Модульне формоутворення. Принципи формоутворення у дизайні на прикладі абстрактної композиції. Конструкції та біоніка

Значення модульного (комбінаторного) методу формоутворення для дизайну та архітектури полягає у його високій раціональності, всебічній ефективності, у тісному зв'язку з промисловою технологією, у найбільш повному використанні об'єктивних геометричних та інших властивостей форми, в архітектонічному характері його естетики, у його великій актуальності.

Перевагимодульного (комбінаторного) методу в утилітарно-функціональному відношенніполягає у можливості створення збірних, збірно-розбірних, варіантно перетворюваних рекомбінаторних виробів для виконання різних робочих операцій, а також виробів багатоцільових, що трансформуються-пакетуються, штабелюються, добре складуються і транспортуються. Ефект уніфікації на підприємствах різних галузей машинобудування, побутового та точного приладобудування оцінюється скороченням відповідних номенклатур деталей, що використовуються більш ніж у 2-4 рази. У виробництві деяких видів побутової технікипоказник уніфікації найближчим часом планується підняти рівня близько 80 %. Одночасно планується різко скоротити номенклатуру однорідних виробів, зокрема холодильників, пилососів та пральних машин, у два – чотири рази. А застосування набору всього з 54 комбінаторних уніфікованих деталей дозволило зробити збірній 97% всього використовуваного токарного оснащення. Значення комбінаторного методу першочергово у створенні оптимальних серій-номенклатур гармонійних уніфікованих типоелементів, де як загальна вихідна геометрична, структурна основа багатьох конкретних рішень можуть бути, очевидно, застосовані і розглянуті групи кристалічних та інших регулярних площинних і об'ємних форм з їх високими комбінаторними властивостями.

Економічний ефектзастосування комбінаторного методу значний і ґрунтується на зменшенні номенклатури та розширенні сфери використання деталей внаслідок їх типізації та уніфікації, на збільшенні серійності та підвищенні рівня індустріалізації їх виробництва та в кінцевому рахунку на зменшенні вартості і самих деталей, і промислових виробів, створюваних з них.

В естетичному відношеннізначення комбінаторного методу загалом полягає у можливості створення структурно-композиційної та стильової єдності при розмаїтті зовнішнього вигляду окремих предметів, їх груп та цілих ансамблів нашого довкілля, у технологічному та гостро сучасному характері архітектоніки подібних форм. Твори гарної, вмілої комбінаторики художньо-технічного формоутворення здатні відчутно зменшити зриму роз'єднаність багатьох з величезної кількості речей і предметів, що оточують нас, підвищити гармонійність і цілісність рукотворного світу.

Великі можливості реалізації комбінаторики існують у областіархітектурно-мистецького проектування інтер'єру,при створенні різноманітних орнаментальних та паркетних поверхонь, а також у галузі створення малих форм різних видів благоустрою житлового та виробничого середовища. Найважче реалізувати можливості комбінаторного методу в машино- та верстатобудуванні,тобто в області, де об'єкти найбільш складні функціонально, а конструктивні, технологічні, економічні вимоги є найбільш жорсткими. Саме тому досягнення високого рівня композиційно-естетичної гармонійності окремих таких форм та ансамблево-стильової єдності їх сімейств у більшості випадків все ще залишається важкою задачею. Комбінаторний метод досить ефективно застосовується в галузі суто інженерної,виробничо-технологічної: при проектуванні та компонуванні ЕОМ, функціональних пристроїв уніфікованих побутових телевізорів та іншої складної техніки; при розкрої різноманітних конструкційних матеріалів тощо.

Загальна методика модульного (комбінаторного) формоутворення будь-якої конкретної групи промислових виробів (гама верстатів, секційні меблі, виставкові форми, дитяче ігрове обладнання) або групи різноманітних будівель повинна включати такі основні цільові етапи-компоненти).

По-перше, ескізне проектування кількох варіантів кожного з виробів необхідної групи. На цьому етапі визначається найбільш доцільний функціональний пристрій і загальна композиція кожного з виробів, їх загальний орієнтовний вигляд, основні функціонально-конструктивні складові частини і можлива форма цих частин. Це етап варіантного пошуку оптимальної форми шуканих об'єктів, складу та геометрії їх частинз конкретним застосуванням описаних загальнотеоретичних даних щодо комбінаторики формоутворення

По-друге, аналіз варіантів кожного з проектованих об'єктів і порівняння різних об'єктів усієї групи з метою виявлення характерних, типових для кожного виду і для них функціонально-конструктивних частин і вузлів, а також основних індивідуальних і додаткових деталей, оптимальної геометрії форми всіх типоелементів. Це етап аналізу, типізації та уніфікації елементів шуканих форм.

По-третє, прийняття остаточної форми кожного з типових уніфікованих елементів, складу їх різновидів у серії-номенклатурі, підтвердження їхньої оптимальності в ескізах виробів, що проектуються. Це етап оцінки попередніх результатів пошуку, етап знаходження та прийняття остаточного рішення.

По-четверте, заключна, детальна доопрацювання створеної серії-номенклатуриуніфікованих типоелементів та проектуваннясамих необхідні об'єкти групи.

Застосування людино-машинних методів у галузі комбінаторного формоутворення можливе за достатньої визначеності відповідних параметрів, характеристик та їх кількісного опису. Коло завдань, на вирішення яких можливе складання кібернетичних моделей, комп'ютерних програм з допомогою ЕОМ, досить широкий.

Модульний принцип формоутворення використовується при уніфікації розмірів. Всерозміри підпорядковані правилам модульної координації (МКРЗ); регламентовано правила прив'язки всіх збірних виробів до координатних осей будівель; виявлено комбінаторики, характерних архітектурно-конструктивних ситуацій; відібрано найбільш прогресивні та економічні види конструкцій; розроблено уніфіковані вузли сполучень конструктивних елементів; уніфіковані нормативні навантаженнята ряд інших параметрів (теплофізичних тощо); уніфіковано ряди геометричних розмірів прольотів, кроків.

Геометричні параметри, прийняті як база Єдиного каталогу, підпорядковані певним закономірностям, що ґрунтуються на математичних модульних рядах; в якості основного прийнято модуль 0,6 м, а в разі потреби - додатковий модуль 0,3 м. На цьому модульному ряді і заснований каталог. Він містить необхідну номенклатуру для будівництва житлових будинків з висотою поверху 2,8 м та з єдиним модульним рядом розмірів у плані 1,2; 1,8; 2,4; ...; 6,6 м (М=6 м), громадських будівель із висотою поверху 3; 3,3; 3,6; 4,2; 4,8; 6,0, заснованих на єдиному модульному ряді розмірів у плані 1,8; 2,4; 3; 3,6; 4,8; 6; 7,2; 9; 12; 15; 18; 24 м.

Подібна інформація.

З кожним роком гри стають все більш деталізованими та масштабними, що неминуче веде до великих витрат під час створення ігрового оточення. Як оптимізувати процес і побудувати високодеталізований ігровий світ за короткий термін і меншими силами? На допомогу дизайнеру рівнів приходить принцип модульності, про який ми поговоримо нижче.

