Paddle Girl: Întoarce-te. Fată cu vâslă (versiunea completă) Monumentul unei fete cu vâslă unde este

Istoricii au găsit cea mai veche mențiune despre „Fata cu vâslă” în ziarul „Arta sovietică” nr. 33 din 17 iulie 1935.
Jurnalistul a relatat: „Sculptorul Shadr finalizează o mare compoziție monumentală „Fata cu vâslă”, care va fi instalată în centrul fântânii de pe artera principală a Parcului. Gorki. Sculptura înfățișează o tânără sportivă sovietică în plină creștere, cu o vâslă în mână. Înălțimea figurii împreună cu piedestalul de bronz este de aproximativ 12 metri”…
Sculptura Fata cu vâsla este unul dintre simbolurile clasice ale erei sovietice. Fără o copie în ipsos a acestei statui, era greu de imaginat o tabără de pionieri sau un centru de recreere sindical. Producția Fetelor a fost pusă în circulație încă din anii 30 ai secolului trecut cu scopul de a introduce largile mase proletare în cultură și artă. Totuși, astfel de statui nu aveau nimic de-a face cu cultura sau arta. Doamnele supraponderale în pantaloni scurți și tricouri sau costume de baie stricte nu corespundeau cu greu conceptelor de frumusețe. Dar au fost susținute ideologic - se credea că aceste sculpturi destul de modeste sunt personificarea cea mai corectă a sportivei sovietice.

Sculptorul sovietic Romuald Iodko a fost autorul cărții Fata cu vâslă, pe scară largă reprodusă, familiară cetățenilor URSS. Prima sa lucrare s-a numit Femeie cu vâslă - o doamnă în pantaloni scurți și un tricou a fost instalată în 1935 pe stadionul Electric din Moscova din Cerkizovo. O fată cu vâsle - deja în costum de baie - Iodko a creat-o pentru parcul stadionului acvatic Dynamo în 1936. Aceste sculpturi au fost reproduse masiv în toată țara.
Statuile reproduse ale Fetei cu vâsla de Romuald Iodko reprezentau imaginea „morală” a unei femei sovietice. În același timp, puțini oameni își amintesc că în același 1936, o altă Fată cu vâsla a apărut la Moscova și cu siguranță ar putea fi considerată o adevărată operă de artă. Adevărat, soarta statuii a fost de neinvidiat.
De la bărbați la fete
Autorul Fetei uitate cu vâsla a fost celebrul sculptor sovietic Ivan Shadr. Numele său real este Ivanov și a ales un pseudonim în onoarea lui oras natal Shadrinsk.
Maestrul s-a nascut in 1887 in familia unui tâmplar, pe langa el mai erau 13 copii in familie. În 1901, a promovat cu succes examenul de desen la Școala de Artă și Industrială din Ekaterinburg. Șase ani mai târziu, după finalizarea acesteia, a plecat să rătăcească prin Rusia.
Nu a fost posibil să intre la Academia de Arte Shadr, a trebuit să câștige bani în plus cântând pe stradă în Sankt Petersburg. În 1910, pleacă la Paris, unde a luat lecții de la marele Auguste Rodin la cursurile municipale de sculptură și desen. În 1911, profesorii parizieni l-au trimis pe Ivan pentru un stagiu la Roma la Institutul de Arte Frumoase.

Ivan Shadr a luat lecții de la Auguste Rodin
Întors în Rusia, maestrul a supraviețuit războiului civil de la Omsk. Aici, absolvenții Corpului de cadeți din Siberia au comandat un monument pentru generalul Kornilov pentru 18 mii de ruble. Apoi Kolchak însuși i-a ordonat sculptorului să facă un monument în onoarea eliberării Siberiei și ... să elaboreze schițe pentru bancnote din seria „Renașterea Rusiei”. Cu toate acestea, toate proiectele au rămas nerealizate. Roșii au eliberat Omsk, iar Shard a ajuns în subsolul Cheka.
Trebuia să fie împușcat ca complice al Gărzilor Albe, dar... Sibrevkom a avut brusc nevoie de un memorial pentru victimele Terorii Albe. Artistul a fost condamnat rapid la moarte cu condiționare și obligat să muncească.
După ce Shard a făcut un monument lui Marx cu reliefuri ale lui Karl Liebknecht și Rosa Luxemburg, sculptorul greșit a fost în sfârșit iertat. În 1922, sculptorul cu părul cărunt s-a întors la Moscova, unde a primit un atelier spațios despre Maslovka de la VKHUTEMAS.
Shadr a intrat în istorie datorită mai multor creații simultan. În primul rând, el este autorul așa-zișilor oameni de bani. Figurile unui muncitor, un țăran, un soldat al Armatei Roșii și un semănător au fost comandate de Goznak pentru a fi reproduse pe bancnote. Ele pot fi văzute, de exemplu, pe bancnote de 15 mii și 25 de mii de ruble. emisiune din 1923, precum și despre „moneda convertibilă sovietică” - chervoneți.
Sculptura naturală „Lenin într-un sicriu” l-a făcut pe Shadr principalul maestru al Leniniana de dinainte de război. În total, a creat 16 imagini sculpturale ale liderului proletariatului.
În 1927, Shadr a creat statuia în stil Rodin Cobblestone, care a fost aproape imediat recunoscută ca fiind clasică și redenumită Cobblestone - arma proletariatului. Versiunea sa din bronz este instalată pe pătrat. Krasnopresnenskaya Zastava la Moscova.

„Platrul este arma proletariatului”
Sculptura „Cobblestone - arma proletariatului” a devenit una dintre cele mai recunoscute imagini din URSS
La Kiev, o copie a Pietrului s-a instalat pe piață. Krasnaya Presnya lângă cinematograful Zhovten. Monumentul a supraviețuit cu succes valului „Leninfall” și a devenit chiar obiect de ironie: lângă cârciuma de pe stradă. Zhilyanskaya a ridicat un monument-parodie tirbușon - arma proletariatului.
Shadr a creat o fată cu o vâslă la ordinul Parcului Central de Cultură și Recreere din Moscova. Gorki. Directorul parcului, Betty Glan, a comandat cincizeci de sculpturi pentru parcul principal al țării. Lucrările au fost interpretate de maeștri cunoscuți: Janson-Manizer ("Balerina"), Schwartz ("Parașutist"), Fields ("Tineretul"), Motovilov ("Atlet cu vâsla"), Shilnikov ("Atlet") și alții. Ivan Dmitrievich Shadr a trebuit să închidă „cercul semantic al compoziției spațiale a peisajului” cu figura sa monumentală.
A fost instalat în 1936 la intrarea principală în parc, înconjurat de fântâni. Ea urma să devină un simbol al timpului ei, standardul unei femei sovietice. Shadr, conform cercetătorilor lucrării sale, a surprins gestul tipic al epocii, însumând căutările plastice ale multor sculptori, a găsit o simbioză reușită a două coduri - antic și sport.

