La ce vârstă a început Gogol să scrie. Neobișnuit în viața lui N. Gogol - despre copilărie, fobii, homosexualitate și somn letargic. Noua viziune a lui Gogol asupra sarcinilor scriitorului

Nikolai Vasilyevich Gogol s-a născut la 20 martie (1 aprilie) 1809 în provincia Poltava, orașul Velikie Sorochintsy, raionul Mirgorod.

Nikolai Vasilyevich s-a născut în familia unui proprietar de pământ din clasa de mijloc. Pe partea paternă, strămoșii săi erau preoți, dar bunicul scriitorului a fost primul care a intrat în serviciul public. El a fost cel care a adăugat la numele său ereditar Yanovsky, care acum ne este mai cunoscut - Gogol.

Tatăl lui Gogol lucra la oficiul poștal. S-a căsătorit cu mama scriitorului, prima frumusețe a acelor locuri, când ea avea doar 14 ani. În anii de căsătorie au avut 6 copii.

Viitorul scriitor și-a petrecut copilăria în principal în patru moșii: în Vasilievka (Yanovshchina), care a aparținut familiei lor, Dikanka, unde a gestionat ministrul Afacerilor Interne V. Kochubey, Obukhovka, patrimoniul scriitorului V. Kapnist și Kibintsy, unde locuia o rudă de partea mamei sale.

Primele impresii puternice ale lui Gogol au fost experiențe din profețiile spuse de mama lui despre Judecata de Apoi, de care și-a amintit pentru tot restul vieții. În Kibintsy, Nikolai s-a familiarizat pentru prima dată cu vasta bibliotecă a unei rude și a văzut jocul actorilor domestici.

Începutul studiilor și mutarea la Sankt Petersburg

În 1818-1819, Gogol a studiat la școala raională Poltava, apoi a luat lecții de la unul dintre profesorii particulari. În 1821 a intrat la gimnaziul Nizhyn. Învață acolo mediocru, dar dedică mult timp teatrului gimnazial, jucând în spectacole și creând decor. Aici Gogol încearcă mai întâi să scrie. Dar la vremea aceea, era mai atras de cariera de funcționar public.

După ce a absolvit gimnaziul, Nikolai Vasilievici pleacă la Sankt Petersburg cu speranța de a-și găsi un loc de muncă. Dar aici îl așteaptă primele dezamăgiri de viață. Nu se poate obține un loc, prima poezie publicată este complet distrusă de critici, atracțiile amoroase se termină în nimic. Gogol pleacă pentru scurt timp în Germania, dar se întoarce în patria sa în același an.

În cele din urmă, reușește să obțină un loc de muncă, deși munca de funcționar nu îi aduce lui Gogol nicio plăcere. Singurul lucru pozitiv la această lucrare a fost că i-a oferit scriitorului multe impresii și personaje noi, pe care le-a arătat ulterior în lucrările sale.

În această perioadă, este publicată povestea „Bisavryuk sau Seara în ajunul lui Ivan Kupala”, care atrage pentru prima dată atenția întregii comunități literare asupra lui Gogol. La sfârșitul anului 1829, îi cunoștea deja pe cei mai buni scriitori din Sankt Petersburg. P.A. Pletnev îl prezintă pe Gogol lui A.S. Pușkin, care va juca un rol semnificativ în opera lui Nikolai Vasilyevich.

Decolare creativă

Succesul din Seara din ajunul lui Ivan Kupala l-a inspirat pe Gogol. În același an, a fost publicată prima parte a colecției „Serile la fermă lângă Dikanka”, care a fost întâmpinată cu mare entuziasm de Pușkin. A doua parte a acestei lucrări va fi publicată anul viitor. Gogol ajunge la culmea faimei.

În 1832 vizitează Moscova, unde întâlnește și scriitori celebri și personaje de teatru. Din 1835 - Gogol părăsește predarea la Universitatea din Sankt Petersburg și începe să se angajeze în activități literare. În același an au apărut colecțiile „Arabesques” și „Mirgorod”, era aproape finalizată comedia „Inspectorul general”, se scria prima ediție a comediei „Căsătoria”. Gogol începe să lucreze la poemul Suflete moarte. În aceste lucrări este indicată o nouă direcție artistică în opera scriitorului. În loc de personaje puternice și strălucitoare, apar orășenii vulgari și lumea tulburătoare a orașului mare.

Tragedia „Suflete moarte”

În vara anului 1836, Gogol a plecat peste 12 ani în străinătate. În acest timp, vizitează Rusia de două ori, dar nu pentru mult timp. În acești ani, a lucrat la principala sa opera literară - poezia „Suflete moarte”. Complotul său, ca și cel al inspectorului general, i-a fost sugerat lui Gogol de către Pușkin, dar a fost dezvoltat în multe feluri de însuși Nikolaev Vasilyevich. În 1842, datorită lui Belinsky, Gogol a publicat volumul I în Rusia. Lucrarea este foarte apreciată de cei mai importanți scriitori ai vremii.

Lucrările la al doilea volum merg dureros. În acest moment, scriitorul este cuprins de o criză spirituală. Se îndoiește că literatura poate schimba ceva în bine în societate. Fiind într-o stare de spirit dificilă, Gogol arde manuscrisul unei lucrări deja terminate. Pentru a-și justifica cumva actul, Nikolai Vasilievici publică „Pasaje selectate din corespondența cu prietenii”, unde încearcă să explice motivul acțiunilor sale. Aici scrie despre importanța primordială a educației creștine a societății, fără de care îmbunătățirile în viață sunt pur și simplu imposibile. În aceeași perioadă au fost scrise lucrări de natură teologică, dintre care cea mai semnificativă este Meditațiile la Dumnezeiasca Liturghie.

După un pelerinaj în Țara Sfântă în aprilie 1848, Gogol s-a întors pentru totdeauna în Rusia. Călătorește de la Odesa la Rusia Mică, de la Sankt Petersburg la Moscova, o vizitează pe Optina Pustyn. În primele luni ale anului 1852, a rămas în cele din urmă să locuiască la Moscova. Până în acest moment, o nouă ediție a celui de-al doilea volum din Dead Souls este gata, pe care Gogol o citește prietenilor săi și primește aprobarea lor deplină. Dar sufletul scriitorului este plin de gânduri mistice și religioase, părintele protopop Matvey (Konstantinovsky) își exprimă nemulțumirea față de lucrare, anul trecut situat lângă Gogol. În același timp, Nikolai Vasilyevich încearcă fără succes să-și aranjeze viața personală. Sub puterea frământărilor spirituale profunde în noaptea de 11-12 februarie 1852, scriitorul arde manuscrisul celui de-al doilea volum al „Suflete moarte” deja gata de tipărire. Mai are foarte puțin timp de trăit. 21 februarie (4 martie), 1852 la Moscova, pe Bulevardul Nikitsky, Gogol își încheie călătoria pământească.

Inițial, scriitorul este însoțit în ultima sa călătorie la cimitirul Mănăstirii Sf. Danilov, în vremea sovietică, rămășițele sale sunt reîngropate la cimitirul Novodevichy.

Este interesant:

Gogol a primit numele Nikolai în cinstea icoanei Sfântului Nicolae, care a fost păstrată în biserica locală.

Lui Gogol îi plăcea să facă lucrări de aci: tricota, coasea rochii și batele de gât.

Nikolai Vasilyevich Gogol este unul dintre cei mai faimoși clasici ai literaturii ruse. Biografia lui este învăluită în secrete și mistere. Poate că acest lucru a afectat opera poetului și prozatorului, pentru că și lucrările sale sunt pline de misticism.

Povestea misterioasă a lui Gogol

Viața lui Gogol a fost bogată și plină de momente tragice. Chiar și în timpul vieții sale, poetul s-a confruntat cu zvonuri, adesea înfrumusețate. Au fost multe motive pentru aceasta: Gogol era cunoscut ca o personalitate închisă, practic izolată de societate. Și chiar dacă a trecut mai bine de un secol și jumătate de la moartea scriitorului, până în prezent nu se știe aproape nimic despre viața lui.

Gogol, Fapte interesante din a cărui viață continuă să fie dezvăluite până în zilele noastre, a fost înclinat să-și mitologizeze propria biografie. Așa că, în mod deliberat, a tăcut despre viața sa și chiar a inventat povești care nu i s-au întâmplat niciodată în realitate.

Familia marelui scriitor și dramaturg

Știi care era numele adevărat al lui Gogol? Misterele l-au înconjurat încă de la naștere. Poetul provenea dintr-o familie nobilă respectată Gogol-Iankovsky, originară din secolul al XVII-lea. Tradiția familiei spune că fondatorul acestei familii de cazaci ucraineni a fost Ostap Gogol, hatmanul din malul drept al Ucrainei.

Tatăl lui Gogol - Vasily Afanasyevich Gogol-Iankovsky. Vasily Afanasievici a fost scriitor, poet și dramaturg. Și-a scris lucrările (mai ales piese pentru teatre mici) în ucraineană. Acest lucru a afectat soarta tânărului Nikolai Vasilyevich, care, din păcate, și-a pierdut tatăl destul de devreme - băiatul avea abia 15 ani în momentul morții sale.

Mama poetului și prozatorului a fost. Ea este considerată „vinovată” pasiunii fiului ei pentru religiozitate și misticism. Pe lângă Nikolai Vasilyevich, în familia lor mai erau unsprezece copii. Gogol a fost al treilea și, de fapt, cel mai mare copil din familie - primii doi bebeluși s-au născut morți.

Misterul biografic al marelui geniu: cum se numea Gogol

Care era numele lui Gogol? În ciuda faptului că acest fapt al biografiei este, de asemenea, discutat activ de către istorici și biografi, la naștere, după cum știm cu toții, poetul a primit numele Nikolai Vasilyevich. Dar puțini oameni știu că la naștere, băiatul a fost numit Yanovsky. Apropo, de la vârsta de 12 ani, clasicul rus a fost purtat de Gogol-Yanovsky. Se crede că scriitorul, neștiind istoria originii acestui nume de familie, l-a renunțat, deoarece l-a considerat inventat de polonezi.

Acum că știi care era numele lui Gogol la naștere, îți vom spune și alte fapte interesante din viața lui Gogol.

Influența copilăriei asupra operei lui Gogol

Marele dramaturg și-a petrecut toată copilăria la țară. Băiatul a fost cufundat constant în atmosfera vieții ucrainene. Mai mult, el știa nu mai puțin despre viața țăranilor și muncitorilor decât despre viața nobilimii. Acest lucru a afectat multe dintre lucrările lui Gogol. De asemenea, era foarte interesat de istorie. Chiar și după ce a plecat la Sankt Petersburg, tânărul scriitor nu a încetat să-și reînnoiască bagajele de cunoștințe - în scrisori i-a cerut mamei sale să povestească mai multe despre viața țărănească și panică.

Interesul pentru literatură și artă în general s-a manifestat la băiat destul de devreme - chiar și în anii de școală. Ca elev al gimnaziului, a fost pasionat de teatrul amator, pe care l-a creat împreună cu camarazii săi.

Anii de școală ai scriitorului

La vârsta de zece ani, părinții tânărului Nikolai l-au trimis la Gimnaziul Nizhyn. Din păcate pentru ei, băiatul nu a excelat deloc la studii, deși acest lucru a fost în mare parte vina instituției de învățământ.

Au existat și probleme cu studiul literaturii ruse. Profesorul subiectului a negat în orice mod posibil importanța în cultura a unor scriitori și poeți moderni precum Pușkin și Jukovski. Rezultatul acestei abordări au fost elevii de liceu la literatura romantică a secolului al XIX-lea.

Formarea lui N. V. Gogol ca scriitor

După ce și-a terminat studiile la gimnaziu în 1828, clasicul a mers în orașul cu mari oportunități - Sankt Petersburg. Această etapă a vieții a devenit una dintre cele mai dificile din viața lui, dar în același timp și cea mai productivă. Fondurile modeste lăsate de nobila sa mamă pentru a locui oraș mare, abia suficient, iar Gogol s-a angajat în serviciul public, ceea ce l-a plictisit curând.

Apoi Nikolai Gogol s-a aplecat spre literatură. Primele sale lucrări, publicate sub pseudonime, au fost criticate de public, iar scriitorul disperat a plecat în străinătate în căutarea unei vieți mai bune. Totuși, a stat acolo doar o lună, după care s-a întors la Sankt Petersburg.

Conform observațiilor viitorului geniu al literaturii ruse, viața și cultura poporului ucrainean i-au atras nu numai pe micii ruși, ci și pe ruși. Atunci a început să prindă contur în capul lui planul celebrelor „Seri la o fermă lângă Dikanka”. Tânărul a rugat-o cu insistență pe mama sa, care locuiește în sat, să-i vorbească despre tradiții și obiceiuri ucrainene necunoscute de el, despre legende, manuscrise și costume ucrainene. Toate acestea l-au ajutat să înfățișeze cât mai deplin și mai precis Micul sat rusesc și locuitorii săi.

În 1830, a fost publicată prima lucrare de succes a lui Gogol, „Serile din ajunul lui Ivan Kupala”, publicată în „Notele Patriei” în 1830. Dar adevărata faimă și recunoașterea tânărului autor au fost aduse de „Serile la fermă lângă Dikanka”, „Noaptea de mai” și „Târgul Sorochinsky”.

Din acel moment, viața scriitorului s-a dat peste cap.

Ce a influențat opera lui Gogol?

În anii 1830, Nikolai Vasilievici i-a întâlnit pe P. A. Pletnev, V. A. Jukovski și A. S. Pușkin, care au avut o influență mai mare asupra operei literare a lui Gogol.

Totul din viața unui clasic literar s-a reflectat în operele sale. De-a lungul timpului, s-a cufundat din ce în ce mai mult în viața capitalei. Drept urmare, a fost publicată Petersburg Tales, constând din 5 povești:

• „Buledul Nevski”.
• "Pardesiu"
• „Jurnalul unui nebun”.
• "Portret".
• "Nas".

Colecția este unită nu numai de o problemă comună, ci și de un loc comun de acțiune - orașul Sankt Petersburg, unde a locuit N.V. Gogol.

Puțini au ridicat în lucrările lor tema dualității capitalei. Oamenii au văzut în el nu numai „Orașul Petrov”, ci și un refugiu al răului. Cel mai mare poet al epocii de aur, A. S. Pușkin, a fost unul dintre primii care a arătat ambiguitatea „orașului de pe Neva”. El a descris-o astfel: „Orașul este magnific, orașul este sărac”.

Această problemă este dezvăluită în mod clar în Nevsky Prospekt. Speranțele sparte și tragediile cetățenilor de rând sunt ascunse în spatele strălucirii străzii principale. În poveste, orașul este indiferent la problemele oamenilor - totul este condus de bani și ranguri. Ideile despre bine și rău în capitală au fost de mult distruse. Aceeași idee a dezvăluit-o N. V. Gogol. Intriga multor lucrări se dezvoltă tocmai la Sankt Petersburg: acesta este ambiguul „Nas” și „Notele unui nebun”, „Paltonul” și „Nevsky Prospekt”. Petersburg în munca lui Gogol este un refugiu pentru copiii fără adăpost și funcționarii săraci. Această imagine este opusă imaginii general acceptate a capitalei - luxoasă, inactivă, orbitoare prin strălucirea sa.

Pe de altă parte, capitala lui Gogol este un oraș în care misticismul și realitatea trăiesc ca una.

