Cercetarea literaturii „casa ca imagine artistică în opera lui Serghei Yesenin”. O lecție deschisă despre literatura rusă „Tema Casei în versurile lui S. Yesenin” „Dragostea este un fulger, a izbucnit și s-a stins.” (I. Bunin.)
Când utilizați materiale de pe acest site - iar plasarea bannerului este OBLIGATORIE!!!
Planul lecției de literatură în clasa a 11-a
Subiect: Am rămas în continuare poetul unei cabane de lemn de aur. (Tema Casei în versurile lui S. Yesenin).
Obiective: Să arate în dezvoltare imaginea artistică a Casei în opera lui S. Yesenin, profunzimea ei filosofică, capacitatea.Să învețe să analizeze o operă lirică.Să cultive dragostea pentru patrie, idealurile morale.Să trezească la copii experiențe estetice. asociat cu percepția poeziei, muzicii, picturii.
Dotare: desen-colaj acuarela pe tema lecției; fotografii ale casei lui Yesenin din Konstantinov și ale mamei lui Yesenin, Tatyana Fedorovna; texte de poezii pentru fiecare elev; înregistrarea unei compoziții muzicale de către o orchestră de instrumente populare; reproducere din tabloul de K. Petrov-Vodkin „Mama”.
În timpul orelor.
1. Introducere.
Terminați cursul de literatură școlară și foarte curând va trebui să scrieți un eseu de examen. Din cele nouă teme propuse anul acesta, una (pe secolul XX) va fi așa-numita „transversală”, adică. tradiţional. Este despre despre categorii spirituale, morale: o persoană în căutarea sensului vieții, tema patriei, natură, iubire, milă, onoare și datorie etc. Astăzi îmi propun să reflectăm asupra temei Casei, care este deosebit de tulburătoare pentru fiecare scriitor și poet al secolului XX. Vom lua în considerare modul în care imaginea Casei, vatra familiei, se dezvoltă în versurile lui S. Yesenin și de ce conținut ideologic este umplută. Am ales în mod deliberat Yesenin, cele mai cunoscute poezii ale sale. Nu cu mult timp în urmă, am avut ocazia să comunic cu colegii tăi, o școală Cheboksary. Fata este deșteaptă, iubește literatura, merge la filologie. Și într-o conversație, ea a întrebat cine este poetul meu preferat. - ... E greu să numesc unul... - Dar îl ador pe Maiakovski! - Maiakovski are multe poezii minunate. Dar, trebuie să recunoașteți, este un poet deosebit, foarte tare. Și cum îți place Yesenin? - Yesenin... - trăse ea dezamăgită. - Ei bine, aceasta este o propoziție atât de primitivă. Primitiv este superficial, superficial, momentan. Poate nu primitiv, dar simplu? Și acestea sunt lucruri diferite. Pușkin este grozav în simplitatea sa rafinată. Da, și orice poet bun în maturitate scrie mai ușor. Deci, să ne dăm seama ce se ascunde în spatele simplității, primitivului sau înțelepciunii lui Yesenin.În timpul discuției problemei, ne vom întoarce la analiza poeziei, iar acest lucru este necesar și pentru dvs., deoarece două subiecte de la examen vor fi legate de interpretarea operelor lirice.Dar dacă nu numai că înțelegi tema lecției, dar vei trăi și momente de emoție deosebită dacă versurile te ating rapid și cineva, poate, va redescoperi pe Yesenin pentru el însuși - înseamnă că lecția noastră a a avut loc.
2. Analiza poeziei „Goy you, Rus', my love!” (1914)
Limbajul muzicii ne va ajuta în percepția poeziei.Pe fondul muzicii (o orchestră de instrumente populare) am citit o poezie pe de rost. După citire, vorbim: - Cu ce stare de spirit este impregnată poezia? Sclipește de fericire, bucurie, dragoste pentru țara natală. - În ce dimensiune este scrisă poezia? (Cantăm, arătând diagrama). Într-adevăr, poetul folosește un trohee. Această dimensiune, precum și utilizarea activă a verbelor (aleargă, sună, zumzet) subliniază starea de spirit festivă a poeziei.
Cu cine simte eroul liric?
Vrem să fim un pelerin.
Dar rătăcitorii în pelerinaj mergeau în locuri sfinte, mănăstiri, se rugau la icoane făcătoare de minuni. Și ce se închină eroul liric? Câmpuri, plopi, bordei.- În prima strofă se naște o imagine uimitoare a unei colibe țărănești - „colibe - în hainele imaginii". Ce este o imagine? (icoane) Și riza? (ramă aurita, ramă icoană).
Ce imagine color este adiacentă metaforei „imagine-colibă”?
