Мандельштам. Художні особливості лірики О. Е. Мандельштама Н і ПН в іменниках

Поет О.Е. Мандельштам жив у важкі сталінські часи, пережив революції, за законами Леніна. Ці події не змогли не вплинути на роботу О. Е. Мандельштама, і знайшли своє відображення в його поезії.

Осип Емільєвич Мандельштам за своєю натурою був правдолюбом, людиною слова та справи. О. Еге. Мандельштам показував у своїй поезії лише те, що було насправді. За що його дуже його не любив Сталін. Багато хто боявся і побоювався відвертих і правдивих віршів О. Е. Мандельштама, вважали, що він сам риє собі яму, ці розмови та чутки зовсім

Тому ліричний герой у поезії О. Е. Мандельштама обов'язково володів хоробрістю, мужністю та вірою у світле майбутнє. Так, у вірші "Ми живемо, під собою не чуючи країни ..." головний геройне боїться сказати те, що бояться висловити всі інші. Герой сміється з глави союзу, Сталіним, представляє його як злісне чудовисько. Коли читаєш цей вірш захоплюєшся і заздриш сміливості головного героя.

Після того як О. Е. Мандельштама заслали у Вороніж, де день у день він чекав на рішення Сталіна, про

Том, що з ним робити далі, автор пише вірш «Серед народного шуму та поспіху…». Тут ми чітко бачимо, як змінилися настрої ліричного героя. Він шкодує про свої слова та дії, щиро кається в цьому. Якщо уважно вчитатися в кожну літеру, то можна побачити тиск, під яким було написано цей вірш.

Також був написаний і вірш «Ода», де автор намагається достукатися до людської сутності Сталіна, підкреслюючи його походження та коріння.

Все одно у кожному вірші відчувається тривога, страх, хвилювання, занепокоєння і паніка за свою країну, свій народ, за те, що буде далі з рідною землею. Не можна також не відчути страх героя і за себе самого, він як нещасний, який опинився в безвихідному становищі, який не бачить виходу з нього і не знає що робити далі.

А питається: за що його покарали? За правду? Тоді де справедливість? Людину покарали за її думки, за те, що він намагався донести до своїх людей гірку, але правду.

Автор, як і його ліричний герой, писав від душі, щиро і зраджено, чисто і сміливо, правду і лише правду. Він не міг мовчати чи кривити душею. Не зраджуючи собі та своїм переконанням, автор продовжував свою роботу стільки, скільки міг, аж до смерті.

Вкажіть усі цифри, на місці яких пишеться ПН.

Згодом я розшукав у коморі якісь незвичайні(1)і рукописи, переплетені(2)і в томи і писа(3)і по-латині.

Пояснення (див. також Правило нижче).

Наведемо правильне написання.

Згодом я знайшов у коморі якісь незвичайні рукописи, переплетені в томи і писані латиною.

незвичайні - приклад., традиційне написання

переплетені-причастя сов. вид;

писані (як? чим?)-прич. із залежним словом.

Відповідь: 123

Відповідь: 123

Актуальність: Використовується з 2015 року

Складність: підвищена

Правило: Завдання 15. Написання Н та ПН у словах різних частин мови

ПРАВОПИС -Н-/-НН- У РІЗНИХ ЧАСТЯХ МОВЛЕННЯ.

Традиційно є найскладнішою темою для учнів, оскільки обґрунтоване написання Н чи ПН можливе лише за знання морфологічних і словотворчих законів. Матеріал "Довідки" узагальнює та систематизує всі правила теми Н та ПН зі шкільних підручників та дає додаткову інформацію із довідників В.В. Лопатіна та Д.Е Розенталя в тому обсязі, що необхідний для виконання завдань ЄДІ.

14.1 Н і ПН у відіменних прикметниках (утворених від іменників).

14.1.1 Дві ПН у суфіксах

У суфіксах прикметників пишеться ПН,якщо:

1) прикметник утворено від іменника з основою на Н за допомогою суфікса Н: тумаН+ Н → тумаНний; кишеня+Н → кишенькова, картоН+Н → картонна

старовинний (від старона+Н), картинний (від картини+Н), глибинний (від глибини+Н), дивовижний (від дива+Н), незвичайний (від дюжини+Н), істинний (від істини+Н), панщинний ( від барщини + Н), общинний (від спільно + Н), довгий (від довжини + Н)

Зверніть увагу: слово «дивний» з погляду сучасної мовине має у своєму складі суфікса Н і не є спорідненим до слова «країна». Але історично пояснити ПН можна: людину з чужої країни вважали інакодумною, чужою, сторонньою.

Етимологічно пояснити можна і написання слова «справжній»: справжньою в Стародавній Русі називалася та правда, яку підсудний говорив «під длінками» - особливими довгими ціпками чи батогами.

2) прикметник утворено від іменника шляхом додаванням суфікса -ЕНН-, -ОНН: журавлинний (журавлина), революційний (революція), урочистий (урочистість).

Виняток: вітряний (але: безвітряний).

Зверніть увагу:

Зустрічаються слова-прикметники, в яких Н є частиною кореня. Ці слова треба запам'ятати. Вони не утворювалися від іменників:

багряний, зелений, пряний, п'яний, свинячий, рдяний, рум'яний, юний.

14.1.2. У суфіксах прикметників пишеться Н

У суфіксах прикметників пишеться Н, якщо:

1) прикметник має суфікс -ІН- ( блакитний, мишачий, солов'їний, тигриний). Слів із цим суфіксом найчастіше має значення «чий»: голуба, миші, солов'я, тигра.

2) прикметник має суфікси -АН-, -ЯН-( піщаний, шкіряний, вівсяний, земляний). Слова з цим суфіксом часто має значення «зроблений із чого»: із піску, зі шкіри, із вівса, із землі.

Винятки: скляний, олов'яний, дерев'яний.

14.2. Н і ПН у суфіксах слів, утворених від дієслів. Повні форми.

Як відомо, від дієслів можуть бути утворені і причастя, і прикметники (=віддієслівні прикметники). Правила написання Н та ПН у цих словах різні.

14.2.1 ПН у суфіксах повних дієприкметників та віддієслівних прикметників

У суфіксах повних дієприкметників і віддієслівних прикметників пишеться ПН, якщо дотримується хоча б одна з умов:

1) слово утворене від дієслова досконалого вигляду , З ПРИСТАВКОЮ АБО БЕЗ, наприклад:

від дієслів купити, викупити (що зробити?, досконалий вигляд): куплений, викуплений;

від дієслів кинути, закинути (що зробити?, досконалий вигляд): кинутий-занедбаний.