Mirgorod în viața și opera lui Gogol

Deși Petersburg a jucat un rol semnificativ în opera lui Gogol, folclorul ucrainean a ocupat primul loc în ea. Pe lângă lucrări minunate precum „Serile la fermă lângă Dikanka” și „Noaptea de mai”, scriitorul a scris o serie de alte povești de cult, care au fost combinate în colecția „Mirgorod”. Nu degeaba Gogol a ales acest nume pentru colecția sa: orașul Mirgorod apare în lucrarea sa „Povestea cum s-a certat Ivan Ivanovici cu Ivan Nikiforovici”.

Această colecție include și alte lucrări care ne sunt cunoscute de la școală:

• „Viy”.
• Taras Bulba.
• „Moșieri din lumea veche”.

De ce anume Mirgorod? Gogol a ales în mod deliberat această așezare. Era situat lângă satul Velikiye Sorochintsy, unde tânărul Nikolai și-a petrecut copilăria și tinerețea. Același sat apare în lucrarea sa „Târgul Sorochinsky”.

Pe întreg teritoriul Ucrainei și, în special, în regiunea Mirgorod, memoria marelui conațional este și astăzi onorata. Peste tot găsești nu doar monumente dedicate scriitorului, ci și străzi, hoteluri, sanatorie, piețe, spitale, biblioteci care poartă numele lui.

Originalitatea povestirilor lui Gogol

După analizarea tuturor lucrărilor, se pot evidenția caracteristicile specifice ale operei lui Gogol. Unele momente din viața scriitorului sunt încă obiect de controversă, dar în lucrările sale Gogol a fost extrem de precis și de direct.

Stilul creativ al autorului este foarte recunoscut. Unicitatea scrierii sale a permis lui Gogol să devină unul dintre cei mai mari scriitori ai epocii de aur. Prima sa poezie, „Hanz Küchelgarten”, pe care l-a publicat sub pseudonim, a eșuat lamentabil. Motivul pentru aceasta a fost încercarea de a scrie o poezie în maniera romanticului Vasily Andreevich Jukovsky.

Romanele sale ulterioare au fost și ele scrise într-o manieră romantică, dar caracterul unic gogolian al scrisului începe să apară în ele. Puțin mai târziu, scriitorul, sub influența lui Pușkin, a urmat un curs către realismul critic. Și deși Gogol l-a văzut ca pe mentorul său, nu a încercat niciodată să creeze după modelul creațiilor lui Pușkin.

Operele de mai târziu ale scriitorului au avut o orientare socială evidentă. Gogol a fost unul dintre primii care a descris cu exactitate esența problemei „omului mic” din Rusia coruptă. A ridiculizat cu pricepere vulgaritatea și lenea omul modern, a scos la iveală contradicțiile sociale ale vremii.

Lucrările timpurii ale lui Nikolai Vasilyevich merită, de asemenea, o atenție deosebită. Aceste lucrări au caracteristici comune recunoscute. De exemplu, mister și romantism, descriere expresivă și „în direct” a vieții ucrainene, referiri la folclorul ucrainean.

Un astfel de hobby este destul de firesc: copilăria scriitorului a trecut în Ucraina. Timp de mulți ani viața sa a fost strâns legată de obiceiurile și cultura ucraineană. În aceste lucrări, misticismul are loc într-o măsură mai mare - sunt foarte asemănătoare cu basmele sumbre. În scrierile sale, Gogol a combinat cu pricepere realitatea și forțele misterioase din altă lume - vrăjitoare, sirene și chiar diavoli trăiau alături de poporul ucrainean simplu.

Moartea unui geniu

Multe întrebări despre viața marelui și misteriosului scriitor emoționează mintea oamenilor. Care era numele lui Gogol? Era căsătorit? A avut urmași? Dar cea mai importantă întrebare, nerezolvată până în prezent și stârnind multe controverse, este motivul

Până acum, nimeni nu poate spune cu siguranță cum acest geniu al gândirii literare a părăsit lumea. Mulți istorici, biografi și critici literari au prezentat propriile versiuni ale morții sale. Una dintre cele mai comune, dar încă neconfirmate versiuni spune că scriitorul a fost îngropat de viu.

Această variație cu adevărat terifiantă a morții unui clasic a fost prezentată în 1931. Întrucât cimitirul în care a fost înmormântat a fost lichidat, s-a decis reîngroparea lui. La ceremonie au participat mulți scriitori eminenti, iar când sicriul a fost deschis, martorii oculari au fost îngroziți să constate că scheletul lui Gogol zăcea cu capul întors pe o parte.

Această știre a provocat un adevărat val de discuții nu doar în mediul literar și istoric, ci și între oameni normali. După cum s-a dovedit, există o explicație complet logică pentru acest fenomen: plăcile laterale ale sicriului sunt primele care suferă procese de degradare, iar capacul sicriului, care nu are un suport solid, începe să exercite presiune asupra capului. defunctul, provocându-l să se întoarcă pe vertebra „atlanteană”. Potrivit experților în înmormântare, aceasta este o practică normală, iar Gogol este departe de a fi primul găsit în această poziție după înmormântare.

Situația a fost complicată de faptul că cea mai mare frică a lui Nikolai Vasilyevici era să fie îngropat de viu. Chiar și în timpul vieții, a observat că a fost supus unei stări de așa-numit „somn letargic”, când nu există nicio reacție la lumea exterioară, bătăile inimii încetinesc semnificativ, iar pulsul încetează să se mai simtă. Din acest motiv, a întocmit testament, în care a dispus să fie înmormântat numai atunci când devin evidente semnele de descompunere cadaverică. Acest lucru dădea vie și mai mult mister legendei înmormântării scriitorului.

O altă versiune, nu atât de înfricoșătoare, a morții unui clasic este otrăvirea cu calomel (un medicament care conține mercur folosit în secolul al XIX-lea). Scriitorul însuși a fost supus multor boli și, prin urmare, a fost tratat de diverși medici. A fost o eroare medicală care ar fi putut cauza moartea prematură a lui Gogol.

Cea mai recentă versiune a primit cea mai mare distribuție, dar până acum nu a fost recunoscută ca oficială.

Deci, se crede că Nikolai Vasilievich Gogol a murit din cauza epuizării corpului cauzată de foame. Contemporanii clasicului au recunoscut că era predispus la stări depresive și era prea pasionat de religie, ceea ce l-a determinat să respecte un stil de viață ascetic și să renunțe la plăcerile carnale.

În căutarea triumfului spiritului asupra trupului, Gogol s-a epuizat refuzând cu încăpățânare mâncarea. Cu o săptămână înainte de începerea Postului Mare, a decis să renunțe la creativitate, la hrană și să limiteze cât mai mult contactul cu oamenii.

Înainte de moarte, el își arde bunurile, după cum explică el însuși, „sub influența unui spirit rău”. Cu două zile înainte de moartea sa, starea scriitorului s-a deteriorat semnificativ - s-a culcat și a refuzat cu încăpățânare orice ajutor, pregătindu-se moral pentru moarte. Medicii nu au încetat să încerce să-l vindece pe scriitor, dar la 21 februarie 1852, Nikolai Vasilyevich Gogol a murit.

Acum Gogol este înmormântat la cimitirul Novodevichy din Moscova. Scriitorul a părăsit această lume în floarea vieții sale, dar, așa cum criticul literar V.A. Voropaev, aceasta este „o moarte plină de semnificație spirituală”, ceea ce și-a dorit scriitorul.

Anii de viață: de la 20.03.1809 la 21.02.1852

Remarcabil scriitor, dramaturg, poet, critic, publicist rus. Lucrările sunt incluse în clasicii literaturii interne și mondiale. Lucrările lui Gogol au avut și au încă o influență uriașă asupra scriitorilor și cititorilor.

Copilărie și tinerețe

Născut în orașul Velikie Sorochintsy, raionul Mirgorod, provincia Poltava, în familia unui proprietar de pământ. Tatăl scriitorului, V. A. Gogol-Yanovsky (1777-1825), a slujit la Mica Poștă Rusă, în 1805 s-a pensionat cu gradul de asesor colegial și s-a căsătorit cu M. I. Kosyarovskaya (1791-1868), potrivit legendei, prima frumusețe din regiunea Poltava. În familie erau șase copii: pe lângă Nikolai, fiul Ivan (decedat în 1819), fiicele Marya (1811-1844), Anna (1821-1893), Lisa (1823-1864) și Olga (1825-1907). Gogol și-a petrecut copilăria în moșia părinților Vasilievka (un alt nume este Yanovshchina). În copilărie, Gogol a scris poezie. Mama a arătat o mare preocupare pentru creșterea religioasă a fiului ei și influenței ei i se atribuie orientarea religioasă și mistică a viziunii scriitorului asupra lumii. În mai 1821 a intrat la gimnaziul de științe superioare din Nizhyn. Aici este angajat în pictură, participă la spectacole - ca artist-decorator și ca actor. De asemenea, se încearcă în diverse genuri literare (scrie poezii elegiace, tragedii, o poezie istorică, o poveste). Apoi a scris satira „Ceva despre Nizhyn, sau legea nu este scrisă pentru proști” (nu s-a păstrat). Cu toate acestea, nu se gândește la o carieră literară, toate aspirațiile lui sunt legate de „serviciul de stat”, visează la o carieră juridică.

Începutul unei cariere literare, apropierea de A.S. Pușkin.

După ce a absolvit liceul în 1828, Gogol a plecat la Sankt Petersburg. Întâmpinând dificultăți financiare, frământându-se fără succes în privința locului, Gogol face primele teste literare: la începutul anului 1829 apare poezia „Italia”, iar în primăvara aceluiași an, sub pseudonimul „V. Alov”, imprimă Gogol. „o idilă în imagini” „Hanz Küchelgarten”. Poemul a evocat recenzii foarte negative din partea criticilor, ceea ce a sporit starea de spirit grea a lui Gogol, care de-a lungul vieții a experimentat critica lucrărilor sale foarte dureros. În iulie 1829 arde exemplarele nevândute ale cărții și face brusc o scurtă călătorie în străinătate. Gogol și-a explicat pasul ca pe o evadare dintr-un sentiment de dragoste care a pus brusc stăpânire pe el. La sfârșitul anului 1829, reușește să-și găsească un loc de muncă în Departamentul Economiei de Stat și Clădirilor Publice al Ministerului de Interne (la început ca funcționar, apoi ca funcționar asistent). Starea în birouri i-a provocat lui Gogol o profundă dezamăgire în „serviciul de stat”, dar a oferit material bogat pentru lucrările viitoare. În acest moment, Gogol dedica din ce în ce mai mult timp operei literare. După prima povestire „Bisavriuk sau Seara de ajunul lui Ivan Kupala” (1830), Gogol publică o serie de opere de artă și articole. Povestea „Femeia” (1831) a fost prima lucrare semnată pe numele real al autorului. Gogol îl întâlnește pe P. A. Pletnev,. Până la sfârșitul vieții, Pușkin a rămas pentru Gogol o autoritate incontestabilă atât în ​​artă, cât și în domeniul din punct de vedere moral. Până în vara anului 1831, relația lui cu cercul lui Pușkin devenea destul de strânsă. Poziția financiară a lui Gogol este întărită datorită muncii sale pedagogice: dă lecții particulare în casele lui P.I.Balabin, N.M.Longinov, A.V. Vasilchikov, iar din martie 1831 a devenit profesor de istorie la Institutul Patriot.

Cea mai fructuoasă perioadă a vieții

În această perioadă au fost publicate Evenings on a Farm near Dikanka (1831-1832). Ei au stârnit admirația aproape universală și l-au făcut celebru pe Gogol.1833, anul pentru Gogol, este unul dintre cele mai intense, pline de căutări dureroase pentru o cale mai departe. Gogol scrie prima comedie „Vladimir de gradul III”, totuși, întâmpinând dificultăți creative și prevăzând complicații de cenzură, oprește munca. În această perioadă, a fost cuprins de o dorință serioasă pentru studiul istoriei - ucraineană și mondială. Gogol este ocupat să preia catedra de istorie mondială la nou deschisa Universitate din Kiev, dar fără rezultat. În iunie 1834, însă, a fost numit profesor adjunct la catedra de istorie generală a Universității din Sankt Petersburg, dar după câteva cursuri a părăsit această afacere. În același timp, în profund secret, a scris poveștile care au alcătuit cele două colecții ale sale ulterioare - „Mirgorod” și „Arabesques”. Precursorul lor a fost Povestea cum s-a certat Ivan Ivanovici cu Ivan Nikiforovici (publicată pentru prima dată în cartea Inaugurarea casei în 1834). Publicarea Arabesques (1835) și Mirgorod (1835) a confirmat reputația lui Gogol de scriitor remarcabil. Până la începutul anilor treizeci, datează și lucrările la lucrări care au format ulterior ciclul „Poveștile din Petersburg”. lucrarea a progresat atât de bine încât la 18 ianuarie 1836 a citit o comedie seara la Jukovski, iar în același an a fost pusă în scenă. Alături de succesul răsunător, comedia a provocat și o serie de recenzii critice, autorii cărora l-au acuzat pe Gogol că a calomniat Rusia. Controversa aprinsă a afectat negativ starea de spirit a scriitorului. În iunie 1836, Gogol a plecat din Sankt Petersburg în Germania și a început o perioadă de aproape 12 ani de ședere a scriitorului în străinătate. Gogol este dus să scrie" suflete moarte". Complotul a fost sugerat și de Pușkin (acest lucru este cunoscut din cuvintele lui Gogol). În februarie 1837, în toiul lucrărilor la " Suflete moarte", Gogol primește vestea șocantă a morții lui Pușkin. Într-un acces de „dor inexprimat” și amărăciune, Gogol simte „opera actuală” ca pe un „testament sacru” al poetului. La începutul lui martie 1837, ajunge pentru prima dată la Roma, care a devenit ulterior unul dintre orașele preferate ale scriitorului.În septembrie 1839 Gogol ajunge la Moscova și începe să citească capitolele din „Suflete moarte”, care provoacă o reacție entuziastă.În 1940, Gogol părăsește din nou Rusia și la sfârșitul verii lui 1840 la Viena, suferă brusc una dintre primele crize de boală nervoasă severă.Octombrie vine la Moscova și citește ultimele 5 capitole din „Suflete moarte” în casa lui Aksakov.Totuși, la Moscova, cenzura nu a permis ca romanul să fie tipărită, iar în ianuarie 1842 scriitorul a trimis manuscrisul Comitetului de cenzură din Sankt Petersburg, în care cartea a fost permisă, dar cu schimbarea titlului și fără „Povestea căpitanului Kopeikin”. În mai, „Aventurile lui Cicikov”. , sau Dead Souls” a fost publicată. Și din nou, munca lui Gogol a provocat un val de răspunsuri cele mai controversate. se aud admiraţie, acuzaţii tăioase de caricatură, farsă, calomnie.Toată această controversă a avut loc în absenţa lui Gogol, plecat în străinătate în iunie 1842, unde scriitorul lucrează la volumul II din Suflete moarte. Scrisul este extrem de dificil, cu opriri lungi.

Ultimii ani de viață. Criza creativă și spirituală a scriitorului.