„Numai albastrul suge ochii”. Să ascultăm linia. (Am citit, evidențiind sunete consoane). Ce ai observat în sunetul liniei? Scrierea sonoră, aliterația pentru consoane fluiere este folosită de poet. Si pentru ce? Ce senzație se naște Ochi albaștri orbitori, corodați. Cunoașteți senzația de albastrul pătrunzător al întinderilor atunci când vă mijiți involuntar ochii? - Dar pictura colorată a lui Yesenin este simbolică. Ce înseamnă albastru, albastru în versurile timpurii? Este ceresc, muntos, sublim. „Ceva albastru” a auzit Yesenin chiar și în cuvântul „Rusia”. Se dovedește că o colibă țărănească elegantă nu este doar o locuință, este ceva sacru, o manifestare a divinului pe pământ. Acasă este cu adevărat simbolul iubirii.
Să observăm cu ce sunete este umplut spațiul artistic
poezii?
Râsete de fete, dansând pe pajiște.
Sunete majore.
Și deși nu există oameni în poem, aceștia sunt prezenți invizibil în sunetele festivalurilor populare. Poetul nu este singur, se simte parte din poporul său.- Ce mirosuri transmite poetul? Cu care Sărbătoare ortodoxă Sunt ele legate? Mirosul de mere și miere este asociat cu Mântuitorul. - Și de ce în bisericile despre Mântuitorul miroase nu a tămâie, ci a mere și miere? Este o tradiție minunată să aducem prima recoltă de mere la templu, prima recoltă de miere. Strămoșii noștri au simțit subtil legătura lor cu natura; nu stăpâni, nu cuceritori, ci copii ai naturii, s-au simțit pe ei înșiși și i-au mulțumit „cu blândețe” Creatorului pentru generozitatea sa – poate de aceea Yesenin Spas a numit „blânzi”. Poetul a respectat obiceiurile populare, iar când guvernul sovietic va distruge fără milă bisericile, spiritualitatea, Yesenin va experimenta acest lucru dureros. Așadar, imaginile biblice, sonore, pictura color și chiar și cuvântul rusesc vechi, fin ales, „Rus” în loc de „Rusia” afirmă legătura inextricabilă a vremurilor. , unitatea omului și a naturii. Atâta profunzime în 20 de rânduri dintr-o poezie tinerească! Cercetătorii spun că Yesenin nu a avut practic nicio perioadă de student - s-a declarat imediat ca un mare poet original.
Să rezumam analiza. Voi începe propoziția și tu vei termina.
Imaginea unei colibe țărănești din versurile timpurii ale lui Yesenin este personificarea lui ... (patria, natura, tradițiile istorice ale poporului).
3. Cuvântul profesorului cu un apel la desenul colaj.
Imaginea colibei, împreună cu mesteacănul și luna, rătăcește de la o poezie la alta.
Cabana bătrână pragul maxilarului
Mestecă firimitura mirositoare a tăcerii...
Unde ești, unde ești, casa tatălui,
Își încălzește spatele sub deal?...
Am plecat de acasă
Albastru a lăsat Rus'...
Auzi cum se strecoară note de tristețe în versuri? Și în anii douăzeci, starea de spirit a poemelor se va schimba dramatic, iar imaginea romantică a colibei va fi înlocuită cu o imagine teribilă a „scheletelor caselor”. („Rușa sovietică”, „Rușa ieșită”). În poemul „Întoarcerea în patrie”, Yesenin nu își recunoaște casa natală, în care pe perete în loc de icoană există „calendarul Lenin”, „exact ca în oraș”. Orașul înaintează spre sat, sugrundu-l” mâini de piatră autostradă”. Și orașul lui Yesenin nu este doar întruchiparea civilizației tehnice, este o nouă ideologie, un sistem crud de suprimare. Yesenin a fost primul care a simțit moartea satului. Și deși icoana a fost înlocuită cu „calendarul Lenin”, iar în locul Bibliei din coliba „Capital” de Marx, Yesenin admite:
Dar cumva tot cu o plecăciune
Mă așez pe o bancă de lemn.
Și într-o altă poezie, „Iarba cu pene doarme, dragă câmpie...” poetul se răzvrătește împotriva vieții noi:
Eu rămân poet în continuare
Cabană din bușteni aurii.
... Yesenin era foarte dor de casă, pentru că mama lui îl vizita adesea pe Konstantinovo. În 1925 (Și care este această dată din viața lui Yesenin?), În ultimul an al vieții sale, Yesenin a fost acasă de cinci ori. În acest moment, el scrie poezii-mesaje bunicului său, surorii sale, trei poezii sunt dedicate de poet mamei sale, Tatyana Fedorovna.
4. Am citit poezia „Scrisoare către mama”. Muzica intră alături de tema casei.
O poezie atât de simplă și de fiecare dată când o auzi, inima ți se strânge. De la ce?
Ne privește pe fiecare dintre noi. Cu toții ne simțim vinovați pentru mama noastră. Ofensăm, emoționăm mamele, iar ele iartă totul, așteptând „întoarcerea fiului risipitor” indiferent că este celebru sau modest, sărac sau bogat, sănătos sau bolnav.Poetul a găsit cuvinte dureros de tandre pentru mama sa. Apropo, nu a dedicat poezii de o asemenea putere lirică niciunuia dintre numeroșii săi iubiți.
Să încercăm să deslușim secretul impactului emoțional al poeziei.
Ce fel de cuvinte domină poezia?