Приставка НЕ ​​змінює вигляд причастя і впливає написання суфікса. Будь-яка інша приставка надає слову досконалого вигляду

2) у слові є суфікси -ОВА-, -ЕВА- навіть у словах недосконалого виду ( маринований, асфальтований, автоматизований).

3) при слові, утвореному від дієслова, є залежне слово, тобто воно утворює причетний оборот, наприклад: морозиво в холодильнику, варені в бульйоні).

ПРИМІТКА : У разі, коли повне причастя переходить у конкретній пропозиції в прикметник, написання не змінюється. Наприклад: Схвильованийцим повідомленням батько говорив голосно і не стримував емоцій. Виділене слово - причастя у причетному обороті, схвильованийчим? цим повідомленням. Змінюємо пропозицію: Його обличчя було схвильованим, і вже немає причастя, немає обороту, бо обличчя не можна «схвилювати», і це - прикметник. У таких випадках говорять про перехід дієприкметників до прикметників, але на написання ПН цей факт ніяк не впливає.

Ще приклади: Дівчина була дуже організованоюі воспитанНой. Тут обидва слова - прикметники. Дівчину не «утворювали», та й вона завжди вихована, це постійні ознаки. Змінимо пропозиції: Ми поспішали на зустріч, організовану партнерами. Мама, вихована у строгості, і нас виховувала так само суворо. А тепер виділені слова – причастя.

У таких випадках у поясненні до завдання ми пишемо: прикметник, утворений від причастяабо прикметник, що перейшов із причастя.

Винятки: несподіваний, несподіваний, небачений, нечуваний, несподіваний, повільний, відчайдушний, священний, бажаний..

Зверніть увагуна те, що з низки винятків пішли слова раховані (хвилини), справи (байдужість). Ці слова пишуться по загальному правилу.

Додаємо сюди ще слова:

кований, кльований, жованийЄва/ова входять до складу кореня, це не суфікси, щоб писати ПН. Але з появою приставок пишуться за загальним правилом: зжований, підкутий, викльований.

поранений пишеться одна Н. Порівняйте: поранений у бою(Дві Н, тому що з'явилося залежне слово); поранений, Вигляд досконалий, є приставка).

тямущий визначити вид слова складно.

14.2. 2 Одна Н у віддієслівних прикметниках

У суфіксах віддієслівних прикметників пишеться Н, якщо:

слово утворене від дієслова недосконалого вигляду, тобто відповідає питанням що із предметом робили? і при слові у реченні немає залежних слів.

тушковане(його гасили) м'ясо,

стрижені(їх стригли) волосся,

варений(його варили) картопля,

лома(її ламали) лінія,

мороний(його морили) дуб (темний внаслідок спеціальної обробки),

АЛЕ: як тільки у цих слів-прикметників з'являється залежне слово, вони відразу переходять у розряд дієприкметників і пишуться з двома Н.

тушковане в духовці(його гасили) м'ясо,

стрижені нещодавно(їх стригли) волосся,

варений на пару(його варили) картопля.

Розрізняйте: у причастя (праворуч) і прикметників (ліворуч) різні значення! Великими літерами виділено ударні голосні.

названий брат, названа сестра- людина, яка не перебуває в біологічному спорідненості з даною людиною, але погодилася на братські (сестринські) відносини добровільно. - Названа мною адреса;

посаджений батько (що виконує роль батька нареченого або нареченої при весільному обряді). - Посаджений за стіл;

надане (майно, що дається нареченій її сім'єю для життя в одруженні) - наданий розкішний вигляд;

звужений (так називають нареченого, від слова доля) - звужена спідниця, від слова звузити, зробити вузькою)

Прощена неділя (релігійне свято) - прощений мною;

писана красуня(Епітет, фразеологізм) - писана маслом картина.

14.2.3. Написання Н і ПН у складних прикметниках

У складі слова написання віддієслівного прикметника не змінюється:

а) перша частина утворена від дієслів недосконалого виду, значить, пишемо Н: гладкокрашений (фарбувати), гарячекатаний, домотканий, строкатий, золототканий (ткати); цільнокроєний кроїти), златокований (кувати), малоїжджений (їздити), малохожений (ходити), малоношений (носити), малосолоний (солити), дрібнодроблений (дробити), свіжогашений (гасити), свіжозморожений (морозити)та інші.

б) друга частина складного слова утворена від приставкового дієслова досконалого вигляду, отже, пишемо ПН: гладко профарбований ( профарбувати), свіжіше заморозивний ( заморозити) та ін).

У другій частині складних утворень пишеться Н, хоча є приставка ПЕРЕ-: глажені-переглажені, латані-перелатані, ноші-переношений, прання-перепрання, стріляний-перестріляний, штопа-перештопаний.

Таким чином, виконувати завдання можна за алгоритмом:

14.3. Н і ПН у коротких прикметниках та коротких причастях

І причастя, і прикметники мають повні, а й короткі форми.

Правило: У коротких дієприкметниках завжди пишеться одна Н.

Правило: У коротких прикметниківпишеться стільки ж Н, скільки у формі.

Але, щоб застосувати правила, потрібно розрізняти прикметники та причастя.

Розрізняйте короткі прикметники та причастя:

1) з питання: короткі прикметники - який? яка? які? яке? які?, короткі дієприкметники - що зроблено? що зроблено? що зроблено? що зроблено?

2) за значенням(коротке причастя має відношення до дії, можна замінити дієсловом; короткий прикметник дає характеристику слову, що визначається, про дію не повідомляє);

3) за наявності залежного слова(короткі прикметники немає і що неспроможні мати, короткі причастя мають).

Короткі причастяКороткі прикметники
написаний (оповідання) м. рід; що зроблено? ким?хлопчик утворений (який?) -від повної форми освічений (який?)
написана (книга) ж.род; що зроблено? ким?дівчинка освічена (яка?)-від повної форми освічена (яка?)
написано (твір) порівн. що зроблено? ким?дитя освічене (яке?) -від повної форми освічене (яке?)
роботи написані, мн. число; що зроблено? ким?діти освічені (які?) -від повної форми освічені (які?)

14.4. Одна чи дві Н можуть писатися й у прислівниках.