Модульність в архітектурі

Перш ніж розглядати принцип модульності в дизайні рівнів, звернімося до прикладів з реального життя. Найбільш показовим є використання цього принципу в архітектурі при швидкісному зведенні будівель.

Основною перевагою цього методу є значна мінімізація витрат та надзвичайно швидка швидкість збирання. В даний час складання тридцятиповерхової офісної будівлі модульного типу займає лише п'ятнадцять днів, за умови, що всі його компоненти попередньо зібрані на заводі і готові до монтажу.

Якщо уважно подивитися на те, скільки компонентів використано при будівництві цієї будівлі, можна з подивом виявити, що їх кількість зведена до абсолютного мінімуму. металевий каркас, перекриття між поверхами, сходи та панельні стіниз вікнами. Причому всі модульні частини одразу оснащені системами вентиляції та електрокомунікацій і не вимагають оздоблювальних робіт. Будівельникам залишається лише зібрати все в єдине ціле.

Складання модульних компонентів будівлі © Кадри з відео Broad Group

Таким чином, бачимо, що принцип модульності в архітектурі дуже добре зарекомендував себе як дешевий і швидкий спосіббудівництва будівель, де дуже важлива мінімізація будівельних модулів для простоти збирання. Цей принцип відразу ж взяли на озброєння дизайнери рівнів та художники з ігрового оточення, щойно зіткнулися з необхідністю створення великих віртуальних світів.

Принцип модульності

Модульний дизайн рівнів є популярним методом створення ігрових оточень, в основі якого лежить принцип модульності.

Модульність - це набір (колекція, бібліотека) стандартизованих частин, які можуть бути використані один з одним або з іншими ассетами, щоб побудувати більш комплексні структури, які є основною архітектурою рівня (структурна геометрія) і будь-які складні об'єкти (деталі ігрового оточення).

Модульні компоненти Halo: Reach © 2010, Bungie Studios

Модульний дизайн рівнів налічує багату історію та використовувався ще у старих двовимірних платформерах від Nintendo. Рівні класичного Super Mario Bros. (1985, Nintendo) збиралися з небагатьох елементів, які багаторазово перевикористовувалися. Тобто рівень малювався не у вигляді однієї великої унікальної картинки, а був побудований з маленьких шматочків, що повторювалися, що дозволяли збирати практично будь-яку конфігурацію для створення цікавого геймплею. Такий підхід також дозволяв заощадити на відеопам'яті та ефективним чином використати мінімальний набір текстур.

Фрагмент дизайн-документу Super Mario Bros. © 1985, Nintendo

Принцип модульності не втратив своєї актуальності і використовується в іграх із тривимірним оточенням досі. Одним з перших розробників рівнів, що активно просувають модульний дизайн, для створення високодеталізованих ігрових оточень у своїх іграх була компанія Epic Games.

Як приклад можна навести сцену з Gears of War (2006, Epic Games), яка наочно показує, яким чином можна максимально ефективно перевикористовувати лише кілька елементів для складання великої частини рівня.

Не дивлячись на те, що структурна геометрія цієї сцени виглядає досить складно, насправді вона складається із мінімальної кількості моделей:

Gears of War © 2006, Epic Games

Звичайно, в сцені присутні і унікальні зразки, але 90% всього ігрового оточення створено саме з модульних елементів, що перевикористовуються, (виділено різними кольорами):

Gears of War © 2006, Epic Games

Модульний принцип застосовується не тільки до структурної геометрії рівня. Він також використовується для деталізації ігрового оточення. Наприклад, у тому ж Gears of War (2006, Epic Games) можна заповнити рівень великою кількістю варіацій автомобілів, додаючи до базової моделі ті чи інші деталі, тим самим створюючи ілюзію унікальності об'єкта.

Gears of War © 2006, Epic Games

Набір модульних труб у Mirror's Edge (2008, DICE) дозволяє дизайнерам створювати складні конструкціїпрактично будь-якого виду змінюючи їх конфігурацію та колір.

Mirror's Edge © 2008, DICE

При найближчому розгляді виявляється, що всі ці поєднання труб створені за допомогою всього лише трьох модульних елементів (виділено різними кольорами):

Mirror's Edge © 2008, DICE

Модульні елементи формують структурну геометрію для створення інтер'єрів з :

Assassin's Creed: Unity (2014, Ubisoft Montreal)

Фінальна збірка рівня з модульних елементів після декорування виглядає так:

Assassin's Creed: Unity (2014, Ubisoft Montreal)

Модульний принцип дуже добре працює з натуральними структурами, такими як шматки скель та каміння. Поєднуючи, обертаючи і масштабуючи лише кілька модулів, можна з успіхом декорувати більшу частину ігрового світу.

Як приклад можна навести модулі скель з Assassin Creed: Black Flag (2013, Ubisoft Montreal):

Assassin's Creed: Black Flag (2013, Ubisoft Montreal)

Творчий підхід

Хорошого дизайнера рівнів відразу видно за його здатністю дивитися на звичні речі під якимось незвичайним кутом, а також перевикористовувати вже існуючі асети в новому ключі.

У цьому плані найбільше вражає те, з якою фантазією дизайнери Bethesda Game Studios підходять до декорування оточення. Їхні ігри Fallout 3 (2008), Skyrim (2011) і Fallout 4 (2015) є чудовим прикладом того, як потрібно планувати модульний контент, щоб потім його ефективно перевикористовувати протягом усієї гри.

Декілька прикладів з Fallout 4 (2015, Bethesda Game Studios): 1. Сховище ядерних боєголовок. 2. Магазин побутової техніки. 3. Повнорозмірні моделі човнів видають за мініатюрні з допомогою маніпуляцій з масштабом об'єкта. 4. Зменшену статую лева використовують для декорування приміщення.

Перевикористання ассетів стосується не тільки декоративних елементів, а й цілих локацій. Наприклад, у Fallout 4 (2015, Bethesda Game Studios) існує безліч різних церков, які при найближчому розгляді виявляються однією моделлю. Водночас завдяки творчому підходу до декорування кожна локація виглядає унікальною.

Fallout 4 © 2015, Bethesda Game Studios

У Dishonored 2 (2016, Arkane Studios) модульна система дуже органічно вписується у світ гри, тому перевикористання геометрії рівнів практично не помічаєш. Наприклад, елементи фасаду з прорізами відмінно підходять як для глухих стін, дверей та вікон, так і для створення пішохідних галерей.

Ще одна цікава знахідка дизайнерів Arkane Studios – дверні та віконні отвори використовуються не тільки за призначенням, але й для створення вбудованих у стіну шаф та полиць.

Dishonored 2 © 2016, Arkane Studios

На фасадах більшості будівель віртуального Лондона з Assassin Creed Syndicate (2015, Ubisoft) можна бачити безліч об'ємних текстових вивісок. Для їх створення був використаний модульний набір літер різних розмірів і кольорів. Таким чином, розробники отримали тисячі унікальних написів, зібраних із порівняно невеликої кількості моделей.

Assassin's Creed Syndicate © 2015, Ubisoft

Модульний підхід безумовно може похвалитися рядом переваг, але він також має певні недоліки.

