, середовища), що визначається його структурою, компонуванням, технологією виробництва, а також естетичною концепцією дизайнера. Формоутворення – вирішальна стадія дизайнерської творчості; у його процесі закріплюються як функціональні характеристики об'єкта проектування, і його образне рішення.

Принципи формоутворення:

1. Раціональність. Під раціональністю у композиції розуміється логічна обґрунтованість, доцільність форми. Дотримання цього принципу пов'язується з виконанням двох основних умов: по-перше, встановлення тісного зв'язку форми з її функціональним змістом, по-друге, необхідність точної раціональної розробки власне з художньої форми.

2. Тектонічність. У основі цей принцип означає відповідність форми конструкції. За такої відповідності конструкція стає композиційно-пластичним засобом формоутворення. (Тектоніка в дизайні - закріплене у формі дизайнерського об'єкта опосередковане уявлення про закономірності його функціонально-конструктивного рішення, свого роду «зображення» напруженості стану певної цілісності, що ілюструє логіку та стійкої його конструктивної, функціональної або візуальної структури. Тектоніка в дизайні як проектування є синтез трьох почав: вирази у формі виробу роботи матеріалу та конструкції, відображення у творчому методі автора культурно-історичних уявлень про виразність мови тектонічних форм, розуміння тектоніки як символу цілісності форми виробу).

3. Структурність. Мета структурного формоутворення - знаходження гармонійного зв'язку між елементами, що становлять форму. Такий зв'язок виявляється у супідрядності елементів. Відповідно до неї принцип структурності означає супідрядність чи чіткість, ясність, злагодженість внутрішньої будови форми.

4. Гнучкість. Форма має бути здатна до розвитку, зберігаючи при цьому цілісність.

5. Органічність. Цей принцип визначає собою побудову композиції з урахуванням закономірностей формоутворення, які у природі. Осмислення форм природи може у кількох напрямах.

Головними з них можна назвати аналіз:

a. морфології, тобто будови про біоформ, як функціональних організмів;

b. закономірностей тектонічного (конструктивно-пластичного) формоутворення у природі;

c. особливостей руху біоструктур;

d. пластики живих організмів;

e. їх забарвлення;

f. пропорційної будови.

6. Образність. Цей принцип відбиває чітке і глибоке розкриття у композиції певної художньої ідеї. Образна форма надає на глядача сильніший і глибший емоційно-естетичний вплив, ніж проста утилітарна форма.

7. Цілісність. Це комплексний і об'єднуючий принцип композиційно-художнього формоутворення в дизайні. Він передбачає встановлення найтіснішого зв'язку між усіма засобами та прийомами побудови композиції. Внаслідок такого встановлення виявляється загальний характер форми.

Застосування модульного проектування у виробництві виробів дизайну є найвищою формою діяльності в галузі стандартизації. При цьому стандартизація виявляє та закріплює найбільш перспективні методи та засоби проектування. Цей метод сприяє уніфікації структурних елементів виробів. У техніці наявність уніфікованих вузлів і деталей та встановлення їх у різних поєднаннях дозволяють перетворювати конструкції одних виробів на інші. Основний принцип уніфікації – різноманітність продуктів дизайну за мінімального використання уніфікованих елементів (модулів). Модульне проектування передбачає конструктивну, технологічну та функціональну завершеність. Сам модуль може бути закінченим; виробом або бути складовоювироби, зокрема іншого функціонального призначення.

Модуль – одиниця міри. Раніше частини тіла людини служили одиницями виміру: дюйм – довжина суглоба великого пальця; п'ядь - відстань між кінцями розсунутих великого та вказівного пальців; фут – середня довжина стопи людини і т.д. Так, в основі середньовічної архітектури Англії лежав фут, який, по суті, був модулем. В архітектурі стародавніх греків модулем був радіус колони. В Італії деякі споруди були збудовані на використанні модуля у вигляді квадрата або прямокутника. Храм Василя Блаженного в Москві при всьому своєму різноманітті складений із видів фігурної цегли. Таким чином, застосування модуля в архітектурі минулого несло в собі художнє начало, служило засобом гармонізації цілого та його частин.