У прислівниках на -О/-Е пишеться стільки ж Н, скільки їх у вихідному слові, наприклад: спокійноз одного Н, оскільки у прикметнику спокійнийсуфффікс Н; повільноз ПН, оскільки у прикметнику повільнийПН; захопленоз ПН, оскільки у причасті захопленийПН.

При нескладності цього правила існує проблема розмежування прислівників, коротких дієприкметників і коротких прикметників. Наприклад, у слові зосередженні (Н, ПН) про неможливо вибрати те чи інше написання БЕЗ знання того, чим це слово є в реченні або словосполучення.

Розрізняйте короткі прикметники, короткі дієприкметники та прислівники.

1) з питання: короткі прикметники - який? яка? які? яке? які?, короткі дієприкметники - що зроблено? що зроблено? що зроблено? що зроблено? прислівники: як?

2) за значенням(коротке причастя має відношення до дії, можна замінити дієсловом; короткий прикметник дає характеристику слову, що визначається, про дію не повідомляє); прислівник означає ознаку дії, як воно відбувається)

3) по ролі у реченні:(короткі прикметники і короткі причастя найчастіше є присудками, прислів'я ж

відноситься до дієслова і є обставиною)

14.5. Н і ПН в іменниках

1.У іменниках (як і в коротких прикметниках і прислівниках) пишеться стільки ж Н, скільки в прикметниках (причастях), від яких вони утворені:

ПНН
бранець (полонений)нафтовик (нафтовий)
освіченість (освічений)готель (вітальня)
вигнанець (вигнаний)вітряник (вітряний)
модрина (листяна)плутанина (плутаний)
вихованець (вихований)прянощі (пряний)
гуманність (гуманний)піщаник (піщаний)
височина (піднесений)копченість (копчений)
врівноваженість (врівноважений)смачне морозиво (морозиво)
відданість (відданий)торф'яник (торф'яний)

Від прикметників утворені і слова

родич/ік від споріднений, сторонній/ік від сторонній, однодумець від однодумний, (зловмис/ик, соумисн/ик),ставленн/ик від ставлений, втопленн/ик від утоплений, чисель/ик від чисельний, співвітчизник/ік від співвітчизняний)і багато інших.

2. Іменники можуть також утворюватися від дієслів та інших іменників.

Пишеться ПН, одна Н входить у корінь, інша в суфікс.Н*
шахрай/нік (від мошна, що означало сумка, гаманець)труд/єнік (від трудитися)
дружин/нік (від дружина)муч/єнік (від мучити)
малин/нік (малина)пудр/єниця (від пудрити)
іменин/нік (іменини)бешиха/родиця (народити)
зрада/нік (зрада)своя́ч/е/ніць/а
племін/ніквар/єнік (варити)
безпридан/ницяАЛЕ: посаг (від додати)
безсонняуч/е/нік
осин/нікбезсріб/єнік
дзвін/нічсрібло/нік

Примітка до таблиці: * Слова, які пишуться з Н і при цьому не утворені від прикметників (причастя) у російській мові поодинокі. Їх потрібно вивчити напам'ять.

Пишеться ПН і в словах подорожей/єннік(Від подорожувати), попередник/єннік(передувати)

Талановитому поетові О.Е. Мандельштаму випало жити і творити у суворий час. Він став свідком революції 1917 року, часів правління Леніна та Сталіна. Все бачене і відчуте «виплескував» у свої вірші. Саме тому творчість цього поета настільки трагічна, сповнена страхом, хвилюванням, болем за долю країни та за свою долю.

Відомо, що Сталін дуже не любив цього поета, тому що Мандельштам відкрито висловлював своє ставлення до всього, що діялося в країні та до вождя, зокрема. Прикладом цього є сатиричний памфлет на імператора. Після його прочитання багато хто сказав, що з боку поета цей вчинок – самогубство. А Мандельштам чудово усвідомлював це, але він був готовий до смерті.

Ліричний герой вірша «Ми живемо, під собою не чуючи країни…» виступає як відважний громадянин, який стоїть на захисті своєї країни та свого народу. Він наважується відкрити те, що всі знають, але про що мовчать:

Ми живемо, під собою не чуючи країни,

Наші промови за десять кроків не чути,

А де вистачить на піврозмовця,

Там пригадають кремлівського горця.

Герой гірко сміється і навіть певною мірою знущається з головної особи вірша. У очах ліричного героя Сталін перетворюється на якесь міфічне чудовисько: «товсті пальці, як черв'яки»; «таргани сміються очі І сяють його халяви». Він – не людина, а якась жахлива тварина: «Він сам лише метушить і тицяє».

Не менш страшна і характеристика дій цього чудовиська:

Як підкову, дарує за указом указ -

Кому в пах, кому в лоба, кому в брову, кому в око.

Що не страта в нього - то малина.

Сміливості ліричного героя цього вірша можна лише захопитись. Сталін «зацікавився» Мандельштамом, поета було заарештовано. Але вождь не наказав одразу розстріляти поета. Це було б дуже просто. Він заслав Мандельштама у Воронеж.

Живучи у цьому місті, поет існував на межі двох світів, завжди чекаючи розстрілу. Саме у Воронежі Мандельштам написав вірш «Серед народного шуму та поспіху…» Тут інтонації ліричного героя змінюються. Він відчуває провину перед вождем за все, що було створено раніше. Тепер ліричний герой інакше оцінює «вождя всіх народів». Його «батьківський» погляд і «пестить, і свердлить». Герой відчуває, що Сталін журить його за всі помилки. Але, мій погляд, всі ці почуття героя надумані і нещирі. Цей вірш було написано під тиском Сталіна, як і наступне - "Ода" (1937).

Назва цього твору говорить сама за себе. Воно присвячене оспівування заслуг Йосипа Віссаріоновича Сталіна-Джугашвілі. У вірші зроблено акцент – саме Джугашвілі. Поет підкреслює, що він, перш за все, описує не вождя, а людину. Герой називає його "батьком". Він нібито відчуває перед Сталіним благоговіння:

І я хочу дякувати пагорбам,

Що цю кістку та цю кисть розвинули:

Він народився у горах і гіркота знав в'язниці.

Хочу назвати його – не Сталін, – Джугашвілі!

Ліричний звертається до художників – своєї братії. Він закликає творців працювати на благо країни, тобто на благо батька. Адже ця людина повністю, усіма думками та почуттями, зі своїми «дітьми», своїм народом. «Художнику, допоможи тому, хто весь із тобою, Хто мислить, відчуває і будує» - закликає поет.