I. D. Shadr în atelierul său din Moscova lucrează la compoziția sculpturală „Fata cu vâslă”.
Dar autoritățile de la Moscova erau de altă părere. În înalte funcții, au considerat că Shadr a mers prea departe. Avea nevoie să creeze o femeie sub forma unei mame și lucrătoare familiare socialismului stalinist, fără caracteristici sexuale pronunțate. În schimb, sculptura i-a speriat pe contemporani cu lungimea picioarelor atletice, mușchii umerilor, proporțiile alungite și, cel mai important, cu sex-appeal.
Fata s-a dovedit într-adevăr „prea vie”. Feminitatea și atractivitatea ei ar fi fost apreciate în alt loc și în altă perioadă, dar nu în Uniunea Sovietică a anilor 1930. Sculptorul a fost imediat criticat. Nu le-a plăcut totul. Iată un fragment din „Seara Moscova” din 11 august 1935:
„... Asistăm la speculații despre imagini erotice vulgare. Vâsla își pierde aici sensul cotidian și devine un simbol falic evident; ne face referire la oarlockul în care se introduce vâsla... În fine, trebuie amintit că o vâslașă goală, cu sfarcurile erecte, a devenit decorul unei fântâni care simulează aruncarea apei ca o erupție de spermă... „Sculptorul a citit recenziile și a căzut în depresie.
Depresia este starea de lucru a artistului. Cu toate acestea, Ivan Dmitrievich Shadr - un caz special A văzut multe în viața lui. Pentru sculptor, după astfel de necazuri în viață, părerea criticilor capitalei este ca o pellet pentru un elefant. Artistul a căzut în depresie pentru că descoperirea sa - un ideal estetic pe care îl suferise prin suferință - a fost respinsă de voința puternică. Ce nu le-a plăcut autorităților?
Criticul de artă rus Mihail Zolotonosov a răspuns la această întrebare într-un articol recent:
„... Shadr a surprins un gest tipic al epocii, însumând căutările plastice ale multor sculptori. A găsit o simbioză reușită a codurilor antice și sportive, întruchipată în imaginea unei femei falice.
Poate că artista a „exagerat”, creând în prima versiune a parcului nu atât o femeie în forma ei obișnuită pentru socialismul stalinist de unealtă pentru copii, ci un model. femeie sexy, speriat în primul rând de lungimea picioarelor, volumul mușchilor centurii scapulare și alungirea proporțiilor.
Părul ei este foarte strâns și răsucit în două „coarne”, fruntea și spatele capului sunt complet deschise, forma capului ei este clar conturată ... Sculptura presărată cu erotism ceresc. Triumful antic al corpului a suprimat sportul monden de masă...”.
Shadr a fost forțat să „repare” erorile. A doua versiune park a satisfăcut estetica puterii. Nu doar coafura s-a schimbat, care a devenit mai puțin sexy, mușchii brațelor fetei au dispărut, au apărut șoldurile largi și sânii mari. Noua Fată era mai scundă, doar 8 metri. Ea a fost instalată în același loc în parcul Gorki din Moscova, în fața publicului a apărut o femeie, care și-a pierdut autosuficiența și era destinată exclusiv procreării.

Depresia artistei a durat câteva luni. S-a vindecat doar atunci când i s-a permis să-și ofere Lola (prima versiune a „The Paddle Girl”) oricărui parc din oraș care ar fi acceptat-o. Autorul însuși a trebuit să plătească pentru transportul și instalarea sculpturii de doisprezece metri.
Odesa, Herson și Nikolaev au abandonat capodopera. Aici autoritățile de partid „au ținut un deget pe puls”. La Voroshilovgrad, sculptura a fost acceptată. Potrivit memoriilor vechilor lugansk, sculptura a ajuns în orașul lor cu asistența comisarului poporului al apărării Kliment Voroshilov - chiar cel în onoarea căruia Lugansk a fost redenumit de două ori Voroșilovgrad.
Secretarul comitetului local al orașului CP(b)U, Samuil Shats, s-a uitat la scrisoarea de parcurs al „încărcăturii strategice” de la Moscova însuși (!), a trântit călcâiele și a ordonat să fie ridicat un „monument” în oraș. parc. „Fata cu vâslă” a stat aici pe malul iazului până la război și a murit de la un obuz de artilerie.
Fapte tragice despre original și model:
Shadr a căutat modele pentru lucrările sale pe terenurile de sport din Moscova. Acolo a atras atenția asupra elevei Vera Voloshina, când a efectuat sărituri de antrenament în apă din turn. Fată frumoasă fizicul atletic se potrivea bine cu rolul standardului femeii sovietice. Ea a devenit prototipul celebrei sculpturi.
Biografia lui Voloshina se potrivește, de asemenea, bine cu ideologia sovietică. S-a născut în 1919 la Kemerovo. Tata este miner, mama e profesoară. De la școala elementară, Voloshina a devenit interesată de sport, făcând gimnastică și atletism. În clasa a șaptea, ea a câștigat campionatul de sărituri în înălțime Kemerovo. După școală, a intrat la Institutul Central de Educație Fizică din Moscova.


Modelul sculpturii lui Shadr a fost sportiva Vera Voloshina.
A doua zi după începerea războiului, pe 23 iunie 1941, Voloshina și prietena ei au venit la biroul de înregistrare și înrolare militară din districtul Moscovei pentru a scrie o cerere pentru o repartizare voluntară pe front. Dar prietenele au fost refuzate și s-au oferit să lupte pe frontul muncii.
Până în toamnă, Voloshina a săpat șanțuri și șanțuri antitanc la periferia Moscovei. În toamnă, ea a obținut admiterea în detașamentul de recunoaștere și sabotaj pentru a lucra în spatele liniilor inamice. Ea a făcut șapte campanii de succes în spatele german.
În noiembrie, reaprovizionarea a sosit în unitatea sa. Printre nou-veniți a fost un elev al școlii din Moscova Zoya Kosmodemyanskaya. Ea a fost înscrisă într-un grup în care Voloshina era organizatoare Komsomol. Aproape imediat, fetele s-au împrietenit - au fost aduse împreună prin faptul că ambele erau siberiene.
Voloshina a plecat pentru prima ei misiune pe 21 octombrie - în zona stației Zavidovo. S-a întors sănătos și sigur. „Mami, te rog, gândește-te mai puțin la mine, nu mi se va întâmpla nimic, dar m-am născut într-o cămașă, voi trăi o sută de ani”, a scris ea rudelor ei din Kemerovo. După aceea, a mai avut șase infiltrații reușite în spatele germanilor.

Voloshina și-a încheiat ultima misiune de luptă pe 21 noiembrie 1941. La sugestia ei, partizanii au minat drumuri în apropierea satului Kryukovo de lângă Naro-Fominsk, apoi au aruncat grenade în casele în care locuiau naziștii. Dar un grup de sabotori a intrat sub foc. Voloshina a acoperit retragerea grupului cu foc de mitralieră, a fost rănită la umăr și luată prizonieră. După ce a fost torturat, nemții au spânzurat-o în pădure.
În aceeași zi, la 10 km de Kryukovo, în centrul satului Petrishchevo, a fost spânzurată și Zoya Kosmodemyanskaya. Dar dacă au existat martori oculari la Calvary Zoya, atunci Vera a murit singură. Prin urmare, Kosmodemyanskaya a intrat în nemurire, iar Voloshina a fost uitată de mulți ani ...
Sculptura care stătea în Parcul Culturii a fost distrusă la începutul Marelui Războiul Patriotic, în timpul unuia dintre bombardamentele din toamna anului 1941.