Таким чином, можна сказати, що модуль - це вихідна одиниця виміру, що повторюється і укладається без залишку в цілісній формі (об'єкті). Кратність - вкладність модуля без залишку - дозволяє збирати різні форми та забезпечує їх взаємозамінність. Сучасний; архітектурний модуль дорівнює 10 см, укрупнений будівельний модуль - 30 або 40 см, модуль для приладобудування та верстатобудування складає 5 см. Обладнання інтер'єру будується на модулі 5 та 15 см.

Варіантність художніх форм, тобто можливість з обмеженої кількості створювати різноманітні твори, - одна з особливостей народно-^ творчості. Якщо взяти народний орнамент, то, як правило, він складається з невеликої кількості елементів, що повторюються. Ювеліри Дагестану покривають зброю і начиння орнаментом, що складається з невеликої кількості. стандартних елементів, яких налічується не більше ніж 27. В азербайджанських вишивках використовується від трьох до п'яти однакових мотивів. Молдовські килими з геометричним малюнком відрізняються особливим лаконізмом та великим візерунком, який створюється з одного мотиву. Отже, використання модуля - це новий прийом, ним користувалися завжди й у архітектурі, й у прикладному мистецтві.

«Зараз все виглядає настільки «кутюр», настільки дорого, що настав час почати думати по-новому, знайти щось нове», - так стверджує знаменитий японський дизайнер одягу І. Міяке. Це нове може полягати у моделюванні одягу із модулів.

Модулі можуть бути однакового розміру, який вибирається залежно від антропології тіла людини та оптимальних розмірів готового одягу. Модулі, як правило, мають прості геометричні форми, щоб при з'єднанні виходили каптур, короткий жилет, жилет середньої довжини, довгий жилет, короткі рукави, довгі рукави. Технологічно кожен модуль обробляється окремо підкладкою, утеплювачем, хутром зсередини чи зовні. Головна особливість модуля в дизайні одягу - він обробляється «чисто» з обличчя та з вивороту. Якщо модулі пошиті з двох матеріалів або з однієї тканини двох кольорів, їх можна перевертати і використовувати для складання двоколірних або двофактурних смуг, клітин, простих орнаментів. Важливим є вибір способу з'єднання простих модулів у вигляді квадратів, прямокутників, трикутників, кіл та ромбів. Якщо для з'єднання модулів вибираються зав'язки, стрічки, банти, вузли, то кінці, що їх стирчать, можуть створити додатковий декоративний ефект. Щоб модулі з'єднати друг з одним непомітно, застосовуються гачки, «липучки», супат-ные застібки. На рис. 8.7 показаний приклад використання модулів, з'єднаних між собою кнопками або гудзиками моделі накидки. Якщо модулі роз'єднати, то можна з них зібрати спідницю, довгий Жилет і т.д.

Всі ці види з'єднання необхідні в тому випадку, якщо застосовується метод трансформації - побиття форми виробу призначення виробу, асортименту. Причинами зміни форми виробу можуть бути: 1) з маленької зробити велику і навпаки (наприклад, із короткого жилета зробити довгий). Це прийом модульного згортання та модульного розгортання; 2) із простої форми скласти складну і навпаки (наприклад, до жилета пристебнути, прив'язати модулі та отримати довге пальто з капюшоном, кокетками, кишенями, сумками та головними уборами або із простих модулів у вигляді квадратів, трикутників та ромбів скласти складний декоративний візерунок, орнамент , монокомпозицію, яка органічно впишеться у виріб;3) змінюючи форму, змінити призначення виробу (наприклад, був жилет - стало пальто, тобто верхній одяг, і т.д.) Можна з однакових модулів складати різні вироби: жилети різної довжини і форми, сарафани, спідниці різної довжини, блузони, напівпальто, довгі пальто з капюшонами, накладними комірами, головні убори, сумки та ін. Таким чином, зміна асортименту відбувається шляхом модульного проектування.