Портрет Сталіна у цьому вірші написано у традиціях оди. За словами героя, це билинний богатир, який віддав себе справі народу. У Сталіна – могутні очі, густа брова, твердість рота. Джугашвілі – це зразок для наслідування, за Мандельштамом. У нього треба вчитися всього себе віддавати іншим, не думаючи про себе і не шкодуючи себе.

Ліричний герой усвідомлює свою неприкаяність у Радянській країні, свою провину перед нею за те, що лаяв колись великого Сталіна. Але у героя завжди перед очима – цей образ: «На чудовій площі зі щасливими очима».

Але за цими пафосними і піднесеними рядками здається трагедія загнаної в кут людини. За кожним вимученим рядком бачиться переляканий до смерті ліричний герой, який не знає, що робити і як жити. Саме тому вірші Мандельштама, присвячені Сталіну, є найдієвішими документами проти сталінського режиму та «батька народів».

Потрібно завантажити твір?Тисни і зберігай - » Своєрідність ліричного героя поезії Мандельштама. І в закладках з'явився готовий твір.

АНАСТАСИ Чеботарьов
(Полтава)

Ключові слова: методи, ліричний герой, образ автора, архетипічний образ, художній простір.

Осип Мандельштам - яскравий представник свого часу, оскільки у своїй поетичній творчості репрезентує не тільки минуле, сучасний для художника час, а й прагне зазирнути в майбутнє. Починаючи з 1990-х років вітчизняні та зарубіжні дослідники активно вивчали спадщину О. Мандельштама (О.Лекманов, Б.Сарнов, С.Марголіна, С.Македонов, Т.Нікітіна, С.Аверінцев, І.Сурат О.Ронен, Д.А. Сегал, І.Семенко, Р.Тіменчик, В.Топоров

Русова, Т. Пахарєва та ін.). Останні десятиліття вийшли монографії Л.Відгофа, Б.Каца, Л.Кіхней, С.Кочетової, С.Кузьминої, В.Мусатова та ін. Гінзбург

С.Ліпкін, Б.Успенський та ін.).

Однак, незважаючи на велику кількість наукових та критичних праць, присвячених поетові, не всі аспекти його спадщини розкрито повною мірою. Це стосується насамперед образу ліричного героя у поезії О. Мандельштама 1920-х років.

Ліричний герой поета змінювався з часом, і 1920-ті роки відіграли значну роль у житті та світогляді художника, що відбилося на його поетичній творчості. Таким чином, предметом статті є ліричний герой О.Мандельштама 1920-х років, а об'єктом

поетична спадщина художника зазначеного періоду Разом з цим цей цикл свідчить про перехід майстра художнього слова до нової поетики, що включає нове розуміння ліричного «я».

О.Мандельштам опинився у самому центрі історичного перелому, який знайшов відображення у його поезії та в критичних статтях першої половини 1920-х років. У статті «Пшениця людська» міститься розумний і тверезий погляд письменника на епоху, спроба осмислити те, що відбувається на його очах. Події, що відбувалися в Росії, поет сприймав як частину європейської історії і - ширше - як частину історії світової, де немає нічого випадкового, де пов'язані всі долі і всі обставини. «Зупинка політичного життя Європи як самостійного, катастрофічного процесу, що завершився імперіалістичною війною, збіглася з припиненням органічного зростання національних ідей, із повсюдним розпадом «народностей» на просте людське зерно, пшеницю, і тепер голосом цієї людської пшениці, до голосу маси, як її недорогомовно. називають, ми маємо прислухатися, щоб зрозуміти, що відбувається з нами і що нам готує наступний день».

Образ ліричного героя у поезії О. Мандельштама 1920-х років набуває яскраво вираженого історичного змісту, це насамперед пов'язано з революційними подіями в Росії того часу. Ліричний герой не відокремлює себе від свого часу та історії, звідси походить нерозрізнення займенників «я» і «ми» в ліричному оповіданні. Ліричний суб'єкт виступає як від себе особисто, а й від імені всього свого покоління.

Образ ліричного героя у збірці «Tristia» представлений як сполучна ланка між різними епохамиросійської історії («Декабрист», «На страшній висоті блукаючий вогонь.» та ін.). Він наділений особливим історичним баченням, що дозволяє йому осмислювати сучасність крізь призму міфологічних та культурних паралелей, історичного та мистецького досвіду.

Центральними мотивами збірки «Tristia» є мотиви темряви, лиха, страху, дикого хаосу, смерті. Всі ці мотиви акцентують незворотність змін, що сталися у Росії. Навколо образу ліричного героя О.Мандельштама сконцентровано апокаліптичні символи (затемнення, страшної зірки, вогню та ін.). Трагедію своєї епохи поет сприймає через міфологічні, історичні та культурні аналогії. Вмирання міста (Петрополь) викликає у поета асоціації із загибеллю інших міст світу - Трої, Єрусалиму, Вавилону, Венеції, Риму. У зв'язку з цим у образі ліричного героя О.Мандельштама з'являються риси пророка («Серед священиків левітів молодим.», «За те, що я руки твої не зуміла утримати…», «Кассандрі» та ін.). Розвиваючи традиції образу пророка у російській літературі (Г.Державіна, А.Пушкіна, М.Лермонтова), О.Мандельштам виявляє художнє новаторство у формуванні образу пророка, у якому поєднані історичні, міфологічні та культурні верстви.

Відштовхуючись від образу Овідія та мотивів його «Сумних елегій», О.Мандельштам створює образ ліричного героя-вигнанця, який перебуває на перехресті історичних змін. В образі ліричного суб'єкта збірки «Tristia» акцентовано мотиви самотності, відчуження, але водночас мандельштамівський герой не втрачає зв'язку зі світом, намагається відновити втрачені у суспільстві зв'язки через культурні цінності.

У зв'язку з загрозою втрати культурних цінностей у суспільному житті поет сприймав місію художника як героїчну, а творчість - як плуг, який оре час так, щоб глибинні пласти культури опинилися нагорі суспільного життя. "У житті слова, - писав він, - настала героїчна ера". У зв'язку з цим згадки імені Г.Державіна та його громадянської поезії, а також подвигу Ісуса Навина у статті зовсім не випадкові. Як трубний голос, на думку О. Мандельштама, має звучати сучасна поезія, а «синтетичний поет сучасності» представлявся художнику «якимось Верленом культури», в якому «співають ідеї, наукові системи, державні теорії так само точно, як у його попередників співали солов'ї та троянди».