Mihail Zolotonosov

M. Zolotonosov Γλυπτοκρατος. Un studiu al discursului tăcut. Catalog adnotat

arta grădinii și parcului din vremea lui Stalin. - Sankt Petersburg: INAPRESS LLC, 1999, p. 20-29.

I. Sculptura dominantă a TsPKiO im. M. Gorki a fost „Fata cu vâslă”, creată de Ivan Dmitrievich Shadr (1887 - 1941) și instalată ca decor al fântânii centrale (fotografie a „versiunii a doua de parc” vezi: Prospect 1937: coperta și p. 32) . Ca „producție în masă”, „Fata” a fost realizată din beton armat „totalitar”, avea o înălțime de 4,6 m, a fost instalată pe un soclu de 0,75 m înălțime 1,35x1,3 m și a costat 23.000 de ruble. (Lista de preturi 1937). În Piața Leninskaya din Parcul Central al Culturii și Culturii, în centrul fântânii (arhitectul A.V. Vlasov), sculptura a fost instalată în 1937 (vezi foto: Vechernyaya Moskva. 1937. 10 iunie; proiectarea fântânii centrale a Parcul Central al Culturii și Culturii, vezi Vlasov 1936: 37). Înainte de aceasta, a stat în centrul rezervorului (foto vezi Arhitectura URSS. 1935. Nr. 10/11, insert la p. 49).

Acel Shadr, un elev al lui A. Mayol. orientat spre nuditate, nu este nimic surprinzător (mai ales având în vedere ordinea socială corespunzătoare). De asemenea, este logic să apelăm la „mitul apei”, care este foarte important în cultura stalinistă și asociat în mod tradițional cu o femeie. Un alt lucru este mai surprinzător: utilizarea imaginilor erotice vulgare. Vâslă din sculptură își pierde sensul cotidian și devine un simbol falic evident; se referă fie la o vâslă în care este introdusă o vâslă (cf. „cheie” și „lacăt”), fie la tirsul lui Dionysos, care era o metaforă a falusului; în cele din urmă, trebuie amintit că o fată de vâslă goală, cu sfarcurile erecte (sfarcurile erecte și un bust masiv erau, de asemenea, în statuia „Estul Eliberat” de I. D. Shadr) a devenit decorul fântânii, care este un simbol al „ viata eterna” (Likhachev 1982: 42), dar simulează și erupția spermatozoizilor prin aruncarea cu apă. Cu toate acestea, B.L. Pasternak nu a fost prea rafinat când i-a dat eroinei sale numele de familie „vaginal” „Luvers”: un ochi este o gaură în pânză pentru filet.
20

Vorbind despre prototipurile plastice ale simulacrului Shadrovsky, în primul rând, ar trebui să se îndrepte spre Venus Tauric (Ermitajul) cu proporțiile sale alungite și Athena Lemnia de Fidias, care stătea pe Acropola Atenei (c. 450 î.Hr.), care se sprijină. pe o suliţă cu mâna stângă . De aici și poza zeiței învingătoare. Poate că ar fi mai corect să vorbim nu despre o anumită Atena, ci despre întregul grup de „Atenei”, referindu-se la Athena la clădirea arenei Horse Guards din Leningrad-Petersburg (Rakov 1996: 13; sulița în mâna dreaptă). ) și Athena, instalată pe Aleea Principală a Grădinii de Vară (Rakov 1996: 12; sulița în mâna stângă). Apropo, Bellona (zeița cercului lui Marte) de pe fațada clădirii cazărmii Regimentului de Gardă de Cavalerie (str. Shpalernaya, 41/43) aparține aceleiași categorii de statui instalate pe acoperișurile din Leningrad. cladiri. Următorul număr din lista prototipurilor antice este „Statuia unui monarh elenistic” (secolul al II-lea î.Hr.) (vezi Sculptura antică 1961: ill. 75), sprijinindu-se tot de o suliță cu mâna stângă (figura monarhului este gol). Este posibil ca vâsla ca atribut pur masculin să fi trecut la „Fata” din prototipul secolului al XVIII-lea - Neptun de cupru, care ținea un trident în mâna stângă (instalat în Peterhof pe terasa mării, lângă clădirea Ecaterinei din Palatul Monplaisir; realizat de un sculptor necunoscut pe baza unui desen al lui Petru I în 1716 vezi Sculptură decorativă 1981: secțiunea „Petrodvorets”, ill. 24 - 26). Recodificarea în acest caz a avut un caracter triplu: „Petrine”, mitologic ( Grecia antică), personajul masculin a fost transformat într-un personaj feminin stalinist, sovietic-mitologic (sportiv). În același timp, a apărut o ambiguitate a semanticii (în special odată cu înlocuirea unui trident masculin cu o vâslă feminină). Apropo, organele genitale ale lui Neptun erau acoperite cu un bandaj. Există, de asemenea, o legătură cu figura Navigației a sculptorului D. Jensen de pe acoperișul pavilionului pentru bărcuța lui Petru I (1891) și cu două figuri de nimfe de râu cu vâsle, care fac parte din proiectarea Fântâna lui Neptun din Grădina de Sus din Peterhof (1652 - 1660, bronz) de H. Ritter și G. Schweiger (Shumov 1989; pentru date exacte vezi Catalog 1977).
21

De asemenea, este posibil ca Shadr să fi fost influențat de figura „Învingător la aruncarea suliței” (1927, bronz, 40 cm) de M. G. Manizer (vezi Manizer 1940: un album de ilustrații), statueta de N. I. Shilnikov „Athlet with an vâslă „(Sculptură 1932: album de ilustrații, secțiunea „Sculptură de masă”), sculptură de M.L. Simonovich „Skier” (1935) (foto vezi Art. 1935. Nr. 6. P. 148), statuie de G.I. Motovilov „Athlet with un oar” (1935, imagine negăsită) și „Spearman” (1935) de D.P. Schwartz (ciment, 3 m), concepute pentru a decora intrarea principală a stadionului Electrician din Moscova (foto, vezi Neiman 1955; Art 1936. Nr. 1. P. 141). Merită menționate și numeroasele fotografii care înfățișează vâslași ținând vâslele în poziție verticală. De exemplu, o astfel de fotografie a fost publicată în ziarul „Parcul de cultură și agrement” (1934. 31 august, nr. 30, p. 1): ea înfățișează doi tineri și o fată cu vâsle în mâna stângă, așezați vertical. (vezi fotografia similară din fotografie).tot în Soviet Eros 1997: 68).

Abundența de posibile prototipuri moderne vorbește în primul rând despre faptul că Shadr a capturat gest tipic al epocii, după ce a rezumat căutările plastice ale multor sculptori, a găsit o simbioză reușită a codurilor antice și sportive, întruchipată în imaginea unei femei falice.