Colocvial, colocvial (foarte mult, beţiv amar, sadanet). Stilul scăzut transmite vulgaritatea, murdăria vieții de zi cu zi. Cu cât sunt mai dezgustătoare scenele acestei vieți (o luptă bețivă), cu atât sensul este mai înalt de imaginea artistică cu care poetul începe și încheie poemul.
De două ori Yesenin recurge la stilul înalt. Ai găsit deja această expresie? Desigur, aceasta este imaginea „luminii inexprimabile de seară.” Ce înseamnă „inexprimabil”? Inexprimabil, care nu poate fi exprimat în cuvinte.
Și lumina serii - cum o vizualizați? Albastru, înstelat, lumina lunii - care vine din cer, corpuri cerești. Pronumele „că” indică, de asemenea, originea superioară a acestei lumini. (nu din lumea asta). Ca o aureolă, o strălucire curge peste colibă (căci aceasta nu este doar o colibă, ci o casă a unui tată), peste o femeie simplă într-un „shushun dărăpănat de modă veche” (căci ea este un Mamă, un înger păzitor).- Mi s-a părut că poezia și tabloul de K. Petrov-Vodkin, un contemporan al lui Yesenin, sunt foarte consoane. Nu-i asa? Găsiți asemănări.Atât poetul, cât și artistul cântă dragostea maternă.Ambele femei sunt asociate cu coliba. Aceiași pereți de bușteni, o masă de lemn, un pahar cu lapte. Dar în simplitate stă poezia vieții.
Acordați atenție carcasei icoanelor - un loc pentru icoane. Kyoto este distrus. Și Yesenin:
Și nu învăța să te rogi, nu...
Dar Maica Domnului nu a ieșit din casă; la artistă, ca și la poet, ea a căpătat înfățișarea unei femei-mamă, singura diferență este că în imagine este o tânără mamă.La fel ca în poem, lumina albastră curge prin fereastră în partea de sus. cameră. Fereastra ocupă un loc important în compoziția imaginii; pare să conecteze mica lume confortabilă a casei lume vastă. De parcă artista ar vrea să spună că doar o mamă cu dragostea ei atot-iertător va salva lumea, înfundată în războaie nesfârșite, dușmănie.- Să revenim la poezie. Termină fraza: Casa lui Yesenin în poeziile sale ulterioare este întruchiparea... (sfânta iubire maternă).
5. Poezia „Credicul de aur descurajat”
Iar ultima poezie va fi auzită în lecția de astăzi, care a devenit și un cântec - „Credicul de aur descurajat”. Dar nu vom asculta cântecul, deși G. Ponomorenko a compus o melodie frumoasă. Să încercăm să auzim versetele în sine și poate să le înțelegem altfel. (Am citit poezia pe de rost) - Ai auzit aceste rânduri de multe ori. Și despre ce este poezia?Nu o schiță de peisaj, dar reflecție filozofică viteza vieții.
Privește data la care a fost scrisă poezia.
Poetul va împlini în curând 30 de ani și, în plus, ca toți poeții, Yesenin a prevăzut profetic o moarte rapidă. Și aici rezumă - o poezie de rămas bun. - Cu cine simte poetul?Un rătăcitor care s-a oprit pe drumul vieții. Și, de asemenea, un crâng de toamnă. Poetul și crâng sunt gemeni, ca și cum ar crește unul în celălalt. Toți poeții știu să umanizeze lumea din jurul lor, această tehnică se numește personificare. Și Yesenin s-a simțit ca un copac, iarbă, o lună. Acesta este un fenomen unic în poezie, cercetătorii au numit această tehnică inovatoare „personificare inversă”. Numai Yesenin putea spune:
Zboară în jurul capului meu
Un tufiș de păr auriu se estompează...
Yesenin a glumit chiar și despre numele său de familie: „Toamna și cenușa trăiesc în mine.” Și când am înțeles imaginea principală a poemului, devine clar de ce „câmbătura de aur a descurajat și mesteacăn, limbaj vesel.” Semnificația ultimelor rânduri se dezvăluie:
... Așa cum un copac își scapă frunzele în liniște,
Așa că renunț la cuvinte triste.
Și dacă timpul, măturand de vânt,
Le va mătura pe toate într-un singur bulgăre inutil,
(Ce va mătura? Poezii, desigur. Dar au fost zeci de ani când Yesenin a fost interzis, considerat un poet decadent).
Spune ca dumbrava sa fie de aur
Ea a răspuns într-un mod dulce.
Dacă în prima strofă accentul logic a căzut pe „descurajat”, atunci în ultima strofă este evidențiat cu „limbaj drăguț”. Poetul a vrut să-i numim limbajul drăguț. Puteți numi poeziile sale „drăguțe”? Desigur, ele învață dragostea pentru toate ființele vii. Băieți, dar finalul din poemul lui Esenin este al lui Pușkin. Pușkin, cu un an înainte de moartea sa, scrie în celebrul „Monument”:
Și pentru mult timp voi fi bun cu oamenii,
Că am stârnit sentimente bune cu lira...
Și Yesenin:
... Spune ca dumbrava sa fie de aur
răspunse cu un limbaj dulce.