Переваги

По-перше, модульність дозволяє зменшити час виробництва ігрових ассетів та рівня загалом. Оскільки основний акцент робиться на активне перевикористання модульних компонентів, то необхідність створювати велику кількість унікальних об'єктів відразу ж відпадає. Як наслідок, менша кількість дизайнерів та художників можуть зробити більше ігрових локацій, т.к. модульність має великий потенціал для виробництва нових рівнів з наявних ресурсів.

По-друге, це гнучка система редагування та зручність роботи з модульними компонентами. Дизайнеру не буде потрібна допомога художника, щоб внести зміни до ігрового світу та замінити один модульний елемент на інший. А для того, щоб миттєво запровадити фінальні версії моделей одразу за всіма рівнями гри, художнику достатньо лише оновити бібліотеку модульних компонентів.

По-третє, це оптимізація продуктивності за рахунок зменшення кількості унікальних об'єктів на рівні та текстур, що використовуються. Це дозволить скоротити час завантаження гри та заощадити на відеопам'яті.

Недоліки

По-перше, це комплексна реалізація модульної системи. Вона вимагає від дизайнерів розуміння технічного виконання та функціональної продуманості компонентів (робота із сіткою), а також художній талант для реалізації (моделлінг, композиція, пропорції тощо).

По-друге, це явна повторюваність модулів, яка часто призводить до того, що схожі один на одногокімнати заповнені однаковими об'єктами. Для вирішення цієї проблеми необхідний творчий підхід до деталізації та декорування ігрового оточення, а також уникнення повторюваності за рахунок незвичайної комбінації об'єктів.

По-третє, це неприродність геометрії рівня. Оскільки часто модульні елементи прив'язані до сітки для простоти використання під кутами в 45 і 90 градусів, то відразу ж втрачається відчуття реалістичності ігрового світу. Це особливо помітно під час створення природних ландшафтів.

Як організувати роботу?

Створення модульних компонентів це тісна взаємодія дизайнера рівнів та художника з ігрового оточення. Як будується їхня робота?

Розробкою модульного контенту варто займатися відразу після того, як буде готовий геймплейний прототип, що складається з примітивної геометрії.

Перш ніж розпочати роботу, потрібно визначитися з правилами взаємодії та скріплення модульних елементів під різними кутами, а також зі стандартизацією їх розмірів. Для цього рекомендується використовувати сітку зі значеннями кратними двом (з розмірами 512х128х64х32), щоб забезпечити ідеальне стикування елементів. Чим більша сітка, тим зручніше дизайнеру працюватиме з набором. Положення пива (від англ. «pivot» - точка опори) моделі має бути також по сітці.

Безпосереднє створення модульних елементів починається із аналізу геймплейного прототипу. Дизайнер разом із художником розбивають рівень на модульні частини та створюють тимчасову геометрію всіх компонентів з урахуванням стандартних розмірів та правил. Максимально ефективне перевикористання моделей та мінімізація їхньої кількості є ключем для створення гарного модульного набору.

Отриманий набір тестується дизайнером у редакторі рівнів. Після успішного тестування всі модульні компоненти віддаються художнику, який потім працює над фінальною версією всіх необхідних ассетів.

Під час виробництва модульних ассетів пріоритет віддається спочатку структурної геометрії, потім деталям і потім унікальним елементам.

Основна концепція модульного дизайнуполягає в тому, що дизайн розбивають на кілька менших частин, які створюються окремо один від одного і потім поєднуються в більшу систему. Якщо ви оглянетеся навколо, побачите безліч прикладів використання модульного дизайну. Машини, комп'ютери і навіть меблі – все це модульні системикомпоненти яких можуть бути замінені, видалені або переставлені.

Такий підхід дуже зручний для споживачів, адже завдяки цьому вони завжди можуть налаштувати систему виключно під свої потреби. Вам потрібний люк, більше потужний двигунчи шкіряний салон? Без проблем! Модульний дизайн автомобілів дозволяє проводити подібні зміни у комплектації.

Ще одним хорошим прикладом є меблі IKEA. На наведених нижче малюнках видно, що модульність конструкції проявляється не тільки у формі книжкової шафи, завдяки якій її можна встановити в різних місцях кімнати, або в яку ви можете додати висувні ящики, але і в самих елементах прямокутниках різних розмірів, виконаних по одному і того ж шаблону.

Конструкція книжкової полиці Kallax від IKEA – це чудовий приклад модульності та кастомізації: модульні компоненти використовуються для побудови книжкової полиці, а додаткові секції можуть бути додані для покращення функціональності.

З виробничої точки зору модульні системи також є економічно вигідними. Основна перевага полягає в тому, що виготовлення менших, простих елементів, які можуть бути об'єднані, обходиться дешевше, ніж створення великої складної системи. Крім того, модульні рішення адаптовані для багаторазового повторного використання, а це забезпечує максимальну продуктивність.

Під час створення UI-дизайну фахівці керуються подібними цілями. Як дизайнери, вони хочуть створити систему, яка буде ефективною зі структурної та з експлуатаційної точки зору. Знайшовши вирішення певної проблеми, вони прагнуть задіяти його повторно у багатьох інших місцях. Такий підхід не тільки заощаджує час, але й створює для користувачів шаблон, який вони можуть застосувати в інших розділах програми.

Це саме те, що модульність привносить до UI-дизайну: вона дозволяє створити гнучку, масштабовану та економічно вигідну систему, яка легко налаштовується та підтримує багаторазове використання елементів.

Приклади модульного дизайну

Елементи модульного UI дизайну можна побачити в таких патернах, як адаптивна сітка, плитковий і картковий дизайн. У кожному з них модулі використовуються кілька разів, завдяки чому макет стає більш гнучким і легко підлаштовується під різні розміри екранів. Крім того, модулі виконують роль контейнерів для компонентів, що дозволяє нам вставляти в них різний контент і функції, так само як висувні ящики можуть бути додані в книжкову шафу IKEA.

Приклад адаптивної сітки від Bootstrap - набору інструментів для створення сайтів та програм

Оскільки модульний дизайн полягає в розробці UI-систем, які в основному складаються з однакових компонентів (кнопок, шрифтів, іконок, сіток і т.д.), ви можете замислитись над такими нюансами:

Хіба модульні конструкції не виглядатимуть однаково?
Як це позначиться на особливості бренду?
Як підходити до розробки, щоб створити унікальний інтерфейс?

Ці цілком обґрунтовані питання торкаються ще важливішого аспекту:

«У чому виражається інноваційність та унікальність дизайну продукту?»

Ця дискусія розпочалася нещодавно, але багато експертів галузі вже кажуть, що оскільки в першу чергу ми бачимо візуальний дизайн, нам здається, що інновації та унікальність криються у зовнішньому вигляді інтерфейсу. Проте від візуальної складової ці особливості залежать лише частково. Насправді, інноваційність та унікальність дизайну повинні виражатися у спільній цінності, яку продукт надає користувачам, і в тому, як ці люди сприймають його.