Istoria creației sculpturii merită o atenție specială. Statuia din beton armat în sine nu s-a păstrat, împrejurările demolării acesteia nu ne sunt cunoscute, există doar o turnare din bronz de 117x79x34, despre care s-au acumulat opinii contradictorii. Potrivit unei versiuni, acesta este un studiu pentru sculptură, realizat de însuși Shadr (Kolpinsky 1964, ill. 53 - 54). Potrivit unei alte versiuni, „ghipsul” Fata „la sfârșitul anilor 50, prin eforturile soției lui Shadr, împreună cu celelalte lucrări ale sale, a fost transferat în bronz.<...>. Turnarea a fost făcută de celebrul maestru Vladimir Lukyanov” (Martynenko 1995).
22

Cu toate acestea, când se compară fotografiile supraviețuitoare ale „fetei din parc” cu cea din bronz, diferența lor anatomică și estetică semnificativă devine evidentă. La bronz, fata este ghemuită, bazinul și șoldurile sunt mult mai late, este mai plină, mai cărnoasă, picioarele sunt mai scurte și mai groase. Pentru TsPKiO s-a făcut unul mai zvelt, mai lung și cu șolduri înguste, cu picioare și o siluetă mult mai romantică și incitantă, dar în același timp cu brațe puternice și musculoase. Prin urmare, cel mai probabil, bronzul nu este o copie redusă a unei statui de parc, ci un studiu independent, în care principiul feminin „pământesc”, care este în conformitate cu tradiția lui A. Mayol, este mult mai accentuat.

Respingând această tradiție, Shadr în 1934-1935. a creat „prima versiune de parc” (numele este dat de noi condiționat): cea mai veche mențiune a acesteia a fost găsită în ziarul „Soviet Art”, 1935, 17 iulie, nr. 33. În fotografia lui A.A. Legenda fotografiei spunea :

„Sculptorul A. (!) D. Shadr finalizează o mare compoziție monumentală „Fata cu vâslă”, care va fi instalată în centrul fântânii de pe artera principală a Parcului. Gorki. Sculptura înfățișează o tânără sportivă sovietică în plină creștere, cu o vâslă în mână. Înălțimea figurii împreună cu piedestalul de bronz este de aproximativ 12 metri” (foto reprodusă în Shadr 1978, ill. 41; Moskovskie Novosti, 1996. 18 - 25 aug. Nr. 33. P. 24).

Apropo, statuia Atenei Parthenos de Fidias avea și ea 12 metri înălțime.

Cu toate acestea, „prima versiune de parc” (foto în Parcul Central al Culturii și Culturii, vezi Arhitectura URSS. 1935. Nr. 10/11, insert la p. 49) a fost respinsă, deoarece directorul parcului, Betty Glan, a spus publicului într-un interviu cu Vechernyaya Moskva pe 10 mai 1936. :

„În această vară, parcul va fi decorat cu noi sculpturi ale maeștrilor noștri sovietici. La turnul de parașute este instalată figura „Parașutist” a sculptorului Schwartz. Sculptorul Janson-Manizer și-a finalizat noua lucrare „Balerina”<...>Sculptura „Tinerețea” de către Fields este ridicată lângă malul unui iaz mare. În prezent lucrează la două mari grupuri sculpturale pe tema educației fizice. În conformitate cu criticile și comentariile vizitatorilor parcului, sculptorul Shadr a refăcut figura „Fata cu vâslă”, care acum este turnată în bronz.
Seara, pe zidul verde închis al Grădinii Neskuchny vor arde cuvintele marelui conducător al popoarelor Tovarăș. Stalin: „Viața a devenit mai bună, tovarăși. Viața a devenit mai distractivă”, scris cu litere neon gigantice „(Glan 1936; subliniat de noi. - M. 3.).
23

Poate că Shadr „a exagerat”, creând în „prima versiune de parc” nu atât o femeie în forma ei obișnuită de instrument de naștere pentru socialismul stalinist, ci un model de femeie falică, în primul rând speriată de lungimea picioarelor ei. , volumul mușchilor centurii scapulare și alungirea proporțiilor. În plus, după cum arată un studiu comparativ al fotografiilor primei și celei de-a doua opțiuni de parc, prima se distingea printr-o coafură sexy: părul era foarte strâns întins și răsucit în două „coarne”, fruntea și spatele capului erau complet deschis, forma capului era clar conturată. Apropo, un astfel de cap de înotător perfect adaptat - pentru a adăuga strălucire și a păstra coafura în apă - a fost acoperit și cu gelatină, care a transformat în cele din urmă părul într-o cască de baie de cauciuc.

Până în vara anului 1936, a apărut o „a doua versiune de parc”, aparent mai satisfăcătoare pentru public. Nu doar coafura s-a schimbat, care a devenit mai liberă și mai puțin sexy. Mușchii brațului masculin au dispărut. Fata a devenit mai slabă și mai romantică. Unul dintre recenzenți nota într-un articol despre expoziția din 1937: „Noua versiune prezentată a „Fata cu vâslă” a lui Shadr este, fără îndoială, mai reușită decât cea anterioară, deși Shadr nu a supraviețuit momentelor de poză și răceală binecunoscute din interpretarea formei aici” (. Maslov 1937). Se poate presupune că subtextul unei astfel de nemulțumiri conținea o condamnare a respingerii fiziologiei și feminității lui Mayol: în mod ideal, o femeie nu ar trebui să fie autosuficientă, ea este destinată procreării, ceea ce ar trebui evidențiat în mod clar de șoldurile largi și sânii mari. , pe care sculptorul nu l-a sculptat.

Două modele corespundeau diferitelor versiuni ale „Fatei”, despre care se știe cu siguranță că au pozat pentru Shadra: Vera Voloshina și Zoya Bedrinskaya. Cel mai probabil, studiile „Mayol” cu picioare grele sau „prima versiune de parc” au fost realizate cu Voloshina (nu este mai puțin probabil ca studiile „Mayol” să fi fost modelate deloc fără model, ca „citat”), și al doilea Shadr sculptat cu fermecatorul romantic Bedrinskaya. În orice caz, versiunile disponibile ale „Fatei” dezvăluie gama semantică a căutării sculptorului: între „femeie” și „fată”, între sexualitatea unui corp matur cu forme prea convexe gata să dea roade și întruchiparea visul unui bărbat cu picioarele lungi „căzut”, musculos, narcisist, o divă rece cu sfarcurile întinse, la care nimeni nu are voie, inaccesibilitate și perfecțiune înspăimântătoare și enervantă erotic. Shadr părea să-și amintească aforismul lui Schopenhauer: „Numai mintea unui bărbat, întunecată de dorința sexuală, ar putea numi frumos sexul scurt, cu umerii îngusti și șoldurile largi” (citat din Veresaev 1985. 358).