Образ ліричного героя у збірці «Tristia» має архетипну основу, пов'язану з міфом про Орфея. Міф про Орфея є формотворчою матрицею багатьох віршів. Міфологема дороги, яка винна хоча не найголовніше місце в «камінні», трансформується в збірці «Tristia» в дорогу до смерті. І («У Петрополі прозорому ми помремо.» та ін.). Античні (Аїд, Прозерпіна, Еврідіка) і біблійні (Юда, Гефсиманський сад) образи акцентують ситуацію «зустрічі» ліричного героя зі смертю. Разом з тим в образі ліричного суб'єкта втілено ідею орфізму, що міститься в подоланні трагізму історії та смерті силою мистецтва.

Образ ластівки, що високо літає, як символ мистецтва і поетичного призначення трансформується в типологічний ряд образів: сліпої (скаліченої) ластівки («Коли Психея-життя спускається до тіней.»), мертвого птаха («Я слово забули, що я хотів сказати.») ), легіонів пов'язаних ластівок («Сутінки свободи»).

ремінісценції з літературними сюжетами минулого (Федра, Лорелея, Овідій, Орфей

та Еврідіка та ін.). додають широту трагічної картини світу О. Мандельштама, органічною частиною якої є образ ліричного героя як виразника особистої та народної трагедії.

Водночас загальної трагедії та забудькуватості художник протиставляє час «одомашненої» культури («домашній» еллінізм), культурну та історичну пам'ять ліричного героя, в образі якого закладено також архетип Одіссея, що повертається до втрачених цінностей. Символічні образи "золотистого меду струмінь", "золоте руно", "виноград", "зерно" втілюють ідею духовного воскресіння людини через звернення до віри та культури.

У статті «Гуманізм і сучасність» звучить думка про необхідність зміни соціальної архітектури та кардинальної перебудови світу. О. Мандельштам, який ще в ранній періодтворчості був захоплений ідеєю архітектури (що набуває в нього різних аспектів - морального, естетичного, соціального, політичного, історичного, культурологічного), вимірював нову архітектуру масштабами гуманізму: «Бують епохи, які кажуть, що їм байдуже до людини, її потрібно використовувати як цеглу як цемент, з якого потрібно будувати, а не для неї. Соціальна архітектура вимірюється масштабом людини. Іноді вона стає ворожою людині і живить її велич приниженням та нікчемністю». У цій статті письменник порівнював події, що відбулися в Росії, із землетрусом, що призвів країну до хаосу, але при цьому він пропонував і шляхи відновлення суспільства – відродження гуманістичних цінностей.

Поетичний цикл «1921-1925» типологічно пов'язаний із збіркою «Tristia», в ньому знайшли розвиток багато тем, мотивів та образів з попереднього періоду творчості О. Мандельштама, але водночас у першій половині 1920-х років поет переходить до нової поетики та нового розуміння ліричного "я". У його критичних статтях («Пшениця людська», «Слово і культура», «Дев'ятнадцяте століття» та ін.). Міститься філософське осмисленняісторичного перелому, що відбувся в Росії, а також ролі мистецтва в нову епоху. Ці теми стали центральними й у циклі "1921-1925".

У статті «Гуманізм і сучасність» з'являється ще один важливий для художнього світу письменника образ-символ – будинок, що є архетипною природою. О. Мандельштам розцінює місію поезії як оновлюючу і таку, що відроджує будинок людини, вищу цінність на землі «Як захистити людський будинок від грізних потрясінь, де застрахувати його стіни від підземних поштовхів історії, хто наважиться сказати, що людський будинок, вільний будинок людини не повинен стояти на землі як краща її прикраса і міцна з усього існуючого? ».

Тому у статтях першої половини 1920-х років у метафоричних висловлюваннях письменника знайшов відображення глобальний перелом, що кардинально змінив історію Росії. Разом з тим, соціальному зламу, «землетрусу» суспільства О.Мандельштам протиставив творчі засади, серед яких важливу роль відіграє, на його думку, мистецтво.

Проблема розпаду часів, порушення природного ходу життя відбито у низці взаємозалежних мотивів - зрізу, зрушення, обриву, втрати життєвих сил, смерті. Ліричний герой сприймає історичний перелом як особисту трагедію. Категорія часу, символічно втілена в образі «століття» («століття-звір»), є центральним у циклі «1921-1925». Тема часу у поезії Про. Мандельштама з розряду «вічної» перетворюється на область безпосередньо історичну (Л. Гинзбург) , але поет дає філософське трактування «століття» у вигляді біблійних образів крові та жертви (вірш «Століття»). Ліричний герой сприймає ситуацію історичного «перелому» як особисту трагедію. «І мене зрізає час, /Як скосило твій каблук» , - пише поет у вірші «Холодок лоскоче темрява.».

У зв'язку з новим розумінням категорії часу змінюється місія ліричного героя

О. Мандельштама. Ліричний герой поета тепер має виконати нове «цивільне» завдання – стати сполучною ланкою між двома століттями, влити нову «кров» у свій «століття».

Час постає у зображенні поета у деталях живої органіки: він відчуває, він має очі (зіниці), у ньому тече кров, є хребці і хребет. Він безжальний і жорстокий, як хижа тварина, але водночас важко покалічений, втрачає життєві сили. Коли гнучкий і сильний, «століття-звір» стає жалюгідним і слабким. Саме таким постає образ часу у програмному вірші О. Мандельштама «Століття»:

Кров-будівельниця хлище Горлом із земних речей,

Захребет Лише тремтить На порозі нових днів.

Звернімо увагу на біблійний образ крові, що має символічне значення. У слов'янській міфології кров – символ життєвих сил, символ самого життя. Тому її втрата означає зупинку життя, тобто смерть. З образом крові пов'язаний у християнстві мотив жертви Ісуса Христа, що вмирає в ім'я спокути людських гріхів. З хресним шляхом Христа співвідноситься образ чаші, з якої він дає випити вина своїм учням: Це кров моя??. Кров тварин також мала символічне значення в Біблії: «Коли Ною та його нащадкам було дозволено Богом вживання будь-якої їжі, то при цьому навмисно заборонено не споживати крові тварин. «Душа тіла у крові», йдеться у Книзі Левіт, і ще: «Кров є душа». Зазначена заборона неодноразово повторюється у Мойсеєвому законі.<.>А кров жертовних тварин вважалася священною і була засобом очищення, викуплення, умилостивлення та примирення з Богом. Очевидно, сама собою кров не могла бути ціною знищення гріхів спокути і набувала особливого значення лише тому, що була прообразом іншої, Вищої крові, яку пролив на хресті за рід людський Господь Ісус Христос, і вона може очищати нас від всякого гріха».

