Mandeljštam. Umetniške značilnosti lirike O. E. Mandelstama N in N v samostalnikih

Pesnik O.E. Mandeljštam je živel v težkih stalinističnih časih, preživel revolucije, živel po Leninovih zakonih. Ti dogodki niso mogli vplivati na delo O. E. Mandelstama in se odražajo v njegovi poeziji.

Osip Emilijevič Mandeljštam je bil po naravi resnicoljubec, človek besede in dejanja. O. E. Mandelstam je v svoji poeziji prikazal samo tisto, kar se je res zgodilo. Za kar ga J. Stalin ni preveč maral. Mnogi so se bali in bali odkritih in resničnih pesmi O. E. Mandelstama, verjeli so, da sam sebi koplje jamo, ti pogovori in govorice so

Zato je lirski junak v poeziji O. E. Mandelstama nujno imel pogum, pogum in vero v svetlejšo prihodnost. Torej, v pesmi "Živimo, ne dišimo dežele pod nami ..." glavna oseba ne boji se odkrito povedati, česar se vsi drugi bojijo povedati. Junak se smeji vodji sindikata Stalinu in ga predstavlja kot zlobno pošast. Ko berete to pesem, občudujete in zavidate pogum glavnega junaka.

Potem ko je bil O. E. Mandelstam izgnan v Voronež, kjer je dan za dnem čakal na Stalinovo odločitev, približno

Kaj storiti z njim naprej, avtor piše pesem "Med hrupom in naglico ljudi ...". Tukaj jasno vidimo, kako se je spremenilo razpoloženje lirskega junaka. Svoje besede in dejanja obžaluje, tega se iskreno kesa. Če pozorno preberete vsako črko, lahko vidite pritisk, pod katerim je bila ta pesem napisana.

Nastala je tudi pesem Oda, kjer avtor skuša doseči Stalinovo človeško bistvo, s poudarkom na njegovem izvoru in koreninah.

Vseeno je v vsaki pesmi čutiti tesnobo, strah, navdušenje, tesnobo in paniko za svojo državo, svoje ljudi, kaj se bo zgodilo z njihovo domovino. Prav tako je nemogoče ne čutiti strahu junaka zase, je kot nesrečnež, ki se znajde v brezizhodni situaciji, ki ne vidi izhoda iz nje in ne ve, kako naprej.

In vprašanje je: zakaj je bil kaznovan? Za resnico? Kje je potem pravica? Človek je bil kaznovan zaradi svojih misli, zaradi dejstva, da je poskušal svojim ljudem posredovati grenko, a resnico.

Avtor je tako kot njegov lirični junak pisal iz srca, iskreno in predano, čisto in drzno, resnico in nič drugega kot resnico. Ni znal biti tiho ali sprenevedati. Ne da bi se izdal sebi in svojim prepričanjem, je avtor nadaljeval svoje delo, kolikor je lahko, vse do svoje smrti.

Označi vse številke, na katerih piše HN.

Pozneje sem v shrambi našel nekaj nenavadnih (1) rokopisov, vezanih (2) v zvezke in napisanih (3) v latinici.

Razlaga (glejte tudi pravilo spodaj).

Tukaj je pravilno črkovanje.

Pozneje sem v shrambi našel nekaj nenavadnih rokopisov, vezanih v zvezke in napisanih v latinščini.

nenavaden - pridevnik, tradicionalni zapis

prepleteno-obhajilne sove. pogled;

pisno (kako? s čim?) - par. z odvisno besedo.

Odgovor: 123

Ustreznost: Uporablja se od leta 2015

Zahtevnost: napredna

Pravilo: Naloga 15. Črkovanje Н in НН v besedah različnih delov govora

ČRKOVANJE -Н-/-НН- V RAZLIČNIH DELIH GOVORA.

Tradicionalno je to najtežja tema za študente, saj je razumno črkovanje N ali NN možno le s poznavanjem morfoloških in besedotvornih zakonov. "Referenčni" material povzema in sistematizira vsa pravila teme H in HH iz šolskih učbenikov in ponuja dodatne informacije V.V. Lopatin in D. E. Rosenthal v obsegu, ki je potreben za opravljanje izpitnih nalog.

14.1 Н in НН v poimenovalniških pridevnikih (nastalih iz samostalnikov).

14.1.1 Dva NN v končnicah

Pripone pridevnikov se pišejo HH,če:

1) pridevnik je tvorjen iz samostalnika z osnovo na H s pomočjo pripone H: meglaH + H → megleno; žep+n → žep, karton+n → karton

starodavno (iz staro+N), slikovito (iz slika+N), globoko (iz globina+N), nenavadno (iz nenavadno+N), izjemno (iz ducat+N), resnično (iz resnica+N), corvée (iz barshchina + N), komunalni (iz skupnosti + N), dolg (iz dolžine + N)

Opomba: beseda "čudno" v smislu sodobni jezik ne vsebuje pripone H in ni povezana z besedo "država". HH pa je mogoče razložiti zgodovinsko: oseba iz tuje države je veljala za disidenta, tujca, tujca.

Črkovanje besede "pristen" je mogoče razložiti tudi etimološko: verodostojna v starodavni Rusiji je bila resnica, da je obtoženec govoril "pod dolgimi" - posebnimi dolgimi palicami ali biči.

2) pridevnik se tvori v imenu samostalnika z dodajanjem pripone -ENN-, -ONN: brusnica (brusnica), revolucionarna (revolucija), slovesna (triumf).

Izjema: vetrovno (vendar: brez vetra).

Opomba:

Obstajajo pridevniške besede, v katerih je H del korena. Te besede si je treba zapomniti Niso nastale iz samostalnikov:

škrlatno, zeleno, začinjeno, pijano, prašičje, rdeče, rdeče, mladostno.

14.1.2. Pripone pridevnikov pišemo N

Pripone pridevnikov pišemo N, Če:

1) pridevnik ima pripono -IN- ( golob, miš, slavček, tiger). Besede s to pripono imajo pogosto pomen "čigav": golob, miš, slavček, tiger.

2) pridevnik ima pripone -AN-, -YAN- ( peščeno, usnjato, ovseno, zemeljsko). Besede s to pripono pogosto pomenijo "iz česa": pesek, usnje, oves, zemlja.

Izjeme: steklo, kositer, les.

14.2. Н in НН v priponah besed, tvorjenih iz glagolov. Popolni obrazci.

Kot veste, lahko iz glagolov tvorimo tako deležnike kot pridevnike (= glagolske pridevnike). Pravila za pisanje H in HH v teh besedah so različna.