Рис. 8.7. Використання форми простих модулів у моделі накидки

Форма модулів може бути і складніша: у вигляді квітів, листя, метеликів, звірів, птахів. Такі модулі досить складно пристібати та відстібати, але їх можна з'єднувати «наглухо», встикши один до одного, за допомогою «брід» (елемент вишивки «рішельє»). Створюються красиві ажурні композиції, які накладаються на лекала вироби (припустимо, сукні) і всі фрагменти зшиваються з вивороту. З ажурного полотна, що вийшов, можна моделювати вставки або повністю вироби. Модулі різної конфігурації можуть створювати складні варіанти комплектування одягу, нашаровуючись один на одного (рис. 8.8).

Важливо правильно підібрати для моделей тканину, яка дозволяла б зшивати та вивертати складні фрагменти. Для цього добре підходять еластичні тканини (типу "біфлекс"), еластичний трикотаж, який не "сиплеться" і добре тримає форму. Цікаві форми виходять при моделюванні із модулів сімейства головних уборів або сумок.

У результаті хочеться підкреслити одну важливу перевагу модульного проектування: технологічна обробка модуля дуже проста, її може виконувати некваліфікований спеціаліст навіть у домашніх умовах. Проектування та складання фрагментів у різноманітні вироби таять у собі величезні, раніше не використані можливості. Але, на жаль, такий прийом проектування одягу застосовується вкрай рідко.

Значення модульного (комбінаторного) методу формоутворення для дизайну та архітектури полягає у його високій раціональності, всебічній ефективності, у тісному зв'язку з промисловою технологією, у найбільш повному використанні об'єктивних геометричних та інших властивостей форми, в архітектонічному характері його естетики, у його великій актуальності.

Перевагимодульного (комбінаторного) методу в утилітарно-функціональному відношенніполягає у можливості створення збірних, збірно-розбірних, варіантно перетворюваних рекомбінаторних виробів для виконання різних робочих операцій, а також виробів багатоцільових, що трансформуються-пакетуються, штабелюються, добре складуються і транспортуються. Ефект уніфікації на підприємствах різних галузей машинобудування, побутового та точного приладобудування оцінюється скороченням відповідних номенклатур деталей, що використовуються більш ніж у 2-4 рази. У виробництві деяких видів побутової технікипоказник уніфікації найближчим часом планується підняти рівня близько 80 %. Одночасно планується різко скоротити номенклатуру однорідних виробів, зокрема холодильників, пилососів та пральних машин, у два – чотири рази. А застосування набору всього з 54 комбінаторних уніфікованих деталей дозволило зробити збірній 97% всього використовуваного токарного оснащення. Значення комбінаторного методу першочергово у створенні оптимальних серій-номенклатур гармонійних уніфікованих типоелементів, де як загальна вихідна геометрична, структурна основа багатьох конкретних рішень можуть бути, очевидно, застосовані і розглянуті групи кристалічних та інших регулярних площинних і об'ємних форм з їх високими комбінаторними властивостями.

Економічний ефектзастосування комбінаторного методу значний і ґрунтується на зменшенні номенклатури та розширенні сфери використання деталей внаслідок їх типізації та уніфікації, на збільшенні серійності та підвищенні рівня індустріалізації їх виробництва та в кінцевому рахунку на зменшенні вартості і самих деталей, і промислових виробів, створюваних з них.

В естетичному відношеннізначення комбінаторного методу загалом полягає у можливості створення структурно-композиційної та стильової єдності при розмаїтті зовнішнього вигляду окремих предметів, їх груп та цілих ансамблів нашого довкілля, у технологічному та гостро сучасному характері архітектоніки подібних форм. Твори гарної, вмілої комбінаторики художньо-технічного формоутворення здатні відчутно зменшити зриму роз'єднаність багатьох з величезної кількості речей і предметів, що оточують нас, підвищити гармонійність і цілісність рукотворного світу.

