Mandelstam. Trăsături artistice ale versurilor lui O. E. Mandelstam N și N în substantive

Poetul O.E. Mandelstam a trăit în vremurile dificile staliniste, a supraviețuit revoluțiilor, a trăit în conformitate cu legile lui Lenin. Aceste evenimente nu au putut decât să afecteze opera lui O. E. Mandelstam și s-au reflectat în poezia sa.

Osip Emilievich Mandelstam a fost prin fire un căutător de adevăr, un om de cuvânt și faptă. O. E. Mandelstam a arătat în poezia sa doar ceea ce s-a întâmplat cu adevărat. Pentru care J. Stalin nu l-a plăcut foarte mult. Mulți se temeau și se temeau de poeziile sincere și adevărate ale lui O. E. Mandelstam, credeau că își sapă o groapă, aceste conversații și zvonuri au făcut-o.

Prin urmare, eroul liric din poezia lui O. E. Mandelstam a posedat în mod necesar curaj, curaj și credință într-un viitor mai luminos. Deci, în poezia „Trăim, nu mirosind țara sub noi...” personaj principal nu le este frică să spună deschis ceea ce toți ceilalți se tem să spună. Eroul râde de șeful sindicatului, Stalin, îl prezintă ca pe un monstru rău. Când citești această poezie, admiri și invidiezi curajul protagonistului.

După ce O. E. Mandelstam a fost exilat la Voronej, unde zi de zi aştepta decizia lui Stalin, despre

Ce să facă în continuare cu el, autorul scrie o poezie „Prin zgomotul și graba oamenilor...”. Aici vedem clar cum s-a schimbat starea de spirit a eroului liric. Își regretă cuvintele și acțiunile, se pocăiește sincer de acest lucru. Dacă citiți cu atenție fiecare scrisoare, puteți vedea presiunea sub care a fost scrisă această poezie.

A fost scrisă și poezia „Oda”, în care autorul încearcă să ajungă la esența umană a lui Stalin, subliniind originea și rădăcinile sale.

Oricum, în fiecare poezie se simte anxietate, frică, entuziasm, anxietate și panică pentru țara lor, pentru oamenii lor, pentru ceea ce se va întâmpla în continuare cu țara natală. De asemenea, este imposibil să nu simți frica de erou pentru sine, este ca un nefericit care se află într-o situație fără speranță, care nu vede o cale de ieșire și nu știe ce să facă în continuare.

Și întrebarea este: de ce a fost pedepsit? Pentru adevăr? Atunci unde este justiția? Bărbatul a fost pedepsit pentru gândurile sale, pentru faptul că a încercat să transmită poporului său amarul, dar adevărul.

Autorul, ca și eroul său liric, a scris din inimă, sincer și devotat, pur și îndrăzneț, adevărul și nimic altceva decât adevărul. Nu putea să tacă sau să prevarice. Fără a se trăda pe sine și convingerile sale, autorul și-a continuat opera cât a putut, până la moarte.

Indicați toate numerele în locul cărora este scris HN.

Ulterior, am găsit în cămară câteva manuscrise neobișnuite (1), legate (2) în volume și scrise (3) în latină.

Explicație (vezi și Regula de mai jos).

Aici este ortografia corectă.

Ulterior, am găsit în cămară câteva manuscrise neobișnuite, legate în volume și scrise în latină.

neobișnuit - adjectiv, ortografie tradițională

bufnițe împletite-comuniune. vedere;

scris (cum? cu ce?) - alin. cu cuvânt dependent.

Raspuns: 123

Relevanță: Folosit din 2015

Dificultate: avansat

Regula: Sarcina 15. Scrierea Н și НН în cuvinte din diferite părți ale vorbirii

ORTOGRAFIE -Н-/-НН- ÎN DIVERSE PĂRȚI DE VORBA.

În mod tradițional, acesta este cel mai dificil subiect pentru studenți, deoarece o ortografie rezonabilă a lui Н sau НН este posibilă numai cu cunoașterea legilor morfologice și de formare a cuvintelor. Materialul „Referință” rezumă și sistematizează toate regulile temei H și HH din manualele școlare și oferă informații suplimentare din V.V. Lopatin și D.E. Rosenthal în măsura în care este necesar pentru îndeplinirea sarcinilor examenului.

14.1 Н și НН în adjective denominative (formate din substantive).

14.1.1 Două NN-uri în sufixe

Sufixele adjectivelor se scriu HH, Dacă:

1) adjectivul este format dintr-un substantiv cu baza pe H folosind sufixul H: fogH + H → ceață; buzunar+n → buzunar, carton+n → carton

antic (din vechi+N), pitoresc (din imagine+N), profund (din adâncime+N), ciudat (din ciudat+N), remarcabil (din duzină+N), adevărat (din adevăr+N), corvée (din barshchina + N), comunal (din comunitate + N), lung (din lungime + N)

Notă: cuvântul „ciudat” în termeni de limbaj modern nu conține sufixul H și nu are legătură cu cuvântul „țară”. Dar este posibil să explicăm HH din punct de vedere istoric: o persoană dintr-o țară străină era considerată un dizident, un străin, un străin.

Ortografia cuvântului „autentic” poate fi explicată și etimologic: autentic în Rusul Antic era adevărul că inculpatul vorbea „sub cele lungi” - bețe lungi sau bici speciale.

2) adjectivul se formează în numele substantivului prin adăugarea sufixului -ENN-, -ONN: merișor (merișor), revoluționar (revoluție), solemn (triumf).

Excepție: vânt (dar: fără vânt).

Notă:

Există cuvinte adjective în care H face parte din rădăcină. Aceste cuvinte trebuie amintite, nu au fost formate din substantive:

purpuriu, verde, picant, beat, porc, roșu, roșu, tineresc.

14.1.2. Sufixele adjectivelor se scriu N

Sufixele adjectivelor se scriu N, Dacă:

1) adjectivul are sufixul -IN- ( porumbel, șoarece, privighetoare, tigru). Cuvintele cu acest sufix au adesea semnificația „al cui”: porumbel, șoarece, privighetoare, tigru.

2) adjectivul are sufixe -AN-, -YAN- ( nisipos, piele, fulgi de ovăz, pământos). Cuvintele cu acest sufix înseamnă adesea „făcut din ce”: nisip, piele, ovăz, pământ.

Excepții: sticlă, coton, lemn.

14.2. Н și НН în sufixele cuvintelor formate din verbe. Formulare complete.

După cum știți, atât participiile, cât și adjectivele (= adjective verbale) pot fi formate din verbe. Regulile pentru scrierea H și HH în aceste cuvinte sunt diferite.