Взяти хоча б стілець. Цей виріб має виглядати певним чином і виконувати свою основну функцію, але далеко не всі його конструкції виглядають або працюють однаково, адже виробництво стільців практично завжди було галуззю інновацій у сфері дизайну та матеріалів. Так само, до інтерфейсів користувача висуваються свої вимоги, а це означає, що задіявши в них перевірені ефективні шаблони, ви зовсім не будете жертвувати інноваційністю і унікальністю. Навпаки, інновації та унікальність дуже важливі для вирішення конкретних проблем ваших клієнтів.

Перевага модульного дизайну полягає в тому, що він спонукає нас підходити до цих рішень як до системи взаємопов'язаних елементів, а не шукати їх окремо, аби якось відзначитись. Іншими словами, інноваційний дизайн, застосовуваний для управління інтерфейсом користувача, торкнеться не одне місце в додатку, а пронизуватиме всю систему, зберігаючи її єдність і покращуючи юзабіліті.

Модульність у стайл-гайд розробці

З погляду реалізації, стайл-гайд розробка (style-guide driven development) також має модульний характер. Процес починається з дослідження - розуміння проблеми, яку потрібно усунути, збору вимог та ітерацій дизайнерських рішень.

Останнє має бути представлене у вигляді комбінації багатьох частин та задокументовано у посібнику за стилем. Доповнювати дизайн новими елементами ви можете, але пам'ятайте, що вони все одно повинні створюватися як модулі. Ідея полягає в тому, щоб посібник зі стилю допомагав вам визначити, які модулі, доступні в UI системі, можуть бути використані повторно або розширені для створення дизайну.

Наступний крок – це фаза абстракцій, яка, по суті, полягає у розбивці дизайнерського рішення на менші складові. На цій стадії розробники та дизайнери працюють разом, щоб зрозуміти запропонований дизайн та знайти елементи (модулі), які будуть використані чи покращені.

Стайл гайд Розробка: Дослідження > Абстракції > Впровадження та документування > Інтеграція

Ця фаза також дозволяє вам продумати план для наступного етапу: впровадження та документування. Модулі вишиковуються або покращуються окремо від інших існуючих модулів. У веб-розробці це означає, що створення компонентів та визначення стилів для елементів здійснюється незалежно від програми. Це дуже важливий аспект модульності, тому що він дозволяє вам виявити будь-які проблеми на початку процесу, запобігаючи непередбаченим моментам з іншими частинами системи. Як результат, ви отримуєте стабільніші елементи, які легше інтегрувати в одне ціле. Перевагою є те, що поки що здійснюється впровадження, документування не відходить на задній план.

Документація грає кілька ролей:

Структура доступних елементів інтерфейсу користувача (заголовки, списки, посилання) і бібліотека компонентів (системи навігації, панелі управління, засоби пошуку). Це означає, що технологія не починається з нуля щоразу. Натомість, вона будується на основі існуючих в UI-системі визначень та доповнює їх.

Демонстраційний майданчик для створення та тестування образів. Саме тут розробка здійснюється до того, як усі рішення інтегруються у додаток.

Інтеграція є заключним етапом. Необхідні елементиінтерфейсу користувача були створені і підготовлені до впровадження в додаток. Вам залишається лише коригувати та налаштовувати їх. В ході інтеграції керівництво виконує функцію мануалу, подібно до тих, що використовуються для складання фізичних модульних конструкцій.

Тепер коли ми визначили основні концепції модульного дизайну та стайл-гайд розробки, можна сміливо переходити до прикладів.

Уявіть: ви зіткнулися з великим потоком користувачів, об'єднали макети і прототипи для демонстрації взаємодій і задокументували кожен етап.

Швидше за все, ваша робота над проектом вже заснована на посібнику за стилем, що може дати вам велику перевагу. Якщо це не так, просто зробіть крок назад і почніть створювати карту основних частин дизайнерських рішень на високому рівні. Ці компоненти можуть стати точками взаємодії при завершенні певного етапу. Наприклад, checkout-шлях міг би виглядати так:

Покроковий процес оформлення замовлення: товари, додані в кошик > кошик > доставка > білінг > підтвердження > покупка продукту

Майте на увазі, що ці кроки ще не є модулями. Щоб дістатися до них, потрібно визначити постійні UI елементи шляху, такі як:

Не перестарайтеся!

Тепер, коли ви дізналися, як включити в процес розробки дизайну модульність, і оцінили переваги посібника за стилем, розглянемо кілька поширених помилок, які можуть очікувати вас на цій ниві.

1. Посібник зі стилю не звільняє вас від роботи над дизайном

Менеджери нерідко стверджують, що після створення стайл-гайду більшість дизайнерської роботи зроблено. Хоча до цього моменту багато повторюваних і тривіальних завдань (наприклад, багаторазове прототипування кнопки) дійсно виконані, пам'ятайте, що:

нові можливості мають розроблятися безперервно;
Виявлення рішення має відображатися в дизайні.

Зрозуміло, посібник зі стилю та дотримання принципів розробки, згаданих вище, сприяють розвитку, але на обов'язках дизайнерів це практично не позначається. Наявність інструменту, який прискорює робочі процеси та спрощує спілкування між співробітниками, вигідна як розробникам, так і дизайнерам. Але відмінною особливістюданого підходу все-таки є те, що він залишає багато місця для кастомізації UI і тим самим покращує досвід користувача.

2. Не слідуйте шаблонам занадто часто

Ми завжди повинні намагатися використовувати шаблони у програмі. Наприклад, послідовне застосування кольорів і розмірів шрифтів може швидко вказати на елементи користувача UI, які підтримують взаємодію. Тим не менш, вам не варто використовувати шаблони тільки тому, що їх уже хтось відчував - намагайтеся вдаватися до шаблонізації, коли вона дійсно вирішує проблему.

Наприклад, якщо ви задіяли шаблон відображення панелей інструментів у верхній частині екрана, він буде працювати в більшості випадків, проте в деяких ситуаціях використання контекстної панелі все одно здасться користувачам доречнішим. Таким чином, завжди запитуйте себе, чи варто застосовувати перевірений шаблон і покладатися на простоту його впровадження, якщо це може погано позначитися на досвіді користувача.

Не нехтуйте ітераціями дизайну

Не нехтуйте значенням ітерацій та інновацій, коли випробовуєте нові шаблони та шукайте способи проектування інтерфейсу, навіть якщо на перший погляд вони не відповідають посібнику за стилем. Стайл-гайд не повинен обмежувати ваші зусилля, спрямовані на створення найкращого досвіду користувача. Сприймайте його як відправну точку, яка допоможе вам вирішити поточні проблеми за рахунок попередньої роботи та досвіду.

Тягар підтримки

Підтримка посібника за стилем має бути останньою річчюяка здається вам обтяжливою. Для вирішення цієї проблеми слідуйте наведеним нижче порадам:

Знайдіть систему документування, яка відрізняється простотою як з погляду установки, і у плані взаємодії;

Зробіть своєчасне оновлення документації частиною вашого робочого процесу;

Розробте принципи, які дозволять будь-кому з легкістю доповнити документацію. Це допоможе розподілити навантаження між співробітниками та підвищить їхнє почуття причетності.