14.2.1 HH v priponah polnih deležnikov in glagolskih pridevnikov

V končnicah polnih deležnikov in glagolskih pridevnikov se piše HH, če je izpolnjen VSAJ EN izmed pogojev:

1) beseda je tvorjena iz glagola popoln videz , S PREDGOVOROM ALI BREZ NJEGA, na primer:

od glagolov kupiti, odkupiti (kaj storiti?, dovršna oblika): kupljeno, odkupljeno;

od glagolov metati, metati (kaj storiti?, dovršna oblika): zapuščen-zapuščen.

Predpona NE ne spremeni oblike deležnika in ne vpliva na črkovanje pripone. Vsaka druga predpona naredi besedo popolno.

2) beseda ima pripone -OVA-, -EVA- tudi v nedovršnih besedah ( lužena, tlakovana, avtomatizirana).

3) z besedo, tvorjeno iz glagola, je odvisna beseda, to je, tvori promet deležnika, na primer: sladoled v hladilniku, kuhan v juhi).

OPOMBA: V primerih, ko se polnopolni deležnik v določenem stavku spremeni v pridevnik, se črkovanje ne spremeni. Na primer: Navdušen Ob tem sporočilu je oče govoril glasno in ni zadrževal čustev. Označena beseda je deležnik v deležniškem prometu, navdušen kako to sporočilo. Spremenite stavek: Njegov obraz je bil navdušen, in ni več obhajila, ni menjave, ker se človek ne more "razburiti", to pa je pridevnik. V takih primerih govorijo o prehodu deležnikov v pridevnike, vendar to dejstvo ne vpliva na črkovanje NN.

Več primerov: Dekle je bilo zelo organizirano in izobražen. Obe besedi tukaj sta pridevnika. Deklica ni bila "izobražena" in je bila vedno vzgojena, to so stalni znaki. Spremenimo stavke: Mudilo se nam je na sestanek, ki so ga organizirali partnerji. Mama, vzgojena v resnosti, nas je vzgajala enako strogo. In zdaj so poudarjene besede deležniki.

V takih primerih v obrazložitvi naloge zapišemo: deležniški pridevnik oz pridevnik prešel iz deležnika.

Izjeme: nepričakovano, nepričakovano, nevideno, nezaslišano, nepričakovano, počasno, obupano, sveto, zaželeno..

Opomba na to, da iz vrste izjem slov šteto (minute), opravljeno (ravnodušnost). Te besede so zapisane v splošno pravilo.

Tukaj dodajte več besed:

kovan, kljuvan, žvečen eva / ova sta del korena, to nista priponi za pisanje HH. Ko pa se pojavijo predpone, so napisane po splošnem pravilu: prežvečen, podkovan, kljuvan.

ranjenec se piše en N. Primerjaj: ranjen v boju(dva N, ker se je pojavila odvisna beseda); Ranjen, pogled je popoln, obstaja predpona).

pametno opredeliti besedno vrsto je težko.

14.2. 2 En H v besednih pridevnikih

V priponah glagolskih pridevnikov se piše N, če:

beseda je tvorjena iz nedovršnega glagola, torej odgovarja na vprašanje kaj si naredil s predmetom? in beseda v povedi nima odvisnih besed.

enolončnica(bilo je dušeno) meso,

ostrižen(njihovi lasje so bili postriženi)

kuhano(bil je kuhan) krompir,

zlomljenaNaya(bila je prekinjena) linija,

obarvana(bil je lužen) hrast (temen kot posledica posebne obdelave),

AMPAK: kakor hitro imajo te pridevniške besede odvisno besedo, gredo takoj v kategorijo deležnikov in se pišejo z dvema N.

dušena v pečici(bilo je dušeno) meso,

nedavno odrezan(njihovi lasje so bili postriženi)

na pari(bil je kuhan) krompir.

ODKRIJTE: deležniki (desno) in pridevniki (levo) različne pomene! Poudarjene samoglasnike zaznamujemo z velikimi začetnicami.

imenovani brat, imenovana sestra- oseba, ki s to osebo ni v biološkem sorodu, a je prostovoljno pristala na bratske (sestrske) odnose - naslov, ki sem ga dal;

posajeni oče (v vlogi starša neveste ali ženina na poročnem obredu). - posajene za mizo;

dota (premoženje, ki ga nevesti podari njena družina za življenje v zakonu) – daje šik videz;

zoženo (kot se imenuje ženin, iz besede usoda) - zoženo krilo, iz besede ozko, naredi ozko)

proščenje nedelja (verski praznik) – odpuščeno mi;

pisana lepota(epitet, idiom) - oljna slika.

14.2.3. Črkovanje Н in НН v sestavljenih pridevnikih

Kot del zloženke se črkovanje glagolskega pridevnika ne spreminja:

A) prvi del je tvorjen iz nedovršnih glagolov, zato pišemo N: navadno barvano (barve), vroče valjano, doma predeno, večbarvno, zlatotkano (tkanje); celorezan rezan), zlato kovan (kovano), malo potovano (voziti), malo hoditi (hoditi), malo prenašati (nositi), rahlo nasoljeno (sol), drobno zdrobljeno (zdrobiti), sveže gašeno (gasiti ), sveže zamrznjeno (zamrznitev) in drugi.

b) drugi del zloženke je tvorjen iz predponskega glagola dovršne oblike, kar pomeni, da pišemo NN: gladko O pobarvan ( O barva), sveža zadaj sladoled ( zadaj zamrznitev), itd.).

V drugem delu kompleksnih tvorb je zapisan H, čeprav obstaja predpona PER-: Zlikano-čez-zlikano, pokrpano-ponovno pokrpano, ponošeno-nošeno, oprano-oprano, posneto-ponovno posneto, zakrpano-redarirano.

Tako se naloge lahko izvajajo po algoritmu:

14.3. Н in НН v kratkih pridevnikih in kratkih deležnikih

Tako deležniki kot pridevniki nimajo le polne, ampak tudi kratke oblike.

Pravilo: V kratkih deležnikih se vedno piše en N.

Pravilo: IN kratki pridevniki zapisano je enako število N kot v polni obliki.

Toda za uporabo pravil potrebujete razlikovati med pridevniki in deležniki.

ODKRIJTE kratke pridevnike in deležnike:

1) o vprašanju: kratki pridevniki - kaj? kaj? kaj so kaj je to? kaj so?, kratki deležniki - kaj se naredi? kaj je narejeno kaj je narejeno kaj so storili?

2) po vrednosti(kratek deležnik je povezan z dejanjem, lahko ga nadomestimo z glagolom; kratek pridevnik označuje določeno besedo, ne poroča o dejanju);

3) s prisotnostjo odvisne besede(kratki pridevniki nimajo in ne morejo imeti, kratki deležniki imajo).