Deci, poemul este filozofic. Și care este sensul imaginii
acasă în această poezie? La urma urmei, fiecare rătăcitor din lume va trece, va intra și va ieși din nou din casă... Casa este lumea întreagă, viața pământească, natura eternă. „Periile de rowan nu vor arde”, iar iarba va deveni verde, iar macaralele se vor întoarce. Natura inspiră poetului optimism.- În ce dimensiune este scrisă poezia? (Cantăm, arătând un model ritmic) În poemul de rămas bun, tristețea este ușoară, solemnă, iar această intonație este accentuată de pentametrul iambic. Poetul pleacă, dar Casa rămâne. Ce fel de casă ne lasă Yesenin moștenire? Să facem o generalizare pe tot parcursul lecției.
După răspunsurile copiilor, ne întoarcem la tablă, deschidem fișa, comparăm concluziile elevilor cu teza la care trebuia să vină.
Scrierea la bord:
Casa din versurile lui S. Yesenin este personificarea Patriei, a naturii; o vatră de familie încălzită de dragostea maternă; casa este o amintire istorică, un leagăn spiritual.
6. Generalizarea profesorului.
Acesta este conceptul Casei lui S. Yesenin, vedeți, foarte adânc, încăpător. Se încadrează armonios în acoperirea tradițională umanistă a acestui subiect în literatura rusă.
În următoarele lecții, puteți susține un seminar „Tema Casei în proza secolului al XX-lea”, studenții vor pregăti independent rapoarte care acoperă subiectul specificat în romanul lui E. Zamyatin „Noi”, povestea lui A. Platonov „Groapa”. ", romanele lui M. Bulgakov " gardă albă”,„Maestrul și Margareta”, romanul lui M. Sholokhov„Donul liniștit”.
Lecție de literatură la liceu
Ți-a plăcut? Vă rugăm să ne mulțumiți! Este gratuit pentru tine și ne este de mare ajutor! Adaugă site-ul nostru la rețeaua ta de socializare:Cât de des oamenii, rostind cuvântul „acasă”, nu îl separă de percepția satului lor natal, a micuței lor patrii. Fiicele și fiii care l-au părăsit vin la casa părintească să se odihnească aici cu sufletul chinuit. Așa a fost și cu marele poet S. A. Yesenin.
Patria lui Yesenin este femeile și bărbații care lucrează la curenți, „câmpul purpuriu”, „păduri de stejar cu spirit”, „desișuri de mesteacăn”, „zori stacojii”, „urzică galbenă”, „moara veche - doică” și, bineînțeles, cea a poetului. casa , care a fost pentru Yesenin un sprijin și un sprijin în viață. Într-una din poezii
autorul spune: „Toți suntem fără adăpost, de cât ne trebuie”. Se dovedește că nu sunt multe: astfel încât să fie undeva casa unui tată, o „mamă bătrână”, „cina părinților” și „caldura familiei”. În momentele grele ale încercărilor, poetului i-a fost suficient să „închidă ochii” pentru a vedea casa părintească, „periferia natală, printr-o furtună de zăpadă o lumină la fereastră”.
Din numeroasele poezii ale poetului, puțin câte puțin, vă puteți aduna și vă puteți imagina cum a fost casa lui Yesenin. Fără îndoială, aceasta este o „casă joasă cu obloane albastre”, lângă ea se află un „gard uscat de vaci”, puțin mai departe este un „arțar bătrân pe un picior”. Și deschizi ușa cabanei și vei vedea un modest
locuințe țărănești. În colț este o icoană a Maicii Domnului cu un prosop brodat cu „fire roșii”; ceva mai departe – un leagăn, cu un „copil” întins în el și o sobă!
Ce colibă rusească s-ar putea face fără o sobă uriașă, văruită curat, care „urlă sălbatic și ciudat într-o noapte ploioasă.” Ce însemna o sobă rusească pentru o persoană din acea epocă? Aceasta este atât o oportunitate de a vă menține cald în zilele geroase, cât și „de a elimina o boală prin transpirație destul de mult”. Și ce poate fi mai parfumat și mai gustos decât plăcintele cu crustă puțin arsă, care au fost pregătite cu drag de o mamă bătrână! Câte basme s-au spus, câte cântece s-au cântat pe o canapea fierbinte! Nu întâmplător, fiind despărțit de casa natală, Yesenin o întreabă pe sora sa Shura:
Îmi cânți melodia asta înainte
Ne-a cântat bătrâna noastră mamă.
Fără regrete pentru speranța pierdută
Pot să cant împreună cu tine.
Îmi cânți. La urma urmei, consolarea mea -
Pe care nu l-am iubit niciodată singur
Și poarta gradina de toamna,
Și frunze de rowan căzute.
„Poarta grădinii de toamnă”, „frunze de rowan” - acesta este și locul de naștere al lui Yesenin. Casa, grădina, „pisica bătrână”, „găini neliniștite care scârțâie”, „cățeluși creț”, „vacă decrepită” și chiar mirosul de „lapte proaspăt” în colibă - toate acestea sunt atât de aproape, dragi poetului inima. Yesenin nu are nevoie de altă parte:
Oh, și știu aceste țări -
El însuși a mers mult acolo,
Doar mai aproape de casă
Aș vrea să mă întorc acum.