Drept urmare, diva s-a dovedit a fi zveltă, nu există stomac „fiziologic”, nu există nicio urmă de atletism, amestecul de Venus și Discobol din prima versiune de parc a dispărut. Senzualitatea masculină înflăcărează în mod special ataraxia și o ipostază care nu este justificată de nicio stare spirituală (care era obligatorie pentru A. Mayol, O. Rodin sau A.T. Matveev), dar dictată de dorința sinceră a heterei de a admira corpul,
24

Pentru ca corpul să fie „învăluit în privirea celorlalți” și nimic nu te împiedică să vezi toate detaliile. În versiunea finală a sculpturii, se vede clar ceea ce Umberto Eco a numit cu înțelepciune „frigiditate vicleană”, adică prin aceasta „gust pentru incitare”.<...>dorinta, fara a suferi de excesul ei” (Eco 1995. 256).

După cum a observat T. Cherednichenko, „Fata cu vâsla este departe de a fi naivă. O mare parte din frigul tencuielii anilor 1930 este din anii 20 încălziți” (Cherednichenko 1994: 34). Mai precis, din anii 1890 și 1900, din „albumele secrete” și „cărțile secrete”, ale căror modele erau lipsite de psihologie și demonstrau fără pasiune ascunsul (vezi Scheid 1994 pentru ilustrații). Corpul versiunii finale de parc a „Fata cu vâslă” seamănă tocmai cu aceste cărți poștale, al căror stil, apropo, a influențat puternic gama vizuală a „NEP modern” de la mijlocul anilor 1920.

Contemporanii au simțit destul de intens geneza „Fatei” din „cărțile secrete”, de unde indicii constante de erotism criminal la mijlocul anilor treizeci: „Această statică leneșă este deosebit de enervantă în sculptura uriașă a lui Shadr „Fata cu vâslă”. Exagerat de alungită, cu forme slabe răsfățate, fata stă într-o ipostază „grațioasă”, sprijinită de o vâslă. Dar vâsla „nu merge”: este clar că fata nu trebuia să vâsle cu ea. Dacă nu ar fi imaginația artistei, aceasta s-ar putea sprijini pe un copac, pe umărul unui tovarăș (! - M. 3.) și mai puțin pe o vâslă sau o suliță. Cu mult mai mult succes, „problema vâslei”. ” se rezolvă într-o altă sculptură (Iodko)<..->» (. Samoilov 1937) . E amuzant că recenzentul a vrut să vadă versiunea „Fatei”, care stătuse deja în TsPKiO și care a fost criticată – probabil pentru masculinitate excesivă, în combinație cu alți parametri ai statuii și percepută ca hipererotism. În R.R.Iodko (vezi II, III, IV) nu a existat într-adevăr erotism, ceea ce nu se poate spune despre opera lui Shadr.

Nu mai puțin remarcabilă este asemănarea ipostazei „Fetele cu vâsle” cu poziția modelului
Anii 1930 - artistul Slavskaya (în fotografia expusă la expoziția „Eros sovietic”, care a fost deschisă la 14 mai 1996 la Muzeul Anna Akhmatova, vezi Broșura 1996; Zolotonosov 1997. 39): Shadr a căutat să înțeleagă corpul din punct de vedere estetic și el diversele coduri culturale (inclusiv codul neoficial „cartei”) pe care sculptorul le folosea în același timp. Slavskaya într-o fotografie din anii 1930 demonstrează un mod specific sovietic de a păstra erotismul:
„de jos” (piciorul de susținere este drept, celălalt este ușor îndoit la genunchi) este realizat în limbajul „antic”; piciorul stâng, îndoit la genunchi, face parte dintr-o linie în formă de S, interpretată ca semn erotic;
„sus”: mâna dreaptă, ridicată în spatele capului și arătând axila, amintește de „porno moale” pre-revoluționar (limbajul „cărților”); face parte din linia în formă de S; mâna stângă în unghi ascuțit care se sprijină pe coapsă se referă la limbajul „sportiv”;
25

Tranziția sportivă de la „sus” la „jos”: șoldurile sunt prea înguste, ca urmare, o linie în formă de S de la mâna dreaptă prin stomac până la coapsa stângă este foarte slab marcată, ceea ce este obligatoriu în limbajul „carturilor”. ”. În cele din urmă, nu există o înclinare languidă a capului, continuând linia în formă de S, capul este plantat într-o linie dreaptă sportivă.

Este simptomatic faptul că a doua versiune de parc a lucrării lui Shadr este descrisă și de aceeași schemă (numai că aici nu este piciorul stâng, ci cel drept care este îndoit la genunchi): a lipsit statuia de urme ale limbajului „cărților”. ". Din acest punct de vedere, este interesant cele menționate în notă. 58 Sculptura lui Shadr „Estul eliberat” (1928) cu un corp „răsucit” extrem de sexy (în formă de S spațială) cu un accent suplimentar sub forma unui pliu pe spatele gol, desenând aceeași formă de S (vezi ilustrațiile de pe p. 146 din această ed. ).

Apropo, corpul feminin sculptat de Shadr are o burtă retrasă și o diafragmă convexă, care unește „Fata cu vâsla” cu artista Slavskaya, dar diferă de Venus Taurida, în care o burtă rotundă calmă privește privitorul și diafragma este concavă. În spatele acestuia se află o îndepărtare de la fostul canon erotic și o tranziție la unul nou, care nu a fost încă pe deplin stabilit. Noul canon se concentrează nu pe Venus pacificată, ci pe Bacchanta frenetică, extatică.

Poza „Fatei” - luând în considerare geneza - indică faptul că în fața publicului stă în sensul literal corp comun, deținută de comună și disponibilă pentru uz erotic imaginar de către toată lumea: cu greu Alexander Matveev, care a creat în 1932 și 1937. o serie de capodopere din genul „nudului” (mic plastic), mi-ar veni în minte să facă o femeie goală cât o clădire cu trei etaje. Intimitate pierdută, sinceritate; a fost o provocare sexuală, publicitate, pornografie.

M. M. Bakhtin a scris despre „corp comunal” când a analizat un om pe un pătrat grecesc: „Omul era tot afară, în plus, în sensul literal al acestor cuvinte.<...>A fi afară înseamnă a fi pentru alții, pentru echipă, pentru propriul popor”(Bakhtin 1975: 284, 285).

În mitul sculptural stalinist, „înfățișarea” s-a transformat în dezbracare
și a devenit o acțiune ideologică, care a făcut dezbracarea monumentală și deci și mai indecentă: striptease-ul s-a dovedit a fi o afacere de stat. Nu este de mirare că Zoya Bedrinskaya a recunoscut că a pozat la doar 60 de ani după ce a stat goală în fața sculptorului în vârstă de 37 de ani.
26

II. Sculptură de R.R.Iodko „Fata cu vâslă” (1936). A fost instalat în TsPKiO ei. M. Gorki, ei. S.M.Kirov și în toată țara. Imaginea vezi Creativitate. 1937. Nr 7. S. 13; Sport roșu. 1937. 19 mai; 11 ianuarie 1938; arta sovietică. 1937. 5 aug. nr. 36; Prospect 1939. Copertă a 2-a; Insulele Kirov 1952: album de ilustrații: „La stația de bărci”; Iodko 1952.