Kratki deležniki	Kratki pridevniki
napisana (zgodba) m. kaj je narejeno s strani koga?	fant je izobražen (kaj?) - iz polne oblike izobražen (kaj?)
pisana (knjiga) f.rod; kaj je narejeno s strani koga?	deklica je izobražena (kaj?) -iz polne oblike izobražena (kaj?)
pisno (sestavek) prim. kaj je storjeno? kdo?	otrok je izobražen (kaj?) -iz polne oblike izobražen (kaj?)
dela pisana, pl. število; kaj so storili? s strani koga?	otroci so izobraženi (kaj?) -od polne oblike izobraženi (kaj?)

14.4. En ali dva N lahko pišemo tudi v prislovih.

V prislovih na -O / -E je zapisano enako število N, kot jih je v izvirni besedi, Na primer: mirno z enim H, saj v prid miren pripona H; počasi s HH, kot v pridevniku počasi NN; navdušeno s HH, kot v zakramentu SREČNO NN.

Ob navidezni preprostosti tega pravila se pojavi problem razlikovanja med prislovi, kratkimi deležniki in kratkimi pridevniki. Na primer, v besedi fokus (Н, НН) о je nemogoče izbrati enega ali drugega črkovanja, BREZ da bi vedeli, kaj je ta beseda v stavku ali frazi.

ODKRIJTE kratke pridevnike, kratke deležnike in prislove.

1) o vprašanju: kratki pridevniki - kaj? kaj? kaj so kaj je to? kaj so?, kratki deležniki - kaj se naredi? kaj je narejeno kaj je narejeno kaj so storili? prislovi: kako?

2) po vrednosti(kratek deležnik je povezan z dejanjem, lahko ga nadomestimo z glagolom; kratek pridevnik označuje določeno besedo, ne poroča o dejanju); prislov izraža dejanje, kako nastane)

3) po vlogi v stavku:(kratki pridevniki in kratki deležniki so pogosto povedki, prislov

se nanaša na glagol in je okoliščina)

14.5. Н in НН pri samostalnikih

1.V samostalnikih (tako kot v kratkih pridevnikih in prislovih) pišemo enako število N kot v pridevnikih (deležkih), iz katerih so tvorjeni:

HH	H
zapornik (ujetnik)	naftaš (nafta)
izobraževanje (izobražen)	hotel (dnevna soba)
izgnanstvo (izgnan)	anemona (vetrovna)
macesen (listavci)	zmedenost (zmeden)
učenec (izobražen)	začimba (začinjena)
človečnost (humano)	peščenjak (peščeni)
vzvišenost (vzvišen)	dimljen (prekajen)
uravnoteženost (uravnotežena)	okusen sladoled (sladoled)
predanost (bhakta)	šotno barje (šota)

Besede so tvorjene iz pridevnikov

sorodno / ik iz sorodnega, tretji / ik iz tretjega, podobno misleči / ik iz somišljenika, (zlonamerno / ik, sonamerno / ik), nabor / ik iz nabora, utopljenec / ik iz utopljenec, števnik / ik iz števnika, rojak / ik iz rojak) in mnogi drugi.

2. Samostalnike lahko tvorimo tudi iz glagolov in drugih samostalnikov.

Pišemo HH, en H je vključen v koren, drugi pa v pripono.	N*
moshen / vzdevek (iz moshna, kar je pomenilo torbo, denarnico)	delavec / enik (od trud)
ekipa / vzdevek (iz ekipe)	veliko / enik (iz mučenja)
malina/nick (malina)	prah / enica (iz prahu)
imenski dan / vzdevek (imenski dan)	rojstvo / rojstvo (roditi)
varanje / vzdevek (izdaja)	svak / e / gnida / a
nečak	var/enik (kuhar)
dota/lepo	AMPAK: dota (iz dati)
nespečnost	študent
trepetlika/vzdevek	besrebr / enik
zvonjenje / zvonjenje	srebrna/vzdevek

Tabela opomba: *Besede, ki se pišejo s črko H in niso tvorjene iz pridevnikov (deležnikov), so v ruskem jeziku redke, zato se jih je treba naučiti na pamet.

HH je zapisano in z besedami popotnik(s potovanja) predhodnik(pred tem)

Nadarjenemu pesniku O.E. Mandeljštamu je pripadlo živeti in ustvarjati v hudem času. Bil je priča revoluciji leta 1917, v času vladavine Lenina in Stalina. Vse, kar je videl in občutil, je »izlil« v svoje pesmi. Zato je delo tega pesnika tako tragično, prežeto s strahom, vznemirjenjem, bolečino za usodo države in za lastno usodo.

Znano je, da Stalin tega pesnika ni preveč maral, saj je Mandelstam odkrito izrazil svoj odnos do vsega, kar se je dogajalo v državi, in še posebej do voditelja. Primer tega je satirični pamflet o vladarju. Po branju so mnogi rekli, da je to dejanje pesnikov samomor. In Mandeljštam se je tega dobro zavedal, vendar je bil pripravljen na smrt.

Lirični junak pesmi "Živimo, ne da bi čutili državo pod seboj ..." deluje kot pogumen državljan, ki se zavzema za obrambo svoje države in svojih ljudi. Odkrito si upa povedati tisto, kar vsi vedo, a o čemer molčijo:

Živimo, ne čutimo države pod seboj,

Naši govori se ne slišijo deset korakov,

In kje je dovolj za pol pogovora,

Tam se bodo spominjali kremeljske alpinistke.

Junak se grenko smeje in se celo do neke mere posmehuje glavnemu obrazu pesmi. V očeh liričnega junaka se Stalin spremeni v nekakšno mitsko pošast: »debeli prsti kot črvi«; "Ščurkove oči se smejejo in vrhovi se mu svetijo." Ni človek, ampak nekakšna pošastna žival: "On je edini, ki baba in pika."

Nič manj grozen ni opis dejanj te pošasti:

Kot podkev daje odlok za odlok -

Kdo v dimlje, kdo v čelo, kdo v obrv, kdo v oko.

Kakršno koli izvedbo ima, so maline ...

Pogum liričnega junaka te pesmi je mogoče le občudovati. Stalin se je "zainteresiral" za Mandeljštama, pesnik je bil aretiran. Toda vodja ni ukazal pesnika takoj ustreliti. Bilo bi prelahko. Mandeljštama je izgnal v Voronež.