Dar acel somn blând a dispărut,
Totul a putrezit în fum albastru.
Pace vouă - paie de câmp!
Pace tie - casa de lemn!
Alte lucrări pe această temă:
- Yesenin a descris pe scurt calea creativă pe care a parcurs-o - pentru el principalul lucru a fost întotdeauna sentimentul Patriei Mame. În primul rând, Patria Mamă a fost casa pentru...
- Un foc albastru a măturat, Distanțele native uitate. Pentru prima dată am cântat despre dragoste, Pentru prima dată refuz să fac necaz... S. Yesenin. Din ciclul „Dragostea Huliganului” În mod tradițional...
- O, tu ești Rus', patrie mea blândă, eu păstrez dragostea doar pentru tine... S. Yesenin Sergey Yesenin este un mare poet rus. Caracteristica sa principală și definitorie...
- Scop: Pentru a oferi copiilor o idee despre modul și tradițiile vieții țăranilor, amenajarea unei cabane rusești. Elevii ar trebui să știe că pe vremuri, basmele se transmiteau din gură în gură,...
- A. Blok și-a înțeles opera ca una singură, numind tot ce este scris „un roman în versuri”, „o trilogie a întrupării”. Ideea principală a acestei trilogii Blok este ideea căii tragice a liricului...
- Tema Patriei este una dintre principalele lucrări ale lui S. Yesenin. Se obișnuiește să se asocieze acest poet în primul rând cu satul, cu regiunea natală Ryazan. Dar din...
- Când se naște o persoană, totul în jurul său este plin de iubire, nu cunoaște sentimentul de ură și resentimente. Dragostea este prima și fundamentală emoție și sentiment. Dar...
„UNDE ESTI, UNDE ESTI, CASA TATII?” IMAGINEA CABIEI / CASEI DIN OPERAREA LUI YESENIN.
Adnotare. Articolul tratează imaginile colibei / casei din versurile lui S. Yesenin în diferite etape ale operei sale.
Inițial, coliba (coliba) din poezia lui Yesenin are o semnificație specifică și denotă o locuință țărănească și principalele atribute
viata taraneasca. Deci, în poemul „În colibă”, Yesenin se oprește în detaliu asupra locurilor individuale ale colibei (colibei). Dar nu este
picturi și schițe statice. Cabana lui Yesenin este înzestrată cu propriile sale mirosuri (risipind cu drachen, kvas), sunete (foșnet).
gândaci, găini chic), propria sa viață se desfășoară în el. Toate acestea îi permit poetului să prezinte coliba voluminos și holistic.
Cititorul pare să fie el însuși în colibă, o vede din interior în timp real:
Miroase a drachen liber,
În prag într-un castron de kvas,
Sobe răsturnate
Gândacii se cațără în șanț.
Bucle de funingine peste amortizor,
La cuptor, firele de popelit,
Și pe banca din spatele salinei -
Coji de ouă crude.
Mama cu prinderi nu va face față,
aplecându-se jos,
O pisică bătrână se furișează la șal
Pentru lapte proaspăt.
Tânărul poet a reuşit să poetizeze proza vieţii ţărăneşti. Sub condeiul lui se află picturi obișnuite care capătă un conținut poetic ridicat și, cel mai important, transmit poezia unei culturi țărănești de o mie de ani.
În lumea lui Yesenin, acest model poetic al „spațiului colibă” nu a primit suficientă dezvoltare, deși în lucrările sale timpurii a cântat în mod repetat coliba sau coliba rusească ca principal simbol al vieții țărănești, patria sa, „Rus albastru”. ”, cum ar fi, de exemplu,
în poezia „Goy you, Rus’, my drag...”.
Nu numai că recreează imaginea unui paradis țărănesc, dar și colibele (colibe) în sine apar sub formă de icoane în salarii (haine):
Goy tu, Rus', draga mea,
Cabane - în hainele imaginii ...
Nu vezi sfârșit și sfârșit -
Numai albastrul suge ochii.
Dar, în jurul anului 1917, imaginea cheie a colibei din versurile lui Yesenin se extinde, devenind o casă-colibă, o casă-familie, o casă-Templu, o casă-Rusia. Există o schimbare a lexemului „colibă” în lexemul „casă”. Dacă coliba determină cronotopul vieții țărănești, atunci casa înseamnă casa tatălui, familia, patrie mică, Rusia. Aceasta este atât o casă din beton Konstantinovsky, cât și un sat natal, o lume familială și intimă a unei persoane:
Unde ești, unde ești, casa tatălui,
Își încălzește spatele sub deal?
Albastru, albastru este floarea mea
Nisip aspru.
Unde ești, unde ești, casa tatălui?
Casa natală ține ferm o persoană pe pământ, ajută să reziste greutăților vieții. F. Abramov a vorbit bine despre o astfel de casă într-un roman cu același nume: „O persoană își construiește casa principală în suflet. Și casa aceea nu arde în foc și nici nu se scufundă în apă.