Cea mai comună sculptură a epocii, care a devenit simbolul ei. «<...>În aproape fiecare parc al orașului în care există apă, puteți găsi „o fată cu vâslă” și o „fată care sare în apă”. În Tallinn, în parcul Kadriorg, această statuie se repetă de trei ori pe un iaz ”(Tarasova 1953. 10). Fotografiile au surprins „Fata” în orașul Gorki (sport Krasny. 1937. 25 august), în parcul Casa Centrală a Artelor (Ibid. 1939. 28 iunie), la stația de apă a sanatoriului Armatei Roșii din Soci ( Ziarul Kurortnaya. (Soci). 1937. 23 martie), în parcul sanatoriului chimiștilor (Soci) (ziarul Kurortnaya. 1937. 3 martie), pe plaja sanatoriului Armatei Roșii din Gurzuf [știrile Kurortnye (Yalta) . 1937. 19 iulie). Era ceva firesc (=pre-cultural) în această totalitate: statuia se întindea ca un copac. „Fata cu vâslă” a lui Iodko a fost imortalizată în mesajul postmodern al lui T.Yu.Kibirov.

Popularitatea poate fi judecată indirect după numărul de publicații de imagini fotografice doar în ziarul Krasny Sport în 1937 - 1939:
„Fata cu vâslă” Iodko - de 4 ori
(și încă o dată „Femeie cu vâslă” de același Iodko, vezi III);
„Sari în apă” (IV) - de 2 ori;
„Jucători de fotbal” (XXX) Zimmerman și Petrosyan - de 2 ori;
„Parașutist” (XXXIV) Schwartz - de 2 ori;
altele (I, XVII, XXXI, XXXII, 1^XX1Y, 1^XXY) - o dată.
27

Material - gips, inaltime 2,5 m. Spre deosebire de „Fata” de I. Shadra, aceasta este imbracata in costum de baie. Siluetă „sport” fără chip, moderat ghemuită și puternică. Statuia seamănă cu un manechin dintr-o vitrină; este în sensul exact simulacruîn raport cu opera lui Shadr, care este subliniată de specularitate (padela este în mâna stângă, în timp ce „Fata” lui Shadr o are în dreapta) și prezența unui tricou care ascundea sfarcurile erecte ale originalului. N. Shchekotov a numit statuia lui Iodko printre cele mai bune lucrări anul curent (Șcekotov 1937: 8). Cu toate acestea, B. Maslov nu a fost de acord cu el: a remarcat lipsa de inmediație și prospețime.
„Statuia are momente de poze, frumusețe deliberată<...>> (Maslov 1937), a notat cu prudență recenzentul.

Chiar mai mult decât statuia lui Shadr, opera lui Iodko demonstrează una dintre principalele proprietăți estetice ale Park glyptothek: nedeterminarea expresiilor faciale, absența trăsăturilor specifice și a expresiei individuale, generalizarea supremă, „generică”, care amintește de „spiritualitatea sublimă”. a statuilor grecești din secolul al V-lea î.Hr. î.Hr. Același lucru este valabil și pentru aspect:
„Până în secolul al IV-lea, aspectul unei statui grecești nu are nici vitalitate individuală, nici expresie certă; este o privire abstractă dincolo de timp și spațiu, care nu privește nimic, care nu reflectă niciun caracter sau experiență” (Whipper 1985: 121).

În această estetică a fost creată sculptura sovietică în parc (și nu doar sculptura în parc: monumentele lui Lenin și Stalin nu au reprezentat personaje istorice specifice, ci Lenin și Stalin ca variante de masă ale idolilor neo-păgâni în general).

III. Sculptură de R. R. Iodko pentru fântâna „Femeie cu vâslă” (1935), instalată inițial – fără fântână – pe stadionul „Electric” din Moscova din Cerkizovo (foto, vezi Art. 1936. Nr. 1. P. 142). Sculptura stătea într-o nișă semicirculară din peretele stadionului. Criticul M.N. Raykhinshtein a considerat această statuie extrem de nereușită:
„La început trebuia să fie plasat în centru, lângă fântână<...>. În consecință, Iodko a construit o siluetă foarte complexă. Atunci când au decis să abandoneze fântâna și au mutat statuia pe perete, liniile curbe complexe ale siluetei sale s-au dovedit a fi în puternică contradicție cu liniile simple ale încadrării nișei ”(Reihishtein 1936: 142 - 143).

Cifra se bazează pe piciorul stâng, piciorul drept este asezat pe un suport cubic, genunchiul este puternic impins inainte; cu mâna dreaptă, femeia se sprijină pe vâslă (nu este în fotografia din revista Art), stânga este coborâtă și atinge coapsa; femeia poartă pantaloni scurți și un tricou. Fața este absolut lipsită de sens, despre care M.N. Raikhinshtein nu a putut rezista să remarce:
28

„Ca un defect general inerent tuturor statuilor de pe stadion, trebuie remarcat abstractitatea și inexpresivitatea capului lor. Dacă la greci trupul vorbea mai mult decât fața, atunci acest lucru era de înțeles în condițiile vremii. În acest caz, nu ar trebui să luăm un exemplu din antichitate.<...>. Prețuim un corp sănătos doar atunci când este spiritualizat de un gând uman strălucitor” (Raikhinshtein 1936: 144)77.

După ce a abandonat toate complexitățile siluetei care au dus la eșecul cu „Femeia cu vâslă”, Iodko din „Fata cu vâslă” a ajuns la cea mai mare simplitate.

Este amuzant că în parcul sanatoriului Tsentrosoyuz (Kislovodsk) era o „Femeie cu vâslă” Iodko, care, în loc de vâslă, avea o rachetă de tenis introdusă în mână, ieșită în mod absurd pe verticală (foto vezi Gazeta Kurortnaya. 1937. 11 iunie). La periferie, lui Iodko i-a plăcut și acest produs; vezi, de exemplu, fotografia acestei statui din parcul sanatoriului Intourist din Kislovodsk Red Sport. 1938. 7 dec.), în parcul sanatoriului „Proletar” (Evpatoria) [Krymsky Komsomolets. (Simferopol). 1937. 30 iulie] și în parcul sanatoriului Krasnaya Zvezda (Ialta) (știri Kurortnye. 1938. 10 oct.).

Este o mare nenorocire ca o operă de artă plastică să fie retipărită. Așadar, în pictura rusă, frumosul tablou al lui Ivan Shishkin „Dimineața într-o pădure de pini” a fost aproape distrus de numeroase reproduceri și copii urâte de casă pe care le plăcea să le atârne în locuri publice, precum și de ambalaje de bomboane îndrăgite de copiii de dulciuri „Clumsy”. Urs". Același lucru s-a întâmplat cu cea mai bună lucrare a sculptorului sovietic ID Shadr. „Fata cu vâslă” – a devenit un nume de uz casnic pentru sculpturile din ipsos fără chip, instalate în număr mare în grădini și parcuri publice.

Timp de zeci de ani, oamenii din întreaga Uniune Sovietică și-au imaginat capodopera pierdută ca fiind ceva complet diferit de ceea ce a creat domnul Shadr, fără să știe că statuile fetelor în costume de baie sau treninguri cu vâsle erau doar imitații inexpresive ale operei unor sculptori minori care nu au făcut-o. îndrăznește să-i mânie pe cenzori.