Замість ув'язнення

Створення гнучкої та стабільної UI-системи, яка б легко масштабувалася та була економічно вигідною, залежить не лише від принципів її побудови, а й від того, як вона розробляється. Бібліотека компонентів приносить дуже мало користі, якщо кожен новий дизайн створюється окремо, ігноруючи встановлені стандарти та шаблони.

З іншого боку, ідея полягає не в тому, щоб розробляти однакові інтерфейси, в яких повторно задіяні самі стилі і шаблони, оскільки це зручно. Гарний дизайнефективний не в силу своєї унікальності, а тому, що він поєднує у собі форми та функції, що забезпечують максимально позитивний досвід. Ви завжди повинні діяти з думкою про це, і використання описаного вище посібника за стилем має допомогти вам створити згуртовану UI-систему, яка досягне цієї мети.

ОБІДНІНА С. В. БИСТРОВА Т. Ю.

Модульний принцип формоутворення у дизайні

Стаття присвячена питанню застосування принципу модульності у дизайні. У статті доводиться основна важливість модульного методу проектної діяльностідизайнера, а також розглянуто межі його застосування. Шляхом порівняльного аналізу з класичним промисловим дизайном автори виявляють специфіку застосування модульного принципу формоутворення у графічному дизайні, що відрізняється тяжінням до використання художніх методів проектування.

Ключові слова: дизайн, модуль, формоутворення, графічний дизайн, модульність.

імірівна

THE MODULAR PRINCIPLE OF FORMATION IN DESIGN

Ця стаття є розвиненою в виконанні принципу modularity in design. Автівки оцінюють важливу важливість методу в дизайнера і будуть оцінювати свої сили і ліхтарі, спираючись на які були сформульовані про recommended використання методу. У додатку, результат comparative analysis with classical design and fashion design, the author reveals the specificity of modular formation in graphic design.

Keywords: design, module, shape, graphic design, modularity, fashion design, principle modularity in design.

магістрант

Уральського федерального університету

[email protected]

Бистрова

доктор філософських наук, професор УрФУ Заслужений працівник вищої школи РФ, зав. лабораторією теорії та історії архітектури інституту

«УралНДІпроект РААСН» e-mail: [email protected]

Дизайн-проектування має безліч напрямів, у кожному з яких реалізується модульний принцип формоутворення - один із найбільш характерних для даного виду діяльності, що часто визначає зовнішній вигляді конструктивне рішенняпродуктів дизайну. Сучасний етапрозвитку масового індустріального виробництва характеризується диктатом технологій, котрим закономірна уніфікація, тоді як споживачі чекають індивідуалізованих та різноманітних виробів. Тому дизайнери широко використовують принцип модульності елементів. При цьому, як у конструкторі, з простих формскладається ряд нових, складніших, що відповідають різним функціональним вимогам та умовам.

Метою цієї статті є визначення специфіки застосування модульного принципу формоутворення у дизайні загалом та у графічному дизайні1 зокрема. Це дозволить побачити, наскільки послідовно та повно втілюється у сучасному графічному дизайні принцип модульності.

1 Для того щоб не розширювати предмет дослідження, ми залишаємо поза розглядом веб-дизайн, що має ряд власних специфічних характеристик.

Відповідно до концепції модульності, окремі частини об'єкта можуть бути використані автономно, що обумовлено відносною самодостатністю їх форми, у тому числі й у функціональному відношенні. Розробивши один модуль, дизайнер отримує форму, здатну до самостійного існування, так і складову композицію, яка при додаванні модулів або наборів модулів ускладнюється.

Використовуючи модульний принцип створення форми в дизайні, можна дійти нового шляху освоєння простору, в якому автономний модуль вже є завершеною одиницею і може бути використаний самостійно. Крім того, форма може постійно нарощуватись, компонуватися по-новому залежно від економічних можливостей, соціальних, естетичних та інших запитів споживача. Це особливо актуально в кризовий період, що переживається сьогодні економікою: людина може купити не весь виріб одночасно, але зробити це поетапно або замінювати не всю річ, а лише елементи, що застаріли у процесі використання. Ще однією причиною зростання інтересу до модульних форм є поширення екологічних ідей, прагнення до мінімального завдання шкоди навколишньому світу.

Сказане про характеристики модульної форми відповідає визначенню дизайн-

© Обедніна С. В., Бистрова Т. Ю., 2013

Ілюстрація 1. Модульні меблі Zen. Дизайнер Jung Jae Yup. Кореї. 2009 р.

Ілюстрація 2. Приклад модульної графічної структури – кліп-арта (Вікіпедія)

на, даному Томасом Мальдонадо для ІКСІД у вересні 1969 р.: «Під терміном дизайн розуміється творча діяльність, мета якої – визначення формальних якостей предметів, вироблених промисловістю. Ці якості форми відносяться не тільки до зовнішнього вигляду, але головним чином до структурних та функціональних зв'язків, які перетворюють систему на цілісну єдність з погляду як виробника, так і споживача». На наш погляд, дві важливі характеристики, що відрізняють діяльність дизайнера від інших фахівців, зафіксовані в цьому визначенні - це промисловий спосіб виготовлення виробу та цілісність системи, що виникає як результат проектування. Саме модульний принцип формоутворення найкраще реалізує їх. Вироблені промисловим способом окремі модулі, цілісні та закінчені власними силами, при компонуванні утворюють відносно завершену композицію, здатну до варіативності, динамічним змін. Тому модульність є, якщо так можна сказати, найбільш дизайнерським методом формоутворення. Крім того, важливо відзначити, що цілісність забезпечує гармонію форми, її естетичність.

Розглянемо показники даного принципу формоутворення на прикладах.

1 Простота та лаконічність конструкції, які забезпечують як зручність проектування, так і легкість сприйняття модульного об'єкта. Ці якості добре ілюструє проект корейського дизайнера Jung Jae Yup, меблі Zen (Ілюстрація 1), які компонуються залежно від завдань простору.

Модулями в даному випадку є стилізована дерев'яна «розмовна хмара», що нагадує фігуру з коміксів, та додатковий геометричний компонент. Незважаючи на хорошу асоціативність, форма чиста та лаконічна. Більше того, елемент, що перейшов із коміксів, нагадує варіанти компонування.

У графічному дизайні прикладом конструктивної простоти може служити кліп-арт, який у ряді випадків полегшує проектну роботу. У статті Вікіпедії кліп-арт визначається як «набір графічних елементів дизайну для складання цілісного графічного дизайну. Кліп-артом можуть бути як окремі об'єкти, так і зображення (фото) цілком» . Дане визначення можна проілюструвати прикладом тієї статті (Ілюстрація 2). Як бачимо, за різниці мотивів і навіть стилістики виконання елементи кліп-арту «підходять» один до одного в естетичному, колірному, технологічному відношенні і можуть використовуватися в рамках будь-якого великого графічного об'єкта, не входячи в суперечність.

При цьому якщо меблевий модуль не передбачає входження до системи будь-яких сторонніх елементів, то мотиви кліп-арту можуть поєднуватися з образами, створюваними дизайнером самостійно або взятими з інших джерел. Конструктивна простота меблевого рішення утримується вищим ступенем завершеності та автономності окремих елементів, Тоді як фрагментарність (простота складання) кліп-арту робить систему більш відкритою, здатною контактувати з іншими графічними матеріалами.