Imaginea casei lui Yesenin încorporează atât reprezentările mitopoetice ale poporului rus, cât și semnificația sacră, simbolică, a casei, caracteristică tradiției literare naționale ruse. În cercetarea modernă, se disting multe semnificații ale semanticii casei, care sunt, de asemenea, caracteristice versurilor lui Yesenin. O casă este și locuință, o clădire, un loc unde o persoană este așteptată, iubită, unde
anumite relații cu alți oameni, unde există o familie, un anumit mod de viață, o legătură între generații, unde te poți ascunde, te retragi, un loc pe care omul îl simte ca pe propriul „eu”. Dar casa este și o casă spirituală, Templul, locul de unde începe Patria.
Motivul versurilor sale este motivul despărțirii și întâlnirii cu casa natală. Dar, în același timp, despărțirea de casa natală pentru poet este în același timp un rămas bun de la „Rusia albastră”. Această „casă joasă cu obloane albastre” este un simbol al patriei, este inseparabilă de lumea naturală. Prin urmare, tristețea mamei, de la care pleacă fiul, se transmite naturii însăși:
Am plecat de acasă
Albastru a plecat din Rus'.
Pădure de mesteacăn de trei stele deasupra iazului
Vechea tristețe a mamei se încălzește.
Căminul natal este mereu prezent în mintea, în inima poetului, iar întâlnirile cu el, reale și închipuite, îl susțin în cele mai grele momente ale vieții, reînvie sentimente și amintiri tandre:
Strada asta îmi este cunoscută
Și această casă joasă este familiară.
sârmă albastru paie
A căzut peste fereastră.
Au fost ani de dezastre grave,
Ani de forțe violente, nebunești.
Îmi amintesc de copilăria satului meu
Mi-am amintit de albastrul rustic.
Nu am căutat slavă sau pace,
Sunt familiarizat cu vanitatea acestei glorii.
Și acum, când închid ochii,
Tot ce văd este casa părinților mei.
Văd o grădină acoperită cu albastru
August s-a întins liniștit pe gardul de vaci.
Ei țin tei în labele verzi
Ciripit și ciripit de păsări.
Tema lui Yesenin despre o casă abandonată și recent găsită, plecare și întoarcere, include motivul fiului risipitor, care
sună deosebit de emoționant în versurile și epopeea lirică a anilor 1920:
Din nou m-am întors în țara mea natală.
Cine își amintește de mine? Cine a uitat?
Stau trist, ca un rătăcitor persecutat,
Vechiul proprietar al colibei sale.
Imaginea casei din versurile lui Yesenin este asociată cu casa-Rusia. Dar în perioada tragică a realității post-revoluționare se prăbușește
o casă țărănească tradițională, ei încearcă să o înlocuiască cu o „casă generală propetariană” (Platonov. „Kotpovan”). Satul tradițional rusesc se stinge, cultura țărănească își pierde miceliul spiritual, iar casa părintească este arsă de foc. „Blue Rus’” este înlocuit cu „Soviet Rus’”, și nu există loc pentru cântăreața sa recentă în ea:
Nu cunosc pe nimeni aici
Și cei care își amintesc, au uitat de mult.
Și unde a fost cândva casa unui tată,
Acum zace cenușa da strat
praf de drum.
Opera lui Yesenin din anii 1920 este impregnată de motivul lipsei de adăpost, rătăcirii, lipsei de adăpost. Lipsa de adăpost a eroului liric în casa rușilor, țara natală:
iar în capul meu trece un roi de gânduri:
Ce este patria?
Acestea sunt vise?
Până la urmă, sunt un pelerin pentru aproape toată lumea de aici
trist
Dumnezeu știe cât de departe
Construcția unei noi case sovietice în anii revoluționari și postrevoluționari s-a transformat în lipsă de adăpost și fără adăpost. Într-o perioadă în care poeții proletari cântau despre „comuna care creștea Rus’”, Yesenin este unul dintre primii din literatura noastră care a scris cu durere în suflet despre Rus’ fără adăpost, soarta a mii și mii de sovietici Oliver Twists. Nu există viitor pentru o țară ai cărei copii fără adăpost sunt lăsați să se descurce singuri:
Dar există și pe asta
pământ trist,
Asta e bine
Și cei răi sunt uitați.
Băieți de șapte sau opt ani
Ei se năpustesc printre state fără premiu,
Oasele noduroase incorporale
Ele sunt un semn pentru noi
Greu reproș.
LA ani sovietici coliba cu tradițiile ei vechi părăsește poezia rusă. Pentru ultima dată, poetul îi va cânta un cântec în celebra poezie „Iarba cu pene doarme. Câmpia este dragă...”, deși „cabana de bușteni de aur” de aici a rămas deja totul în trecut, alături de „Rusia albastră” ei.