14.2.1 HH în sufixele participiilor complete și adjectivele verbale

În sufixele participiilor complete și ale adjectivelor verbale, HH se scrie dacă este îndeplinită MĂRUN UNA dintre condiții:

1) cuvântul este format din verb aspect perfect , CU SAU FĂRĂ PREFAȚĂ, de exemplu:

de la verbele a cumpăra, a răscumpăra (ce să faci?, formă perfectă): cumpărat, răscumpărat;

de la verbe a arunca, a arunca (ce să faci?, formă perfectă): abandonat-abandonat.

Prefixul NOT nu schimbă forma participiului și nu afectează ortografia sufixului. Orice alt prefix face cuvântul perfect.

2) cuvântul are sufixe -OVA-, -EVA- chiar și în cuvintele imperfective ( murat, pavat, automatizat).

3) cu un cuvânt format dintr-un verb, există un cuvânt dependent, adică formează un turnover de participiu, de exemplu: inghetata la frigider, fiarta in bulion).

NOTĂ: În cazurile în care participiul complet se transformă într-un adjectiv într-o anumită propoziție, ortografia nu se schimbă. De exemplu: Excitat Cu acest mesaj, tatăl a vorbit tare și nu și-a reținut emoțiile. Cuvântul evidențiat este participiu în turnover participial, excitat Cum? acest mesaj. Schimbați propoziția: Fața lui era excitat, și nu se mai face comuniune, nu se revarsă, pentru că persoana nu poate fi „excitată”, iar acesta este un adjectiv. În astfel de cazuri, ei vorbesc despre tranziția participiilor în adjective, dar acest fapt nu afectează ortografia NN.

Mai multe exemple: Fata era foarte organizatȘi educat. Ambele cuvinte de aici sunt adjective. Fata nu a fost „educată”, și a fost mereu crescută, acestea sunt semne constante. Să schimbăm propozițiile: Ne grăbeam la o întâlnire organizată de parteneri. Mamă, a crescut cu severitate și ne-a crescut la fel de strict. Și acum cuvintele evidențiate sunt participii.

În astfel de cazuri, în explicația sarcinii, scriem: adjectiv participiu sau adjectiv trecut de la participiu.

Excepții: neașteptat, neașteptat, nevăzut, nemaiauzit, neașteptat, lent, disperat, sacru, dorit..

Notă la faptul că dintr-o serie de excepţii cuvintele numărat (minute), gata (indiferență). Aceste cuvinte sunt scrise în regula generala.

Adaugă mai multe cuvinte aici:

falsificat, ciugulit, mestecat eva / ovulele fac parte din rădăcină, acestea nu sunt sufixe pentru a scrie HH. Dar când apar prefixele, acestea sunt scrise conform regulii generale: mestecat, încălțat, ciugulit.

ranit se scrie un N. Compara: rănit în luptă(două N, pentru că a apărut cuvântul dependent); Rănită, priveliștea este perfectă, există un prefix).

inteligent pentru a defini tipul de cuvânt este dificil.

14.2. 2 Un H în adjectivele verbale

În sufixele adjectivelor verbale, N se scrie dacă:

cuvântul este format dintr-un verb imperfectiv, adică răspunde la întrebare ce ai facut cu articolul? iar cuvântul din propoziție nu are cuvinte dependente.

tocană(era înăbușită) carne,

tuns(le-au fost tuns parul)

fiert(a fost fiert) cartofi,

ruptNaya(a fost întreruptă) linie,

pătat(a fost pătat) stejar (întunecat ca urmare a prelucrării speciale),

DAR: de îndată ce aceste cuvinte adjective au un cuvânt dependent, ele intră imediat în categoria participiilor și sunt scrise cu două N.

înăbușită la cuptor(era înăbușită) carne,

tăiat recent(le-au fost tuns parul)

aburit(a fost fiert) cartofi.

DEscoperiți: participii (dreapta) și adjective (stânga) sensuri diferite! Vocalele accentuate sunt marcate cu majuscule.

numit frate, numit soră- o persoană care nu este înrudită biologic cu această persoană, dar care a acceptat în mod voluntar relații fraterne (fraternești) - adresa pe care am dat-o;

tată plantat (acționând rolul părintelui mirelui sau al mirelui la ceremonia de nuntă). - plantat la masa;

zestrea (proprietate data miresei de familia ei pe viata in casatorie) - dat un aspect cochet;

îngustat (cum se numește mirele, din cuvântul soartă) - fustă îngustată, din cuvântul îngust, fă îngust)

Duminica iertării (sărbătoare religioasă) - iertată de mine;

frumusețe scrisă(epitet, idiom) - pictură în ulei.

14.2.3. Scrierea Н și НН în adjectivele compuse

Ca parte a unui cuvânt compus, ortografia adjectivului verbal nu se schimbă:

A) prima parte este formată din verbe imperfective, așa că scriem N: vopsit simplu (vopsea), laminat la cald, casă, multicolor, țesut cu aur (țesătură); tăiat întreg), forjat cu aur (forjat), puțin călătorit (călătorie), puțin umblat (plimbare), puțin purtat (uzură), ușor sărat (sare), zdrobit fin (zdrobit), proaspăt stins (stingere) ), proaspăt congelat (înghețat) si altii.

b) a doua parte a cuvântului compus este formată din verbul prefixat al formei perfecte, ceea ce înseamnă că scriem NN: neted O colorat ( O vopsea), proaspătă in spateînghețată ( in spate congela), etc.).

În a doua parte a formațiunilor complexe, se scrie H, deși există un prefix PER-: Călcat-peste-călcat, petic-re-petic, purtat-purtat, spălat-spălat, împuşcat-re-împuşcat, darned-rededned.

Astfel, sarcinile pot fi efectuate conform algoritmului:

14.3. Н și НН în adjective scurte și participii scurte

Atât participiile, cât și adjectivele au nu numai forme complete, ci și scurte.

Regulă: În participiile scurte, un N este întotdeauna scris.

Regulă: ÎN adjective scurte se scrie același număr de N ca în forma completă.

Dar pentru a aplica regulile, ai nevoie distinge între adjective și participii.

DEscoperiți adjective și participii scurte:

1) Pe aceasta problema: adjective scurte - ce? ce? ce sunt ce este? ce sunt?, participii scurte - ce se face? ce sa facut? ce este facut? ce se fac?

2) după valoare(un participiu scurt este legat de acțiune, poate fi înlocuit cu un verb; un adjectiv scurt caracterizează cuvântul care se definește, nu raportează acțiunea);

3) prin prezenţa unui cuvânt dependent(adjectivele scurte nu au și nu pot avea, participiile scurte au).