Варіативність форм меблів обумовлена ​​можливостями її компо-

новки, розташуванням у фізичному просторі. Їх простота сприяє розмаїттю змін та ритмічної організації.

Графічні елементи кліп-арту мають подвійну формальну структуру - зовнішню, фізичну та внутрішню, образну. Простота зовнішньої форми грає таку ж роль, що й у дизайні меблів. Різноманітність образного ряду обумовлена ​​тематично і залежить від суб'єктивних уподобань та уподобань розробника кліп-арту. Відповідно, говорити

про стильову та естетичну цілісність доводиться далеко не завжди.

Інакше висловлюючись, межі модулів у графічному продукті порушити набагато легше, що, наприклад, верстка глянсових журналів, виконувана у регіонах недостатньо кваліфікованими фахівцями (Ілюстрація 3). Порушення модульної сітки створює враження дробовості, надмірності матеріалу, його поганої організації.

2 Цілісність форми. Цей важливий досягнення гармонії предметного світу параметр набуває особливого значення з розвитком техногенної цивілізації, має «складову» природу. Ще Аристотель, чиїм терміном ми скористалися у разі, розділив природні, соприрод-ные людині - і штучні (складові) форми, «які мають душі». Щоразу, коли дизайнер проектує частини, йому необхідно думати про те, чи стануть вони цілим у готовому виробі, чи сприйматимуться як ціле, адже тільки воно може оптимізувати духовно-психічний стан людини та оцінюватися з естетичних позицій. Відповідно, модулю необхідна не тільки здатність до окремих

Ілюстрація 3. Розворот журналу, виконаний із порушеннями модульної сітки. Росія. 2013 р.

Ілюстрації 4, 5. Дитячі меблі Toddler Tower («Вежа малюка»). Дизайнер Марк Ньюсон (Marc Newson). Велика Британія. 2011 р.

ному існуванню, а й здатність до організації, досягнута з допомогою продуманих структурних зв'язків коїться з іншими елементами.

Ця якість акцентується, наприклад, у дитячих меблях лондонського дизайнера Марка Ньюсона «Вежа малюка» - Toddler Tower (Ілюстрації 4, 5), де всі елементи ідеально поєднуються один з одним. На Ілюстраціях видно, що форма складається з двох типів модулів, які можуть чергуватись при з'єднанні та доповнюватися аналогічними комплектами. При необхідності двоповерхове ліжко розкладається на два спальних місця та дитячі стільці або поверхні для ігор або друге спальне місцевикористовується для зберігання іграшок. Крім того, дані модулі можуть використовуватися і додаватися поштучно, що актуально, наприклад, у невеликих дитячих садках, розміщених на невеликій площі. Зазначимо, що саме у дитячому просторі цілісність є особливо важливою якістю середовища життєдіяльності, оскільки сприяє почуттю захищеності, стабільності, гармонії, без яких неможливий нормальний розвиток дитини.

У графічному дизайні цілісність форми реалізується через композиційну, колірну, образно-смислову єдність елементів. Цей аспект можна спостерігати у більшості векторних кліп-артів, наприклад, на тему архітектури (Ілюстрація 6). У цьому випадку цілісність досягається не тільки завдяки композиційному поєднанню.

ню елементів та використання загальних художніх засобів виразності, але й за рахунок тематики, смислових зв'язків елементів. Об'єднання компонентів у ціле в модульному графічному дизайні відбувається над матерії, а процесі інтерактивного взаємодії об'єкта з глядачем, що визначає логіку зв'язку елементів.

Як показано нижче (п. 4-5), уявлення про цілісність форми модульного проектування є стартовою умовою роботи дизайнера, без дотримання якого не реалізується інтерактивний, творчий потенціал модульних форм.

3 Спеціалізованість форми виникає внаслідок врахування її інтерактивного освоєння споживачем. Використовуючи модульні рішення, людина розбереться лише зрозумілих йому елементах і становитиме їх, з власних потреб. Це призводить до більш високого ступеня раціональності дизайну та, у свою чергу, забезпечує індивідуалізацію форм.

Як приклад можна навести колекцію модульних меблів Multiplo від італійської студії Heyteam, у якій підказками користувачеві служать як форми, а й колір (Ілюстрації 7, 8). Простота форм могла зробити цей проект досить знеособленим. У поєднанні з кольором та з урахуванням різноманітності рішень вони робляться неповторними саме для споживача, тобто у процесі інтерактивної взаємодії з предметом.

Ілюстрація 6. Кліп-арт "Архітектура". URL: http://torrents.bir. Ілюстрації 7, 8. Модульні меблі МіШр1о. Дизайн: студія ru/forum/showthread.php?tid=5697 Heyteam. Італія. 2010 р.

4 Можливість творчого

Ілюстрація 9. "Футбольна" кімната Ілюстрації 10, 11. Дитячі меблі. Дизайнер Марія Вонг (Maria Vang). Швеція. KidKraft для сина Дизайнер С. Холлінг-2008 р. ворт (Sasha Hollingworth). 2012 р

Графічні кадрові зображення в інтер'єрі, які використовуються як окремо, самі по собі, так і разом, об'єднані. спільною темою(Ілюстрація 9), дають можливість простежити розвиток сюжету чи придумати історію. З погляду зовнішньої форми вони залишаються простими прямокутними елементами організації інтер'єру, тоді як образний ряд має власну логіку і може сформувати різні сюжети, що призведе до індивідуалізації простору.

Ілюстрація 12. Interactive Flip у Лондонському акваріумі. Велика Британія. 2006 р

4 Можливість творчого

«Обживання» модульної форми через інтерактивність часто проявляється у предметах для дітей та підлітків. Розглянути цей аспект можна на прикладі дитячих меблів дизайнера Maria Vang зі Швеції (Ілюстрації 10, 11), що пропонує як відправну точку набір модулів (конструктор), з яких можна зібрати дитячі меблі або будь-які інші композиції. Кордони формоутворення визначаються саме дизайнером, усередині них споживач може видозмінювати та перебирати форми.

Це ж властивість мають продукти графічного дизайну, наприклад Interactive Flip в Лондонському акваріумі (Ілюстрація 12). У процесі взаємодії зображення реагує поведінка споживача. Його межі та кількість модифікацій задаються дизайнером.

5 Варіативність рішення. У ряді випадків у модульних об'єктах передбачається використання окремого модуля або кількох,

об'єднаних в одну композицію. Це збільшує кількість можливих варіантів. У цьому випадку потрібно визначення оптимальної кількості елементів усередині цілого, що ділиться на максимальну кількість підсистем (два, чотири, шість тощо).

Як видно у меблях La Linea (Ілюстрації 13, 14), дизайнери пропонують форми, що вимагають від двох до шести елементів. Функціональна різноманітність зростає. Правда, не зовсім ясно, де будуть знаходитися елементи, що не використовуються, і чи не знизить їх присутність загальний потенціал модульного рішення.