Pesnik, ki je živel v tem mestu, je obstajal tako rekoč na robu dveh svetov, vedno v pričakovanju usmrtitve. Mandelstam je v Voronežu napisal pesem "Med hrupom in naglico ljudi ..." Tu se spremenijo intonacije liričnega junaka. Pred vodjo se počuti krivega za vse, kar je ustvaril prej. Zdaj lirični junak "voditelja vseh ljudstev" ocenjuje drugače. Njegov "očetovski" pogled hkrati "boža in vrta". Junak čuti, da ga Stalin graja za vse njegove »napake«. Toda po mojem mnenju so vsi ti občutki junaka namišljeni in neiskreni. Ta pesem je bila napisana pod pritiskom Stalina, tako kot naslednja, Oda (1937).

Naslov tega dela govori sam zase. Posvečen je opevanju zaslug Josifa Vissarionoviča Stalina-Džugašvilija. Pesem se osredotoča na Džugašvilija. Pesnik poudarja, da najprej ne opisuje voditelja, ampak osebo. Junak ga kliče "oče". Do Stalina menda čuti strahospoštovanje:

In želim se zahvaliti hribom

Da sta bila ta kost in ta krtača razvita:

Rojen je bil v gorah in poznal je grenkobo zaporov.

Želim ga imenovati - ne Stalin - Džugašvili!

Lirično se nanaša na umetnike - njegove brate. Ustvarjalce poziva k delu v dobro države, torej v dobro “očeta”. Navsezadnje je ta oseba popolnoma, z vsemi mislimi in občutki, s svojimi »otroci«, svojimi ljudmi. »Umetnik, pomagaj tistemu, ki je ves s teboj, Ki misli, čuti in gradi,« poziva pesnik.

Portret Stalina v tej pesmi je napisan v tradiciji ode. Po junaku je to epski junak, ki se je v celoti posvetil ljudem. Stalin ima močne oči, gosto obrv in čvrsta usta. Džugašvili je po Mandeljštamu vzornik. Od njega se mora naučiti dajati se drugim, ne da bi razmišljal o sebi in se ne pomiloval.

Lirični junak se zaveda svojega nemira v sovjetski državi, svoje krivde pred njo, ker je grajal nekoč velikega Stalina. Toda junak je vedno pred njegovimi očmi - ta podoba: "Na čudovitem trgu z veselimi očmi."

A za temi patetiko in vzvišenimi vrsticami se vidi tragedija človeka, ki je bil prignan v kot. Za vsako trpinčeno vrstico je videti nasmrt prestrašenega liričnega junaka, ki ne ve, kaj bi in kako živeti. Zato so Mandeljštamove pesmi, posvečene Stalinu, najučinkovitejši dokumenti proti stalinističnemu režimu in »očetu ljudstev«.

Ali morate prenesti esej? Pritisnite in shranite - »Izvirnost liričnega junaka Mandeljštamove poezije. In končni esej se je pojavil med zaznamki.

ANASTASIJ Čebotarjev
(Poltava)

Ključne besede: metode, lirski junak, avtorjeva podoba, arhetipska podoba, umetniški prostor.

Osip Mandelstam je svetel predstavnik svojega časa, saj v svojem pesniškem delu ne predstavlja le preteklega, za umetnika sodobnega časa, temveč želi pogledati tudi v prihodnost. Domači in tuji raziskovalci že od devetdesetih let prejšnjega stoletja aktivno preučujejo zapuščino O. Mandeljštama (O. Lekmanov, B. Sarnov, S. Margolina, S. Makedonov, T. Nikitina, S. Averintsev, I. Surat O. Ronen, D. Segal, I. Semenko, R. Timenchik, V. Toporov

Rusova, T. Pahareva in drugi.). V zadnjih desetletjih so izšle monografije L. Vidgofa, B. Katza, L. Kikhneya, S. Kočetove, S. Kuzminoja, V. Musatova in drugih, o pesniku je bilo napisanih na stotine znanstvenih in kritičnih člankov (B. Bukhshtab, M. Gasparov, L. Ginzburg

S. Lipkin, B. Uspensky in drugi.).

Kljub velikemu številu znanstvenih in kritičnih del, posvečenih pesniku, vsi vidiki njegove zapuščine niso v celoti razkriti. To se nanaša predvsem na podobo liričnega junaka v poeziji O. Mandelstama dvajsetih let prejšnjega stoletja.

Lirični junak pesnika se je sčasoma spreminjal, dvajseta leta 20. stoletja pa so imela pomembno vlogo v življenju in svetovnem pogledu umetnika, kar se je odražalo v njegovem pesniškem delu. Tako je predmet članka lirični junak O. Mandelstama iz dvajsetih let prejšnjega stoletja, predmet pa

pesniška dediščina umetnika navedenega obdobja. Ta cikel obenem priča o prehodu mojstra umetniške besede v novo poetiko, vključno z novim razumevanjem liričnega »jaza«.

O. Mandelstam se je znašel v samem središču zgodovinskega preloma, kar se je odrazilo v njegovi poeziji in kritičnih člankih prve polovice dvajsetih let. Članek "Človeška pšenica" vsebuje razumen in trezen pogled pisca na dobo, poskus razumevanja dogajanja pred njegovimi očmi. Dogodke, ki so se zgodili v Rusiji, je pesnik dojemal kot del evropske zgodovine in - širše - kot del svetovne zgodovine, kjer ni nič naključnega, kjer so vse usode in vse okoliščine povezane. »Prenehanje političnega življenja Evrope kot samostojnega, katastrofalnega procesa, ki je dosegel vrhunec v imperialistični vojni, je sovpadalo s prenehanjem organske rasti nacionalnih idej, z vsesplošnim razpadom »narodnosti« v preprosto človeško zrno, pšenico, in zdaj glasu tega človeškega žita, glasu množic, kako brezjezični kliče, moramo prisluhniti, da razumemo, kaj se nam dogaja in kaj nam pripravlja prihajajoči dan.

Podoba lirskega junaka v poeziji O. Mandelstama dvajsetih let 20. stoletja pridobi izrazito zgodovinsko vsebino, predvsem zaradi takratnih revolucionarnih dogodkov v Rusiji. Lirski junak se ne ločuje od svojega časa in zgodovine, od tod tudi nerazločnost zaimkov »jaz« in »mi« v lirski pripovedi. Lirski subjekt ne govori le v svojem imenu, ampak tudi v imenu celotne svoje generacije.

Podoba liričnega junaka v zbirki "Tristia" je predstavljena kot povezava med različna obdobja Ruska zgodovina ("Decembrist", "Tavajoči ogenj na strašni višini." itd.). Obdarjen je s posebno zgodovinsko vizijo, ki mu omogoča dojemanje sodobnosti skozi prizmo mitoloških in kulturnih vzporednic, zgodovinskih in umetniških izkušenj.