La începutul anului 1845, Gogol a dat semne ale unei noi crize spirituale. Începe perioada de tratament și trecerea de la o stațiune la alta. La sfârșitul lunii iunie sau la începutul lui iulie 1845, într-o stare de exacerbare bruscă a bolii, Gogol a ars manuscrisul volumului al II-lea. Ulterior, Gogol a explicat acest pas prin faptul că „cărările și drumurile” spre ideal nu au fost arătate clar în carte. condiție fizică Gogol a fost conturat abia în toamna anului 1845, începe o nouă lucrare la volumul al doilea al cărții, totuși, întâmpinând dificultăți tot mai mari, este distras de alte lucruri. În 1847, la Sankt Petersburg au fost publicate pasaje alese din corespondența cu prietenii. Lansarea „Locuri alese” a adus o adevărată furtună critică autorului lor. Mai mult, Gogol a primit recenzii critice de la prietenii săi, V.G. a fost deosebit de dur. Belinsky. Gogol ia critica foarte aproape de inimă, încearcă să se justifice, criza lui spirituală se adâncește. În 1848, Gogol s-a întors în Rusia și a locuit la Moscova. În 1849-1850 le citește prietenilor săi capitole separate din volumul 2 din „Suflete moarte”. Aprobarea îl inspiră pe scriitor, care acum lucrează cu energie dublată. În primăvara anului 1850, Gogol face prima și ultima încercare de a-l aranja viață de familie- face o ofertă lui A. M. Vielgorskaya, dar este refuzată. 1 ianuarie 1852 Gogol raportează că volumul al 2-lea este „complet terminat”. Dar în ultimele zile ale lunii au fost dezvăluite în mod clar semnele unei noi crize, impuls pentru care a fost moartea lui E. M. Khomyakova, o persoană apropiată spiritual de Gogol. Este chinuit de o premoniție a morții iminente, agravată de îndoieli reînnoite cu privire la binefacerea carierei sale de scriitor și la succesul operei sale. La sfârșitul lunii ianuarie - începutul lunii februarie, Gogol se întâlnește cu tatăl său Matvey (Konstantinovsky), care a sosit la Moscova; conținutul conversațiilor lor a rămas necunoscut, totuși, există un indiciu că părintele Matei a sfătuit să distrugă unele dintre capitolele poeziei, motivând acest pas cu „influența dăunătoare” pe care ar avea-o. Moartea lui Khomyakova, condamnarea lui Konstantinovsky și, poate, alte motive l-au convins pe Gogol să renunțe la creativitate și să înceapă postul cu o săptămână înainte de Postul Mare. Pe 5 februarie, îl îndepărtează pe Konstantinovsky și, din acea zi, nu a mai mâncat nimic, nu mai iese din casă. La ora 3 dimineața de luni până marți, 11-12 februarie 1852, Gogol l-a trezit pe servitorul lui Semyon, i-a poruncit să deschidă robinetele cuptorului și să aducă o servietă cu manuscrise din dulap. Scotând din el o grămadă de caiete, Gogol le-a pus în șemineu și le-a ars (s-au păstrat în formă incompletă doar 5 capitole aparținând diferitelor ediții de schițe). Pe 20 februarie, consiliul medical decide cu privire la tratamentul obligatoriu al lui Gogol, dar măsurile luate nu dau un rezultat. În dimineața zilei de 21 februarie, N.V. Gogol a murit. Ultimele cuvinte ale scriitorului au fost: „Scara, grăbește-te, să urcăm scările!”.

Informatii despre lucrari:

La gimnaziul din Nizhyn, Gogol nu era un elev harnic, dar avea o memorie excelentă, s-a pregătit pentru examene în câteva zile și s-a mutat din clasă în clasă; era foarte slab la limbi și a făcut progrese doar în desen și literatura rusă.

Gogol a fost cel care, în articolul său Câteva cuvinte despre Pușkin, a fost primul care l-a numit pe Pușkin cel mai mare poet național rus.

A doua zi dimineață, după arderea manuscriselor, Gogol i-a spus contelui Tolstoi că vrea să ardă doar unele lucruri care fuseseră pregătite dinainte pentru aceasta, dar a ars totul sub influența unui spirit rău.

Pe mormântul lui Gogol a fost ridicată o cruce de bronz, stând pe o piatră funerară neagră („Golgotha”). În 1952, un nou monument a fost ridicat pe mormânt în locul Golgotei, în timp ce Golgota, ca inutilă, a fost de ceva timp în atelierele cimitirului Novodevichy, unde a fost descoperit de văduva lui E. S. Bulgakov. Elena Sergeevna a cumpărat piatra funerară, după care a fost instalată peste mormântul lui Mihail Afanasyevich.

Filmul Viy din 1909 este considerat primul „film de groază” autohton. Da, filmul nu a supraviețuit până astăzi. Iar adaptarea cinematografică a aceluiași Viy din 1967 este singurul „film de groază” sovietic.

Bibliografie

poezii

Ganz Küchelgarten (1827)

anexe la Auditor, unele dintre ele sunt de natură jurnalistică
neterminat

Publicism

Adaptări pentru ecrane de lucrări, spectacole de teatru

Numărul de producții de teatru ale pieselor lui Gogol din întreaga lume este incalculabil. Doar Auditorul și numai la Moscova și Sankt Petersburg (Leningrad) au fost montate de peste 20 de ori. Un număr mare de lungmetraje au fost filmate pe baza lucrărilor lui Gogol. departe de lista plina adaptări domestice:
Viy (1909) dir. V. Goncharov, scurtmetraj
Suflete moarte (1909) dir. P. Chardynin, scurt
Noaptea dinainte de Crăciun (1913) dir. V. Starevici
Portret (1915) dir. V. Starevici
Viy (1916) dir. V. Starevici
Cum s-a certat Ivan Ivanovici cu Ivan Nikiforovici (1941) dir. A. Kustov
Noaptea de mai, sau femeia înecată (1952) dir. A. Rowe
Auditorul (1952) dir. V. Petrov
Palton (1959) dir. A. Batalov
Suflete moarte (1960) dir. L. Trauberg
Seri la o fermă lângă Dikanka (1961) dir. A. Rowe
Viy (1967) dir. K. Ershov
Căsătoria (1977) dir. V. Melnikov
Incognito din Petersburg (1977) dir. L. Gaidai, după piesa Inspectorul guvernamental
Nasul (1977) dir. R. Bykov
Suflete moarte (1984) dir. M. Schweitzer, serial
Auditorul (1996) dir. S. Gazarov
Seri la o fermă lângă Dikanka (2002) dir. S. Gorov, muzical
Cazul sufletelor moarte (2005) dir. P. Lungin, serial TV
Vrăjitoare (2006) dir. O. Fesenko, bazat pe povestea Viy
Joc rusesc (2007) dir. P. Chukhrai, bazat pe piesa Players
Taras Bulba (2009) dir. V. Bortko
Sfârșit fericit (2010) dir. Ya. Chevazhevsky, versiune modernă bazată pe romanul Nose

Nume la nastere:	Nikolai Vasilievici Yanovski
Aliasuri:	V. Alov; P. Glechik; N. G.; OOOO; Pasichnik Rudy Panko; G. Yanov; N.N.; ***
Data nașterii:
Locul nașterii:	Bolshie Sorochintsy, Guvernoratul Poltava, Imperiul Rus
Data mortii:
Un loc al morții:	Moscova, Imperiul Rus
Cetățenie:	imperiul rus
Ocupaţie:	Prozator, dramaturg
	Dramă, proză
Limbajul artistic:

Copilărie și tinerețe

St.Petersburg

In strainatate

Înmormântarea și mormântul lui Gogol

Adrese din Sankt Petersburg

Creare

Gogol și pictorii

Ipoteze despre personalitatea lui Gogol

Câteva dintre lucrările lui Gogol

monumente

Bibliografie

Primele editii

Nikolai Vasilevici Gogol(numele la naștere Yanovski, din 1821 - Gogol-Ianovski; 20 martie 1809, Sorochintsy, provincia Poltava - 21 februarie 1852, Moscova) - prozator, dramaturg, poet, critic, publicist rus, recunoscut drept unul dintre clasicii literaturii ruse. El provenea dintr-o veche familie nobilă Gogol-Yanovsky.

Biografie

Copilărie și tinerețe

Nikolai Vasilyevich Gogol s-a născut la 20 martie (1 aprilie 1809) în Sorochintsy, lângă râul Psel, la granița județelor Poltava și Mirgorod (provincia Poltava). Nicolae a fost numit în cinstea icoanei făcătoare de minuni a Sfântului Nicolae. Potrivit tradiției familiei, el provenea dintr-o veche familie de cazaci ucraineni și era descendent al lui Ostap Gogol, hatmanul Armatei de pe malul drept al Commonwealth-ului Zaporozhian. În vremurile tulburi ale istoriei Ucrainei, unii dintre strămoșii săi au molestat nobilimea și chiar și bunicul lui Gogol, Afanasy Demyanovich Gogol-Yanovsky (1738-1805), a scris într-o ziare oficială că „strămoșii săi, cu numele de familie Gogol, ai polonezilor. națiune”, deși majoritatea biografilor tind să creadă că el era încă un „mic rus”. O serie de cercetători, a căror opinie a fost formulată de V.V. Veresaev, consideră că descendența din Ostap Gogol ar putea fi falsificată de Afanasy Demyanovici pentru a obține nobilimea, deoarece pedigree-ul preoțesc era un obstacol de netrecut în obținerea unui titlu nobiliar.

Stră-străbunicul Jan (Ivan) Yakovlevich, absolvent al Academiei Teologice din Kiev, „care a mers în partea rusă”, s-a stabilit în regiunea Poltava (acum regiunea Poltava a Ucrainei), iar porecla „Yanovsky” provine de la l. (Conform unei alte versiuni, ei erau Yanovskaya, deoarece locuiau în zona Yanov). După ce a primit o scrisoare de nobilime în 1792, Afanasy Demyanovich și-a schimbat numele de familie „Yanovsky” în „Gogol-Yanovsky”. Gogol însuși, fiind botezat „Yanovsky”, se pare că nu știa despre originea reală a numelui de familie și ulterior l-a aruncat, spunând că polonezii l-au inventat. Tatăl lui Gogol, Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky (1777-1825), a murit când fiul său avea 15 ani. Se crede că activitatea scenică a tatălui său, care a fost un povestitor minunat și a scris piese pentru teatrul de acasă în ucraineană, a determinat interesele viitorului scriitor - Gogol a arătat un interes timpuriu pentru teatru.

Mama lui Gogol, Maria Ivanovna (1791-1868), s-a născut. Kosyarovskaya, s-a căsătorit la vârsta de paisprezece ani în 1805. Potrivit contemporanilor, era excepțional de drăguță. Mirele avea de două ori vârsta ei. Pe lângă Nicholas, familia a mai avut unsprezece copii. Erau în total șase băieți și șase fete. Primii doi băieți s-au născut morți. Gogol a fost al treilea copil. Al patrulea fiu a fost Ivan (1810-1819), care a murit devreme. Atunci s-a născut o fiică, Maria (1811-1844). Toți copiii mijlocii au murit și ei în copilărie. Ultimele fiice născute au fost Anna (1821-1893), Elizabeth (1823-1864) și Olga (1825-1907).

Viața la sat înainte de școală și după, în vacanță, se desfășura în cea mai plină atmosferă a vieții ucrainene, atât pan, cât și țărănească. Ulterior, aceste impresii au stat la baza Micilor povești rusești ale lui Gogol, au servit drept motiv pentru interesele sale istorice și etnografice; mai târziu, din Sankt Petersburg, Gogol a apelat constant la mama sa când avea nevoie de noi detalii de zi cu zi pentru poveștile sale. Influența mamei este atribuită înclinațiilor religiozității și misticismului, care până la sfârșitul vieții sale au pus stăpânire pe întreaga ființă a lui Gogol.

La zece ani, Gogol a fost dus la Poltava la unul dintre profesorii locali pentru a se pregăti pentru gimnaziu; apoi a intrat la Gimnaziul de Științe Superioare din Nizhyn (din mai 1821 până în iunie 1828). Gogol nu era un elev harnic, dar avea o memorie excelentă, se pregătea de examene în câteva zile și trecea din clasă în clasă; era foarte slab la limbi și a făcut progrese doar în desen și literatura rusă.

Liceul de științe superioare însuși, în primii ani de existență, nu era foarte bine organizat, se pare că era parțial vinovat pentru predarea proastă; de exemplu, istoria era predată prin înghesuială, profesorul de literatură Nikolsky a lăudat importanța literaturii ruse a secolului al XVIII-lea și nu a aprobat poezia contemporană a lui Pușkin și Jukovski, care, totuși, nu a făcut decât să sporească interesul elevilor de liceu pentru romantic literatură. Lecțiile de educație morală erau completate cu o tijă. Am înțeles și Gogol.

Neajunsurile școlii au fost compensate prin autoeducație într-un cerc de camarazi, unde erau oameni care împărtășeau interese literare cu Gogol (Gerasim Vysotsky, care se pare că a avut o influență considerabilă asupra lui atunci; Alexander Danilevsky, care i-a rămas prieten. pe viață, ca Nikolai Prokopovici; Nestor Kukolnik, cu care, însă, Gogol nu s-a înțeles niciodată).

Tovarășii s-au abonat la reviste; și-au început propriul jurnal scris de mână, unde Gogol a scris multe în versuri. La acea vreme, el a scris poezii elegiace, tragedii, un poem istoric și o poveste, precum și o satira „Ceva despre Nizhyn, sau legea nu este scrisă pentru proști”. Cu interese literare, s-a dezvoltat și dragostea pentru teatru, unde Gogol, deja distins prin comedie neobișnuită, a fost cel mai zelos participant (din al doilea an al șederii sale la Nizhyn). Experiențele tinerești ale lui Gogol s-au dezvoltat în stilul retoricii romantice - nu în gustul lui Pușkin, pe care Gogol îl admira deja atunci, ci mai degrabă în gustul lui Bestuzhev-Marlinsky.

Moartea tatălui său a fost o lovitură grea pentru întreaga familie. Grijile legate de afaceri cad și pe Gogol; dă sfaturi, liniștește mama, trebuie să se gândească la organizarea viitoare a propriilor treburi. Mama îl idolatrizează pe fiul ei Nikolai, îl consideră un geniu, îi oferă ultimele ei mijloace slabe pentru a-i asigura viața la Nizhyn, iar mai târziu la Sankt Petersburg. Nikolai a plătit-o toată viața cu dragoste filială arzătoare, dar nu a existat o înțelegere completă și o relație de încredere între ei. Mai târziu, va renunța la partea sa din moștenirea comună a familiei în favoarea surorilor pentru a se dedica în întregime literaturii.

Până la sfârşitul şederii la gimnaziu, visează la o amplă activitate socială, pe care însă nu o vede deloc în domeniul literar; fără îndoială, sub influența a tot ceea ce îl înconjoară, se gândește să iasă în față și să beneficieze societatea într-un serviciu pentru care era de fapt incapabil. Astfel, planurile pentru viitor erau neclare; dar Gogol era sigur că în faţa lui se întindea un câmp larg; el vorbește deja despre indicațiile providenței și nu poate fi mulțumit cu ceea ce se mulțumesc simplii orășeni, așa cum spune el, așa cum au fost cei mai mulți dintre tovarășii săi din Nizhyn.

St.Petersburg

În decembrie 1828, Gogol s-a mutat la Sankt Petersburg. Aici, pentru prima dată, îl aștepta o dezamăgire cruntă: mijloacele modeste s-au dovedit a fi destul de nesemnificative într-un oraș mare, iar speranțe strălucitoare nu s-au realizat cât de curând se aștepta. Scrisorile lui acasă din acea vreme sunt un amestec de această dezamăgire și o speranță neclară pentru un viitor mai bun. În rezervă a avut mult caracter și întreprindere practică: a încercat să intre pe scenă, să devină oficial, să se predea literaturii.