Прикладом цього підходу в графічному дизайні може бути комікс, що складається з безлічі зображень, що сприймаються окремо, в той же час об'єднаних загальними смисловими зв'язками, персонажами, художніми засобами і прийомами. Це можуть бути, наприклад, вкладки в жувальну гумку Love is (Ілюстрація 15). Вони можуть сприйматися і в ці-

Ілюстрація 15. Love is... - комікс, придуманий новозеландською художницею Кім Гроув наприкінці 1960-х рр., пізніше продюсований Stefano Casali

Ілюстрація 16. Стелаж obo. Дизайнер Джефф Міллер (Jeff Miller) для італійської компанії Baleri. Італія. 2008 р

Ілюстрація 17. Модульні м'які меблі To Gather. Дизайн Studio Lawrence. Нідерланди. 2010 р

лом, і частинами. Маркування пакетика гумки одним з елементів працює на ідентифікацію, атрактивність і вже згадувану інтерактивність. Графічний дизайн у разі посилює маркетингові характеристики продукту, але з обов'язково сприяє наростання зручності та функціональності.

6 У світлі визначення дизайну, наведеного вище, можна наполягати на необхідності виробництва всіх модульних елементів промисловим способом. Ця якість важлива з точки зору економічної обґрунтованості та формальної доцільності об'єктів дизайну: чим простіше виготовити форму, тим менші витрати, тим більш демократичним є рішення.

Прикладом може бути стелаж obo від італійського дизайнера Джеффа Міллера (Ілюстрація 16). Форма елементів, виконаних із пластику, проста, враховує технологію їх виготовлення. Водночас дизайнер передбачає низку нюансів, що дозволяють уникнути монотонності щодо відносно завершеного рішення. У графічному дизайні технології тиражування найчастіше передбачаються у зв'язку із призначенням виробу. Наприклад, елементи фірмового стилю, що розміщуються на різних носіях, можуть бути виконані за допомогою різних технологій. Зворотний вплив технології на графічну форму пов'язані з вимогою її спрощення - але з технічних причин.

7 Гнучкість простору, що формується модульними композиціями, використовується дизайнерами м'яких меблів. Наприклад, меблі To Gather нідерландської студії дизайну Studio Lawrence (Іллю-

17) може мати кілька варіантів компонування в залежності від завдань: диван може стати окремими кріслами, тобто один об'єкт «розкладається» на кілька. Відповідно, змінюється не лише його зовнішній вигляд, а й композиція інтер'єру.

Відмінність фізичного та образно-смислового поліморфізму проявляється і тут. Так, графічні дизайнери пропонують варіанти нанесення готових графічних зображень (наклейок) на будь-які носії. Ці зображення легко переклеюються і урізноманітнюють зовнішній вигляд поверхонь, не змінюючи їх суттєвих показників – розміру, форми тощо. Дане положення добре ілюструє набір вінілових наклейок Decoretto фірми «Аскотт» (Ілюстрація 18).

8 Поліфункціональність об'єктів, можливість використання композицій в залежності від поставлених завдань. Чим більшій кількості функцій має відповідати форма, тим більш детальною є її опрацювання. Прості геометричні форми-«кубики» не дають чіткої можливості функціональної диференціації. М'які дитячі меблі-тетріс від сінгапурського дизайнера Gaen Koh ілюструють це положення - з набору геометричних елементів можна створити диван, крісло, стіл або інший елемент дитячого середовища (Ілюстрація 19).

У графічному дизайні, особливо створеному для дитячого простору, це дуже актуально, прикладом можуть бути зображення окремих літер та цілого алфавіту, які супроводжуються зрозумілими дитині образами. За допомогою таких картинок можна складати слова, вигадувати історії та розвиваючі ігри.

Ілюстрація 18. Вінілова наліпкаДерево Decoretto. Виробник: "Аскотт". Після 2008 року

Ілюстрація 19. "Меблевий тетріс". Дизайнер Р. Ко (Gaen Koh). Сінгапур. 2011 р.

Ілюстрація 20. Приклад використання фрактального формоутворення у графічному модулі

9 Подібно до питання оптимальної кількості елементів-модулів, що забезпечують варіативність вихідного об'єкта, може виникнути і питання оптимальної форми окремих елементів і закономірностей їх співвідношення один з одним.

З одного боку, ці закономірності визначаються завданнями користувача: більш складні форми вимагають посилення інтерактивної взаємодії і перетворюють контакт з продуктом модульного дизайну на своєрідну гру, яка з часом може втомити споживача (Ілюстрація 19). З іншого боку, підвищена ускладненість окремих елементів (особливо не обумовлена ​​функціонально) видається естетично непривабливою.

На наш погляд, одним із варіантів розрахунку модулів може бути реалізація ідеї самоподібності (фрак-тальності), тим більше що природне оточення людини будується на цих підставах. На ілюстрації 20 показаний досить переконливий приклад модульної сітки, розробленої з урахуванням закономірності самоподібності. Проте потенціал цього підходу потребує окремого вивчення, зокрема багаторазової емпіричної перевірки.

Після проведеного аналізу визначились і можливі мінуси модульного принципу формоутворення з естетичної та психологічної точок зору:

1 Типовість форм. Промисловий спосібВиробництво передбачає обмеження набору форм або одну форму. У графічному дизайні цей недолік реалізується через використання типових наборів кліп-артів та їхню стереотипізацію.

2 Мінливість форм. Простір, заповнений модульними композиціями, легко трансформується, тому непостійно. У графіці це насамперед розрізненість використання готових форм.

Висновок

Узагальнюючи сказане, можна дійти невтішного висновку застосування модульного принципу формообразования.

1 Модульний принцип формоутворення найбільш адекватний завданням проектування масових виробів в умовах великого промислового виробництва. Він забезпечує як економічність, і різноманітність форм.

2 Модульний принцип формоутворення може застосовуватися в середовищі, де допустима гнучкість простору, та не застосовуватись у зонах, що потребують сталості, стійкості. Це може бути з індивідуальними психічними, віковими характеристиками споживача.

3 Модулі повинні бути однаковими або їх кількість повинна бути обмежена і строго розрахована, можливе додавання підсистем.

4 Втрата модуля не може призвести до руйнування всієї форми. Виробникам необхідно передбачати можливість відновлення, особливо це стосується промислового дизайну.

5 Усі модулі повинні стикуватися між собою, бути добре пригнаними один до одного, мати елементи, що «підказують» споживачеві характер поводження з формою.

6 Модульність у графічному дизайні відрізняється від інших його видів подвійною структурою – наявністю зовнішньої (фізичної) та внутрішньої (образно-смислової) форми.

7 Модульний принцип формоутворення застосуємо у предметній середовищі та візуальної комунікації з дітьми до 3 років, оскільки дитина цього віку сприймає світ у вигляді цілісних, неподільних, єдиних форм і при цьому ще не може синтезувати інформацію у великих обсягах.

Анотація. У цій статті розглядається модульний принцип формоутворення в рамках архітектури та дизайну середовищ. Дається аналіз історичного розвиткумодульного будівництва, використання його принципів та механізмів у сучасному дизайні та тенденції його майбутнього прогресування.