Великі можливості реалізації комбінаторики існують у областіархітектурно-мистецького проектування інтер'єру,при створенні різноманітних орнаментальних та паркетних поверхонь, а також у галузі створення малих форм різних видів благоустрою житлового та виробничого середовища. Найважче реалізувати можливості комбінаторного методу в машино- та верстатобудуванні,тобто в області, де об'єкти найбільш складні функціонально, а конструктивні, технологічні, економічні вимоги є найбільш жорсткими. Саме тому досягнення високого рівня композиційно-естетичної гармонійності окремих таких форм та ансамблево-стильової єдності їх сімейств у більшості випадків все ще залишається важкою задачею. Комбінаторний метод досить ефективно застосовується в галузі суто інженерної,виробничо-технологічної: при проектуванні та компонуванні ЕОМ, функціональних пристроїв уніфікованих побутових телевізорів та іншої складної техніки; при розкрої різноманітних конструкційних матеріалів тощо.

Загальна методика модульного (комбінаторного) формоутворення будь-якої конкретної групи промислових виробів (гама верстатів, секційні меблі, виставкові форми, дитяче ігрове обладнання) або групи різноманітних будівель повинна включати такі основні цільові етапи-компоненти).

По-перше, ескізне проектування кількох варіантів кожного з виробів необхідної групи. На цьому етапі визначається найбільш доцільний функціональний пристрій і загальна композиція кожного з виробів, їх загальний орієнтовний вигляд, основні функціонально-конструктивні складові частини і можлива форма цих частин. Це етап варіантного пошуку оптимальної форми шуканих об'єктів, складу та геометрії їх частинз конкретним застосуванням описаних загальнотеоретичних даних щодо комбінаторики формоутворення

По-друге, аналіз варіантів кожного з проектованих об'єктів і порівняння різних об'єктів усієї групи з метою виявлення характерних, типових для кожного виду і для них функціонально-конструктивних частин і вузлів, а також основних індивідуальних і додаткових деталей, оптимальної геометрії форми всіх типоелементів. Це етап аналізу, типізації та уніфікації елементів шуканих форм.

По-третє, прийняття остаточної форми кожного з типових уніфікованих елементів, складу їх різновидів у серії-номенклатурі, підтвердження їхньої оптимальності в ескізах виробів, що проектуються. Це етап оцінки попередніх результатів пошуку, етап знаходження та прийняття остаточного рішення.

По-четверте, заключна, детальна доопрацювання створеної серії-номенклатуриуніфікованих типоелементів та проектуваннясамих необхідні об'єкти групи.

Застосування людино-машинних методів у галузі комбінаторного формоутворення можливе за достатньої визначеності відповідних параметрів, характеристик та їх кількісного опису. Коло завдань, на вирішення яких можливе складання кібернетичних моделей, комп'ютерних програм з допомогою ЕОМ, досить широкий.

Модульний принципФормоутворення використовуються при уніфікації розмірів. Всерозміри підпорядковані правилам модульної координації (МКРЗ); регламентовано правила прив'язки всіх збірних виробів до координатних осей будівель; виявлено комбінаторики, характерних архітектурно-конструктивних ситуацій; відібрано найбільш прогресивні та економічні види конструкцій; розроблено уніфіковані вузли сполучень конструктивних елементів; уніфіковані нормативні навантаженнята ряд інших параметрів (теплофізичних тощо); уніфіковано ряди геометричних розмірів прольотів, кроків.

Геометричні параметри, прийняті як база Єдиного каталогу, підпорядковані певним закономірностям, що ґрунтуються на математичних модульних рядах; в якості основного прийнято модуль 0,6 м, а в разі потреби - додатковий модуль 0,3 м. На цьому модульному ряді і заснований каталог. Він містить необхідну номенклатуру для будівництва житлових будинків з висотою поверху 2,8 м та з єдиним модульним рядом розмірів у плані 1,2; 1,8; 2,4; ...; 6,6 м (М=6 м), громадських будівель із висотою поверху 3; 3,3; 3,6; 4,2; 4,8; 6,0, заснованих на єдиному модульному ряді розмірів у плані 1,8; 2,4; 3; 3,6; 4,8; 6; 7,2; 9; 12; 15; 18; 24 м.