Nu a fost acceptat ca actor; serviciul era atât de lipsit de conținut, încât s-a săturat de el; cu atât mai atras domeniul său literar. La Petersburg, pentru prima dată, s-a păstrat în societatea compatrioților, care era formată parțial din foști camarazi. El a descoperit că Mica Rusie a trezit un interes puternic nu numai în rândul ucrainenilor, ci și în rândul rușilor; eșecurile experimentate i-au îndreptat visele poetice către Ucraina natală și de aici au apărut primele planuri de muncă, care trebuia să dea un rezultat nevoii. creativitatea artistică, precum și a aduce beneficii practice: acestea erau planurile pentru „Serile la fermă lângă Dikanka”.

Dar înainte de asta, a publicat sub pseudonim V. Alova idila romantică „Hanz Kühelgarten” (1829), care a fost scrisă înapoi în Nizhyn (el însuși a marcat-o în 1827) și căruia erou îi sunt date acele vise și aspirații ideale pe care le-a împlinit în ultimii ani ai vieții lui Nizhyn. La scurt timp după ce cartea a fost publicată, el însuși i-a distrus circulația, când critica era defavorabilă operei sale.

Într-o căutare neliniștită a operei vieții, Gogol a plecat la acea vreme în străinătate, pe mare la Lübeck, dar o lună mai târziu s-a întors din nou la Sankt Petersburg (septembrie 1829) - și după aceea și-a explicat fapta prin faptul că Dumnezeu i-a arătat drumul către o țară străină, sau se referă la dragoste fără speranță. În realitate, a fugit de el însuși, de discordia viselor sale înalte și arogante cu viața practică. „A fost atras de un pământ fantastic al fericirii și al muncii productive rezonabile”, spune biograful său; America i s-a părut o astfel de țară. De fapt, în locul Americii, a ajuns în serviciul Diviziei a III-a datorită patronajului lui Faddey Bulgarin. Cu toate acestea, șederea lui acolo a fost de scurtă durată. În fața lui a fost un serviciu în departamentul de apanage (aprilie 1830), unde a rămas până în 1832. În 1830 s-au făcut primele cunoștințe literare: Orest Somov, baronul Delvig, Pyotr Pletnev. În 1831, a avut loc o apropiere de cercul lui Jukovski și Pușkin, care a avut o influență decisivă asupra soartei sale viitoare și asupra activității sale literare.

Eșecul Hanz Küchelgarten a fost un indiciu tangibil al necesității unei alte căi literare; dar și mai devreme, din primele luni ale anului 1829, Gogol și-a asediat mama cu cereri de a-i trimite informații despre obiceiurile, tradițiile, costumele ucrainene, precum și de a trimite „însemnări păstrate de strămoșii unei familii străvechi, manuscrise străvechi” etc. Toate acestea au fost material pentru viitoarele povestiri din viața și legende ucrainene, care au devenit începutul faimei sale literare. El a luat deja parte la publicațiile din acea vreme: la începutul anului 1830, „Însemnările patriei” ale lui Svinin au publicat (cu modificări editoriale) „Seara în ajunul lui Ivan Kupala”; în același timp (1829) au fost începute sau scrise „Târgul Sorochinsky” și „Noaptea mai”.

Gogol a publicat alte lucrări atunci în publicațiile baronului Delvig „Gazeta literară” și „Flori de nord”, unde a fost plasat un capitol din romanul istoric „Hetman”. Poate că Delvig l-a recomandat lui Jukovski, care l-a primit pe Gogol cu ​​mare cordialitate: se pare că simpatia reciprocă a oamenilor legată de dragoste pentru artă, de religiozitate, predispuse la misticism, a afectat din prima dată - după ce au devenit foarte apropiați.

Jukovski l-a predat pe tânăr lui Pletnev cu o cerere de atașare și, într-adevăr, în februarie 1831, Pletnev l-a recomandat pe Gogol la postul de profesor la Institutul Patriotic, unde el însuși era inspector. După ce l-a cunoscut mai bine pe Gogol, Pletnev aștepta o oportunitate de a-l „aduce sub binecuvântarea lui Pușkin”: acest lucru s-a întâmplat în luna mai a acelui an. Intrarea lui Gogol în acest cerc, care a apreciat curând marele talent în curs de dezvoltare din el, a avut un impact uriaș asupra destinului lui Gogol. În fața lui s-a deschis, în sfârșit, perspectiva unor activități largi, la care visa - dar în domeniu nu oficial, ci literar.

Din punct de vedere material, Gogol putea fi ajutat de faptul că, pe lângă un loc la institut, Pletnev i-a oferit posibilitatea de a conduce cursuri private cu Longinovi, Balabin, Vasilchikov; dar principalul era influența morală pe care acest nou mediu o avea asupra lui Gogol. În 1834 a fost numit în postul de adjunct al departamentului de istorie de la Universitatea din Sankt Petersburg. A intrat în cercul oamenilor care stăteau în fruntea ficțiunii rusești: aspirațiile sale poetice de lungă durată se puteau dezvolta în toată amploarea, o înțelegere instinctivă a artei putea deveni o conștiință profundă; Personalitatea lui Pușkin a făcut o impresie extraordinară asupra lui și a rămas pentru totdeauna un obiect de cult pentru el. Slujirea artei a devenit pentru el o înaltă și strictă datorie morală, ale cărei cerințe el a încercat să le îndeplinească cu sfințenie.

De aici, apropo, modul lui lent de lucru, definirea și dezvoltarea îndelungată a planului și toate detaliile. Compania de oameni cu o educație literară largă a fost în general utilă unui tânăr cu cunoștințe slabe scos din școală: observația lui devine mai profundă, iar cu fiecare nouă lucrare nivelul său creativ atinge noi culmi. La Jukovski, Gogol a întâlnit un cerc select, parțial literar, parțial aristocratic; în acesta din urmă, a început curând o relație care a jucat un rol semnificativ în viața sa viitoare, de exemplu, cu Vielgorsky; la Balabin, a cunoscut-o pe strălucita domnișoară de onoare Alexandra Rosetti (mai târziu Smirnova). Orizontul observațiilor sale de viață s-a extins, aspirațiile de lungă durată au câștigat teren, iar înaltul concept al lui Gogol despre destinul său a devenit îngâmfarea supremă: pe de o parte, starea sa de spirit a devenit sublim idealistă, pe de altă parte, au apărut condițiile prealabile pentru căutările religioase, ceea ce a marcat ultimii ani din viața lui.

De data aceasta a fost cea mai activă epocă a operei sale. După lucrări mici, parțial numite mai sus, prima sa operă literară majoră, care a pus bazele faimei sale, a fost „Serile la fermă lângă Dikanka. Poveștile publicate de apicultorul Rudy Pank, publicate la Sankt Petersburg în 1831 și 1832, în două părți (prima includea Târgul Sorochinskaya, Seara de ajunul lui Ivan Kupala, Noaptea de mai sau Femeia înecată, Scrisoarea dispărută; în al doilea - „Noaptea de dinainte de Crăciun”, „O răzbunare îngrozitoare, o veche poveste adevărată”, „Ivan Fedorovich Shponka și mătușa lui”, „Locul fermecat”).

Aceste povești, care înfățișează imagini ale vieții ucrainene într-un mod fără precedent, strălucind de veselie și umor subtil, au făcut o mare impresie asupra lui Pușkin. Următoarele colecții au fost mai întâi „Arabesques”, apoi „Mirgorod”, ambele publicate în 1835 și compilate parțial din articole publicate în 1830-1834 și parțial din lucrări noi publicate pentru prima dată. Atunci gloria literară a lui Gogol a devenit incontestabilă.

A crescut atât în ​​ochii cercului său interior, cât și în ochii tinerei generații literare în general. Între timp, în viața personală a lui Gogol aveau loc evenimente care au influențat în diverse moduri depozitul intern al gândurilor și fanteziilor sale și treburile sale externe. În 1832, a fost acasă pentru prima dată după ce a terminat un curs la Nizhyn. Drumul era prin Moscova, unde a întâlnit oameni care au devenit mai târziu prieteni mai mult sau mai puțin apropiați: Mihail Pogodin, Mihail Maksimovici, Mihail Șcepkin, Serghei Aksakov.

La început, starea acasă l-a înconjurat de impresii despre mediul său iubit, amintiri din trecut, dar apoi cu dezamăgiri severe. Treburile casnice erau supărate; Gogol însuși nu mai era tânărul entuziast pe care și-a părăsit țara natală: experiența de viață l-a învățat să privească mai adânc în realitate și să vadă baza ei adesea tristă, chiar tragică din spatele carcasei sale exterioare. Curând, „Serile” sale au început să-i pară o experiență superficială de tinerețe, rodul acelei „tinerețe în timpul căreia nu-i vine nicio întrebare”.

Viața ucraineană chiar și la acea vreme a oferit material pentru imaginația lui, dar starea de spirit era diferită: în poveștile lui Mirgorod această notă tristă sună în mod constant, ajungând la un patos ridicat. Întors la Sankt Petersburg, Gogol a muncit din greu la lucrările sale: acesta a fost, în general, perioada cea mai activă a activității sale creatoare; a continuat, în același timp, să-și construiască planuri de viață.

De la sfârşitul anului 1833, a fost purtat de o idee pe cât de irealizabilă pe cât erau irealizabile planurile sale anterioare de serviciu: i se părea că poate acţiona în domeniul academic. În acel moment, se pregătea deschiderea Universității din Kiev și visa să ia acolo catedra de istorie, pe care o preda fetelor la Institutul Patriot. Maksimovici a fost invitat la Kiev; Gogol visa să înceapă studiile la Kiev cu el, voia să-l invite și pe Pogodin acolo; la Kiev, Atena rusă i-a apărut imaginației, unde el însuși s-a gândit să scrie ceva fără precedent în istoria lumii și, în același timp, să studieze antichitatea ucraineană.

Cu toate acestea, s-a dovedit că scaunul de istorie a fost dat unei alte persoane; dar în curând, datorită influenței înalților săi prieteni literari, i s-a oferit aceeași secție la Universitatea din Sankt Petersburg. Chiar a luat acest amvon; de câteva ori a reușit să susțină o prelegere spectaculoasă, dar apoi sarcina s-a dovedit peste puterile sale și el însuși a abandonat funcția de profesor în 1835. În 1834 a scris mai multe articole despre istoria Evului Mediu occidental și oriental.

În 1832, munca sa a fost oarecum suspendată din cauza problemelor domestice și personale. Dar deja în 1833 a muncit din nou din greu, iar rezultatul acestor ani au fost cele două colecții menționate. Mai întâi a venit „Arabesques” (două părți, Sankt Petersburg, 1835), care conținea mai multe articole cu conținut științific popular despre istorie și artă („Sculptură, pictură și muzică”; câteva cuvinte despre Pușkin; despre arhitectură; despre predarea istoriei lumii; ; o privire asupra statului Ucrainei; despre cântece ucrainene etc.), dar, în același timp, povestiri noi „Portret”, „Nevsky Prospekt” și „Notele unui nebun”.

Apoi, în același an, „Mirgorod. Povești care servesc ca o continuare a Serilor la o fermă lângă Dikanka ”(două părți, Sankt Petersburg, 1835). Aici au fost plasate o serie de lucrări, în care au fost dezvăluite noi trăsături izbitoare ale talentului lui Gogol. În prima parte din „Mirgorod” au apărut „Old World Landowners” și „Taras Bulba”; în al doilea - „Viy” și „Povestea cum s-a certat Ivan Ivanovici cu Ivan Nikiforovici”.

Ulterior (1842) „Taras Bulba” a fost complet revizuit de Gogol. Fiind un istoric profesionist, Gogol a folosit materiale faptice pentru a construi intriga și a dezvolta personajele caracteristice romanului. Evenimentele care au stat la baza romanului sunt revoltele țărănești-cazaci din 1637-1638, conduse de Gunya și Ostryanin. Aparent, scriitorul a folosit jurnalele unui martor ocular polonez la aceste evenimente - capelanul militar Simon Okolsky.

Până la începutul anilor treizeci, planurile unor alte lucrări ale lui Gogol, cum ar fi faimosul „Pardesiu”, „Carruș”, poate „Portret” în versiunea sa reelaborată, datează; aceste lucrări au apărut în Sovremennik (1836) și Pletnev (1842) de Pușkin și în primele lucrări adunate (1842); o ședere ulterioară în Italia include „Roma” în „Moskvityanin” a lui Pogodin (1842).

Până în 1834, se atribuie primul concept de „Inspector General”. Manuscrisele care au supraviețuit ale lui Gogol indică faptul că a lucrat extrem de atent la lucrările sale: din ceea ce a supraviețuit din aceste manuscrise, este clar cum lucrarea în forma sa finită cunoscută nouă a crescut treptat de la schița originală, devenind din ce în ce mai complicată cu detalii. și ajungem în sfârșit la acea uimitoare plenitudine și vitalitate artistică, cu care îi cunoaștem la capătul unui proces care uneori a durat ani de zile.

Complotul principal al inspectorului general, precum și complotul Sufletelor moarte, i-au fost comunicate lui Gogol de către Pușkin. Întreaga creație, de la plan până la ultimele detalii, a fost rodul propriei creativități a lui Gogol: o anecdotă care putea fi povestită în câteva rânduri transformată într-o bogată operă de artă.

„Auditorul” a provocat o muncă nesfârșită de stabilire a planului și detaliilor de execuție; există o serie de schițe, în întregime și în părți, iar prima formă tipărită a comediei a apărut în 1836. Vechea pasiune pentru teatru a pus stăpânire pe Gogol într-o măsură extraordinară: comedia nu i-a părăsit niciodată capul; era chinuit de gândul de a fi față în față cu societatea; a avut grijă cu cea mai mare grijă ca piesa să fie interpretată în conformitate cu propria sa idee de caracter și acțiune; producția a întâmpinat diverse obstacole, inclusiv cenzura, și în cele din urmă a putut fi realizată doar la porunca împăratului Nicolae.

Inspectorul general a avut un efect extraordinar: scena rusă nu văzuse niciodată așa ceva; realitatea vieții rusești a fost transmisă cu atâta forță și adevăr, încât, deși, așa cum spunea însuși Gogol, doar vreo șase oficiali provinciali s-au dovedit a fi necinstiți, întreaga societate s-a răzvrătit împotriva lui, care a considerat că este vorba despre un întreg principiu. , despre o întreagă viață de ordine, în care ea însăși locuiește.

Dar, pe de altă parte, comedia a fost întâmpinată cu cel mai mare entuziasm de acele elemente ale societății care erau conștiente de existența acestor neajunsuri și de necesitatea depășirii lor, și mai ales de tânăra generație literară, care a văzut aici încă o dată, ca și în lucrările anterioare ale iubitului lor scriitor, o întreagă revelație, o nouă perioadă în curs de dezvoltare a artei și societății ruse. Astfel, inspectorul general a divizat opinia publică. Dacă pentru partea conservator-birocratică a societății piesa părea un demers, atunci pentru admiratorii căutători și liber-cugetatori ai lui Gogol a fost un manifest cert.