Ключові слова:модульний принцип формоутворення, модульне будівництво, архітектура, дизайн середовища, модулі, міська забудова, громадські зони.

У сучасному світіархітектура та дизайн постійно розвиваються та надають нам якісно нові та ергономічні рішення для покращення умов існування людини в середовищі її проживання. Новітні технологіїу дизайні кардинально перевернули та полегшили життя людини лише за одне століття. Але в міру зростання рівня життя з'являється і більше потреб, а відтак і нових завдань, які має вирішити дизайн. У зв'язку з цим розвиток дизайну та архітектури ніколи не припиниться і завжди буде спрямовано на досягнення тих результатів, які диктує конкретна епоха.

У міру розвитку людства в архітектурі складалося безліч стилів та напрямів, які вирішували актуальні проблемипевного суспільства у різні проміжки часу. Таким чином, аналізуючи архітектуру та дизайн в історичному аспекті, можна дійти висновку, що від віку до віку головним критерієм зміни був навіть не зовнішній вигляд будівель, а площа, яку займали ансамблі будов цілком і конкретні будівлі, зокрема. У міру збільшення демографічного рівня населення планети та виникнення держав з чіткими кордонами площі, відведені під будівництво, постійно зменшувалися. А в процесі урбанізації усі будівлі міської забудови поступово зростали вгору, додаючи все більше і більше поверхів, тому що вони становлять величезну кількість будинків. головною метою міста було забезпечення всіх його мешканців доступного житла. Особливо гостро ця проблема стояла у країнах з невеликою територією.

Модульне будівництво з'являється у XX столітті в результаті промислового перевороту, що спричинив появу нових матеріалів, технологій будівництва, а, отже, і можливостей для кардинальної зміни образу міст. У і Радянському Союзі у період знадобилося будівництво великої кількості тимчасових селищ будівельників, монтажників, військових, геологоразведчиков. Модульні будівлі тих часів – це найчастіше традиційні побутівки, вагончики, будинки-бочки ЦУБ та інші часові конструкції, що супроводжують процес будівництва.

У світі модульний принцип формоутворення використовується у зведенні тимчасових конструкцій. Принципи модульного будівництва активно використовуються для будівництва приватних житлових будинків, багатоповерхових споруд, громадських та інформаційних зон, дитячих майданчиків і т.д.

Види модульних конструкцій.Будинки модульного типу діляться на каркасно-панельні та блокові. Каркасно-панельні будівлі монтуються на базі загального каркасу із застосуванням уніфікованих елементів стінових огорож, плит покриття, перекриттів, внутрішніх перегородок, сходових маршів.

Базовими одиницями другої категорії є блоки стандартних розмірів, що мають стіни, підлогу та перекриття. Блок може бути окремою будівлею або входити до складу іншої конструкції. При цьому він може виступати в ролі окремої кімнати або бути частиною об'єднаного з декількох модулів приміщення. Одноповерхові споруди можуть встановлюватись без фундаменту на підготовлений майданчик із бетону або асфальту. При висоті будинку на два і більше поверхи, під нього влаштовується фундамент.

Каркасно-модульні конструкції.Блок-модулі бувають контейнерними та каркасно-модульними. Контейнерні конструкції розробляються на основі звичайних вантажних контейнерів стандартними розмірами, що у процесі будівництва модернізуються під різні завдання. Каркасно-модульні блоки виготовляють за своїми кресленнями. Але, як правило, розміри блоків не перевищують допустимі габарити для перевезення транспортом. Будинки з перетворених морських контейнерів давно користуються великою популярністю через простоту зведення, варіативність комбінування конструкцій та елементів обробки, зручність використання базових розмірів та відсутність проблем з транспортуванням та ін.

Будівництво модульних будинків – це тенденція, що набирає популярності, яка сьогодні набуває безліч нових варіацій і застосовується в багатьох сферах життя людини.

Модульні конструкції можуть використовуватися для зведення:

• тимчасових вахтових селищ, де можна дешево та швидко розмістити велику кількість будівельників;
• складських комплексів (при комбінуванні морських контейнерів);
• офісних та логістичних центрів;
• соціального житла (використовується у густонаселених країнах: Китай, Індія, латинська Америка);
• ринкові комплекси;
• приватне домобудування (система зведення ультрасучасних будинків, що набирає популярності);
• багатоповерхове домобудування (основні переваги: ​​низька собівартість, стійкість до сейсмічним катаклізм, енергозберігаючі якості);
• громадські зони міського партера (модульні конструкції, що легко транспортуються, які можуть видозмінюватися від потреб людини і місцевості, на якій встановлено об'єкт).

В умовах густонаселеності міст виникає проблема економії простору, що виділяється не тільки під житлові забудови, а й під споруди для дозвілля та відпочинку населення, які найчастіше набагато менші за площею. Але щоб людина відчувала себе комфортно в міському середовищі, вона повинна мати місце, де може відпочити і розслабитися, незалежно від того, в якій частині міста вона знаходиться. Тому сучасний дизайну наші дні спрямований на активне проектування різних споруд, які можуть задовольнити максимум людських потреб у дозвіллі мінімальними зусиллями та витратами. p align="justify"> Таким чином, модульний принцип формоутворення активно переходить з будівництва великих житлових будівель до невеликих громадських конструкцій дозвільного та інформаційного характеру, т.к. дозволяє сконструювати цікаві варіантикомбінованих просторів.

Дуже актуальним стає питання розробки таких громадських зон, які можуть трансформуватися з одного в інше, легко перевозяться з місця на місце та мають автономну систему енергоспоживання.

Наприклад, велику популярність набирають вуличні бібліотеки, бібліотеки у фургонах та будинки-трансформери. Принципи, що використовуються у збиранні будинків-трансформерів, можна легко використовувати для громадських інформаційних зон міського партеру, які при своїй трансформації в різних конфігураціях та з різним наповненням виконуватимуть абсолютно різні функції та слугуватимуть для різних цілей. Їх можна буде встановлювати як на рівній, асфальтованій поверхні, так і в умовах паркового середовища. Даний вид споруд знаходиться на початковому етапі свого розвитку, тому зараз дуже актуальні проекти таких громадських зон, які зможуть вписатися в будь-яке середовище, трансформуватися під різні потрібні, а також виконуватимуть максимум доступних функцій, корисних для сучасної людини. Принципи модульного будівництва можуть бути використані як в архітектурі, так і дизайні. Тому велика перевага зараз віддається модульним конструкціямта в меблів.

Таким чином, модульний принцип формоутворення активно розвивається вже протягом сторіччя, переходячи з простих форм на складніші та функціональніші. Ця тенденція не вщухне і розширюватиметься ще довгий час.

Список літератури:

1. Асс Є.В. Дизайн у контексті міського середовища. Деякі теоретичні та творчі проблеми. //Технічна естетика. Проблеми дизайну міського середовища. - М: ВНІІТЕ, 1981, № 29
2. Барабанов А.А. Людина та місто: простір, форми, зміст/А.А. Барабанів. - Єкатеринбург: Архітектон, 1999.
3. Шубенков М.В. Структурні закономірності архітектурного формоутворення/М.В.Шубенков. - М: Архітектура-С, 2006.