Osrednji motivi zbirke »Tristia« so motivi teme, nesreče, strahu, divjega kaosa, smrti. Vsi ti motivi poudarjajo nepovratnost sprememb, ki so se zgodile v Rusiji. Apokaliptični simboli (mrk, strašna zvezda, ogenj itd.) Se koncentrirajo okoli podobe lirskega junaka O. Mandelstama. Pesnik dojema tragedijo svojega časa skozi mitološke, zgodovinske in kulturne analogije. Umiranje mesta (Petropolis) povzroči, da se pesnik poveže s smrtjo drugih mest na svetu - Troje, Jeruzalema, Babilona, Benetk, Rima. V zvezi s tem se v podobi liričnega junaka O. Mandelstama pojavljajo lastnosti preroka (»Med duhovniki levitov so mladi.«, »Ker nisem mogel držati tvojih rok.«, »Cassandra« itd. .). Razvijanje tradicij podobe preroka v ruski literaturi (G. Deržavin, A. Puškin, M. Lermontov) O. Mandelstam kaže umetniško inovativnost pri oblikovanju podobe preroka, ki združuje zgodovinsko, mitološko in kulturne plasti.

O. Mandelstam na podlagi podobe Ovidija in motivov njegovih »Žalostnih elegij« ustvarja podobo liričnega junaka-izgnanca, ki je na razpotju zgodovinskih sprememb. V podobi lirskega subjekta zbirke »Tristia« so poudarjeni motivi osamljenosti in odtujenosti, hkrati pa Mandeljštamov junak ne izgubi stika s svetom, poskuša prek kulturnih vrednot obnoviti izgubljene povezave v družbi. .

V povezavi z grožnjo izgube kulturnih vrednot v javnem življenju je pesnik poslanstvo umetnika dojemal kot herojsko, ustvarjalnost pa kot plug, ki orje čas tako, da so globoke plasti kulture na vrhu javnega življenja. "V življenju besede," je zapisal, "je nastopila junaška doba." V zvezi s tem je omemba imena G. Deržavina in njegovega civilna poezija, pa tudi podvigi Jozueta v članku sploh niso naključni. Po O. Mandelstamu bi morala sodobna poezija zveneti kot trobenta, "sintetični pesnik modernosti" pa se je umetniku zdel "nekakšen Verlaine kulture", v katerem "ideje, znanstveni sistemi, državne teorije pojejo enako natančno kot tisti njegovim predhodnikom so slavčki peli "th in roses".

Podoba lirskega junaka v zbirki "Tristia" ima arhetipsko podlago, povezano z mitom o Orfeju. Mit o Orfeju je oblikovalna matrica mnogih pesmi. Mitologem ceste, ki bi morala, čeprav ne najpomembnejše mesto v »kamnih«, se v zbirki »Tristia« preoblikuje v pot smrti?? In (»V prozornem Petropolisu bomo umrli.« In drugi). Antični (Hades, Prozerpina, Evridika) in svetopisemski (Juda, Vrt Getsemani) podobe poudarjajo situacijo »srečanja« lirskega junaka s smrtjo. Hkrati pa podoba lirskega subjekta uteleša idejo orfizma, ki je vsebovana v premagovanju tragike zgodovine in smrti z močjo umetnosti.

Podoba lastovke, ki leta visoko kot simbol umetnosti in pesniškega namena, se preoblikuje v tipološki niz podob: slepa (pohabljena) lastovka (»Ko duševno življenje se spusti v sence«), mrtva ptica ( “Pozabil sem besedo, ki sem jo hotel reči.”), legije zvezanih lastovk (“Somrak svobode”).

reminiscence z literarnimi zapleti preteklosti (Fedra, Loreleja, Ovid, Orfej)

in Evridika itd.). dodati širino tragični sliki sveta O. Mandelstama, organski del katere je podoba lirskega junaka kot eksponenta osebne in nacionalne tragedije.

Obenem umetnik nasprotuje času »udomačene« kulture (»domačega« helenizma), kulturnemu in zgodovinskemu spominu lirskega junaka, v čigar podobi je položen tudi arhetip Odiseja, ki se vrača k izgubljenim vrednotam, k vsesplošna tragedija in pozaba. Simbolične podobe "zlatega medenega potoka", "zlatega runa", "grozdja", "žita" poosebljajo idejo človekovega duhovnega vstajenja s pozivom k veri in kulturi.

V članku "Humanizem in modernost" je slišati idejo o potrebi po spremembi družbene arhitekture in korenitem preoblikovanju sveta. O. Mandeljštam, ki je še v zgodnje obdobje ustvarjalnost je zajela ideja arhitekture (ki v njej dobiva različne vidike - moralne, estetske, družbene, politične, zgodovinske, kulturne), merila novo arhitekturo na lestvici humanizma: »So obdobja, ki pravijo, da so brezbrižen do človeka, ga je treba uporabiti kot opeko kot cement za gradnjo, ne zanjo. Družbena arhitektura se meri po velikosti človeka. Včasih postane sovražna do človeka in svojo veličino hrani s ponižanjem in nepomembnostjo.« V tem članku je pisec primerjal dogodke, ki so se zgodili v Rusiji, s potresom, ki je državo pripeljal v kaos, hkrati pa je predlagal tudi načine za prenovo družbe – oživitev humanističnih vrednot.

Pesniški cikel »1921-1925« je tipološko povezan z zbirko »Tristia«, v njem so se razvile številne teme, motivi in podobe iz prejšnjega obdobja ustvarjanja O. Mandelštama, hkrati pa je v prvi polovici l. Dvajsetih let prejšnjega stoletja pesnik preide k novi poetiki in novemu razumevanju liričnega »jaza«. V svojih kritičnih člankih (»Človeško žito«, »Beseda in kultura«, »Devetnajsto stoletje« itd.). Vsebovano filozofsko refleksijo zgodovinsko prelomnico, ki se je zgodila v Rusiji, pa tudi vlogo umetnosti v novo obdobje. Te teme so postale osrednje v ciklu "1921-1925".

V članku Humanizem in sodobnost se pojavi še ena podoba-simbol, pomembna za pisateljev umetniški svet - hiša, ki je arhetipska narava. Poslanstvo poezije O. Mandelstam vidi kot obnavljanje in oživljanje človekovega doma, najvišje vrednote na zemlji »Kako obvarovati človeški dom pred strašnimi pretresi, kje zavarovati njegove zidove pred tresljaji zgodovine, kdo si drzne reči, da človeški dom, svoboden človeški dom ali ne bi smel stati na zemlji kot njen najboljši okras in najmočnejši od vsega, kar obstaja? ".