În ultimii ani ai vieții lui Yesenin, sistemul de imagini cheie ale operei sale artistice se schimbă. Poetul face calea cea grea de la un poet țărănesc la un poet de anvergură rusească și mondială, de la cântarea colibă-casă la casa în sufletul uman. O casă care presupune valoarea inerentă a existenței umane individuale în cele mai diverse forme de ființă, ceea ce poetul său preferat Pușkin a formulat succint artistic: „Suficiența în sine a omului este o garanție a măreției sale”.
Huliganismul lui Yesenin și „Taverna lui Moscova” nu este atât o evadare din lumea fără suflet, cât o provocare la adresa ei cu insubordonarea, comportamentul lor marginal. Din păcate, unor cercetători le place să savureze faptele biografiei lui Yesenin legate de huliganismul său. În mod semnificativ, „a mers prea departe” în acest sens și creatorii serialului de televiziune „Yesenin” cu Serghei Bezrukov în rolul principal.
Da, Yesenin este cântăreața „cabanei de bușteni de aur”, „câmpului de zmeură”, „Rușului albastru”. Și așa au vrut să-l vadă și să-l vadă mulți dintre cititorii și cercetătorii săi în creativitate. Dar Yesenin este ireductibil doar la acest subiect.
Rusismul și universalitatea sa, în primul rând, este că el este purtătorul de cuvânt al sufletului uman cu bucuriile și durerile sale, schimbările de dispoziție, tristețea și tristețea, credința și necredința, speranța și disperarea, ceea ce ni se dezvăluie în înaltul , momente decisive ale existenței noastre. Din pacate, pentru mult timp nu cunoșteam și nu înțelegeam un astfel de poet și consideram „decadente” poeziile despre drama unei persoane dintr-o „viață sfâșiată de furtună”.
Natura își trăiește viața profundă, integrală: se bucură, strălucește în momentele răsăritului, tristă și tristă la orele apusului de seară. Eroul liric al lui Yesenin pare să răspundă la toate acestea, sentimente și experiențe, dar toate acestea sunt sentimente provocate de contemplare, sunt secundare. Sufletul lui nemuritor trăiește un dor de nestins pentru că șederea ei pe pământ este scurtă, instantanee, dar ea s-a îndrăgostit atât de mult de acest pământ încât fiecare zi a șederii pe el este percepută ca o altă zi de despărțire de câmpurile, câmpurile, pajiștile și desișuri:
Frumoase desișuri de mesteacăn!
Pământ! Și voi, nisipurile de câmpie!
Înaintea acestei gazde de plecare
Nu-mi pot ascunde angoasa.
Știu că în acea țară nu va exista
Aceste câmpuri, aurii în ceață.
De aceea oamenii îmi sunt dragi
care trăiesc cu mine pe pământ.
Dar, în ciuda tragediei tot mai mari a percepției poetului despre ființă, „tristețea lui este strălucitoare”, nu există deznădejde în ea. Eroul său liric caută și găsește armonia în viața însăși, bucuriile ei trecătoare și diversele manifestări. În comuniune cu oamenii cu care am avut șansa să trăiesc, natura nemuritoare cu frumusețea ei nepieritoare. Și „casa joasă cu obloane albastre”, care din ce în ce mai des
apare în poeziile poetului anii recenti viața, nu mai este doar o casă a tatălui vitreg, un simbol al Patriei, ci și o casă-Templu mântuitoare:
Yesenin a descris pe scurt calea creativă pe care a parcurs-o - pentru el principalul lucru a fost întotdeauna sentimentul Patriei Mame. În primul rând, Patria Mamă a fost casa natală a poetului. Opera sa este asociată cu expresia „Rural Rus’”, și cu dragostea nemărginită pentru mediul rural, spații deschise, natură, viața rusească. Potrivit lui Yesenin, această dragoste își are originea în satul natal Serghei Yesenin Konstantinovo, o legătură strânsă cu care poetul a simțit întotdeauna, chiar dacă era foarte departe de aceste locuri.
Experții noștri vă pot verifica eseul conform criteriilor de UTILIZARE
Experți pe site Kritika24.ru
Profesori ai școlilor de top și experți actuali ai Ministerului Educației al Federației Ruse.
Imaginea căminului natal primește un rol semnificativ în poeziile lirice ale lui Yesenin.
Poezia scurtă „Rus” a fost cea mai semnificativă lucrare. S. Yesenin creează în ea o imagine a pământului natal ca întreg. El este nedumerit de întrebarea cu privire la soarta ei, descrie suferința și speranțele propriului său popor și încearcă să găsească răspunsul la întrebarea de ce experimentează un sentiment de dragoste pentru patria sa.
Poetul prețuiește la nesfârșit toate semnele pământului său natal. Mai presus de toate, el îi prețuiește pe oamenii ei mari, care se descurcă cu mari necazuri și suferințe fără plângere și trăiesc prin credință în viitorul strălucit al Patriei. Poetul a numit unul dintre poemele sale nostalgice „Scrisoare către mama”. Din partea lui S. Yesenin, se aude un apel către femeia iubită și dragă, ca o încercare de a se ascunde de dor. Eroul a fost inundat de amintiri despre bătrâna sa mamă și despre casa lui. Bucuria principală pentru sufletul său este dragostea pentru mama sa și pentru casa în care a trăit. Două imagini inseparabile, personificând pacea și liniștea pe care poetul caută să le recâștige.