Враховуючи всі ці різноманітні значення символу крові в Біблії та в слов'янській міфології, можна сказати, що О.Мандельштам в образі скаліченого «століття-звіра» акцентує втрату своєю епохою життєвих сил, духовне зубожіння, розрив заповіту з Богом. Крім того, у вірші «Століття» мова йдепро розрив двох століть - XIX і XX, між якими поет прагнув встановити гуманістичну рівновагу. Зв'язок між «двома століттями хребцями» виявляється порушеним, а цей зв'язок, на його думку, надзвичайно важливий для продовження життя, природної течіїчасу.

О.Мандельштам затверджує героїчну місію ліричного героя, в образі якого закладено архетип «культурного героя» древніх міфів, а також поєднані античні та біблійні архетипи (Орфей та Христос). На думку письменника, мистецтву належить повернути втрачений «сенс» світу, наповнити речі та явища «новою духовною субстанцією». Тому ліричний суб'єкт поезії О. Мандельштама бере на себе турботу про «лікування» століття, пошук «осмисленого слова» як будівельного матеріалудля нових поколінь. Образ "століття" в циклі "1921-1925" амбівалентний, неоднозначний і ставлення ліричного героя до нього (страх, співчуття, хвороба "століття", вмирання разом з ним та ін.).

Звернімо увагу на те, що в абстрактних поняттях «час», «століття» художник втілив конкретні природні образи. Причому поняття «природа» поет включає і людини. Так, характеризуючи категорію часу, поет наділяє його чи антропоморфними якостями («століття» має «змучене тем'я», він піднімає «століття», «спати лягає» та інших.). Або природними за своїм походженням («століття» порівнюється з хижим звіром, від якого хочеться втекти).

Нова поетика О.Мандельштама виявилася у зверненні до природи, у осягненні природного ходу буття. Тому образи «століття» та ліричного героя представлені у категоріях живої та мертвої природи.

«У цій ситуації, - пише Л.Кіхней, - найвищою цінністю для ліричного героя є вже не культура, як у «Tristia», а природне життя.» . Ухвалення століття, згідно з концепцією поета, означає прийняття природного життя епохи в її побутовій конкретиці, вміння вслухатися в природну музику життя. Тому у вірші «1 січня 1924 року» значне місце приділено урбаністичному пейзажу Москви, не тільки грає різними відтінками, а й звучить різними голосами.

Яким залізним, залізним товаром Ніч зимова гримить вулицями Москви.

То мерзлою рибою стукає, то плескає парою З чайних рожевих - як сріблом плотви.

У звуках друкарки поетові чуються мелодії нової ери. У фіналі вірша виявляється, що «радянська сонатинка» - «Лише тінь сонат могутніх тих» (тобто природи). С. Аверінцев відзначав у цьому вірші «смутні передчуття» поета. «Це вірш, – пише дослідник, – побудовано на протипочуттях. У революції є сенс. Але майбутнє невідоме. Однак для поета куди страшніша будь-яка зовнішня загроза загроза втратити почуття внутрішньої правоти, засумніватися у своєму ставленні до слова». Музика природи сприймається О.Мандельштама в середині 1920-х років як прообраз світу соціального та історичного, тому наближення до цього споконвічного гармонійного цілого - завдання і для нового часу, і для ліричного героя поета.

Особливого значення у циклі 1920-х років набуває пейзаж як вираження нового розуміння поетом природного буття та особи, є його органічною частиною. Якщо у збірнику «Tristia» загальної трагедії протистоїть час «одомашненої» культури, то в циклі «1921-1925» історичному розломі протистоїть природа. Природний цикл, знайшов свій відбиток у ряді типологічних образів, містить ідею вмирання та відродження життя. Ліричний герой О.Мандельштам у цьому циклі намагається прийняти «століття». «Століття» як батько, а ліричний герой як його «син» - це стійкий метафоричний зв'язок проходить через весь поетичний цикл «1921-1925» і містить ідею відновлення природних зв'язків у світі.

У циклі "1921-1925" втілене естетичне кредо поета: "Ні, ніколи Нічим я не був сучасник." . Форми заперечення «ні», «ніколи», «Нічів» свідчать про категоричність та жорсткість позиції ліричного героя.

Дослідники (Л.Гінзбург) давно помітили, що у поетичній структурі віршів

О.Мандельштама особливого значення набувають опорні, ключові слова, виражають приховану сутність подій і допомагають поету метафорично розкрити глибинні зв'язки у світі.

Мандельштамівська концепція людини і образ ліричного героя мають свою символіку, пов'язану з ключовими словами, які розгортаються рядами вихідних образів. Слово як «пучок смислів» у розумінні поета нерозривно пов'язане з ідеєю особистості та осмисленням її місця у світі. Громадянський подвиг художника О.Мандельштам трактує у широкому філософському сенсі - як здатність поєднувати в мистецтві різні початки: верх і низ, пітьму і світло, воду і землю, кремінь та зірки, історії та майбутнє:

І я тепер навчаю щоденник подряпини грифельного літа

кремній і повітря язик З прошарком темряви, з прошарком світла

І я хочу вкласти пальці У крем'яний шлях зі старої пісні

Як у виразку, укладає в Стик

Кремінь з водою, з підковою каблучкою.

У вірші отримує новий «пучок значень» образ каменя (кремню), який вступає над протиборство, а союз із водою, стаючи, в такий спосіб, будівельним матеріалом для людського будинку. Кільце (як символ повернення) та підкова (як символ щастя) акцентують усвідомлення ліричним героєм О.Мандельштама свого творчого покликання у «річці часів». «Зірка із зіркою – могутній Стик», – так починається «Грифельна ода» О.Мандельштама. Тут літературна ремінісценція із вірша М.Лермонтова «Виходжу один я на дорогу.» Трансформується поетом Срібного віку із символу природної гармонії в історичну аналогію – як символ змін, як зміна епох. Крім того, «зірка із зіркою» має і філософське значення, це символ пошуку ліричним героєм гармонії у світі та виконання свого творчого призначення – повернення втрачених гуманістичних цінностей.