Zato so v člankih prve polovice dvajsetih let prejšnjega stoletja metaforične izjave pisatelja odražale svetovno prelomnico, ki je korenito spremenila zgodovino Rusije. Obenem je O. Mandelstam nasprotoval družbenemu razpadu, »potresu« družbe z ustvarjalnimi načeli, med katerimi ima po njegovem mnenju pomembno vlogo umetnost.

Problem propadanja časa, kršitve naravnega poteka življenja, se odraža v številnih medsebojno povezanih motivih - rez, premik, zlom, izguba vitalnosti, smrt. Lirski junak zgodovinski prelom dojema kot osebno tragedijo. Kategorija časa, simbolno utelešena v podobi »dobe« (»dobe-zveri«), je osrednja v ciklu »1921–1925«. Tema časa v poeziji O. Mandelstama prehaja iz kategorije »večnega« v specifično zgodovinsko območje (L. Ginzburg), vendar pesnik daje filozofsko interpretacijo »starosti« skozi svetopisemske podobe krvi in žrtve ( pesem "Vek"). Situacijo zgodovinskega »obrata« lirski junak dojema kot osebno tragedijo. “In čas me odreže, / Kako se je tvoja peta nagnila,” piše pesnik v pesmi “Mraz žgečka krono.”.

V povezavi z novim razumevanjem kategorije časa se spreminja poslanstvo liričnega junaka

O. Mandeljštam. Pesnikov lirični junak mora zdaj izpolniti novo »civilno« nalogo – postati vez med obema stoletjema, preliti novo »kri« v svojo »dobo«.

Čas se v pesnikovi podobi pojavlja v podrobnostih žive organike: čuti, ima oči (zenice), v njem teče kri, pojavljajo se vretenca in hrbtenica. Je neusmiljen in okruten, kot plenilska žival, a hkrati hudo pohabljen, izgubi vitalnost. Ko je prožna in močna, "starostna zver" postane nesrečna in šibka. Tako se pojavi podoba časa v programski pesmi O. Mandelstama "Stoletje":

Graditelj krvi, ki bruha žrelo zemeljskih stvari,

Zahrebbetnik Le trepeta Na pragu novih dni.

Bodimo pozorni na svetopisemsko podobo krvi, ki ima simbolni pomen. V slovanski mitologiji je kri simbol vitalnosti, simbol življenja samega. Zato njegova izguba pomeni prenehanje življenja, torej smrt. V krščanstvu je motiv daritve Jezusa Kristusa povezan s podobo krvi, ki umira v imenu sprave za človeške grehe. Podoba čaše, iz katere daje vino svojim učencem, je v korelaciji s Kristusovim križevim potom: »Ali je to moja kri??. Živalska kri je imela v Svetem pismu tudi simboličen pomen: »Ko je Noetu in njegovim potomcem Bog dovolil jesti kakršno koli hrano, je bilo namenoma prepovedano ne uživati krvi živali. »Duša telesa je v krvi,« pravi Leviticus in spet: »Kri je duša.« Ta prepoved je večkrat ponovljena v Mojzesovi postavi.<.>In kri žrtvenih živali je veljala za sveto in je bila sredstvo očiščenja, odrešitve, pomiritve in sprave z Bogom. Očitno sama kri ni mogla biti cena uničenja grehov sprave in je dobila poseben pomen samo zato, ker je bila tip druge, višje krvi, ki jo je Gospod Jezus Kristus prelil na križu za človeški rod in nas lahko očisti vseh grehov.

Upoštevajoč vse te različne pomene simbola krvi v Svetem pismu in v slovanski mitologiji, lahko rečemo, da O. Mandelstam v podobi pohabljene »dobne zveri« poudarja izgubo vitalnosti njegove dobe, duhovno osiromašenje, prelom zaveze z Bogom. Poleg tega v pesmi "Stoletje" pogovarjamo se o prelomu dveh stoletij - XIX in XX, med katerima je pesnik skušal vzpostaviti humanistično ravnotežje. Povezava med "dvema stoletjema vretenc" je pretrgana in ta povezava je po njegovem mnenju izjemno pomembna za podaljševanje življenja, naravni tokčas.

O. Mandelstam potrjuje junaško poslanstvo lirskega junaka, v čigar podobi je položen arhetip »kulturnega junaka« starodavnih mitov, združujejo pa se tudi starodavni in svetopisemski arhetipi (Orfej in Kristus). Umetnost bo morala po pisateljevem mnenju vrniti izgubljeni »smisel« sveta, napolniti stvari in pojave z »novo duhovno snovjo«. Zato lirski subjekt poezije O. Mandeljštama skrbi za »obravnavo« stoletja, za iskanje »pomenske besede« kot gradbeni material za nove generacije. Podoba »dobe« v ciklu »1921-1925« je ambivalentna, dvoumen pa je tudi odnos lirskega junaka do njega (strah, sočutje, bolezen »dobe«, umiranje z njim itd.).

Bodimo pozorni na dejstvo, da je umetnik v abstraktnih pojmih "čas", "doba" utelesil konkretne naravne podobe. Še več, pesnik vključuje osebo v pojem "narava". Tako pesnik, ki označuje kategorijo časa, ji daje bodisi antropomorfne lastnosti (»stoletje« ima »mučeno krono«, dviguje »veke«, »gre spat« itd.). Ali naravnega izvora ("starost" primerjamo z grabežljivo zverjo, pred katero želimo pobegniti).

Nova poetika O. Mandelstama se je pokazala v pozivu k naravi, v razumevanju naravnega poteka bivanja. Zato so podobe »stoletja« in lirskega junaka predstavljene v kategorijah žive in mrtve narave.

"V tej situaciji," piše L. Kikhney, "najvišja vrednost za liričnega junaka ni več kultura, kot v Tristiji, ampak naravno življenje." . Sprejemanje stoletja po pesnikovem konceptu pomeni sprejemanje naravnega življenja dobe v njegovih vsakdanjih posebnostih, sposobnost prisluhniti naravni glasbi življenja. Zato je v pesmi "1. januar 1924" pomembno mesto namenjeno urbani pokrajini Moskve, ki ne igra le v različnih odtenkih, ampak tudi zveni v različnih glasovih.

Kakšno železo, železnina Blago Zimska noč grmi po moskovskih ulicah.

Zdaj trka z zmrznjeno ribo, potem šviga paro Iz čajnih vrtnic - kot srebrne ščurke.