Подібна інформація.


Основна концепція модульного дизайнуполягає в тому, що дизайн розбивають на кілька менших частин, які створюються окремо один від одного і потім поєднуються в більшу систему. Якщо ви оглянетеся навколо, побачите безліч прикладів використання модульного дизайну. Машини, комп'ютери і навіть меблі – все це модульні системикомпоненти яких можуть бути замінені, видалені або переставлені.

Такий підхід дуже зручний для споживачів, адже завдяки цьому вони завжди можуть налаштувати систему виключно під свої потреби. Вам потрібний люк, більше потужний двигунчи шкіряний салон? Без проблем! Модульний дизайн автомобілів дозволяє проводити подібні зміни у комплектації.

Ще одним гарним прикладомє меблі IKEA. На наведених нижче малюнках видно, що модульність конструкції проявляється не тільки у формі книжкової шафи, завдяки якій її можна встановити в різних місцях кімнати, або в яку ви можете додати висувні ящики, але і в самих елементах прямокутниках різних розмірів, виконаних по одному і того ж шаблону.



Конструкція книжкової полиці Kallax від IKEA – це чудовий приклад модульності та кастомізації: модульні компоненти використовуються для побудови книжкової полиці, а додаткові секції можуть бути додані для покращення функціональності.

З виробничої точки зору модульні системи також є економічно вигідними. Основна перевага полягає в тому, що виготовлення менших, простих елементів, які можуть бути об'єднані, обходиться дешевше, ніж створення великої складної системи. Крім того, модульні рішення адаптовані для багаторазового повторного використання, а це забезпечує максимальну продуктивність.

Під час створення UI-дизайну фахівці керуються подібними цілями. Як дизайнери, вони хочуть створити систему, яка буде ефективною зі структурної та з експлуатаційної точки зору. Знайшовши вирішення певної проблеми, вони прагнуть задіяти його повторно у багатьох інших місцях. Такий підхід не тільки заощаджує час, але й створює для користувачів шаблон, який вони можуть застосувати в інших розділах програми.

Це саме те, що модульність привносить до UI-дизайну: вона дозволяє створити гнучку, масштабовану та економічно вигідну систему, яка легко налаштовується та підтримує багаторазове використання елементів.

Приклади модульного дизайну

Елементи модульного UI дизайну можна побачити в таких патернах, як адаптивна сітка, плитковий і картковий дизайн. У кожному з них модулі використовуються кілька разів, завдяки чому макет стає більш гнучким і легко підлаштовується під різні розміри екранів. Крім того, модулі виконують роль контейнерів для компонентів, що дозволяє нам вставляти в них різний контент і функції, так само як висувні ящики можуть бути додані в книжкову шафу IKEA.

Приклад адаптивної сітки від Bootstrap - набору інструментів для створення сайтів та програм


Оскільки модульний дизайн полягає в розробці UI-систем, які в основному складаються з однакових компонентів (кнопок, шрифтів, іконок, сіток і т.д.), ви можете замислитись над такими нюансами:

Хіба модульні конструкції не виглядатимуть однаково?
Як це позначиться на особливості бренду?
Як підходити до розробки, щоб створити унікальний інтерфейс?

Ці цілком обґрунтовані питання торкаються ще важливішого аспекту:

«У чому виражається інноваційність та унікальність дизайну продукту?»

Ця дискусія почалася нещодавно, але багато експертів галузі вже кажуть, що оскільки в першу чергу ми бачимо візуальний дизайн, нам здається, що інновації та унікальність криються в зовнішньому виглядіінтерфейсу. Проте від візуальної складової ці особливості залежать лише частково. Насправді, інноваційність та унікальність дизайну повинні виражатися у спільній цінності, яку продукт надає користувачам, і в тому, як ці люди сприймають його.