Образ зірки (зірок) у цьому вірші пов'язані з темою мистецтва та роллю художника у світі. Назва твору відсилає читача до образу Г.Державіна та його творчості. Оду «На тлінність» Г.Державін написав на грифельної дошкинезадовго до смерті. О.Мандельштам ніби продовжує розпочату творцем справу. У вірші, написаному Державінською восьмирядковою строфою, розповідається про святковий творчий акт, символом якого стає «свинцева паличка», грифель. На семантичний ореол образу художника, яким виступає тут ліричний герой, вплинули образи великих поетів - Г.Державіна, М.Лермонтова, Ф.Тютчева (ремінісценціями з їхніх творів наскрізь пройнята «Грифельна ода») та самого О. Мандельштама. Цікавими у вірші є традиції високої громадянської поезії XVIII століття та філософська лірика ХІХ століття.

В образі ліричного героя О.Мандельштама в циклі «1921-1925» акцентовано творчий початок і внутрішню свободу («Грифельна ода», «Знайшли Підкова» та ін.). Тютчева допомагають письменнику створити ореол художника і розкрити ідею громадянського подвигу поета - поєднати у своєму мистецтві різні початки життя (верх і низ, темряву та світло, воду та камінь та ін.). Час, на думку поета, має бути насиченим духовною діяльністю, яку символічно втілюють образи хліба, зерна, каменю, води, солі та ін. Ідея гармонізації життя знайшла відображення у символічних образах флейти (музики), зірки, грифеля.

Ключового значення в циклі "1921-1925" набувають слова "сіль", "хліб" ("пшениця", "солома"), "зірка", "сходи", "глина" ("Глиняні"), "кров". Усі вони мають архетепну природу і походять із глибини християнської, слов'янської та античної міфології. Майже всі вони мають багато символічних значень, розпадаються на різні «пучки смислів», які трансформуються в окремі мотиви та цілі мотивні ряди. Усі ці «смисли» мають місце над одному, а багатьох віршах.

Образ глини є, з одного боку, символом всього тлінного, тендітного, протиставляється вічному початку (міцному, позачасовому). Звідси виникає метафора «Глиняні рота» в художнього образу«століття», в якому О.Мандельштам спостерігає вмирання основ. З іншого боку, глина здавна вважалася будівельним матеріалом для житла та домашнього посуду. У давній міфології глина вважалася символом будинку. Тому символічний образ глини у циклі «1921-1925» можна й у плані ідеї зодчества, висунутої поетом ще ранній період, але який має місце у цьому циклі. «Глиняний глечик» у вірші «Кому зима, арак і пунш блакитноокий.» Стає символом домашнього існування, природного життя. О.Мандельштам також розглядає мистецтво як «глину» (будівельний матеріал) для нового часу, а ліричний герой поета бере активну участь у будівництві нового світу.

Образ крові в циклі «1921-1925» акцентується через біблійні асоціації та мотиви жертви, смерті та відновлення за допомогою мистецтва (спокутувальної місії художника), порушеного заповіту Бога та людини.

Одним із найпоширеніших символів циклу є образ зірки. Це, перш за все, спосіб часу і невідворотність змін, які відбувалися у суспільстві. Тут варто згадати зірку як символ апокаліпсису у збірці «Tristia» («зелена зірка» Петрополь), її семантика, як було встановлено, пов'язана з образом зірки Полин з Одкровення Іоанна Богослова. У вірші «Вітер нам втіху приніс». З циклу «1921-1925» з'являється образ «фатальної зірки», не відокремленої від темної ночі, а, як відомо, образ темряви, темряви, мороку супроводжує образ трагічного часу в ліриці А. Мандельштама 1920-х років. У цьому ж вірші запроваджено біблійний образ стража Азраїл, який бере участь у космічній битві темряви та світла (блакитний). «Під високу рукубере переможену твердь Аз-Раїль», - так завершує ліричний сюжет автор, констатуючи драматизм земної історії в біблійних алегоричних образах.

У вірші "Концерт на вокзалі" відсутність зірок характеризує трагічний образ світу. Звертаючись через форми заперечення в лермонтовській ремінісценції («І жодна зірка не говорить»), поет акцентує дисгармонійність навколишньої дійсності, відсутність загального змісту: "не можна дихати", "і твердь кишить черв'яками" (тут можна знайти і ремінісценції з Одкровення Іоанна Богослова). Разом про те у цьому творі з'являється граціозний образ музики, тобто. мистецтва як гармонійного початку. Цей образ виникає із загального хаосу, у шумі вокзалу та парку, але поступово музиці підкоряє?? Ься все навколо. «Звучний світ» протиставлено у вірші

О.Мандельштама «розірваному», «Залізному» світу. Образ музики у вірші корелює з образом «голосу» з вірша М. Лермонтова «Виходжу я на дорогу.». Ремінісценції з творів Ф.Тютчева («Куди ж ти? На тризну милої тіні.») І А.Блока («І уявляє мені: весь у музиці та піні.») Підсилює драматизм розвитку сюжету, в якому бере безпосередню участь ліричний герой. У його сприйнятті показано «залізний світ» і те, як хаос «Зачарований» музикою. Ліричний герой чує не лише фортепіанні звуки, а й мелодії самого життя – запах троянд, паровозні свистки, шум вокзалу. Звучання музики ліричний герой сприймає, перебуваючи на межі дня та ночі, сну та реальності, життя та смерті.

Таким чином, поняття «музика» у художній системі О.Мандельштама пов'язане із поняттям «зірки» як символу гармонії. Л.Кіхней зазначила, що у вірші «Концерт на вокзалі» йдеться «про музику як сполучний та оновлюючий початок світу», причому «музиці приписуються онтологічні та магічні якості».

Для з'ясування мандельштамівської концепції музики Б.Кац запропонував особливий термін «музикософія», оскільки «не вивчення, не дослідження, а саме спроба, так би мовити, «збагачення» музики займає свідомість поета».

У віршах 1920-х років відчутний страх поета втратити творче «я», своє призначення художника. Тому тут з'являються образи губ, яким нема чого більше говорити, і глечик, наполовину розхлюпаний, поки його несли додому. "І мені вже не вистачає мене самого", - пише О.Мандельштам.