V zvokih pisalnega stroja pesnik sliši melodije nove dobe. Na koncu pesmi se izkaže, da je »sovjetska sonata« »le senca sonat mogočnih« (tj. narave). S. Averintsev je v tej pesmi opazil "nejasno slutnjo" pesnika. »Ta pesem,« piše raziskovalec, »je zgrajena na protipochutti. Revolucija ima smisel. Toda prihodnost ni znana. Vendar pa je za pesnika vsaka zunanja grožnja veliko strašnejša od grožnje izgube občutka notranje pravilnosti, dvoma o njegovem odnosu do besede. Glasbo narave je O. Mandelstam sredi dvajsetih let dojemal kot nekakšen prototip družbenega in zgodovinskega sveta, zato je približevanje večne harmonične celote temu naloga tako novega časa kot pesnikove lirike. junak.

Poseben pomen v ciklu dvajsetih let ima krajina kot izraz pesnikovega novega razumevanja naravne biti in obraza in je njegov organski del. Če je v zbirki »Tristia« čas »udomačene« kulture zoperstavljen splošni tragediji, potem je v ciklu »1921–1925« zgodovinskemu prelomu nasproti narava. Naravni cikel, ki se odraža v številnih tipoloških podobah, vsebuje idejo umiranja in ponovnega rojstva življenja. Lirični junak O. Mandelstam v tem ciklu poskuša sprejeti "starost". "Stoletje" kot oče in lirski junak kot njegov "sin" - to je stabilna metaforična povezava, ki poteka skozi celoten pesniški cikel "1921-1925" in vsebuje idejo o obnovitvi naravnih povezav v svetu.

V ciklu "1921-1925" je utelešen pesnikov estetski credo: "Ne, nikoli nisem bil nikomur sodobnik." . Oblike zanikanja "ne", "nikoli", "nihče" pričajo o kategoričnem in togem položaju liričnega junaka.

Raziskovalci (L. Ginzburg) že dolgo opažajo, da v pesniški strukturi pesmi

Posebej pomembne so ključne besede O. Mandelstama, ki izražajo skrito bistvo dogajanja in pesniku pomagajo metaforično razkriti globoke povezave v svetu.

Mandelstamov koncept osebe in podoba liričnega junaka imata svojo simboliko, povezano s ključnimi besedami, ki se odvijajo v vrstah izhodnih slik. Beseda kot "sveženj pomenov" v razumevanju pesnika je neločljivo povezana z idejo osebnosti in razumevanjem njenega mesta v svetu. O. Mandelstam razlaga civilni podvig umetnika v širokem filozofskem smislu - kot sposobnost združevanja različnih principov v umetnosti: vrh in dno, tema in svetloba, voda in zemlja, kremen in zvezde, zgodovina in prihodnost:

In zdaj se učim brskati po poletnem dnevniku

silicij in zračni jezik S plastjo teme, s plastjo svetlobe

In želim vtakniti prste v kremenčevo pot iz stare pesmi

Kot pri čiru, sklepa v Joint

Kremenček z vodo, s podkvastim obročkom.

V pesmi dobi podoba kamna (kremena) nov »snop pomenov«, ki ne vstopa v konfrontacijo, ampak stopi v zavezništvo z vodo in tako postane gradbeni material za človeški dom. Prstan (kot simbol vrnitve) in podkev (kot simbol sreče) poudarjata zavest liričnega junaka O. Mandeljštama o svoji ustvarjalni poklicanosti v »reki časa«. "Zvezda z zvezdo je mogočen sklep", - tako se začne "Slate Ode" O. Mandelstama. Tukaj je literarna reminiscenca iz pesmi M. Lermontova "Grem sam na cesto." Pesnik srebrne dobe jo spreminja iz simbola naravne harmonije v zgodovinsko analogijo - kot simbol spremembe, kot menjavo obdobij. Poleg tega ima »zvezda z zvezdo« tudi filozofski pomen, je simbol liričnega junaka iskanja harmonije v svetu in izpolnitve njegovega ustvarjalnega namena – vrnitve izgubljenih humanističnih vrednot.

Podoba zvezd(e) v tej pesmi je povezana s temo umetnosti in vloge umetnika v svetu. Naslov dela napotuje bralca na podobo G. Deržavina in njegovega dela. G. Deržavin je napisal odo "O pokvarljivosti". plošča iz skrilavca malo pred smrtjo. Zdi se, da O. Mandelstam nadaljuje delo, ki ga je začel ustvarjalec. Pesem, ki jo je Deržavinska napisala v osemvrstični kitici, pripoveduje o prazničnem ustvarjalnem dejanju, katerega simbol je "svinčena palica", svinec. Na pomenski halo podobe umetnika, ki je tukaj lirski junak, so vplivale podobe velikih pesnikov - G. Deržavina, M. Lermontova, F. Tjutčeva (Skrilasta oda je temeljito prežeta z reminiscencami iz njihovih del ) in sam O. Mandelstam. V pesmi so zanimive tradicije visoke civilne poezije 18. stoletja in filozofske lirike 19. stoletja.

V podobi lirskega junaka O. Mandelstama v ciklu "1921-1925" sta poudarjeni ustvarjalnost in notranja svoboda ("Skrilasta oda", "kdo je našel podkev" itd.) Literarne reminiscence iz del G. Deržavin, M. Lermontov, F. Tjučev pomagajo pisatelju ustvariti avro umetnika in razkrijejo idejo o pesnikovem državljanskem podvigu - združiti v svoji umetnosti različne začetke življenja (gor in dol, temo in svetlobo, voda in kamen itd.). Čas naj bi bil po pesniku nasičen z duhovno dejavnostjo, ki je simbolično utelešena v podobah kruha, žita, kamna, vode, soli itd. Ideja o harmonizaciji življenja se odraža v simboličnih podobah piščali (glasba), zvezda, vodilna.

Besede »sol«, »kruh« (»pšenica«, »slama«), »zvezda«, »lestev«, »glina« (»Clay«), »kri« dobijo ključni pomen v ciklu »1921-1925«. . Vsi imajo arhetipsko naravo in izvirajo iz globin krščanske, slovanske in starodavne mitologije. Skoraj vsi imajo številne simbolne pomene, razpadejo na različne "svežnje pomenov", ki se pretvorijo v ločene motive in cilje motivnih vrstic. Vsi ti "pomeni" se ne odvijajo v enem, ampak v mnogih verzih.

Podoba gline je na eni strani simbol vsega smrtnega, krhkega, nasprotnega večnemu začetku (močno, brezčasno). Od tod metafora "Glinena usta" v umetniška podoba"Stoletje", v katerem O. Mandelstam opazuje umiranje temeljev. Po drugi strani pa je glina že dolgo veljala za gradbeni material za stanovanja in gospodinjske pripomočke. V starodavni mitologiji je glina veljala za simbol doma. Zato lahko simbolno podobo gline v ciklu "1921-1925" obravnavamo tudi v smislu ideje o arhitekturi, ki jo je pesnik izpostavil v zgodnjem obdobju, a se tudi odvija v tem ciklu. "Glineni kozarec" v pesmi "Komu je zima, arak in modrooki udarec." Postane simbol domačega obstoja, naravnega življenja. Tudi O. Mandelstam umetnost obravnava kot »glino« (gradbeni material) za novi čas, pesnikov lirični junak pa aktivno sodeluje pri gradnji novega sveta.