Gogol însuși era interesat, în primul rând, de aspectul literar, în termeni publici, era complet din punctul de vedere al prietenilor săi din cercul Pușkin, nu dorea decât mai multă onestitate și adevăr în ordinea dată a lucrurilor și, prin urmare, a fost impresionat mai ales de zgomotul discordant de neînțelegere care se ivi în jurul piesei sale. Ulterior, în „Turneul teatral după prezentarea unei noi comedii”, pe de o parte, a transmis impresia pe care „Inspectorul general” a făcut-o în diverse sectoare ale societății, iar pe de altă parte și-a exprimat propriile gânduri despre marea semnificație a teatrului și a adevărului artistic.

Primele planuri dramatice i-au apărut lui Gogol chiar mai devreme decât Inspectorul General. În 1833 a fost absorbit de comedia „Vladimir de gradul III”; nu a fost terminată de el, dar materialul ei a servit pentru mai multe episoade dramatice, precum „Morning of a Businessman”, „Litigation”, „Lakey’s” și „Fragment”. Prima dintre aceste piese a apărut în Sovremennik al lui Pușkin (1836), restul în primele sale lucrări colectate (1842).

În aceeași întâlnire au apărut pentru prima dată „Căsătoria”, ale cărei contururi datează din același an 1833, și „Jucători”, concepute la mijlocul anilor 1830. Obosit de tensiunea creativă din ultimii ani și de anxietățile morale pe care l-a costat Inspectorul General, Gogol a decis să ia o pauză de la serviciu, plecând într-o călătorie în străinătate.

In strainatate

În iunie 1836, Nikolai Vasilyevich a plecat în străinătate, unde a stat cu intermitențe aproximativ zece ani. La început, viața în străinătate părea să-l întărească și să-l liniștească, i-a oferit ocazia să-și ducă la bun sfârșit lucrarea cea mai mare, „Suflete moarte” – dar a devenit germenul unor fenomene profund fatale. Experiența de a lucra cu această carte, reacția contradictorie a contemporanilor față de ea, la fel ca în cazul inspectorului general, l-au convins de influența enormă și puterea ambiguă a talentului său asupra minții contemporanilor săi. Această idee a început treptat să prindă contur în ideea destinului său profetic și, în consecință, despre utilizarea darului său profetic prin puterea talentului său în beneficiul societății și nu în detrimentul acesteia.

În străinătate, a locuit în Germania, Elveția, a petrecut iarna cu A. Danilevsky la Paris, unde l-a cunoscut și mai ales s-a apropiat de Smirnova și de unde a fost surprins de vestea morții lui Pușkin, care l-a lovit îngrozitor.

În martie 1837, se afla la Roma, de care s-a îndrăgostit foarte mult și a devenit pentru el, parcă, o a doua casă. Viața politică și socială europeană a rămas întotdeauna străină și complet necunoscută lui Gogol; era atras de natură și operele de artă, iar Roma la acea vreme reprezenta tocmai aceste interese. Gogol a studiat monumentele antice, galerii de arta, a vizitat atelierele artiștilor, a admirat viața oamenilor și i-a plăcut să arate Roma, să-i „trateze” vizitând cunoștințe și prieteni ruși.

Dar la Roma a muncit din greu: subiectul principal al acestei lucrări a fost „Suflete moarte”, concepute înapoi la Sankt Petersburg în 1835; aici, la Roma, a terminat Paltonul, a scris povestea Anunziata, refăcută mai târziu la Roma, a scris o tragedie din viața cazacilor, pe care a distrus-o însă după mai multe modificări.

În toamna anului 1839, împreună cu Pogodin, a plecat în Rusia, la Moscova, unde a fost întâmpinat de Aksakov, entuziasmați de talentul scriitorului. Apoi s-a dus la Petersburg, unde a trebuit să ia surorile de la institut; apoi s-a întors din nou la Moscova; la Sankt Petersburg și la Moscova, le-a citit prietenilor săi cei mai apropiați capitolele finalizate din Suflete moarte.

După ce și-a aranjat treburile, Gogol a plecat din nou în străinătate, la iubita sa Roma; le-a promis prietenilor săi să se întoarcă peste un an și să aducă primul volum terminat din Dead Souls. Până în vara anului 1841, primul volum era gata. În septembrie a acestui an, Gogol a plecat în Rusia pentru a-și tipări cartea.

A trebuit din nou să îndure anxietăți severe, pe care le trăise cândva când îl punea în scenă pe inspectorul general. Cartea a fost supusă pentru prima dată cenzurii de la Moscova, care urma să o interzică complet; apoi cartea a fost dată cenzurii din Sankt Petersburg și, datorită participării unor prieteni influenți ai lui Gogol, a fost permisă, cu unele excepții. A fost publicată la Moscova („Aventurile lui Cicikov sau Suflete moarte, o poezie de N. Gogol”, M., 1842).

În iunie, Gogol a plecat din nou în străinătate. Această ultimă ședere în străinătate a fost punctul final de cotitură în starea de spirit a lui Gogol. A trăit mai întâi la Roma, apoi în Germania, la Frankfurt, Düsseldorf, apoi la Nisa, apoi la Paris, apoi la Ostende, adesea în cercul celor mai apropiați prieteni ai săi - Jukovski, Smirnova, Vielgorsky, Tolstoi, iar în el religioși - direcția profetică menționată mai sus.

O idee înaltă despre talentul său și datoria care îi revine l-au condus la convingerea că face ceva providențial: pentru a denunța viciile omenești și a arunca o privire amplă asupra vieții, trebuie să lupți spre perfecțiunea interioară, care este dat numai prin contemplarea lui Dumnezeu. De câteva ori a fost nevoit să îndure boli grave, care i-au sporit și mai mult starea de spirit religioasă; în cercul său a găsit un teren favorabil pentru dezvoltarea exaltării religioase - a adoptat un ton profetic, și-a instruit cu încredere prietenii și, în cele din urmă, a ajuns la concluzia că ceea ce făcuse până acum nu merita scopul înalt de a pe care se considera numit. Dacă înainte a spus că primul volum al poemului său nu este altceva decât un pridvor către palatul care se construiește în el, atunci în acel moment era gata să respingă tot ce a scris ca fiind păcătos și nedemn de înalta sa misiune.

Nikolai Gogol din copilărie nu diferă în starea de sănătate bună. Moartea în adolescență a fratelui său mai mic Ivan, moartea prematură a tatălui său a lăsat o amprentă asupra stării sale de spirit. Lucrările la continuarea „Suflete moarte” nu au rămas, iar scriitorul a experimentat îndoieli dureroase că va fi capabil să ducă lucrarea planificată până la capăt. În vara lui 1845, a fost cuprins de o dureroasă criză spirituală. Scrie testament, arde manuscrisul volumului al doilea din Suflete moarte. Pentru a comemora izbăvirea de la moarte, Gogol decide să intre într-o mănăstire și să se călugărească, dar monahismul nu a avut loc. Dar mintea lui prezenta noul conținut al cărții, luminat și purificat; i se părea că înțelege să scrie pentru a „îndrepta întreaga societate către frumos”. El decide să-L slujească lui Dumnezeu în domeniul literaturii. a început nou loc de muncă, dar între timp l-a ocupat un alt gând: mai degrabă a vrut să spună societății ceea ce i-a considerat util și se hotărăște să adune într-o singură carte tot ce a scris în ultimii ani prietenilor în spiritul noii sale dispoziții și îl instruiește pe Pletnev. pentru a publica această carte. Acestea erau „Pasaje alese din corespondența cu prietenii” (Sankt Petersburg, 1847).

Majoritatea scrisorilor care alcătuiesc această carte datează din 1845 și 1846, perioada în care starea de spirit religioasă a lui Gogol a atins cea mai mare dezvoltare. Anii 1840 este momentul formării și delimitării a două ideologii diferite în societatea educată rusă contemporană. Gogol a rămas străin de această demarcație, în ciuda faptului că fiecare dintre cele două părți în conflict - occidentalizatorii și slavofilii, revendicau drepturile legale ale lui Gogol. Cartea le-a făcut o impresie puternică pe amândoi, deoarece Gogol s-a gândit în categorii complet diferite. Până și prietenii lui Aksakov i-au întors spatele. Gogol cu ​​tonul său de profeție și de edificare, predica sa de smerenie, care, totuși, arăta propria lui îngâmfare; condamnarea lucrărilor anterioare, aprobarea completă a ordinii sociale existente, vădit disonantă cu acei ideologi care se bazau doar pe reorganizarea socială a societății. Gogol, fără a respinge oportunitatea restructurării sociale, a văzut scopul principal în auto-îmbunătățirea spirituală. De aceea, timp de mulți ani, lucrările Părinților Bisericii au devenit subiectul studiului său. Dar, fără să se alăture nici occidentalilor, nici slavofililor, Gogol s-a oprit la jumătatea drumului, fără să se alăture pe deplin literaturii spirituale - Serafim de Sarov, Ignatie (Bryanchaninov) și alții.

Impresia cărții despre admiratorii literari ai lui Gogol, care doreau să vadă în el doar liderul „școlii naturale”, era deprimantă. Cel mai înalt grad de indignare stârnit de Selected Places a fost exprimat în celebra scrisoare a lui Belinsky din Salzbrunn.

Gogol a experimentat dureros eșecul cărții sale. Doar A. O. Smirnova și P. A. Pletnev l-au putut susține în acel moment, dar acelea erau doar opinii epistolare private. El a explicat atacurile asupra ei în parte atât prin propria greșeală, prin exagerarea tonului didactic, cât și prin faptul că cenzorii nu au ratat câteva scrisori importante din carte; dar nu putea explica atacurile foștilor adepți literari decât prin calculele partidelor și stimei de sine. Sensul public al acestei controverse îi era străin.

Într-un sens similar, a scris apoi „Prefața la cea de-a doua ediție a Sufletelor moarte”; „Decuplarea inspectorului”, unde a dorit să dea unei creații artistice libere caracterul unei alegorii moralizatoare, și „Preavertisment”, unde s-a anunțat că edițiile a IV-a și a cincea ale „Inspectorului” vor fi vândute în favoarea bietul... Eșecul cărții a avut un efect copleșitor asupra lui Gogol. Trebuia să mărturisească că s-a făcut o greșeală; chiar și prieteni, ca S. T. Aksakov, i-au spus că greșeala a fost grosolană și jalnică; el însuși i-a mărturisit lui Jukovski: „Am legănat în cartea mea cu un asemenea Hlestakov încât nu am spiritul să mă uit la ea”.

În scrisorile sale din 1847 nu mai există tonul trufaș de odinioară de predicare și edificare; a văzut că este posibil să descrii viața rusească numai în mijlocul ei și studiind-o. Sentimentul religios a rămas refugiul lui: a hotărât că nu își poate continua munca fără a-și îndeplini intenția de multă vreme de a se închina în fața Sfântului Mormânt. La sfârșitul anului 1847 s-a mutat la Napoli și la începutul anului 1848 a navigat spre Palestina, de unde s-a întors în cele din urmă în Rusia prin Constantinopol și Odesa.

Şederea la Ierusalim nu a produs efectul la care se aştepta. „Niciodată până acum nu am fost atât de puțin mulțumit de starea inimii mele ca la Ierusalim și după Ierusalim”, spune el. „Parcă eram la Sfântul Mormânt pentru a simți acolo pe loc câtă răceală a inimii este în mine, câtă egoism și mândrie.”

Gogol numește impresiile sale despre Palestina somnoroase; prins de ploaie într-o zi în Nazaret, a crezut că tocmai stă în Rusia la gară. Sfârșitul primăverii și al verii a petrecut în sat cu mama sa, iar la 1 septembrie s-a mutat la Moscova; a petrecut vara lui 1849 cu Smirnova în mediul rural și în Kaluga, unde soțul lui Smirnova era guvernator; în vara anului 1850 a locuit din nou cu familia; apoi a locuit o vreme la Odesa, a fost din nou acasă, iar în toamna anului 1851 s-a stabilit din nou la Moscova, unde a locuit în casa prietenului său contele Alexandru Tolstoi (nr. 7 pe Bulevardul Nikitsky).

A continuat să lucreze la al doilea volum din „Suflete moarte” și să citească fragmente din el din Aksakov, dar a continuat aceeași luptă dureroasă dintre artist și creștin care se desfășura în el încă de la începutul anilor patruzeci. După cum era obiceiul lui, a refăcut ceea ce scrisese de multe ori, probabil că cedează la una sau alta dispoziție. Între timp, sănătatea lui era din ce în ce mai slabă; în ianuarie 1852, a fost lovit de moartea soției lui Homiakov, care era sora prietenului său Yazykov; a fost cuprins de frica de moarte; a renuntat la studiile literare, a inceput sa posteasca la Martea Gratie; Într-o zi, când își petrecea noaptea în rugăciune, a auzit voci care spuneau că va muri în curând.

Moarte

De la sfârșitul lunii ianuarie 1852, protopopul Rzhev Matei Konstantinovsky, pe care Gogol l-a cunoscut în 1849 și înainte de a-l cunoștea prin corespondență, a vizitat casa contelui Alexandru Tolstoi. Între ei au avut loc conversații complexe, uneori dure, al căror conținut principal era insuficienta smerenie și evlavie a lui Gogol, de exemplu, cererea pr. Matei: „Renunță la Pușkin”. Gogol l-a invitat să citească versiunea albă a celei de-a doua părți a „Suflete moarte” pentru revizuire, pentru a-i asculta părerea, dar a fost refuzat de preot. Gogol a insistat asupra lui până când a luat caietele cu manuscrisul să le citească. Protopopul Matei a devenit singurul cititor pe viață al manuscrisului din partea a 2-a. Întorcând-o autorului, el s-a pronunțat împotriva publicării unui număr de capitole, „chiar a cerut să le distrugă” (anterior, a dat și feedback negativ la „Locuri selectate...”, numind cartea „dăunătoare”).

Moartea lui Khomyakova, condamnarea lui Konstantinovsky și, poate, alte motive l-au convins pe Gogol să renunțe la creativitate și să înceapă postul cu o săptămână înainte de Postul Mare. Pe 5 februarie, îl vede pe Konstantinovsky și nu a mai mâncat nimic din acea zi. La 10 februarie, a predat contelui A. Tolstoi o servietă cu manuscrise pentru a fi transferată mitropolitului Filaret al Moscovei, dar contele a refuzat acest ordin pentru a nu-l agrava pe Gogol în gânduri sumbre.

Gogol nu mai iese din casă. La ora 3 dimineața de luni până marți 11-12 (23-24) februarie 1852, adică în Lunea Marelui Complet din prima săptămână a Postului Mare, Gogol l-a trezit pe slujitorul lui Semyon, i-a ordonat să deschidă robinetele cuptorului. și adu o servietă din dulap. Scoțând din el o grămadă de caiete, Gogol le băgă în șemineu și le arde. A doua zi dimineață, i-a spus contelui Tolstoi că vrea să ardă doar câteva lucruri care fuseseră pregătite dinainte pentru asta, dar a ars totul sub influența unui spirit rău. Gogol, în ciuda îndemnurilor prietenilor săi, a continuat să respecte cu strictețe postul; Pe 18 februarie s-a culcat și a încetat cu totul să mănânce. În tot acest timp, prietenii și medicii încearcă să-l ajute pe scriitor, dar el refuză ajutorul, pregătindu-se intern pentru moarte.

Pe 20 februarie, consiliul medical decide asupra tratamentului obligatoriu al lui Gogol, rezultatul căruia a fost epuizarea finală și pierderea forței, seara a căzut în inconștiență și a murit în dimineața zilei de 21 februarie, joi.