„Expresia însăși „fată cu vâslă” a devenit un idiom pentru kitsch-ul sovietic”, spune istoricul de artă și curatorul de la Moscova Ekaterina Degot. „După ce l-au auzit, toți cei care își mai amintesc de Uniunea Sovietică încep să râdă.”

Dar originalul în sine nu dă naștere la ironie - aceasta este una dintre cele mai bune lucrări (1936) ale sculptorului, care a dedicat mult timp și efort acestei lucrări. Am sculptat capul timp de trei luni, am lucrat la silueta pentru aceeași perioadă de timp. (Modelului i-a fost jenă să pozeze nud, așa că soția sculptorului a fost mereu prezentă la aceste ședințe pentru a o înveseli.) Nu este vina autoarei că originalul este uitat, dar amintirea exemplarelor sale proaste trăiește - notoriul decorativ meșteșuguri din parc. Deși, poate, însuși sculptorul a contribuit fără să vrea la nașterea lor, dând un exemplu neînțeles: Ivan Shadr a fost primul care și-a instalat „Fata cu vâslă” (o statuie de 8 metri din beton colorat) nu în sala muzeului, ci „pe stradă” - în Parcul Central de Cultură și Cultură Gorki. A făcut-o în conformitate cu credo-ul său creativ, fiind convins că sculptura ar trebui să iasă direct din „depozitele frumosului” închise. pentru public, devin parte din viața lor de zi cu zi. „Sculptura nu trebuie expusă – live!” spuse Ivan Shadr.

În 1935, versiunea originală a domnului Shadr a „Fata cu vâslă” se ridica într-o ipostază îndrăzneață deasupra fântânii centrale a parcului. Mâna stângă stătea pe șold, iar dreapta ținea vâsla vertical. Părul îi era strâns răsucit și corpul ei musculos era complet expus.

Ulterior a fost înlocuit cu o nouă versiune. În 1936, ziarul Vechernyaya Moskva, referindu-se la directorul parcului, a scris că acest lucru a fost făcut „în conformitate cu criticile și comentariile vizitatorilor”. Standardele artistice s-au schimbat și, potrivit istoricilor, statuia a fost considerată prea senzuală, prea deschis modernistă.

Cea de-a doua versiune a sculpturii a fost mai moale, mai puțin musculosă, mai feminină – și în același timp mai rece și clasică.

Era încă goală, dar artă clasică rusă pentru mult timp tolerant la nuditate. „Nuditatea trebuia să corespundă „bunului gust”, explică doamna Degot. - Sexualitatea nu era permisă. Era considerată vulgară”.

Cu toate acestea, curând a domnit nou standard, și este mai sigur să plasați statui îmbrăcate. Ulterior, nenumărați sculptori din întreaga țară au continuat să sculpteze fete îmbrăcate cu vâsle, ca parte a campaniei oficiale de încurajare a sportului sovietic. „Fiecare șef mărunt din fiecare oraș mic își dorea propria „Fată cu vâsle”, spune Ludmila Marts, șefa departamentului de sculptură din secolul XX de la Galeria Tretiakov.

Ulterior, această lucrare a „dispărut” din Parcul Central de Cultură și Cultură. În alte parcuri, copii grele ale acestuia, departe de original, au apărut în flux. Când însuși maestrul a făcut o repetare a sculpturii sale și a fost amplasată în parcul Luhansk (pe atunci Voroșilovgrad) din Ucraina, sculptorul Kirill Afanasiev a scris în scrisoarea sa către Ivan Shadr că „întregul oraș a iubit-o. Subțire, zveltă, stătea în parcul de lângă salcie, lângă iaz.

Domnul Shadr a murit de boală în 1941, în același an în care a doua sa „Fată cu vâslă” a fost ucisă de bombe. Vera Voloshina, care a servit drept model pentru statuia originală, a mers să lupte cu germanii, a fost capturată și executată.

Cu toate acestea, Shadr-ul original a supraviețuit și astăzi. Sculptorul a realizat o copie în ipsos redusă - mai mică decât înălțimea umană - a primei sale „Fate cu vâsle”, iar în anii 1950, la insistențele soției sale, această copie a fost tradusă în bronz pentru Galeria Tretiakov din Moscova - cel mai mare depozit. a artei ruse.

Acolo, în primăvara anului trecut, a fost descoperită de asociația de canotaj a doamnei Anikeeva, care a decis să facă din „Fata cu vâslă” simbolul lor.

O replică de 6 picioare și 7 inci a statuii a fost comandată de câțiva sculptori pentru a realiza o replică din beton polimeric. O nouă statuie a fost instalată săptămâna aceasta în parcul Gorki. Acolo va rămâne - ca simbol al renașterii parcului.

Simbolul realismului socialist „gips”, sculptura „Fata cu vâslă”, a trecut prin sute de renașteri și reîncarnări. Cântat de poeții epocii sovietice, decorând sute de parcuri din URSS, prima sculptură a fost creată de sculptorul Ivan Shadr în 1935. Prima „versiune” avea 12 metri înălțime și trebuia să decoreze parcul Gorki. Criticii au reacționat la lucrare cu mari prejudecăți. Prin urmare, după ce a stat în parcul capitalei mai puțin de șase luni, a fost trimisă în exil pentru „o atitudine rece față de formă și conținut”. Acum ea a împodobit parcul orașului Lugansk.


Povestea modelului care a pozat pentru sculptor este interesantă. Vera Voloshina a fost o atletă destul de cunoscută și o fată foarte modestă. Simțindu-se jenată să pozeze goală, ea a insistat ca soția maestrului să fie prezentă în timp ce lucrează în atelier. De asemenea, se știe că Vera a luptat cu curaj în timpul războiului într-un detașament de partizani și a murit în timp ce executa o altă misiune de luptă în spate.

Shadr a creat a doua versiune a sculpturii. De data aceasta era cu 4 metri mai jos, postura ei a devenit mai liberă, critica a luat versiune noua suficient de neutră, statuia a rămas în capitală.


Colegul lui Shadr - Romuald Iodko - a fost inspirat și de ideea de a crea o sculptură exemplară pentru a decora parcul. Opera lui Iodko a fost mai puțin monumentală și mai „vie”. Fata este înfățișată în pantaloni scurți sport și un sutien de baie. Poza fetei a fost și ea schimbată: modelul se sprijină pe un singur picior, al doilea este ușor îndoit la genunchi, dat deoparte. Astfel, autorul a reusit sa faca sculptura mai „sportiva”.


Ambele autori au încercat să îmbine în lucrările lor ideea de feminitate și sănătate, o poziție de viață activă și moliciune. Cu un talent incontestabil, atât Shadr, cât și Iodko au creat lucrări foarte diferite, dar unite printr-o singură idee, care au împodobit cu adevărat parcurile și stadioanele URSS. Figurile feminine ideale erau subliniate de liniile exacte ale vâslei (în sculptura antică, aceasta era imaginea unei sulițe în mâinile zeilor sau zeițelor). În opera lui Shadr se poate vedea chiar o împrumutare directă a decorului figurii în arta sculpturii antice.