Podoba krvi v ciklu »1921-1925« je poudarjena skozi svetopisemske asociacije in motive daritve, smrti in obnove s pomočjo umetnosti (umetniško poslanstvo umetnika), pretrgane zaveze Boga in človeka.

Eden najpogostejših simbolov cikla je podoba zvezde. To je najprej podoba časa in neizogibnosti sprememb, ki so se zgodile v družbi. Tukaj velja opozoriti na zvezdo kot simbol apokalipse v zbirki "Tristia" ("zelena zvezda" Petropolis), njena semantika, kot je bilo ugotovljeno, je povezana s podobo zvezde Wormwood iz Razodetja Janeza Teolog. V pesmi "Veter nam je prinesel tolažbo." Iz cikla "1921-1925" se pojavi podoba "usodne zvezde", ki ni ločena od temne noči, vendar, kot veste, podoba teme, teme, mraka spremlja podobo tragičnega časa v besedilih A. Mandelstam iz dvajsetih let prejšnjega stoletja. V isti pesmi je predstavljena svetopisemska podoba varuha Azraela, ki sodeluje v kozmični bitki teme in svetlobe (modra). "Spodaj visoka roka vzame / Osvojeno nebo Az-Raila ", - tako avtor zaključi lirično zgodbo, ki navaja dramo zemeljske zgodovine v svetopisemskih alegoričnih podobah.

V pesmi "Koncert na postaji" odsotnost zvezd označuje tragično podobo sveta. Z nagovarjanjem skozi oblike zanikanja v reminiscenci Lermontova ("In niti ena zvezda ne govori"), pesnik poudarja disharmonijo okoliške resničnosti, pomanjkanje splošno vsebino: »ne moreš dihati«, »in nebesni svod mrgoli črvov« (tu najdete tudi reminiscence iz Razodetja Janeza Teologa). Hkrati se v tem delu pojavlja graciozna podoba glasbe, t.j. umetnost kot harmonično načelo. Ta podoba se poraja iz splošnega kaosa, hrupa postaje in parka, a se postopoma podreja glasbi?? Bodi vsepovsod. V pesmi je kontrastiran »zvočni svet«.

O. Mandelstam "raztrgan", "Iron" sveta. Podoba glasbe v pesmi je v korelaciji s podobo "glasu" iz pesmi M. Lermontova "Grem sam na cesto." Reminiscence iz del F. Tyutcheva (»Kam greš? Na praznik ljubke sence.«) In A. Bloka (»In zdi se mi: vse v glasbi in peni.«) Krepi dramo razvoj zapleta, v katerem lirski junak neposredno sodeluje. Njegovo dojemanje prikazuje "železni svet" in kako kaos "očara" glasba. Lirični junak ne sliši le zvokov klavirja, temveč tudi melodije samega življenja - vonj vrtnic, piščalke lokomotive, hrup postaje. Lirski junak zaznava zvok glasbe, ki je na meji dneva in noči, spanja in resničnosti, življenja in smrti.

Tako je koncept "glasbe" v umetniškem sistemu O. Mandelstama povezan s konceptom "zvezde" kot simbola harmonije. L. Kikhney je opozoril, da se pesem »Koncert na postaji« nanaša na »glasbo kot povezovalni in obnavljajoči začetek sveta«, »glasbi pa so pripisane ontološke in magične lastnosti« .

Za razjasnitev Mandelstamovih konceptov glasbe je B. Katz predlagal poseben izraz "muzikozofija", saj "ne študija, ne raziskava, ampak tako rekoč poskus" razumevanja "glasbe zaseda zavest pesnika" .

V pesmih dvajsetih let prejšnjega stoletja je pesnikov oprijemljiv strah pred izgubo svojega ustvarjalnega "jaz", njegove usode kot umetnika. Zato se tu pojavljajo podobe ustnic, ki nimajo več kaj povedati, in napol namočenega vrča, ko so ga nosili domov. "In že pogrešam sebe," piše O. Mandelstam.

Lirični junak O. Mandelstama verjame v obstoj "smiselnosti" besede (umetnosti), skritega v globinah zemlje, vendar neminljivega, kot "zlata valuta", je bilo obravnavano v članku "Beseda in kultura ".

Kar zdaj govorim, ne rečem

In izkopan iz zemlje, kot zrna okamenele pšenice.

V tem primeru pesnik združuje arhetipski podobi, tradicionalni za njegovo poezijo - kamen in pšenico, simbola večnosti umetnosti kot gradbenega materiala časa. Tako je lirski junak v ciklu »1921-1925« umeščen v naraven, a ne zaprt prostor, naredi preboj v široka prostranstva kulture in zgodovine.

LITERATURA

Averintsev S.S. Pesniki / S. S. Averincev. - M .: Šola "Jeziki ruske kulture", 1996. - 364 str.

Svetopisemska enciklopedija / [ur. R. I. Smirnova] - Združenje skupnih podjetij mednarodnih združenj in organizacij. - M.: TERRA, 1990. - 902 str.

Ginzburg L. O besedilih /L. Ginzburg. - M.: Interada, 1997. - 414 str.

Katz B. Branik in branilec glasbe / Boris Katz // Mandelstam O. »Poln glasbe, muze in muke.«: Poezija in proza. - L .: Sovjetski skladatelj, 1991. - S. 7-54.

Kikhney L. G. Akmeizem: pogled na svet in poetika: [monografija] / L. G. Kikhney. - M.: Planeta, 2005. - 184 str.

Mandelstam O. Zbrana dela: v 4 zvezkih / O. E. Mandeljštam. - M.: TERRA, 1991. T. I. - 684 str.

Mandelstam O. Zbrana dela: v 4 zvezkih / O. E. Mandeljštam. - M.: TERRA, 1991. T. II. - 730 str.

Drawicza Andrzej. Historia Literatury Rosyjskiej XX Wieku /A. Drawicza. - Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 1997. - 248 s.

Sestava

Nadarjenemu pesniku O.E. Mandeljštamu je pripadlo živeti in ustvarjati v hudem času. Bil je priča revoluciji leta 1917, v času vladavine Lenina in Stalina. Vse, kar je videl in občutil Mandelstam, je "pljusknilo" v njegove pesmi. Zato je delo tega pesnika tako tragično, prežeto s strahom, vznemirjenjem, bolečino za usodo države in za lastno usodo.