Ліричний герой О.Мандельштама вірить у існування «сенсу» слова (мистецтва), захованого в глибинах землі, але нетлінного, як «золота валюта», про нього йшлося у статті «Слово та культура».

Те, що я зараз говорю, говорю не я,

А вирито із землі, подібно до зерен скам'янілої пшениці.

І тут поет поєднує традиційні його поезії архетипні образи - камінь і пшеницю, символи вічності мистецтва як будівельного матеріалу часу. Таким чином, ліричний герой у циклі «1921-1925» поміщений у природний, але не замкнутий простір, він здійснює прорив у широкий простір культури та історії.

ЛІТЕРАТУРА

Аверінцев С. С. Поети/С. С. Аверінців. – М.: Школа «Мови російської культури», 1996. – 364 с.

Біблійна енциклопедія / [під ред. Р. І. Смирнова] - Асоціація спільних підприємств Міжнародних об'єднань та організацій. – М.: ТЕРРА, 1990. – 902 с.

Гінзбург Л. Про лірику/Л. Гінзбург. - М: Інтерада, 1997. - 414 с.

Кац Б. Захисник і підзахисний музики / Борис Кац // Мандельштам О. «Полон музики, музи та муки.»: Вірші та проза. – Л.: Радянський композитор, 1991. – С. 7-54.

Кіхней Л. Г. Акмеїзм: світорозуміння та Поетика: [монографія] /Л. Г. Кіхней. – М.: Планета, 2005. – 184 с.

Мандельштам О. Зібрання творів: 4 т. /О. е.. Мандельштам. – М.: ТЕРРА, 1991. Т. I. – 684 с.

Мандельштам О. Зібрання творів: 4 т. /О. е.. Мандельштам. - М: ТЕРРА, 1991. Т. II. – 730 с.

Drawicza Andrzej. Historia Literatury Rosyjskiej XX Wieku/A. Drawicza. - Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 1997. - 248 s.

Твір

Талановитому поетові О.Е. Мандельштаму випало жити і творити у суворий час. Він став свідком революції 1917 року, часів правління Леніна та Сталіна. Все бачене і відчуте Мандельштам «виплескував» у свої вірші. Саме тому творчість цього поета настільки трагічна, сповнена страхом, хвилюванням, болем за долю країни та за свою долю.

Відомо, що Сталін дуже не любив цього поета, тому що Мандельштам відкрито висловлював своє ставлення до всього, що діялося в країні та до вождя, зокрема. Прикладом цього є сатиричний памфлет на імператора. Після його прочитання багато хто сказав, що з боку поета цей вчинок – самогубство. А Мандельштам чудово усвідомлював це, але він був готовий до смерті.

Ліричний герой вірша «Ми живемо, під собою не чуючи країни…» виступає як відважний громадянин, який стоїть на захисті своєї країни та свого народу. Він наважується відкрити те, що всі знають, але про що мовчать:

Ми живемо, під собою не чуючи країни,

Наші промови за десять кроків не чути,

А де вистачить на піврозмовця,

Там пригадають кремлівського горця.

Герой гірко сміється і навіть певною мірою знущається з головної особи вірша. У очах ліричного героя Сталін перетворюється на якесь міфічне чудовисько: «товсті пальці, як черв'яки»; «таргани сміються очі І сяють його халяви». Він – не людина, а якась жахлива тварина: «Він сам лише метушить і тицяє».

Не менш страшна і характеристика дій цього чудовиська:

Як підкову, дарує за указом указ -

Кому в пах, кому в лоба, кому в брову, кому в око.

Що не страта в нього – то малина.

Сміливості ліричного героя цього вірша можна лише захопитись. Сталін «зацікавився» Мандельштамом, поета було заарештовано. Але вождь не наказав одразу розстріляти поета. Це було б дуже просто. Він заслав Мандельштама у Воронеж.

Живучи у цьому місті, поет існував на межі двох світів, завжди чекаючи розстрілу. Саме у Воронежі Мандельштам написав вірш «Серед народного шуму та поспіху…» Тут інтонації ліричного героя змінюються. Він відчуває провину перед вождем за все, що було створено раніше. Тепер ліричний герой інакше оцінює «вождя всіх народів». Його «батьківський» погляд і «пестить, і свердлить». Герой відчуває, що Сталін журить його за всі помилки. Але, мій погляд, всі ці почуття героя надумані і нещирі. Цей вірш було написано під тиском Сталіна, як і наступне - "Ода" (1937).

Назва цього твору говорить сама за себе. Воно присвячене оспівування заслуг Йосипа Віссаріоновича Сталіна-Джугашвілі. У вірші зроблено акцент – саме Джугашвілі. Поет підкреслює, що він, перш за все, описує не вождя, а людину. Герой називає його "батьком". Він нібито відчуває перед Сталіним благоговіння:

І я хочу дякувати пагорбам,

Що цю кістку та цю кисть розвинули:

Він народився у горах і гіркота знав в'язниці.

Хочу назвати його - не Сталін, - Джугашвілі!

Ліричний звертається до художників – своєї братії. Він закликає творців працювати на благо країни, тобто на благо батька. Адже ця людина повністю, усіма думками та почуттями, зі своїми «дітьми», своїм народом. «Художник, допоможи тому, хто з тобою, Хто мислить, відчуває і будує» – закликає поет.

Портрет Сталіна у цьому вірші написано у традиціях оди. За словами героя, це билинний богатир, який віддав себе справі народу. У Сталіна – могутні очі, густа брова, твердість рота. Джугашвілі – це зразок для наслідування, за Мандельштамом. У нього треба вчитися всього себе віддавати іншим, не думаючи про себе і не шкодуючи себе.

Ліричний герой усвідомлює свою неприкаяність у Радянській країні, свою провину перед нею за те, що лаяв колись великого Сталіна. Але у героя завжди перед очима – цей образ: «На чудовій площі зі щасливими очима».

Але за цими пафосними і піднесеними рядками здається трагедія загнаної в кут людини. За кожним вимученим рядком бачиться переляканий до смерті ліричний герой, який не знає, що робити і як жити. Саме тому вірші Мандельштама, присвячені Сталіну, є найдієвішими документами проти сталінського режиму та «батька народів».

Схожі статті

2023 р. videointercoms.ru. Майстер на усі руки - Побутова техніка. Висвітлення. Металобробка. Ножі Електрика.