Participii scurte	Adjective scurte
scris (poveste) m. ce este facut? de cine?	băiatul este educat (ce?) - din forma completă educat (ce?)
scris (carte) f.rod; ce sa facut? de cine?	fata este educata (ce?) -din forma completa educata (ce?)
scris (compunere) cf. ce se face?de cine?	copilul este educat (ce?) -din forma completă educat (ce?)
lucrări scrise, pl. număr; ce se fac? de cine?	copiii sunt educați (ce?) -din forma completă educați (ce?)

14.4. Unul sau două N pot fi scrise și în adverbe.

În adverbele în -O / -E se scrie același număr de N ca și în cuvântul original, De exemplu: calm cu un H, deoarece în adjectiv calm sufixul H; încet cu HH, ca la adjectiv încet NN; cu entuziasm cu HH, ca în sacrament FERICIT NN.

Cu aparenta simplitate a acestei reguli, există o problemă de a distinge între adverbe, participii scurte și adjective scurte. De exemplu, în cuvântul focus (Н, НН) о este imposibil să alegeți una sau alta ortografie FĂRĂ să știți ce este acest cuvânt într-o propoziție sau expresie.

DEscoperiți adjective scurte, participii scurte și adverbe.

1) Pe aceasta problema: adjective scurte - ce? ce? ce sunt ce este? ce sunt?, participii scurte - ce se face? ce sa facut? ce este facut? ce se fac? adverbe: cum?

2) după valoare(un participiu scurt este legat de acțiune, poate fi înlocuit cu un verb; un adjectiv scurt caracterizează cuvântul care se definește, nu raportează acțiunea); un adverb exprimă o acțiune, cum se întâmplă)

3) după rol în propoziție:(adjectivele scurte și participiile scurte sunt adesea predicate, în timp ce adverbul

se referă la verb și este o circumstanță)

14.5. Н și НН în substantive

1.În substantive (ca și în adjectivele scurte și adverbe), se scrie același număr de N ca și în adjectivele (participiile) din care sunt formate:

HH	H
prizonier (prizonier)	petrolist (petrol)
educație (educată)	hotel (camera de zi)
exil (exilat)	anemonă (vânt)
zada (foisitoare)	confuzie (confuz)
elev (educat)	condiment (picant)
umanitate (umană)	gresie (nisipoasă)
elevație (sublim)	afumat (afumat)
echilibru (echilibrat)	înghețată delicioasă (înghețată)
devotament (devotat)	turbără (turbă)

Cuvintele sunt formate din adjective

înrudit / ik de la înrudit, terță parte / ik de la terț, cu mintea similară / ik de la mintea asemănătoare, (răușitoare / ik, co-intenționat / ik), set / ik din set, înecat / ik din înecat, numeric / ik din numeric, compatriot / ik din compatriot)și multe altele.

2. Substantivele pot fi formate și din verbe și alte substantive.

Se scrie HH, unul H este inclus în rădăcină, iar celălalt este în sufix.	N*
moshen / porecla (de la moshna, care însemna o geantă, portofel)	muncitor / enik (din truda)
echipă / porecla (din echipă)	mult / enik (din torturare)
zmeura/nick (zmeura)	pulbere / enitsa (din pudrare)
ziua numelui / porecla (ziua numelui)	naștere / naștere (naștere)
înșelăciune / porecla (trădare)	cumnat / e / nit / a
nepot	var/enik (bucătar)
zestre/frumos	DAR: zestre (din dare)
insomnie	student
aspen/porecla	besrebr / enik
sunet / sunet	argint/porecla

Notă de masă: *Cuvintele care se scriu cu H și nu sunt formate din adjective (participii) în limba rusă sunt rare, trebuie învățate pe de rost.

HH este scris și în cuvinte călător(din calatorie) predecesor(precedat)

Pentru talentatul poet O.E. I-a revenit lui Mandelstam să trăiască și să creeze într-o perioadă grea. A fost martor la revoluția din 1917, în timpul domniei lui Lenin și Stalin. Tot ceea ce a văzut și a simțit a „împroșcat” în poeziile sale. De aceea opera acestui poet este atât de tragică, plină de frică, entuziasm, durere pentru soarta țării și pentru propriul destin.

Se știe că lui Stalin nu i-a plăcut foarte mult acest poet, pentru că Mandelstam și-a exprimat deschis atitudinea față de tot ce se întâmpla în țară și față de lider, în special. Un exemplu în acest sens este un pamflet satiric despre domnitor. După ce l-au citit, mulți au spus că acest act a fost sinucidere din partea poetului. Și Mandelstam era bine conștient de acest lucru, dar era gata de moarte.

Eroul liric al poeziei „Trăim fără să simțim țara sub noi...” acționează ca un cetățean curajos, apărând pentru apărarea țării și a poporului său. Îndrăznește să spună deschis ceea ce știe toată lumea, dar despre care tac:

Trăim, fără să simțim țara sub noi,

Discursurile noastre nu se aud de zece pași,

Și unde este suficient pentru o jumătate de conversație,

Își vor aminti de alpinismul de la Kremlin acolo.

Eroul râde amar și chiar și într-o oarecare măsură batjocorește fața principală a poeziei. În ochii eroului liric, Stalin se transformă într-un fel de monstru mitic: „degetele groase ca viermii”; „Ochii gândacului râd Și vârfurile lui strălucesc”. Nu este un om, ci un fel de animal monstruos: „Este singurul care babacă și împinge”.

Nu mai puțin îngrozitoare este descrierea acțiunilor acestui monstru:

Ca o potcoavă, dă un decret pentru un decret -

Cine în vintre, cine în frunte, cine în sprânceană, cine în ochi.

Oricare ar fi execuția pe care o are este zmeură...

Curajul eroului liric al acestei poezii nu poate fi decât admirat. Stalin „a devenit interesat” de Mandelstam, poetul a fost arestat. Dar liderul nu a ordonat ca poetul să fie împușcat imediat. Ar fi prea ușor. L-a exilat pe Mandelstam la Voronej.

Trăind în acest oraș, poetul a existat, parcă, la limita a două lumi, mereu în așteptarea execuției. În Voronezh, Mandelstam a scris poezia „Printre zgomotul și graba oamenilor...” Aici intonațiile eroului liric se schimbă. El se simte vinovat în fața liderului pentru tot ceea ce a fost creat de el înainte. Acum, eroul liric evaluează diferit „conducătorul tuturor popoarelor”. Aspectul său „patern” atât „mângâieri, cât și exerciții”. Eroul simte că Stalin îl certa pentru toate „greșelile” sale. Dar, după părerea mea, toate aceste sentimente ale eroului sunt exagerate și nesincere. Această poezie a fost scrisă sub presiunea lui Stalin, la fel ca și următoarea, Oda (1937).