Inventarul proprietății lui Gogol a arătat că după el au existat bunuri personale în valoare de 43 de ruble 88 de copeici. Elementele incluse în inventar au fost complet aruncate și vorbeau despre indiferența totală a scriitorului față de apariția sa în ultimele luni de viață. În același timp, S.P. Shevyryov avea mai mult de două mii de ruble în mâinile sale, donate de Gogol în scopuri caritabile studenților nevoiași ai Universității din Moscova. Gogol nu a considerat acești bani ai săi, iar Shevyryov nu i-a returnat moștenitorilor scriitorului.

Înmormântarea și mormântul lui Gogol

La inițiativa profesorului de la Universitatea de Stat din Moscova, Timofey Granovsky, înmormântarea a avut loc ca una publică; contrar dorințelor inițiale ale prietenilor lui Gogol, la insistențele superiorilor săi, scriitorul a fost înmormântat în biserica universitară a martirei Tatiana. Înmormântarea a avut loc duminică după-amiază, 24 februarie (7 martie), 1852, la cimitirul Mănăstirii Danilov din Moscova. Pe mormânt a fost instalată o cruce de bronz, care stătea pe o piatră funerară neagră („Golgota”), iar pe ea era cioplită inscripția: „Voi râde de cuvântul meu amar” (citat din cartea profetului Ieremia, 20, 8).

În 1930, Mănăstirea Danilov a fost în cele din urmă închisă, necropola fiind în curând lichidată. La 31 mai 1931, mormântul lui Gogol a fost deschis și rămășițele sale au fost transferate la cimitirul Novodevichy. Golgotha ​​a fost de asemenea mutată acolo, cu toate acestea, raportul oficial al examinării, întocmit de NKVD, stocat acum în TsGALI (f. 139, nr. 61), contestă amintirile nesigure și care se exclud reciproc ale participantului și martorului a exhumării scriitorului Vladimir Lidin. Potrivit uneia dintre memoriile sale („Transfering the Ashes of N. V. Gogol”), scrisă la cincisprezece ani după eveniment și publicată postum în 1991 în Arhiva Rusă, din mormântul lui Gogol lipsea craniul scriitorului.

Potrivit celorlalte memorii ale sale, transmise sub formă de povestiri orale studenților Institutului Literar, când Lidin era profesor la acest institut în anii 1970, craniul lui Gogol era întors pe o parte. Acest lucru, în special, este evidențiat de un fost student V. G. Lidina, iar mai târziu un cercetător senior la Muzeul literar de stat Yu. V. Alekhin. Ambele versiuni sunt apocrife în natură și au dat naștere multor legende, inclusiv înmormântarea lui Gogol într-o stare de somn letargic și furtul craniului lui Gogol pentru colecția celebrului colecționar de antichități teatrale din Moscova A. A. Bakhrushin. De aceeași natură contradictorie sunt numeroase amintiri ale profanării mormântului lui Gogol de către scriitorii sovietici (și Lidin însuși) în timpul exhumării înmormântării lui Gogol, publicate de mass-media conform lui V. G. Lidin.

În 1952, în locul Calvarului, pe mormânt a fost ridicat un nou monument sub forma unui piedestal cu un bust al lui Gogol de către sculptorul Tomski, pe care este inscripționat: „Marele artist rus, cuvinte lui Nikolai Vasilyevich Gogol din Guvernul Uniunii Sovietice”.

Calvarul, ca fiind inutil, a fost de ceva timp în atelierele cimitirului Novodevichy, unde a fost descoperit de văduva lui M. A. Bulgakov, E. S. Bulgakov, cu o inscripție deja răzuită. Căuta o piatră funerară potrivită pentru mormântul răposatului ei soț. Potrivit legendei, I. S. Aksakov însuși a ales piatra pentru mormântul lui Gogol undeva în Crimeea (tăietorii numiti piatra „granit de la Marea Neagră”). Elena Sergeevna a cumpărat piatra funerară, după care a fost instalată peste mormântul lui Mihail Afanasyevich. Astfel, visul lui M. A. Bulgakov s-a împlinit: „Profesoare, acoperă-mă cu pardesiul tău de fontă”

În prezent, cu ocazia împlinirii a 200 de ani de la nașterea scriitorului, la inițiativa membrilor comitetului de organizare al aniversării, mormântul a primit aspectul aproape inițial: o cruce de bronz pe o piatră neagră.

Adrese din Sankt Petersburg

• Sfârșitul anului 1828 - clădirea lui Trut - Digul Canalului Catherine, 72;
• începutul anului 1829 - casa profitabilă a lui Galibin - strada Gorokhovaya, 46;
• aprilie - iulie 1829 - casa lui I.-A. Jochima - strada Bolshaya Meshchanskaya, 39;
• sfârşitul anului 1829 - mai 1831 - clădirea de apartamente a lui Zverkov - terasamentul Canalului Ecaterina, 69;
• august 1831 - mai 1832 - blocul lui Brunst - strada Ofițerilor (până în 1918, acum - strada Decembrist), 4;
• vara 1833 - 6 iunie 1836 - aripa din curte a casei lui Lepen - strada Malaya Morskaya, 17, ap. 10. Monument de istorie de importanță federală; Ministerul Culturii al Federației Ruse. Nr. 7810075000 // Site „Obiecte ale patrimoniului cultural (monumente de istorie și cultură) ale popoarelor Federația Rusă". Verificat
• 30 octombrie - 2 noiembrie 1839 - apartamentul lui P. A. Pletnev din casa Stroganov - Nevsky Prospekt, 38;
• Mai - iulie 1842 - apartamentul lui P. A. Pletnev din aripa rectorului Universității Imperiale din Sankt Petersburg - terasamentul Universitetskaya, 9.

Creare

Primii cercetători ai activității literare a lui Gogol păreau, scria A. N. Pypin, că opera sa a fost împărțită în două perioade: prima, când a slujit „aspirațiilor progresiste” ale societății, și a doua, când a devenit conservator din punct de vedere religios.

O altă abordare a studiului biografiei lui Gogol, care a inclus, printre altele, analiza corespondenței sale, care a dezvăluit viața lui interioară, a permis cercetătorilor să ajungă la concluzia că, aparent, oricât de opuse ar fi motivele poveștilor sale, The Inspectorul general și Suflete moarte, pe de o parte, și „Locuri alese” - pe de altă parte, în însăși personalitatea scriitorului nu a existat acel punct de cotitură care trebuia să fie în el, o direcție nu a fost abandonată și alta. , opus, a fost adoptat; dimpotrivă, a fost o viață interioară întreagă, în care deja la timpuri au existat creațiile fenomenelor de mai târziu, unde principala trăsătură a acestei vieți nu s-a oprit - slujirea artei; dar această viață personală a fost complicată de contestarea reciprocă internă a poetului idealist, a scriitorului cetățean și a creștinului consecvent.

Gogol însuși a spus despre proprietățile talentului său: „Singurul lucru care mi-a ieșit bine a fost ceea ce am luat din realitate, din datele cunoscute de mine”. În același timp, chipurile înfățișate de el nu erau doar o repetare a realității: erau tipuri artistice întregi în care natura umană era profund înțeleasă. Eroii săi mai des decât oricare alți scriitori ruși au devenit substantive comune.

O altă trăsătură personală a lui Gogol a fost că încă din primii ani, încă de la primele priviri ale tinerei sale conștiințe, a fost entuziasmat de aspirații înalte, de dorința de a sluji societatea cu ceva înalt și benefic; de la o vârstă fragedă, a fost o complezență limitată cu ură, lipsită de conținut interior, iar această caracteristică mai târziu, în anii 1830, s-a arătat ca o dorință conștientă de a expune ulcerele sociale și corupția și, de asemenea, s-a dezvoltat într-o idee înaltă a semnificației. de artă, stând deasupra mulțimii ca cea mai înaltă iluminare a idealului...

Toate ideile fundamentale ale lui Gogol despre viață și literatură erau cele ale cercului Pușkin. Simțul său artistic era puternic și aprecia talentul deosebit al lui Gogol, cercul s-a ocupat și de treburile sale personale. După cum credea A. N. Pypin, Pușkin se aștepta la un mare merit artistic de la lucrările lui Gogol, dar cu greu se aștepta la semnificația lor socială, deoarece prietenii lui Pușkin nu l-au apreciat pe deplin mai târziu și cum Gogol însuși era gata să se distanțeze de el.

Gogol s-a distanțat de înțelegerea semnificației sociale a operelor sale, care a fost pusă în ele de critica literară a lui V. G. Belinsky și a cercului său, critica socio-utopică. Dar, în același timp, Gogol însuși nu era străin de utopism în sfera reconstrucției sociale, doar utopia sa nu era socialistă, ci ortodoxă.

Ideea „Suflete moarte” în forma sa finală nu este altceva decât un indiciu al căii către bine pentru absolut orice persoană. Cele trei părți ale poeziei sunt un fel de repetare a „Iadului”, „Purgatoriului” și „Paradisului”. Eroii căzuți din prima parte își regândesc existența în partea a doua și renasc spiritual în a treia. Astfel, o operă literară a fost încărcată cu sarcina aplicată de a corecta viciile umane. Istoria literaturii înainte de Gogol nu cunoștea o idee atât de grandioasă. Și, în același timp, scriitorul a intenționat să-și scrie poemul nu doar condițional schematic, ci plin de viață și convingător.

După moartea lui Pușkin, Gogol s-a apropiat de cercul slavofililor, sau de fapt de Pogodin și Shevyrev, S. T. Aksakov și Yazykov; dar a rămas străin de conținutul teoretic al slavofilismului și nu a afectat în niciun fel forma operei sale. Pe lângă afecțiunea personală, a găsit aici o simpatie arzătoare pentru lucrările sale, precum și pentru ideile sale religioase și visătoare-conservatoare. Gogol nu vedea Rusia fără monarhie și ortodoxie, era convins că biserica nu trebuie să existe separat de stat. Cu toate acestea, mai târziu, în bătrânul Aksakov, el a întâlnit și o respingere față de opiniile sale exprimate în Locuri alese.

Momentul cel mai acut al ciocnirii ideilor despre viziunea asupra lumii lui Gogol cu ​​aspirațiile părții revoluționare a societății a fost scrisoarea lui Belinsky de la Salzbrunn, chiar al cărei ton l-a rănit dureros pe scriitor (Belinsky, cu autoritatea sa, l-a aprobat pe Gogol ca șef al literaturii ruse). în timpul vieții lui Pușkin), dar critica lui Belinsky nu a mai putut schimba nimic în depozitul spiritual Gogol, iar ultimii ani ai vieții sale au trecut, după cum se spunea, într-o luptă dureroasă între artist și gânditorul ortodox.

Pentru Gogol însuși, această luptă a rămas nerezolvată; a fost rupt de această discordie internă, dar, cu toate acestea, semnificația principalelor opere ale lui Gogol pentru literatură era extrem de profundă. Ca să nu mai vorbim de meritele pur artistice ale performanței, care, după Pușkin însuși, a ridicat nivelul de posibilă perfecțiune artistică în rândul scriitorilor, analiza sa psihologică profundă nu a avut egal în literatura anterioară și a extins gama de subiecte și posibilități ale scrierii literare.

Cu toate acestea, meritele artistice singure nu pot explica nici entuziasmul cu care operele sale au fost primite de generațiile tinere, nici ura cu care au fost întâmpinate în masele conservatoare ale societății. Prin voința sorții, Gogol a fost stindardul unei noi mișcări sociale, care s-a format în afara sferei activității creatoare a scriitorului, dar într-un mod ciudat s-a intersectat cu biografia sa, întrucât această mișcare socială nu avea alte figuri de această amploare la acel moment. La rândul său, Gogol a interpretat greșit speranțele cititorilor pentru sfârșitul lui Dead Souls. Echivalentul rezumat publicat în grabă al poemului sub forma „Pasaje alese din corespondența cu prietenii” s-a transformat într-un sentiment de enervare și iritare a cititorilor înșelați, deoarece reputația de umorist a lui Gogol s-a dezvoltat în rândul cititorilor. Publicul nu era încă pregătit pentru o altă percepție asupra scriitorului.

Spiritul umanității care distinge lucrările lui Dostoievski și ale altor scriitori după Gogol este deja dezvăluit în mod clar în proza ​​lui Gogol, de exemplu, în Paltonul, Notele unui nebun și Suflete moarte. Prima lucrare a lui Dostoievski este adiacentă cu Gogol până la punctul de vedere. Exact aceeași imagine aspecte negative Viața de moșier, adoptată de scriitorii „școlii naturale”, este de obicei ridicată lui Gogol. În lucrările ulterioare, noii scriitori au adus o contribuție independentă la conținutul literaturii, deoarece viața a pus și a dezvoltat noi întrebări, dar primele gânduri au fost date de Gogol.

Lucrările lui Gogol au coincis cu apariția unui interes social, pe care l-au servit foarte mult și din care literatura nu a apărut decât la sfârșitul secolului al XIX-lea. Dar evoluția scriitorului însuși a fost mult mai complicată decât formarea „școlii naturale”. Gogol însuși a coincis puțin cu „tendința Gogol” în literatură. Este curios că în 1852, pentru un mic articol în memoria lui Gogol, Turgheniev a fost arestat în unitate și trimis în sat pentru o lună. Explicația pentru aceasta a fost găsită multă vreme în ostilitatea guvernului Nikolaev față de satiricul Gogol. Ulterior s-a stabilit că adevăratul motiv al interzicerii a fost dorința guvernului de a pedepsi autorul Notelor vânătorului și interzicerea necrologului din cauza încălcării de către autor a cartei de cenzură (tipărirea la Moscova a unui articol interzis de cenzură în St. Nikolaev cenzura unui scriitor. Nu a existat o evaluare unică a personalității lui Gogol ca scriitor pro-guvernamental sau anti-guvernamental printre oficialii lui Nicolae I. Într-un fel sau altul, a doua ediție a Lucrărilor, începută în 1851 de însuși Gogol și neterminată din cauza morții sale premature, a putut apărea abia în 1855-1856. Dar legătura lui Gogol cu ​​literatura ulterioară este fără îndoială.

Această relație nu s-a limitat la secolul al XIX-lea. În secolul următor, asimilarea operei lui Gogol a avut loc într-o nouă etapă. Scriitorii simboliști au găsit multe pentru ei înșiși în Gogol: imagini, sensul cuvântului, o „nouă conștiință religioasă” - F.K. Sologub, Andrei Bely, D.S. Merezhkovsky etc. Mai târziu, M.A. Bulgakov și-a stabilit continuitatea cu Gogol, V. V. Nabokov.

Gogol și Ortodoxia

Personalitatea lui Gogol s-a remarcat întotdeauna prin misterul său deosebit. Pe de o parte, a fost un tip clasic de scriitor satiric, dezamăgitor de vicii, sociale și umane, un umorist strălucit, pe de altă parte, un pionier în literatura rusă de tradiție patristică, un gânditor și publicist religios și chiar un autor de rugăciuni. Ultima sa calitate nu a fost suficient studiată până în prezent și se reflectă în lucrările doctorului în filologie, profesor la Universitatea de Stat din Moscova. Lomonosov V. A. Voropaev, care este convins că

Gogol era crestin Ortodox, iar Ortodoxia lui nu a fost nominală, ci eficientă, crezând că fără aceasta este imposibil de înțeles nimic din viața și opera sa.