Aproape toată viața, S. Yesenin a fost preocupat de soarta satului rusesc. Poetul în poeziile sale timpurii înfățișează satul rusesc, în primul rând, arătând frumusețea naturii. Dar ajuns la maturitate, S. Yesenin începe să se gândească la ce viitor așteaptă Rusia și satul rusesc. Desigur, credința în reînnoirea Rusiei trăiește în el, dar recunoaște cu amărăciune faptul că: „nu există socialismul” în care și-a pus speranțele. Poetul începe să se simtă trist „pentru plecarea, ... dragă”, să se teamă că vechiul sat rusesc va fi zdrobit de puterea unui oraș mecanic mort. Yesenin, ca patriot, a vrut să vadă Patria puternică. Deși și-a amintit mereu de „coliba din bușteni” ca pe un simbol al micuței sale patrii pentru el.
Actualizat: 2017-01-08
Atenţie!
Vă mulțumim pentru atenție.
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și apăsați Ctrl+Enter.
Astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.
Tema patriei și dragostea pentru ea este o caracteristică integrală a versurilor lui Serghei Yesenin. Acest poet este foarte sensibil la locurile în care a copilărit și unde au rămas părinții lui. În poeziile sale, el cântă despre natura Rusiei și a oamenilor obișnuiți care trăiesc în această țară. Imaginea căminului natal și patriei este prezentă în lucrări precum: „Am părăsit casa mea dragă...”, „Iarba cu pene doarme. Câmpie dragă...” și „Întoarce-te în patrie”.
Poezia „Iarba cu pene doarme. Câmpie dragă...” constă în mai multe schițe de peisaj care demonstrează natura Rusiei, care îi place atât de mult poetului: „Lumina lunii, misterioasă și lungă, Sălcile plâng, plopii șoptesc. ." Yesenin tinde nu numai să-și laude patria natală, ci și să indice asupra deficiențelor sale, de exemplu, asupra condițiilor dificile de viață: "bucură, furioasă și chinuită" - oamenii trăiesc în Rus', totuși, potrivit eroului liric, " nimeni, sub strigătul unei macarale, nu se va îndrăgosti de câmpurile tatălui lor”.
Experții noștri vă pot verifica eseul conform criteriilor de UTILIZARE
Experți pe site Kritika24.ru
Profesori ai școlilor de top și experți actuali ai Ministerului Educației al Federației Ruse.
Poetul încheie poemul cu următoarele versuri: „lasă-mă să mor în pace în patrie iubită, iubind totul” - asta sugerează că locurile natale pentru Serghei Alexandrovici sunt ca locul în care a crescut și a fost crescut și ultimul refugiu. , și el are o altă cale pentru el însuși nu vede.
În lucrarea „Întoarcerea în patrie”, poetul, în numele eroului liric, vorbește despre întoarcerea sa în țara natală și despre schimbările care au avut loc acolo. „Nu am putut recunoaște casa tatălui meu”, spune eroul liric - asta arată cititorului că Yesenin avea doar amintiri din vremurile de demult. Este simbolic că doar cimitirul din apropierea muntelui a rămas de recunoscut - ca și cum tot ceea ce Serghei Alexandrovici nu a putut găsi în sat ar fi îngropat acolo. Autorul nu uită să-și exprime poziția cu privire la comunism și la evenimentele care au avut loc în țară în general: "Ești comunist? Nu!... Ce dezgustător! Doar spânzură-te!" - crede că ideologia răspândită de autorități dăunează oamenilor, iar generația tânără încetează să-i respecte pe cei mai în vârstă: „Cu cât mama și bunicul sunt mai triști și mai deznădăjduiți, cu atât mai veselă râde gura surorii.” În această poezie, povestește Serghei Yesenin. cu ironie despre problemele societății la joncțiunea credințelor: „Și mi se pare amuzant cum o fată deșteaptă mă ia de guler în toate...”
Lucrarea lirică „Mi-am părăsit casa dragă...” povestește despre nostalgia pentru casă și rude. Serghei Alexandrovici își vede mama dor de el pe fundalul unui peisaj rural: „O pădure de mesteacăn de trei stele deasupra unui iaz încălzește o mamă bătrână. tristețe” - și un tată deja cărunt „Ca floarea de măr, părul cărunt al tatălui meu s-a vărsat în barbă. Comparându-se cu un arțar bătrân, poetul arată că o parte din sufletul său trăiește încă în țara natală, ca acest copac: „Este bucurie în el pentru cei care sărută frunzele ploii, căci bătrânul artar seamănă cu mine. cu capul”.
Imaginea casei din versurile lui Serghei Yesenin este peisaje rurale frumoase, portrete ale părinților în vârstă și nostalgie pentru copilărie, când mult era diferit: "Ah, pământ drag! Nu ai devenit la fel, nu la fel."
Actualizat: 2018-04-26
Atenţie!
Vă mulțumim pentru atenție.
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și apăsați Ctrl+Enter.
Astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.