Titlul acestei piese vorbește de la sine. Este dedicat cântării meritelor lui Iosif Vissarionovici Stalin-Dzhugashvili. Poemul se concentrează pe Dzhugashvili. Poetul subliniază că, în primul rând, descrie nu un lider, ci o persoană. Eroul îl numește „tată”. Se presupune că simte venerație pentru Stalin:

Și vreau să mulțumesc dealurilor

Că acest os și această perie au fost dezvoltate:

S-a născut la munte și a cunoscut amărăciunea închisorilor.

Vreau să-l numesc - nu Stalin - Dzhugashvili!

Liric se referă la artiști - frații săi. Îi cheamă pe creatori să lucreze pentru binele țării, adică pentru binele „tatălui”. La urma urmei, această persoană este complet, cu toate gândurile și sentimentele, cu „copiii”, oamenii lui. „Artist, ajută-l pe cel care este tot cu tine, Care gândește, simte și construiește”, cheamă poetul.

Portretul lui Stalin din această poezie este scris în tradiția unei ode. Potrivit eroului, acesta este un erou epic care s-a dat în întregime cauzei poporului. Stalin are ochi puternici, o spranceana groasa si o gura ferma. Dzhugashvili este un model de urmat, potrivit lui Mandelstam. Trebuie să învețe de la el să se dăruiască altora, fără să se gândească la sine și fără să se milă de sine.

Eroul liric este conștient de neliniștea lui în țara sovietică, de vinovăția lui în fața ei pentru că l-a certat pe marele Stalin cândva. Dar eroul este întotdeauna în fața ochilor - această imagine: „Pe un pătrat minunat cu ochi fericiți”.

Dar în spatele acestor patos și linii înalte se poate vedea tragedia unui om alungat într-un colț. În spatele fiecărei versuri chinuite se vede un erou liric, speriat de moarte, care nu știe ce să facă și cum să trăiască. De aceea poeziile lui Mandelstam dedicate lui Stalin sunt cele mai eficiente documente împotriva regimului stalinist și a „părintelui popoarelor”.

Trebuie să descărcați un eseu? Apăsați și salvați - „Originalitatea eroului liric al poeziei lui Mandelstam. Și eseul terminat a apărut în semne de carte.

ANASTASY Chebotarev
(Poltava)

Cuvinte cheie: metode, erou liric, imagine de autor, imagine arhetipală, spațiu artistic.

Osip Mandelstam este un reprezentant strălucit al timpului său, deoarece în opera sa poetică el reprezintă nu numai trecutul, timpul contemporan pentru artist, ci caută și să privească în viitor. Începând cu anii 1990, cercetătorii interni și străini au studiat activ moștenirea lui O. Mandelstam (O. Lekmanov, B. Sarnov, S. Margolina, S. Makedonov, T. Nikitina, S. Averintsev, I. Surat O. Ronen, D. Segal, I. Semenko, R. Timenchik, V. Toporov

Rusova, T. Pahareva si altii.). În ultimele decenii, au fost publicate monografii de L. Vidgof, B. Katz, L. Kikhney, S. Kochetova, S. Kuzminoi, V. Musatov și alții. Despre poet au fost scrise sute de articole științifice și critice (B. Bukhshtab, M. Gasparov, L. Ginzburg

S. Lipkin, B. Uspensky și alții.).

Cu toate acestea, în ciuda numărului mare de lucrări științifice și critice dedicate poetului, nu toate aspectele moștenirii sale sunt dezvăluite pe deplin. Aceasta se referă, în primul rând, la imaginea eroului liric din poezia lui O. Mandelstam din anii 1920.

Eroul liric al poetului s-a schimbat de-a lungul timpului, iar anii 1920 au jucat un rol semnificativ în viața și viziunea asupra lumii a artistului, care s-a reflectat în opera sa poetică. Astfel, subiectul articolului este eroul liric al lui O. Mandelstam din anii 1920, iar obiectul

moștenirea poetică a artistului din perioada specificată. În același timp, acest ciclu mărturisește trecerea maestrului cuvântului artistic la o nouă poetică, inclusiv o nouă înțelegere a „eu-ului” liric.

O. Mandelstam s-a trezit chiar în centrul momentului de cotitură istorică, care s-a reflectat în poezia sa și în articolele critice din prima jumătate a anilor 1920. Articolul „Human Wheat” conține o viziune rezonabilă și sobră a scriitorului asupra epocii, o încercare de a înțelege ceea ce se întâmplă în fața ochilor lui. Evenimentele care au avut loc în Rusia, poetul le-a perceput ca parte a istoriei europene și - mai larg - ca parte a istoriei lumii, unde nu este nimic întâmplător, unde toate destinele și toate împrejurările sunt legate între ele. „Încetarea vieții politice a Europei ca proces independent, catastrofal, culminat cu războiul imperialist, a coincis cu încetarea creșterii organice a ideilor naționale, cu dezintegrarea pe scară largă a „naționalităților” într-un simplu bob uman, grâul, iar acum glasul acestui grâu uman, către glasul maselor, cât de limbii cheamă, trebuie să ascultăm pentru a înțelege ce ni se întâmplă și ce ne pregătește ziua care vine.

Imaginea unui erou liric din poezia lui O. Mandelstam din anii 1920 capătă un conținut istoric pronunțat, acest lucru se datorează în primul rând evenimentelor revoluționare din Rusia la acea vreme. Eroul liric nu se desparte de timpul și istoria sa, de unde și indistinguirea pronumelor „eu” și „noi” în narațiunea lirică. Subiectul liric vorbește nu numai în numele său, ci și în numele întregii sale generații.

Imaginea eroului liric din colecția „Tristia” este prezentată ca o legătură între diferite epoci Istoria Rusiei („Decembrist”, „Un foc rătăcitor la o înălțime teribilă.”, etc.). Este înzestrat cu o viziune istorică deosebită, care îi permite să înțeleagă modernitatea prin prisma paralelelor mitologice și culturale, a experienței istorice și artistice.