Gogol a primit rudimentele credinței în cercul familiei. Într-o scrisoare adresată mamei sale din 2 octombrie 1833 din Sankt Petersburg, Nikolai Gogol își amintea următoarele: „Te-am rugat să-mi spui despre teribila judecată și mi-ai spus atât de bine, atât de clar, atât de înduioșător despre binecuvântările încât așteaptă oamenii pentru o viață virtuoasă și au descris chinurile eterne ale păcătoșilor într-un mod atât de izbitor, atât de îngrozitor, încât a șocat și a trezit în mine toată sensibilitatea. Aceasta a plantat și ulterior a produs în mine cele mai înalte gânduri.

Din punct de vedere spiritual, lucrarea timpurie a lui Gogol conține nu doar o colecție de povești umoristice, ci o învățătură religioasă extinsă, în care există o luptă între bine și rău, iar binele învinge invariabil, iar păcătoșii sunt pedepsiți. Subtextul profund conține și opera principală a lui Gogol - poezia „Suflete moarte”, al cărei sens spiritual al intenției este dezvăluit în nota de moarte a scriitorului: „Nu fiți morți, ci suflete vii. Nu există altă ușă decât cea indicată de Isus Hristos…”

Potrivit lui V. A. Voropaev, satira în lucrări precum „Inspectorul general” și „Suflete moarte” este doar stratul lor superior și superficial. Gogol a transmis ideea principală a inspectorului general într-o piesă numită Deznodamentul inspectorului general, unde sunt următoarele cuvinte: „... groaznic este auditorul care ne așteaptă la ușa sicriului”. Aceasta, potrivit lui Voropaev, este ideea principală a lucrării: nu Hlestakov și nu auditorul din Sankt Petersburg ar trebui de temut, ci „Cel care ne așteaptă la ușa sicriului”; aceasta este ideea răzbunării spirituale, iar auditorul real este conștiința noastră.

Criticul literar și scriitorul I.P. Zolotussky consideră că dezbaterea acum la modă despre dacă Gogol a fost un mistic sau nu este nefondată. O persoană care crede în Dumnezeu nu poate fi un mistic: pentru el, Dumnezeu știe totul în lume; Dumnezeu nu este un mistic, ci un izvor al harului, iar divinul este incompatibil cu misticul. Potrivit lui I.P. Zolotussky, Gogol era „un credincios în sânul Bisericii, un creștin, iar conceptul de mistic nu este aplicabil nici lui însuși, nici scrierilor sale”. Deși printre personajele sale se numără vrăjitori și diavolul, aceștia sunt doar eroi ai unui basm, iar diavolul are adesea o figură parodică, comică (ca, de exemplu, în Evenings on a Farm). Și în al doilea volum din „Suflete moarte” este crescut un diavol modern - un consilier juridic, o persoană cu aspect destul de civil, dar de fapt mai teribil decât orice spirit rău. Cu ajutorul rotației lucrărilor anonime, el a creat o mare confuzie în provincie și a transformat ordinea relativă existentă într-un haos total.

Gogol a vizitat în repetate rânduri Schitul Optina, având cea mai strânsă comuniune spirituală cu vârstnicul Macarie.

Gogol și-a încheiat cariera de scriitor cu Selected Places from Correspondence with Friends, o carte creștină. Cu toate acestea, nu a fost încă citit cu adevărat, potrivit lui Zolotussky. Din secolul al XIX-lea este general acceptat că cartea este o greșeală, plecarea scriitorului pe marginea drumului său. Dar poate că este felul lui, și chiar mai mult decât alte cărți. Potrivit lui Zolotussky, acestea sunt două lucruri diferite: conceptul de drum („Dead Souls” la prima vedere este un roman rutier) și conceptul de cale, adică ieșirea sufletului în vârful idealului.

În iulie 2009, Patriarhul Kirill și-a dat binecuvântarea pentru lansarea în 2009 a lucrărilor complete ale lui Nikolai Gogol de către editura Patriarhiei Moscovei. Noua ediție este pregătită la nivel academic. Grupul de lucru pentru pregătirea lucrărilor complete ale lui N.V. Gogol a inclus oameni de știință și reprezentanți ai Bisericii Ortodoxe Ruse.

Gogol și relațiile ruso-ucrainene

Împătrunderea complexă a două culturi într-o singură persoană a făcut întotdeauna din figura lui Gogol centrul disputelor interetnice, dar Gogol însuși nu a avut nevoie să afle dacă este ucrainean sau rus - prietenii lui l-au târât în ​​dispute în acest sens. Până acum nu se cunoaște nici măcar o singură lucrare a unui scriitor scrisă în ucraineană și puțini scriitori de origine rusă au avut șansa să aducă o contribuție proporțională cu cea a lui Gogol la dezvoltarea limbii ruse.

S-a încercat să-l înțeleagă pe Gogol din punctul de vedere al originii sale ucrainene: acesta din urmă, într-o anumită măsură, și-a explicat atitudinea față de viața rusă. Atașamentul lui Gogol față de patria sa a fost foarte puternic, mai ales în primii ani de activitate literară și până la finalizarea celei de-a doua ediții a Taras Bulba, dar atitudinea satirică față de viața rusă, fără îndoială, nu se explică prin proprietățile sale naționale, ci prin întregul caracter al dezvoltării sale interne.

Nu există însă nicio îndoială că trăsăturile ucrainene au afectat și opera scriitorului. Acestea sunt considerate trăsăturile umorului său, care a rămas singurul exemplu de acest gen în literatura rusă. Începuturile ucrainene și rusești s-au contopit cu bucurie în acest talent într-unul, cel mai remarcabil fenomen.

O ședere îndelungată în străinătate a echilibrat componentele ucrainene și ruse ale viziunii asupra lumii a lui Gogol, el a numit acum Italia patria sufletului său. Înțelegerea de către regretatul Gogol a particularităților relațiilor ruso-ucrainene s-a reflectat în disputa dintre scriitor și O. M. Bodyansky despre limba rusă și opera lui Taras Shevchenko, transmisă de G. P. Danilevsky. " Noi, Osip Maksimovici, trebuie să scriem în rusă, trebuie să ne străduim să susținem și să întărim o singură limbă, suverană, pentru toate triburile noastre natale. Caracteristica dominantă pentru ruși, cehi, ucraineni și sârbi ar trebui să fie un singur lucru sacru - limba lui Pușkin, care este Evanghelia pentru toți creștinii, catolicii, luteranii și hernguterii... Noi, micii ruși și ruși, avem nevoie de o singură poezie, poezie calmă și puternică, nepieritoare a adevărului, bunătății și frumuseții. Rusul și Micul Rus sunt sufletele gemenilor, care se completează unul pe altul, nativi și la fel de puternici. Nu este posibil să favorizezi unul față de celălalt". Din această dispută reiese că până la sfârșitul vieții scriitorului era îngrijorat nu atât de antagonismul național, cât de antagonismul credinței și al necredinței.

La sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI, când relațiile dintre cele două state - Ucraina și Rusia - nu treceau prin vremuri mai bune, atitudinea față de Gogol în Ucraina a fost ambiguă. Pentru unii politicieni, el a fost incomod tocmai pentru că s-a născut în Ucraina, dar a scris în rusă, deși nu exista statalitate ucraineană pe vremea lui Gogol, poporul ucrainean a fost considerat parte a Rusiei și Limba ucraineană- Mic dialect rusesc.

Gogol și pictorii

Alături de scris și interes pentru teatru de la o vârstă fragedă, Gogol a fost fascinat de pictură. Acest lucru este dovedit de scrisorile sale din liceu către părinții săi. În gimnaziu, Gogol se încearcă ca pictor, grafician de carte (reviste scrise de mână Meteor of Literature, Dung Parnassus) și decorator de teatru. Deja după ce a părăsit gimnaziul din Sankt Petersburg, Gogol a continuat să picteze la cursurile de seară ale Academiei de Arte. Comunicarea cu cercul lui Pușkin, cu K. P. Bryullov, îl face un pasionat admirator al artei. Pictura ultimei „Ultima zi a Pompeii” face obiectul unui articol din colecția „Arabesques”. În acest articol, precum și în alte articole din colecție, Gogol apără o viziune romantică asupra naturii artei. Imaginea artistului, precum și conflictul dintre principiile estetice și morale, vor deveni centrale în poveștile sale din Sankt Petersburg „Nevsky Prospekt” și „Portret”, scrise în același 1833-1834 ca și articolele sale jurnalistice. Articolul lui Gogol „Despre arhitectura timpului prezent” a fost o expresie a pasiunilor arhitecturale ale scriitorului.

În Europa, Gogol se deda cu entuziasm studiului monumentelor de arhitectură și sculpturii, picturilor de vechi maeștri. A. O. Smirnova își amintește cum în Catedrala din Strasbourg „a schițat ornamente peste coloane gotice cu creionul pe o foaie de hârtie, minunându-se de selectivitatea vechilor maeștri, care făceau decorațiuni excelente din altele peste fiecare coloană. M-am uitat la lucrarea lui și am fost surprins cât de clar și frumos a desenat. „Ce bine desenezi!” am spus. „Dar tu nu știai asta?” a răspuns Gogol. Exaltarea romantică a lui Gogol este înlocuită de cunoscuta sobrietate (A. O. Smirnova) în aprecierea artei: „Suplețea în toate, asta e frumos”. Raphael devine cel mai apreciat artist pentru Gogol. P. V. Annenkov: „Sub aceste mase de verdeață de stejar italian, platan, pina etc., Gogol s-a întâmplat să fie inspirat ca pictor (el, după cum știți, a pictat decent). Odată mi-a spus: „Dacă aș fi artist, aș inventa un tip special de peisaj. Ce copaci și peisaje se pictează acum! .. Aș fi legat un copac de un copac, aș fi amestecat ramurile, aș fi aruncat lumina acolo unde nimeni nu se așteaptă, acestea sunt peisajele pe care trebuie să le pictezi! În acest sens, în descrierea poetică a grădinii lui Plyushkin din Suflete moarte, se simte clar aspectul, metoda și compoziția pictorului Gogol.

În 1837, Gogol se întâlnește la Roma cu artiști ruși, internați ai Academiei Imperiale de Arte: gravorul Fiodor Iordan, autorul unei mari gravuri din tabloul lui Rafael „Figurarea la Față”, Alexandru Ivanov, care lucra atunci la tabloul „Apariția”. a lui Mesia poporului”, F. A. Moller și alții trimiși în Italia pentru a-și desăvârși arta. Mai ales apropiați într-o țară străină erau A. A. Ivanov și F. I. Jordan, care împreună cu Gogol reprezentau un fel de triumvirat. O prietenie de lungă durată îl va lega pe scriitor de Alexander Ivanov. Artistul devine prototipul eroului versiunii actualizate a poveștii „Portret”. În perioada de glorie a relației sale cu A. O. Smirnova, Gogol i-a oferit acuarela lui Ivanov „Mirele care alege un inel pentru mireasă”. L-a numit în glumă pe Jordan „Rafael de prima manieră” și a recomandat munca sa tuturor prietenilor săi. Fyodor Moller a pictat un portret al lui Gogol la Roma în 1840. În plus, sunt cunoscute încă șapte portrete ale lui Gogol, pictate de Moller.

Dar, mai presus de toate, Gogol l-a apreciat pe Ivanov și pictura sa „Apariția lui Mesia în fața poporului”, a participat la crearea conceptului de imagine, a luat parte în calitate de șef (figura cea mai apropiată de Hristos), s-a agitat cu care a putut să extindă oportunitatea artistului de a lucra calm și încet deasupra imaginii, i-a dedicat un articol amplu lui Ivanov în Locuri alese din corespondența cu prietenii, „Pictorul istoric Ivanov”. Gogol a contribuit la apelul lui Ivanov de a scrie acuarele de gen și la studiul iconografiei. Pictorul a revizuit raportul dintre înalt și comic în picturile sale, în noile sale lucrări au apărut trăsături de umor care anterior erau complet străine artistului. Acuarelele Ivanovo, la rândul lor, sunt similare ca gen cu povestea „Roma”. Pe de altă parte, Gogol a fost cu câțiva ani înaintea începuturilor Academiei de Arte din Sankt Petersburg în domeniul studierii icoanelor ortodoxe ruse antice. Alături de A. A. Agin și P. M. Boklevsky, Alexander Ivanov a fost unul dintre primii ilustratori ai lucrărilor lui Gogol.

Soarta lui Ivanov a avut multe în comun cu soarta lui Gogol însuși: în a doua parte a „Suflete moarte”, Gogol a lucrat la fel de lent ca Ivanov la pictura sa, ambii au fost în egală măsură năvăliți din toate părțile odată cu finalizarea lucrării lor, amândoi au fost în mod egal. la nevoie, neputând să te desprinzi de afacerea ta preferată pentru câștiguri străine. Iar Gogol s-a gândit atât pe sine, cât și pe Ivanov când a scris în articolul său: „Acum toată lumea simte absurdul reproșului de lentoare și lenea unui astfel de artist care, ca un muncitor din greu, a stat la muncă toată viața și a a uitat dacă există vreun fel de plăcere în afară de muncă. Producția acestui tablou a fost asociată cu munca spirituală a artistului, un fenomen prea rar în lume.” Pe de altă parte, fratele lui A. A. Ivanov, arhitectul Serghei Ivanov, mărturisește că A. A. Ivanov „nu a avut niciodată aceleași gânduri cu Gogol, nu a fost niciodată de acord în interior cu el, dar, în același timp, nu s-a certat niciodată cu el”. Articolul lui Gogol l-a cântărit pe artist, laude anticipatoare, faima prematură l-au blocat și l-au pus într-o poziție ambiguă. În ciuda simpatiei lor personale și a atitudinii religioase comune față de artă, prietenii cândva nedespărțiți, Gogol și Ivanov, până la sfârșitul vieții lor se îndepărtează oarecum interior, în ciuda faptului că corespondența dintre ei nu se oprește până în ultimele zile.

Gogol într-un grup de artiști ruși la Roma

În 1845, Serghei Levitsky a ajuns la Roma și s-a întâlnit cu artiști ruși și cu Gogol. Profitând de sosirea la Roma a vicepreședintelui Academiei Ruse de Arte, contele Fiodor Tolstoi, Levițki l-a convins pe Gogol să participe la un dagherotip împreună cu o colonie de artiști ruși. Ideea era legată de sosirea la Roma de la Sankt Petersburg Nicolae I. Împăratul i-a vizitat personal pe pensionarii Academiei de Arte. Peste douăzeci de internați au fost chemați la Catedrala Sf. Petru din Roma, unde, după negocieri ruso-italiene, a ajuns Nicolae I, însoțit de vicepreședintele Academiei, contele F. P. Tolstoi. „Mercând de la altar, Nicolae I s-a întors, l-a întâmpinat cu o ușoară înclinare a capului și s-a uitat instantaneu în jurul publicului cu privirea lui rapidă și strălucitoare. „Artiști ai Majestății Voastre”, a subliniat contele Tolstoi. „Spun că merg foarte repede”, a remarcat suveranul. „Dar și ele funcționează”, a răspuns contele.