Взяти хоча б стілець. Цей виріб має виглядати певним чином і виконувати свою основну функцію, але далеко не всі його конструкції виглядають або працюють однаково, адже виробництво стільців практично завжди було галуззю інновацій у сфері дизайну та матеріалів. Так само, до інтерфейсів користувача висуваються свої вимоги, а це означає, що задіявши в них перевірені ефективні шаблони, ви зовсім не будете жертвувати інноваційністю і унікальністю. Навпаки, інновації та унікальність дуже важливі для вирішення конкретних проблем ваших клієнтів.

Перевага модульного дизайну полягає в тому, що він спонукає нас підходити до цих рішень як до системи взаємопов'язаних елементів, а не шукати їх окремо, аби якось відзначитись. Іншими словами, інноваційний дизайн, застосовуваний для управління інтерфейсом користувача, торкнеться не одне місце в додатку, а пронизуватиме всю систему, зберігаючи її єдність і покращуючи юзабіліті.

Модульність у стайл-гайд розробці

З погляду реалізації, стайл-гайд розробка (style-guide driven development) також має модульний характер. Процес починається з дослідження - розуміння проблеми, яку потрібно усунути, збору вимог та ітерацій дизайнерських рішень.

Останнє має бути представлене у вигляді комбінації багатьох частин та задокументовано у посібнику за стилем. Доповнювати дизайн новими елементами ви можете, але пам'ятайте, що вони все одно повинні створюватися як модулі. Ідея полягає в тому, щоб посібник зі стилю допомагав вам визначити, які модулі, доступні в UI системі, можуть бути використані повторно або розширені для створення дизайну.

Наступний крок – це фаза абстракцій, яка, по суті, полягає у розбивці дизайнерського рішення на менші складові. На цій стадії розробники та дизайнери працюють разом, щоб зрозуміти запропонований дизайн та знайти елементи (модулі), які будуть використані чи покращені.

Стайл гайд Розробка: Дослідження > Абстракції > Впровадження та документування > Інтеграція

Ця фаза також дозволяє вам продумати план для наступного етапу: впровадження та документування. Модулі вишиковуються або покращуються окремо від інших існуючих модулів. У веб-розробці це означає, що створення компонентів та визначення стилів для елементів здійснюється незалежно від програми. Це дуже важливий аспект модульності, тому що він дозволяє вам виявити будь-які проблеми на початку процесу, запобігаючи непередбаченим моментам з іншими частинами системи. Як результат, ви отримуєте стабільніші елементи, які легше інтегрувати в одне ціле. Перевагою є те, що поки що здійснюється впровадження, документування не відходить на задній план.

Документація грає кілька ролей:

Структура доступних елементів інтерфейсу користувача (заголовки, списки, посилання) і бібліотека компонентів (системи навігації, панелі управління, засоби пошуку). Це означає, що технологія не починається з нуля щоразу. Натомість, вона будується на основі існуючих в UI-системі визначень та доповнює їх.

Демонстраційний майданчик для створення та тестування образів. Саме тут розробка здійснюється до того, як усі рішення інтегруються у додаток.

Інтеграція є заключним етапом. Необхідні елементиінтерфейсу користувача були створені і підготовлені до впровадження в додаток. Вам залишається лише коригувати та налаштовувати їх. В ході інтеграції керівництво виконує функцію мануалу, подібно до тих, що використовуються для складання фізичних модульних конструкцій.

Тепер коли ми визначили основні концепції модульного дизайну та стайл-гайд розробки, можна сміливо переходити до прикладів.

Уявіть: ви зіткнулися з великим потоком користувачів, об'єднали макети і прототипи для демонстрації взаємодій і задокументували кожен етап.

Швидше за все, ваша робота над проектом вже заснована на посібнику за стилем, що може дати вам велику перевагу. Якщо це не так, просто зробіть крок назад і почніть створювати карту основних частин дизайнерських рішень на високому рівні. Ці компоненти можуть стати точками взаємодії при завершенні певного етапу. Наприклад, checkout-шлях міг би виглядати так:

Покроковий процес оформлення замовлення: товари, додані в кошик > кошик > доставка > білінг > підтвердження > покупка продукту

Майте на увазі, що ці кроки ще не є модулями. Щоб дістатися до них, потрібно визначити постійні UI елементи шляху, такі як:

Не перестарайтеся!