Motivele centrale ale colecției „Tristia” sunt motivele întunericului, ghinionului, fricii, haosului sălbatic, morții. Toate aceste motive subliniază ireversibilitatea schimbărilor care au avut loc în Rusia. Simbolurile apocaliptice (o eclipsă, o stea îngrozitoare, foc etc.) sunt concentrate în jurul imaginii eroului liric O. Mandelstam. Poetul percepe tragedia epocii sale prin analogii mitologice, istorice și culturale. Moartea orașului (Petropolis) îl face pe poet să se asocieze cu moartea altor orașe din lume - Troia, Ierusalim, Babilon, Veneția, Roma. În acest sens, trăsăturile unui profet apar în imaginea eroului liric O. Mandelstam („Printre preoții leviților sunt tineri.”, „Pentru că nu v-am putut ține de mână”, „Cassandra”, etc. .). Dezvoltarea tradițiilor imaginii profetului în literatura rusă (G. Derzhavin, A. Pușkin, M. Lermontov), O. Mandelstam arată inovații artistice în formarea imaginii profetului, care combină istoricul, mitologia și straturi culturale.

Pe baza imaginii lui Ovidiu și a motivelor „Elegiilor sale triste”, O. Mandelstam creează imaginea unui erou-exilat liric, aflat la răscrucea schimbărilor istorice. În imaginea subiectului liric al colecției „Tristia” sunt accentuate motivele singurătății și alienării, dar, în același timp, eroul lui Mandelstam nu pierde legătura cu lumea, el încearcă să restabilească legăturile pierdute în societate prin valorile culturale. .

În legătură cu amenințarea pierderii valorilor culturale în viața publică, poetul a perceput misiunea artistului ca eroică, iar creativitatea ca un plug care arată timpul, astfel încât straturile profunde ale culturii să fie în vârful vieții publice. „În viața cuvântului”, a scris el, „a venit epoca eroică”. În acest sens, menționarea numelui lui G. Derzhavin și al lui poezie civilă, precum și isprăvile lui Iosua din articol nu sunt deloc întâmplătoare. Potrivit lui O. Mandelstam, poezia modernă ar trebui să sune ca un ton de trompetă, iar „poetul sintetic al modernității” i s-a părut artistului „un fel de Verlaine a culturii”, în care „ideile, sistemele științifice, teoriile statului cântă la fel de exact. precum cele ale predecesorilor săi privighetoarele cântau „th and roses”.

Imaginea eroului liric din colecția „Tristia” are o bază arhetipală asociată cu mitul lui Orfeu. Mitul lui Orfeu este matricea formativă a multor poezii. Mitologema drumului, care ar trebui, deși nu cel mai important loc în „pietre”, se transformă în colecția „Tristia” în drumul spre moarte?? Și („În Petropolisul transparent vom muri.” Și altele). Antic (Hades, Proserpina, Eurydice) și biblic (Iuda, Grădina Ghetsimani) imaginile accentuează situația „întâlnirii” eroului liric cu moartea. În același timp, imaginea subiectului liric întruchipează ideea de orfism, care este conținută în depășirea tragediei istoriei și a morții prin puterea artei.

Imaginea unei rândunice, care zboară sus, ca simbol al artei și al scopului poetic, se transformă într-o serie tipologică de imagini: o rândunică oarbă (infirmă) („Când Psyche-viața coboară în umbră”), o pasăre moartă ( „Am uitat cuvântul pe care voiam să-l spun.” ), legiuni de rândunele legate („Freedom’s Twilight”).

reminiscențe cu intrigi literare ale trecutului (Fedra, Lorelei, Ovidiu, Orfeu

și Eurydice etc.). adaugă amploare imaginii tragice a lumii lui O. Mandelstam, o parte organică din care este imaginea eroului liric ca exponent al tragediei personale și naționale.

În același timp, artistul se opune timpului culturii „domesticate” (elenismului „domestic”), memoriei culturale și istorice a eroului liric, în imaginea căruia este așezat și arhetipul lui Ulise, care revine la valorile pierdute, la tragedia generală și uitarea. Imaginile simbolice ale „pârâului de miere de aur”, „lână de aur”, „struguri”, „bob” întruchipează ideea învierii spirituale a unei persoane printr-un apel la credință și cultură.

În articolul „Umanism și modernitate” se aude ideea necesității de a schimba arhitectura socială și de a reface radical lumea. O. Mandelstam, care este încă în perioada timpurie creativitatea a fost surprinsă de ideea de arhitectură (care capătă în ea diverse aspecte - morale, estetice, sociale, politice, istorice, culturale), a măsurat noua arhitectură pe scara umanismului: „Sunt epoci care spun că sunt indiferent față de o persoană, trebuie folosit ca o cărămidă ca cimentul cu care să construiești, nu pentru asta. Arhitectura socială este măsurată prin dimensiunea unei persoane. Uneori devine ostilă omului și își hrănește măreția cu umilință și nesemnificație.” În acest articol, scriitorul a comparat evenimentele care au avut loc în Rusia cu un cutremur care a dus țara în haos, dar, în același timp, a sugerat și modalități de reînnoire a societății - renașterea valorilor umaniste.

Ciclul poetic „1921-1925” este legat tipologic de colecția „Tristia”, în el fiind dezvoltate numeroase teme, motive și imagini din perioada anterioară a operei lui O. Mandelstam, dar, în același timp, în prima jumătate a Anii 1920, poetul trece la o nouă poetică și o nouă înțelegere a „Eului” liric. În articolele sale critice („Grâul uman”, „Cuvânt și cultură”, „Secolul al XIX-lea” etc.). Conținea reflecție filozofică punctul de cotitură istoric care a avut loc în Rusia, precum și rolul artei în nouă eră. Aceste teme au devenit centrale în ciclul „1921-1925”.

În articolul „Umanism și modernitate” apare o altă imagine-simbol, important pentru lumea artistică a scriitorului - casa, care este natura arhetipală. O. Mandelstam consideră misiunea poeziei ca înnoitoare și una care reînvie căminul uman, cea mai înaltă valoare de pe pământ „Cum să protejăm căminul uman de răsturnări formidabile, unde să-și asigure zidurile de tremurul istoriei, cine îndrăznește să spună că o casă umană, o casă umană liberă nu ar trebui să stea pe pământ ca cel mai bun decor și cel mai puternic dintre tot ce există? ".

Prin urmare, în articolele din prima jumătate a anilor 1920, declarațiile metaforice ale scriitorului au reflectat un punct de cotitură globală, au schimbat radical istoria Rusiei. În același timp, O. Mandelstam a pus în contrast ruptura socială, „cutremurul” societății cu principii creative, printre care, în opinia sa, arta joacă un rol important.