Printre cei reprezentați se numără arhitecții Fyodor Eppinger, Karl Beine, Pavel Notbek, Ippolit Monighetti, sculptorii Pyotr Stavasser, Nikolai Ramazanov, Mihail Shurupov, pictorii Pimen Orlov, Apollon Mokritsky, Mihail Mihailov, Vasily Shternberg. Dagherotipul a fost publicat pentru prima dată de criticul V.V. Stasov în revista Ancient and Noua Rusie„Pentru 1879, nr. 12, care descria imaginile în felul următor: „Uită-te la aceste pălării ale „brigantelor” de teatru, la imperioare, parcă neobișnuit de pitorești și maiestuoase - ce mascarada spirituală și fără talent! Și, între timp, aceasta este încă o imagine cu adevărat istorică, pentru că transmite sincer și fidel un întreg colț al epocii, un întreg capitol din viața rusă, o întreagă fâșie de oameni, vieți și iluzii. Din acest articol se cunosc numele celor fotografiați și cine este unde. Deci, prin eforturile lui S. L. Levitsky, a fost creat singurul portret fotografic al marelui scriitor. Mai târziu, în 1902, cu ocazia împlinirii a 50 de ani de la moartea lui Gogol, în atelierul unui alt portretist remarcabil, Karl Fischer, imaginea lui a fost decupată din această fotografie de grup, reînfișată și mărită.

Însuși Sergey Levitsky este prezent și în grupul celor fotografiați - al doilea din stânga în al doilea rând - fără redingotă.

Ipoteze despre personalitatea lui Gogol

Personalitatea lui Gogol a atras atenția multor personalități culturale și oameni de știință. Chiar și în timpul vieții scriitorului au circulat despre el zvonuri contradictorii, agravate de izolarea sa, de tendința de a-și mitologiza propria biografie și de o moarte misterioasă care a dat naștere multor legende și ipoteze.

Câteva dintre lucrările lui Gogol

• Suflete moarte
• vezi și: Cărui rus nu-i place să conducă repede
• Auditor
• Căsătorie
• Tur de teatru
• Seri la o fermă lângă Dikanka
• Mirgorod
• Povestea modului în care Ivan Ivanovici s-a certat cu Ivan Nikiforovici
• proprietarii de pământ din lumea veche
• Taras Bulba
• povești din Petersburg
• Bulevardul Nevski
• pardesiu
• Jurnalul unui nebun
• Portret
• Cărucior
• Locuri selectate din corespondența cu prietenii

Influența asupra culturii contemporane

Lucrările lui Gogol au fost filmate de multe ori. Compozitorii au compus opere și balete pentru operele sale. În plus, Gogol însuși a devenit eroul filmelor și al altor opere de artă.

Bazat pe romanul Evenings on a Farm near Dikanka, Step Creative Group a lansat două căutări: Evenings on a Farm near Dikanka (2005) și Evening on the Eve of Ivan Kupala (2006). Primul joc bazat pe povestea lui Gogol a fost „Viy: A story told anew” (2004).

În Ucraina se desfășoară anual festivalul multidisciplinar de artă contemporană Gogolfest, care poartă numele scriitorului.

Numele de familie al scriitorului se reflectă în numele grupului muzical Gogol Bordello, al cărui lider, Evgeniy Hudz, provine din Ucraina.

Imaginile lui Gogol pot fi găsite pe mărcile poștale și pe monede.

Memorie

• Străzile din mai multe orașe din Federația Rusă, Ucraina, Belarus, Kazahstan și alte republici ale spațiului post-sovietic, precum și din Harbin (China) poartă numele lui Gogol.
• Un crater pe Mercur și un vapor cu aburi poartă numele lui Gogol.
• În Ucraina, ziua de naștere a lui N. V. Gogol este sărbătorită de mulți cetățeni ca o sărbătoare a limbii ruse și un prilej de amintire a unității popoarelor slave.

monumente

• Primul monument al lui Gogol din imperiu de către Parmen Zabila a fost ridicat la Nizhyn în 1881. Astăzi există două monumente ale scriitorului în oraș.
• În 1909, la Moscova, pe Bulevardul Prechistensky (acum Gogolevsky), a fost ridicat un monument al lui Gogol de către sculptorul N. A. Andreev. În 1951, monumentul a fost mutat la Mănăstirea Donskoy (aflată în prezent pe Bulevardul Nikitsky), iar în locul ei a fost ridicată una nouă, creată de N.V. Tomsky.
• În 1910, pe strada Elizavetinskaya Tsaritsyna a fost instalat un bust de bronz al lui Gogol de I.F. Tavbiy. Astăzi este cel mai vechi monument din oraș. Strada a fost de asemenea redenumită și a devenit Gogolevskaya.
• În Dnepropetrovsk, la colțul străzii Gogol cu ​​bulevardul Karl Marx, la 17 mai 1959, a fost ridicat un monument al lui Nikolai Gogol. Sculptorii A. V. Sytnik, E. P. Kalishenko, A. A. Shrubshtok, arhitect V. A. Zuev.
• La Kiev, pe casa cu numărul 34 a lui Andreevsky Descent, a fost ridicat un monument la „Nasul”, al cărui prototip era nasul scriitorului. Sculptor: Oleg Dergaciov.
• Există un monument al lui Gogol în Poltava, un bust al scriitorului este instalat în Zaporozhye, Mirgorod, Harkov, Brest
• La 4 martie 1952, la centenarul morții lui Gogol, în piața din Piața Manezhnaya din Sankt Petersburg a fost instalată o piatră de temelie, pe inscripția pe care scria: „Aici va fi ridicat un monument al marelui scriitor rus Nikolai Vasilyevich Gogol. ." Piatra de temelie a existat sub această formă până în 1999, când în locul ei a fost instalată o fântână. Drept urmare, a fost ales un alt loc pentru acest monument, pe stradă. Malaya Konyushennaya.
• În Veliky Novgorod, pe Monumentul „1000 de ani de la Rusia”, printre 129 de figuri ale celor mai proeminente personalități din istoria Rusiei(pentru 1862) există o figură a lui N.V.Gogol.
• La 13 august 1982, la Kiev a fost dezvelit un monument al scriitorului Nikolai Vasilievici Gogol. În onoarea aniversării a 1500 de ani a capitalei, pe terasamentul Rusanovskaya din Kiev a fost ridicat un monument al scriitorului.

Bibliografie

Antologii

• N. V. Gogol în critica rusă: Sat. Artă. / Prep. text de A. K. Kotov și M. Ya. Polyakov; Introducere. Artă. și notează. M. Ya. Polyakova .. - M .: Stat. Editura artistic lit., 1953. - LXIV, 651 p.
• Gogol în critica rusă: o antologie / Comp. S. G. Bocharov. - M.: Fortuna EL, 2008. - 720 p. - ISBN 978-5-9582-0042-9

Primele editii

• Primele lucrări colectate au fost pregătite de el în 1842. Al doilea a început să îl pregătească în 1851; era deja finalizată de moștenitorii săi: aici a apărut pentru prima dată partea a doua din „Suflete moarte”.
• În ediția lui Kulish în șase volume (1857), a apărut pentru prima dată o colecție extinsă de scrisori ale lui Gogol (ultimele două volume).
• În ediția pregătită de Chizhov (1867), „Pasaje alese din corespondența cu prietenii” sunt tipărite integral, cu includerea a ceea ce nu era permis de cenzură în 1847.
• Ediția a zecea, publicată în 1889 sub redacția lui N. S. Tikhonravov, este cea mai bună dintre toate publicate în secolul al XIX-lea: aceasta este o ediție științifică cu un text corectat după manuscrise și edițiile proprii ale lui Gogol și cu comentarii ample, care detaliază istoria fiecăreia dintre lucrările lui Gogol conform manuscriselor supraviețuitoare, conform corespondenței sale și a altor date istorice.
• Materialul scrisorilor culese de Kulish și textul scrierilor lui Gogol au început să crească, mai ales din anii 1860: Povestea căpitanului Kopeikin, bazată pe un manuscris găsit la Roma (Arhiva Rusă, 1865); nepublicat din Locuri alese, mai întâi în Arhiva Rusă (1866), apoi în ediția lui Cijov; despre comedia lui Gogol „Vladimir de gradul III” - Rodislavski, în „Convorbiri în societatea iubitorilor de literatură rusă” (M., 1871).
• Studii ale textelor lui Gogol și scrisorilor sale: articole de V. I. Shenrok în Vestnik Evropy, Artist, Russkaya Starina; Doamna E. S. Nekrasova în „Antichitatea Rusă” și mai ales comentariile domnului Tihonravov în ediția a X-a și într-o ediție specială a „Inspectorul Guvernului” (M., 1886).
• Există informații despre scrisorile din cartea „Index la scrisorile lui Gogol” a domnului Shenrok (ed. a 2-a - M., 1888), care sunt necesare la citirea lor în ediția Kulish, unde sunt intercalate cu surzi, luate în mod arbitrar. litere în loc de nume și alte valori implicite de cenzură .
• „Scrisori de la Gogol către Prințul V. F. Odoevski” (în „Arhiva Rusă”, 1864); „către Malinovsky” (ibid., 1865); „la carte. P. A. Vyazemsky” (ibid., 1865, 1866, 1872); „către I. I. Dmitriev și P. A. Pletnev” (ibid., 1866); „lui Jukovski” (ibid., 1871); „către M.P. Pogodin” din 1833 (nu 1834; ibid., 1872; mai plin decât Kulish, V, 174); „Notă către S. T. Aksakov” („Antichitatea rusă”, 1871, IV); o scrisoare către actorul Sosnitsky despre The Government Inspector în 1846 (ibid., 1872, VI); Scrisorile lui Gogol către Maksimovici, publicate de S. I. Ponomarev etc.

Chiar și amintindu-ne de toți scriitorii care au contribuit la dezvoltarea literaturii ruse, este dificil să găsești o figură mai misterioasă decât Nikolai Vasilyevich Gogol. Biografia rezumată în acest articol vă va ajuta să vă faceți o idee despre personalitatea unui geniu. Deci, ce detalii curioase se cunosc despre calea de viață parcursă de creator, familia sa și operele scrise?

tatăl și mama lui Gogol

Desigur, toți fanii operei scriitorului ar dori să aibă o idee despre familia în care s-a născut. Mama lui Gogol se numea Maria, fata provenea dintr-o familie de proprietari de pământ puțin cunoscută. Potrivit legendei, în regiunea Poltavei nu exista o domnișoară mai frumoasă. S-a căsătorit cu tatăl celebrului scriitor la vârsta de 14 ani, a născut 12 copii, unii dintre ei au murit în copilărie. Nikolai a devenit al treilea copil și primul supraviețuitor. Memoriile contemporanilor spun că Maria era o femeie religioasă, încercând cu sârguință să insufle copiilor ei dragoste pentru Dumnezeu.

De asemenea, este interesant cine a devenit tatăl unei persoane atât de uimitoare precum Nikolai Vasilyevich Gogol. Biografia rezumată în acest material nu poate să nu-l menționeze. Vasily Yanovsky-Gogol a fost timp de mulți ani angajat al oficiului poștal, a ajuns la rangul de evaluator colegial. Se știe că era pasionat de lumea magică a artei, chiar a compus poezii, care, din păcate, practic nu s-au păstrat. Este posibil ca talentul de scris al fiului să fi fost moștenit de la tatăl său.

Biografia scriitorului

Fanii geniului sunt, de asemenea, interesați de unde și când s-a născut Nikolai Vasilyevich Gogol. Biografia, prezentată pe scurt în acest articol, spune că patria sa este provincia Poltava. Băiatul, născut în 1809, și-a petrecut copilăria în satul Sorochintsy. Educația sa a început la Școala Poltava, apoi a continuat la Gimnaziul Nizhyn. Este curios că scriitorul nu putea fi numit un student harnic. Gogol s-a arătat interesat în principal de literatura rusă, a obținut un oarecare succes în desen.

Nikolai a început să scrie în adolescență, dar primele sale creații nu puteau fi numite de succes. Situația s-a schimbat când s-a mutat la Sankt Petersburg, deja un băiat adult. De ceva timp, Gogol a încercat să obțină recunoașterea ca actor, a jucat pe scena unuia dintre teatrele din Sankt Petersburg. Cu toate acestea, eșuând, s-a concentrat complet pe scris. Apropo, câțiva ani mai târziu a reușit să devină celebru în domeniul teatral, acționând ca dramaturg.

Ce lucrare a permis unui astfel de om ca Nikolai Vasilyevich Gogol să se declare scriitor? Biografia, rezumată în acest material, susține că a fost povestea „Seara din ajunul lui Ivan Kupala”. Inițial, povestea avea un alt titlu, dar editorii, înainte de publicare, din motive necunoscute, au cerut să o schimbe.

Lucrări notabile

„Suflete moarte” este o poezie fără de care este dificil să ne imaginăm literatura rusă, lucrarea este inclusă în programa școlară. Scriitorul din ea își consideră statul natal ca pe o țară care suferă de mită, înfundată în vicii, sărăcită spiritual. Desigur, prezice renașterea mistică a Imperiului Rus. Interesant este că după scrierea acestei poezii a murit N.V. Gogol.

„Taras Bulba” este o poveste istorică, a cărei creație a fost inspirată din evenimentele reale din secolele XV-XVII care au avut loc pe teritoriul Ucrainei. Lucrarea este interesantă nu numai pentru problemele morale pe care le ridică, ci și descriere detaliata viața cazacilor din Zaporizhzhya.

„Viy” invită cititorii să se cufunde în legendele vechilor slavi, să cunoască lumea locuită de creaturi mistice, le permite să se sperie și să-și învingă frica. Inspectorul general ridiculizează modul de viață al birocrației provinciale, viciile inerente reprezentanților acesteia. „Nasul” este o poveste fantastică despre mândria excesivă și răzbunare pentru ea.

Moartea scriitorului

Nu există aproape o persoană celebră a cărei moarte să fie înconjurată de un număr atât de mare de mistere și presupuneri. Cu moartea se leagă multe fapte interesante despre Gogol, care bântuie biografii.

Unii cercetători insistă că Nikolai Vasilievici s-a sinucis folosind otravă. Alții susțin că moartea sa timpurie a fost rezultatul epuizării corpului asociată cu numeroase posturi. Alții insistă asupra a ceea ce a presupus tratamentul greșit al meningitei. Sunt și cei care asigură că scriitorul a fost îngropat de viu, șezând în Prove nu a reușit la vreuna dintre teorii.

Se știe doar cu certitudine că în ultimii 20 de ani de viață scriitorul a suferit de psihoză maniaco-depresivă, dar a evitat să meargă la medici. Gogol a murit în 1852.

Fapte curioase

Nikolai Vasilievici se distingea printr-o timiditate extremă. S-a ajuns în punctul în care geniul a părăsit încăperea, al cărei prag a fost trecut de un străin. Se crede că creatorul a părăsit această lume fără să-și piardă inocența, nu a avut niciodată o relație romantică cu o femeie. Gogol a fost, de asemenea, foarte nemulțumit de propriul său aspect, nasul i-a provocat o iritare deosebită. Se pare că această parte a corpului l-a îngrijorat cu adevărat, deoarece chiar a numit povestea în onoarea ei. De asemenea, se știe că atunci când poza pentru portrete, a obligat artiștii să-și schimbe aspectul nasului.

Faptele interesante despre Gogol sunt legate nu numai de aspectul și comportamentul său, ci și de munca sa. Biografii cred că a existat un al doilea volum din „Suflete moarte”, pe care scriitorul l-a distrus personal cu puțin timp înainte de moartea sa. De asemenea, este curios faptul că complotul inspectorului general i-a fost sugerat chiar de Pușkin, împărtășind istorie interesantă din viata.