Тепер, коли ви дізналися, як включити в процес розробки дизайну модульність, і оцінили переваги посібника за стилем, розглянемо кілька поширених помилок, які можуть очікувати вас на цій ниві.

1. Посібник зі стилю не звільняє вас від роботи над дизайном

Менеджери нерідко стверджують, що після створення стайл-гайду більшість дизайнерської роботи зроблено. Хоча до цього моменту багато повторюваних і тривіальних завдань (наприклад, багаторазове прототипування кнопки) дійсно виконані, пам'ятайте, що:

нові можливості мають розроблятися безперервно;
Виявлення рішення має відображатися в дизайні.

Зрозуміло, посібник зі стилю та дотримання принципів розробки, згаданих вище, сприяють розвитку, але на обов'язках дизайнерів це практично не позначається. Наявність інструменту, який прискорює робочі процеси та спрощує спілкування між співробітниками, вигідна як розробникам, так і дизайнерам. Але відмінною особливістюданого підходу все-таки є те, що він залишає багато місця для кастомізації UI і тим самим покращує досвід користувача.

2. Не слідуйте шаблонам занадто часто

Ми завжди повинні намагатися використовувати шаблони у програмі. Наприклад, послідовне застосування кольорів і розмірів шрифтів може швидко вказати на елементи користувача UI, які підтримують взаємодію. Тим не менш, вам не варто використовувати шаблони тільки тому, що їх уже хтось відчував - намагайтеся вдаватися до шаблонізації, коли вона дійсно вирішує проблему.

Наприклад, якщо ви задіяли шаблон відображення панелей інструментів у верхній частині екрана, він буде працювати в більшості випадків, проте в деяких ситуаціях використання контекстної панелі все одно здасться користувачам доречнішим. Таким чином, завжди запитуйте себе, чи варто застосовувати перевірений шаблон і покладатися на простоту його впровадження, якщо це може погано позначитися на досвіді користувача.

Не нехтуйте ітераціями дизайну

Не нехтуйте значенням ітерацій та інновацій, коли випробовуєте нові шаблони та шукайте способи проектування інтерфейсу, навіть якщо на перший погляд вони не відповідають посібнику за стилем. Стайл-гайд не повинен обмежувати ваші зусилля, спрямовані на створення найкращого досвіду користувача. Сприймайте його як відправну точку, яка допоможе вам вирішити поточні проблеми за рахунок попередньої роботи та досвіду.

Тягар підтримки

Підтримка посібника за стилем має бути останньою річчюяка здається вам обтяжливою. Для вирішення цієї проблеми слідуйте наведеним нижче порадам:

Знайдіть систему документування, яка відрізняється простотою як з погляду установки, і у плані взаємодії;

Зробіть своєчасне оновлення документації частиною вашого робочого процесу;

Розробте принципи, які дозволять будь-кому з легкістю доповнити документацію. Це допоможе розподілити навантаження між співробітниками та підвищить їхнє почуття причетності.

Замість ув'язнення

Створення гнучкої та стабільної UI-системи, яка б легко масштабувалася та була економічно вигідною, залежить не лише від принципів її побудови, а й від того, як вона розробляється. Бібліотека компонентів приносить дуже мало користі, якщо кожен новий дизайнстворюється окремо, ігноруючи встановлені стандарти та шаблони.

З іншого боку, ідея полягає не в тому, щоб розробляти однакові інтерфейси, в яких повторно задіяні самі стилі і шаблони, оскільки це зручно. Гарний дизайнефективний не в силу своєї унікальності, а тому, що він поєднує у собі форми та функції, що забезпечують максимально позитивний досвід. Ви завжди повинні діяти з думкою про це, і використання описаного вище посібника за стилем має допомогти вам створити згуртовану UI-систему, яка досягне цієї мети.

Схожі статті

2022 р. videointercoms.ru. Майстер на усі руки - Побутова техніка. Висвітлення. Металобробка. Ножі Електрика.