Problema decăderii timpului, încălcarea cursului natural al vieții, se reflectă într-o serie de motive interdependente - tăiere, schimbare, rupere, pierdere a vitalității, moarte. Eroul liric percepe punctul de cotitură istoric ca pe o tragedie personală. Categoria timpului, întruchipată simbolic în imaginea „vârstei” („vârsta-fiară”), este centrală în ciclul „1921-1925”. Tema timpului în poezia lui O. Mandelstam trece de la categoria „eternului” într-o zonă specific istorică (L. Ginzburg), dar poetul oferă o interpretare filozofică a „vârstei” prin imagini biblice despre sânge și sacrificiu ( poezia „Vek”). Eroul liric percepe situația unei „întorsături” istorice ca pe o tragedie personală. „Și timpul mă întrerupe, / Cum ți-a înclinat călcâiul”, scrie poetul în poezia „Frigul gâdilă coroana”.

În legătură cu noua înțelegere a categoriei timpului, misiunea eroului liric se schimbă

O. Mandelstam. Eroul liric al poetului trebuie să îndeplinească acum o nouă sarcină „civilă” – să devină o verigă între cele două secole, să reverse „sânge” nou în „vârsta lui”.

Timpul apare în imaginea poetului în detaliile organice vii: el simte, are ochi (pupilele), sângele curge în el, apar vertebre și coloana vertebrală. Este nemilos și crud, ca un animal de pradă, dar în același timp grav schilodit, pierzându-și vitalitatea. Când este flexibilă și puternică, „fiara de vârstă” devine mizerabilă și slabă. Așa apare imaginea timpului în poemul program de O. Mandelstam „Secolul”:

Constructor de sânge care țâșnește Gâtul lucrurilor pământești,

Zahrebbetnik doar tremură În pragul zilelor noi.

Să fim atenți la imaginea biblică a sângelui, care are o semnificație simbolică. În mitologia slavă, sângele este un simbol al vitalității, un simbol al vieții însăși. Prin urmare, pierderea ei înseamnă încetarea vieții, adică moartea. În creștinism, motivul jertfei lui Isus Hristos este asociat cu imaginea sângelui, murind în numele ispășirii păcatelor omenești. Imaginea paharului din care dă vin ucenicilor săi se corelează cu calea crucii lui Hristos: „Este acesta sângele meu??. Sângele animalelor avea, de asemenea, o semnificație simbolică în Biblie: „Când Dumnezeu le-a permis lui Noe și descendenților săi să consume orice hrană, a fost interzis în mod deliberat să nu consume sângele animalelor. „Sufletul trupului este în sânge”, spune Leviticul, și din nou: „Sângele este sufletul”. Această interdicție este repetată în mod repetat în Legea lui Moise.<.>Și sângele animalelor sacrificate era considerat sacru și era un mijloc de purificare, răscumpărare, ispășire și împăcare cu Dumnezeu. Evident, sângele însuși nu putea fi prețul distrugerii păcatelor ispășirii și a dobândit o semnificație specială doar pentru că era un tip al altui sânge, mai înalt, pe care Domnul Isus Hristos l-a vărsat pe cruce pentru rasa umană și ne poate curăța de orice păcat.

Având în vedere toate aceste semnificații variate ale simbolului sângelui în Biblie și în mitologia slavă, putem spune că O. Mandelstam, în imaginea „fiarei-vârstei” infirmă, subliniază pierderea vitalității de către epoca sa, sărăcirea spirituală, ruperea legământului cu Dumnezeu. În plus, în poezia „Secolul” vorbim despre ruptura a două secole – XIX și XX, între care poetul a căutat să stabilească un echilibru umanist. Legătura dintre cele „două secole de vertebre” este ruptă, iar această legătură, în opinia sa, este extrem de importantă pentru prelungirea vieții, curgere naturală timp.

O. Mandelstam afirmă misiunea eroică a eroului liric, în imaginea căruia este pus arhetipul „eroului cultural” al miturilor antice, precum și arhetipurile antice și biblice (Orfeu și Hristos). Potrivit scriitorului, arta va trebui să returneze „sensul” pierdut al lumii, să umple lucrurile și fenomenele cu o „nouă substanță spirituală”. Prin urmare, subiectul liric al poeziei lui O. Mandelstam se ocupă de „tratamentul” secolului, de căutarea unui „cuvânt plin de sens” ca material de construcții pentru noile generații. Imaginea „vârstei” din ciclul „1921-1925” este ambivalentă, iar atitudinea eroului liric față de el este, de asemenea, ambiguă (frică, compasiune, boală a „vârstei”, moarte odată cu el etc.).

Să acordăm atenție faptului că în conceptele abstracte de „timp”, „vârstă” artistul a întruchipat imagini naturale concrete. Mai mult, poetul include o persoană în conceptul de „natura”. Astfel, caracterizând categoria timpului, poetul o înzestrează fie cu calități antropomorfe („secolul” are „coroana chinuită”, ridică „pleoapele”, „se doarme” etc.). Sau de origine naturală („vârsta” este comparată cu o fiară prădătoare de care se vrea să fugă).

Noua poetică a lui O. Mandelstam s-a manifestat în apelul la natură, în înțelegerea cursului natural al ființei. Prin urmare, imaginile „secolului” și ale eroului liric sunt prezentate în categoriile natură vie și moartă.

„În această situație”, scrie L. Kikhney, „cea mai mare valoare pentru eroul liric nu mai este cultura, ca la Tristia, ci viața naturală”. . Acceptarea secolului, după conceptul poetului, înseamnă acceptarea vieții naturale a epocii în specificul ei cotidian, capacitatea de a asculta muzica naturală a vieții. Prin urmare, în poemul „1 ianuarie 1924” un loc semnificativ este acordat peisajului urban al Moscovei, care nu numai că joacă în diferite nuanțe, ci și sună în voci diferite.

Ce fel de fier, hardware Bunuri Noaptea de iarnă tună pe străzile Moscovei.

Acum bate cu peștele înghețat, apoi biciuiește abur Din trandafiri de ceai - ca gândacii de argint.

În sunetele mașinii de scris, poetul aude melodiile unei noi ere. La sfârșitul poemului, se dovedește că „sonata sovietică” este „Numai o umbră a sonatelor celor puternici” (adică natura). S. Averintsev a notat în această poezie „vaga presimțire” a poetului. „Această poezie”, scrie cercetătorul, „este construită pe protipochutti. Revoluția are sens. Dar viitorul este necunoscut. Totuși, pentru un poet, orice amenințare exterioară este mult mai teribilă decât amenințarea de a-și pierde simțul dreptății interioare, de a se îndoi de atitudinea sa față de cuvânt. Muzica naturii a fost percepută de O. Mandelstam la mijlocul anilor 1920 ca un fel de prototip al lumii sociale și istorice, prin urmare apropierea întregului etern armonios la aceasta este o sarcină atât pentru noul timp, cât și pentru lirica poetului. erou.