În viitor, sculptorii din întreaga țară au primit comenzi pentru copii și propriile versiuni ale „sculpturii unui tânăr atlet”. Cele mai multe copii și versiuni, din păcate, nu rezistă criticilor. Imaginile create se disting prin greutate și lipsă de feminitate. Ideea lui Shadr și Iodko a fost distrusă în noi încarnări. Cu timpul, „Fata cu vâslă” devine un simbol al prost-gustului și al vulgarității. O figură exagerat de atletică, o expresie facială absentă, o abordare formală a conținutului interior al lucrării - toate acestea au transformat replicile lucrărilor unor sculptori talentați în lucrări de hack neartistice.

În prezent, o copie din bronz a „Fata” poate fi văzută în. Originalul, care se afla în parcul Gorki, a fost complet distrus de o bombă lovită direct în timpul Marelui Război Patriotic.


În perioada sovietică, aproape toate sferele culturii erau cenzurate. Compozițiile sculpturale de la Moscova nu au făcut excepție. Chiar și cele mai cunoscute monumente au confundat oficialii cu ai lor aspect. Sculptorii au fost nevoiți să le refacă în conformitate cu ideile oficialilor despre realismul sovietic. În mod surprinzător, unul dintre simbolurile Moscovei a suferit o transformare deja în secolul al XXI-lea.

upskirt casei


Casa numărul 17 de pe strada Tverskaya din Moscova a fost ridicată în 1940, încununând o mostră din stilul Imperiului Stalinist cu o sculptură pe acoperiș înfățișând o balerină cu un ciocan și seceră în mâini. Autorul a fost Georgy Motovilov, care a fost considerat un maestru al reliefului.

Mulți credeau că monumentul a fost dedicat primei Teatrului Bolșoi Olga Lepeshinskaya, care locuia în aceeași casă. Iosif Stalin însuși a încercat să nu rateze spectacolele cu participarea unei balerine.


Cu toate acestea, însăși Lepeshinskaya a risipit acest mit: nu a locuit niciodată în această casă și nimeni nu a sculptat o sculptură din ea. Olga Vasilievna a sugerat că zvonurile au apărut din cauza faptului că în timpul războiului era adesea de serviciu pe acest acoperiș cu Mihail Gabovici, stingând minele incendiare aruncate de germani.

În 1958, monumentul a fost îndepărtat, se presupune că din cauza deteriorării sale. Cu toate acestea, faptul că nici măcar nu au încercat să o reconstituie a dat naștere unei alte versiuni a dispariției sculpturii. Potrivit acestei versiuni, înaltelor autorități nu le plăcea să treacă de fiecare dată pe sub fustă, așa că a fost emis ordinul de demolare.


În iarna lui 2018, la 60 de ani de la demolare, activiștii au abordat autoritățile orașului cu inițiativa de a restaura sculptura unei balerine de pe rotonda casei. Această idee nu a primit încă un sprijin activ, dar există deja artiști care sunt gata să recreeze o copie, deoarece originalul Păzitorului „Casa de sub fustă” s-a pierdut de mult.

Fată cu vâsle


Acest monument special, creat de Ivan Shadr, nu avea nimic în comun cu bine-cunoscuta și larg replicată în vremurile sovietice sculptura a unei femei grele cu o vâslă, care a ieșit de sub dalta lui Romuald Iodko. Monumentele lui Iodko au îndeplinit pe deplin cerințele erei sovietice, înfățișând o femeie muncitoare. Aceste sculpturi au fost instalate în multe tabere de pionieri și parcuri de recreere urbane din întreaga țară.


Ivan Shadr a îndeplinit ordinul Parcului Central de Cultură și Recreere din Moscova. Gorki pentru fabricarea sculpturii „Fata cu vâslă”. „Fata” lui era foarte diferită de ideile oficialilor sovietici despre cum ar trebui să arate o femeie sovietică. Sculptorul a portretizat-o prea vioaie, frumoasă și sexy, ceea ce era inacceptabil.


Un val de critici a căzut asupra lui Ivan Shadr. Evening Moscow a publicat un articol devastator în care sculptorul era acuzat de imagini erotice. Vâsla, conform autorului, era un simbol falic, deoarece este introdus în zăvor. Criticii au considerat pieptul sculpturii drept, iar stropii fântânii, în centrul căreia a fost instalată sculptura, au fost comparați cu erupția semințelor masculine.


Sculptorul a trebuit să sculpteze o nouă statuie, iar originalul „Fata cu vâslă” a mers pe cheltuiala lui la Voroșhilovgrad (Lugansk), unde a fost bombardat în timpul războiului și a fost distrus. Cu toate acestea, sculptura din Moscova instalată în locul ei a fost distrusă și în 1941 în timpul bombardamentului Moscovei.

Din fericire. Ivan Shadr a reușit să facă o copie în ipsos a primei sale sculpturi, iar în 1950 a fost transferată în bronz. În 2011, o copie exactă a fost realizată și instalată în parcul Gorki.

„Femeie muncitoare și fermă colectivă”


Conform ideii sculptorului Vera Mukhina, muncitoarea și femeia de la fermă colectivă erau inițial goale, trebuiau să fie doar ușor acoperite de materia care flutura în spatele lor.
Cu toate acestea, comisia de selecție nu a apreciat gândirea creativă a artistului. Când a vizualizat o copie mai mică, sculptorul a fost avertizat că va primi o comandă pentru producția unei sculpturi la scară largă numai dacă își îmbracă eroii. Așa că pe muncitor au apărut salopete, iar pe fermierul colectiv o rochie de soare.


Au existat chiar critici care au considerat coafura fermierului colectiv prea dezordonată. Au fost însă și apărători care s-au ridicat pentru a apăra dreptul artistului la auto-exprimare.

Apollo conduce o cvadrigă la Teatrul Bolșoi


În timpul reconstrucției Teatrului Bolșoi, sculptura care îi decorează frontonul a suferit unele modificări. Apollo, care conduce cvadriga, a căpătat o frunză de smochin, iar în mână i-a apărut o coroană de laur.


Un fapt interesant este că, chiar și în vremurile sovietice, nimeni nu era stânjenit de goliciunea liderului muzelor și a patronului artelor. Cu toate acestea, restauratorii insistă că frunza de smochin a fost inițial în locul ei, dar a fost pierdută. În timpul reconstrucției, artiștii au restaurat doar autenticitatea istorică a sculpturii lui Peter Klodt.

Controversa în această privință nu s-a potolit până astăzi. Mulți cunoscători de artă cred că a fost posibil să lăsați imaginea sculpturală în forma sa deja familiară.

Din fericire, artiștii înșiși nu au suferit în lupta pentru castitatea monumentelor. Boris Iofan, un tânăr arhitect, autorul proiectului uneia dintre utopiile secolului al XX-lea - „Turnul Babel” al bolșevicilor, a căzut el însuși în dizgrație.

Articole similare

2022 videointerfons.ru. Handyman - Aparate de uz casnic. Iluminat. Prelucrarea metalelor. Cutite. Electricitate.