O importanță deosebită în ciclul anilor 1920 este peisajul ca expresie a noii înțelegeri a poetului asupra ființei naturale și a feței și este partea sa organică. Dacă în colecția „Tristia” vremea culturii „domesticate” se opune tragediei generale, atunci în ciclul „1921-1925” ruptura istorică i se opune naturii. Ciclul natural, reflectat într-o serie de imagini tipologice, conține ideea morții și a renașterii vieții. Eroul liric O. Mandelstam din acest ciclu încearcă să accepte „vârsta”. „Secolul” ca tată și eroul liric ca „fiul” său - aceasta este o legătură metaforică stabilă care străbate întregul ciclu poetic „1921-1925” și conține ideea restabilirii conexiunilor naturale în lume.

În ciclul „1921-1925” este întruchipat credo-ul estetic al poetului: „Nu, nu am fost niciodată contemporanul nimănui”. . Formele de negație „nu”, „niciodată”, „Nimeni” mărturisesc poziția categorică și rigidă a eroului liric.

Cercetătorii (L. Ginzburg) au observat de mult că în structura poetică a poemelor

Cuvintele cheie ale lui O. Mandelstam au o importanță deosebită, ele exprimă esența ascunsă a evenimentelor și îl ajută pe poet să dezvăluie metaforic conexiunile profunde din lume.

Conceptul lui Mandelstam despre o persoană și imaginea unui erou liric au propriul simbolism asociat cu cuvintele cheie care se desfășoară în rânduri de imagini de ieșire. Cuvântul ca „mănunchi de semnificații” în înțelegerea poetului este indisolubil legat de ideea de personalitate și de înțelegerea locului său în lume. O. Mandelstam interpretează isprava civilă a artistului într-un sens filosofic larg - ca abilitatea de a combina diferite principii în artă: sus și jos, întuneric și lumină, apă și pământ, silex și stele, istorie și viitor:

Și acum învăț să zgâriesc jurnalul de vară de ardezie

siliciu si limba de aer Cu un strat de intuneric, cu un strat de lumina

Și vreau să-mi bag degetele pe cărarea cremenoasă din vechea melodie

Ca într-un ulcer, se încheie în Articulație

Flint cu apă, cu un inel de potcoavă.

În poezie, imaginea unei pietre (slex) primește un nou „mănunchi de semnificații”, care nu intră în confruntare, ci intră într-o alianță cu apa, devenind astfel un material de construcție pentru o locuință umană. Inelul (ca simbol al întoarcerii) și potcoava (ca simbol al fericirii) accentuează conștientizarea eroului liric al lui O. Mandelstam asupra vocației sale creatoare în „râul timpului”. „O stea cu o stea este o articulație puternică”, - așa începe „Oda de ardezie” a lui O. Mandelstam. Iată o reminiscență literară din poemul lui M. Lermontov „Ies singur pe drum”. Este transformat de poetul Epocii de Argint dintr-un simbol al armoniei naturale într-o analogie istorică - ca simbol al schimbării, ca schimbare a erelor. În plus, „steaua cu stea” are și o semnificație filosofică, este un simbol al căutării eroului liric de armonie în lume și al îndeplinirii scopului său creator - întoarcerea valorilor umaniste pierdute.

Imaginea stelei (stele) din această poezie este legată de tema artei și de rolul artistului în lume. Titlul lucrării trimite cititorul la imaginea lui G. Derzhavin și opera sa. G. Derzhavin a scris o odă „Despre perisabilitate” pe placă de ardezie cu putin timp inainte de moarte. O. Mandelstam pare să continue munca începută de creator. Poemul, scris de Derzhavinskaya într-o strofă de opt rânduri, vorbește despre un act creativ festiv, al cărui simbol este un „băț de plumb”, un plumb. Aureola semantică a imaginii artistului, care este eroul liric aici, a fost influențată de imaginile marilor poeți - G. Derzhavin, M. Lermontov, F. Tyutchev (Oda de ardezie este complet impregnată de reminiscențe din operele lor). ) și însuși O. Mandelstam. Interesante în poezie sunt tradițiile înaltei poezii civile din secolul al XVIII-lea și versurile filozofice din secolul al XIX-lea.

În imaginea eroului liric O. Mandelstam din ciclul „1921-1925”, se accentuează creativitatea și libertatea interioară („Oda ardeziei”, „care a găsit potcoava”, etc.). Reminiscențe literare din operele lui G. Derzhavin, M. Lermontov, F. Tyutchev ajută scriitorul să creeze o aură a artistului și să dezvăluie ideea isprăvii civice a poetului - să combine în arta sa diferitele începuturi ale vieții (în sus și în jos, întuneric și lumină, apă și piatră etc.). Timpul, potrivit poetului, ar trebui să fie saturat de activitate spirituală, care este întruchipată simbolic în imaginile de pâine, cereale, piatră, apă, sare etc. Ideea de armonizare a vieții este reflectată în imaginile simbolice ale unui flaut. (muzică), o stea, o pistă.

Cuvintele „sare”, „pâine” (“grâu”, „paie”), „stea”, „scara”, „lut” („lut”), „sânge” capătă semnificații cheie în ciclul „1921-1925” . Toate au o natură arhetipală și provin din adâncurile mitologiei creștine, slave și antice. Aproape toate au multe semnificații simbolice, se împart în diverse „mănunchiuri de semnificații”, care sunt transformate în motive și scopuri separate ale rândurilor de motive. Toate aceste „înțelesuri” au loc nu într-un singur, ci în multe versete.

Imaginea de lut este, pe de o parte, un simbol al tot ceea ce este muritor, fragil, opus începutului etern (puternic, atemporal). De aici și metafora „Guri de lut” în imagine artistică„Secol”, în care O. Mandelstam observă moartea temeliilor. Pe de altă parte, lutul a fost mult timp considerat un material de construcție pentru locuințe și ustensile de uz casnic. În mitologia antică, lutul era considerat un simbol al căminului. Prin urmare, imaginea simbolică a lutului din ciclul „1921-1925” poate fi considerată și în ceea ce privește ideea de arhitectură propusă de poet în perioada timpurie, dar care are loc și în acest ciclu. „Bocan de lut” în poemul „Pentru cine este iarnă, arak și pumn cu ochi albaștri”. Devine un simbol al existenței domestice, al vieții naturale. O. Mandelstam consideră și arta ca „lut” (material de construcție) pentru noul timp, iar eroul liric al poetului participă activ la construirea unei lumi noi.

Imaginea sângelui din ciclul „1921-1925” este accentuată prin asociații biblice și motive de jertfă, moarte și restaurare cu ajutorul artei (misiunea artistică a artistului), legământului rupt dintre Dumnezeu și om.

Unul dintre cele mai comune simboluri ale ciclului este imaginea unei stele. Aceasta este, în primul rând, imaginea timpului și inevitabilitatea schimbărilor care au avut loc în societate. Aici merită amintit steaua ca simbol al apocalipsei în colecția „Tristia” („stea verde” Petropolis), semantica sa, așa cum a fost stabilită, este asociată cu imaginea stelei Pelin din Apocalipsa lui Ioan cel. Teolog. În poezia „Vântul ne-a adus mângâiere”. Din ciclul „1921-1925” apare imaginea unei „stele fatale”, nedespărțită de noaptea întunecată, dar, după cum știți, imaginea întunericului, întunericului, întunericului însoțește imaginea timpului tragic în versurile lui A. Mandelstam din anii 1920. În aceeași poezie, este introdusă imaginea biblică a gardianului Azrael, participând la bătălia cosmică a întunericului și a luminii (albastru). "Sub mana inalta ia / Firmamentul cucerit al lui Az-Rail”, - așa completează autorul intriga lirică, afirmând drama istoriei pământești în imagini alegorice biblice.

În poezia „Concert la Gară” absența stelelor caracterizează imaginea tragică a lumii. Adresându-se prin formele negației din reminiscența lui Lermontov („Și nicio stea nu vorbește”), poetul accentuează dizarmonia realității înconjurătoare, absența. continut general: „nu poți să respiri”, „și firmamentul plin de viermi” (aici poți găsi și reminiscențe din Apocalipsa lui Ioan Teologul). În același timp, în această lucrare apare o imagine grațioasă a muzicii, adică. arta ca principiu armonios. Aceasta imagine ia nastere din haosul general, in zgomotul statiei si parcului, dar treptat se subordoneaza muzicii?? Fii peste tot. „Lumea sunetului” este contrastată în poem

O. Mandelstam „rupt”, „Fierul” lumii. Imaginea muzicii din poem se corelează cu imaginea „vocii” din poezia lui M. Lermontov „Ies singur pe drum”. Reminiscențe din lucrările lui F. Tyutchev („Unde te duci? La sărbătoarea unei umbre încântătoare”) și A. Blok („Și mi se pare: totul în muzică și spumă.”) Îmbunătățește dramatismul dezvoltarea intrigii, în care eroul liric participă direct. Percepția lui arată „lumea de fier” și modul în care haosul este „fermecat” de muzică. Eroul liric aude nu numai sunete de pian, ci și melodiile vieții însăși - miros de trandafiri, fluiere de locomotivă, zgomotul gării. Eroul liric percepe sunetul muzicii, fiind în pragul zilei și nopții, al somnului și al realității, al vieții și al morții.

Astfel, conceptul de „muzică” din sistemul artistic al lui O. Mandelstam este asociat cu conceptul de „stea” ca simbol al armoniei. L. Kikhney a remarcat că poemul „Concert la gară” se referă la „muzică ca un început de conectare și reînnoire al lumii”, iar „calitățile ontologice și magice sunt atribuite muzicii”.

Pentru a clarifica conceptele lui Mandelstam despre muzică, B. Katz a propus un termen special de „muzicozofie”, deoarece „nu studiu, nu cercetare, ci o încercare, ca să spunem așa”, înțelegerea „muzicii ocupă conștiința poetului” .

În poeziile anilor 1920, teama palpabilă a poetului de a-și pierde „Eul” creator, destinul său de artist. Așadar, aici apar imagini cu buze, care nu mai au nimic de spus, și un ulcior, pe jumătate înmuiat, în timp ce era purtat acasă. „Și deja mi-e dor de mine”, scrie O. Mandelstam.

Eroul liric al lui O. Mandelstam crede în existența „simțului” cuvântului (artă), ascuns în adâncurile pământului, dar nepieritor, precum „moneda de aur”, s-a discutat în articolul „Cuvânt și cultură”. ".

Ceea ce spun acum, nu spun

Și săpat din pământ, ca boabele de grâu pietrificate.

În acest caz, poetul îmbină imaginile arhetipale tradiționale pentru poezia sa - piatra și grâul, simboluri ale eternității artei ca material de construcție al timpului. Astfel, eroul liric din ciclul „1921-1925” este plasat într-un spațiu natural, dar nu închis, el face o străpungere în întinderea largă a culturii și istoriei.

LITERATURĂ

Averintsev S.S. Poeții /S. S. Averintsev. - M .: Școala „Limbi ale culturii ruse”, 1996. - 364 p.

Bible Encyclopedia / [ed. R. I. Smirnova] - Asociația Joint Ventures a Asociațiilor și Organizațiilor Internaționale. - M.: TERRA, 1990. - 902 p.

Ginzburg L. Despre versuri /L. Ginzburg. - M.: Interada, 1997. - 414 p.

Katz B. Apărătorul și apărătorul muzicii / Boris Katz // Mandelstam O. „Plin de muzică, muză și chin.”: Poezie și proză. - L .: Compozitor sovietic, 1991. - S. 7-54.

Kikhney L. G. Akmeism: viziune asupra lumii și poetică: [monografie] /L. G. Kikhney. - M.: Planeta, 2005. - 184 p.

Mandelstam O. Lucrări colectate: în 4 volume / O. E. Mandelstam. - M.: TERRA, 1991. T. I. - 684 p.

Mandelstam O. Lucrări colectate: în 4 volume / O. E. Mandelstam. - M.: TERRA, 1991. T. II. - 730 p.

Drawicza Andrzej. Historia Literatura Rosyjskiej XX Wieku /A. Drawicza. - Varșovia: Wydawnictwo Naukowe PWN, 1997. - 248 s.

Compoziţie

Pentru talentatul poet O.E. I-a revenit lui Mandelstam să trăiască și să creeze într-o perioadă grea. A fost martor la revoluția din 1917, în timpul domniei lui Lenin și Stalin. Tot ce a văzut și simțit de Mandelstam „s-a împroșcat” în poeziile sale. De aceea opera acestui poet este atât de tragică, plină de frică, entuziasm, durere pentru soarta țării și pentru propriul destin.