Skupina Memphis a nový dizajn. Ikona éry: Memphis Design Group. Memphis vo svete módy

Hlavnou ideológiou štúdia Alchemy sa stala propagácia smeru „re-dizajn“ a „banálny dizajn“, ktorý vymyslel Alessandro Mendini – kreatívny líder štúdia, a Sottsass, ktorému sa tento prístup zdal príliš obmedzený, skupinu opustil. 11. decembra 1980 sa stretli viacerí dizajnéri na čele so Sottsassom, aby prediskutovali potrebu nového smerovania v dizajne. Rozhodli sa založiť združenie, ktoré v tú istú noc dostalo názov „Memphis“ podľa názvu piesne Boba Dylana „Stuck inside of Mobile with the Memphis Blues Again“, ktorá zaznela mnohokrát počas dizajnérskeho stretnutia. Názov tiež pripomínal staroveké egyptské kultúrne hlavné mesto a rodné mesto Elvis Presley, a preto mal dvojité a dokonca trojité šifrovanie.

Vo februári 1981 sa skupina opäť stretla. Do tej doby členovia skupiny dokončili viac ako sto náčrtov odvážnych, farebných dizajnov, čerpajúcich inšpiráciu z futuristických tém a dekoratívnych štýlov minulosti, vrátane Art Deco, gýča z 50. rokov a zosmiešňovania domýšľavosti „dobrého dizajnu“ .

V septembri 1981 skupina prvýkrát ukázala svoju prácu na výstave v showroome Arc "74 v Miláne. Kolekciu nábytku, svietidiel, hodín a keramiky prezentovanú v Miláne vytvorila medzinárodná skupina dizajnérov, ktorých mená vstúpili do história moderného dizajnu: Hans Hollein (Hans Hollein), Shiro Kuramata, Peter Shire, Javier Mariscal, Massanori Umeda a Michael Graves, výstava v Memphise bola senzáciou vo svete dizajnu.

V tom istom roku bola s cieľom presadiť nový smer vydaná kniha „Memphis, nový medzinárodný štýl“. Artemide, ktorá počas roku 1982 vyrábala predmety vytvorené dizajnérmi skupiny, poskytla Memphisu svoj showroom v Miláne, kde dizajnéri vystavovali svoje nové výtvory. V rokoch 1981 až 1988 sa úspešne konali výstavy skupiny v Londýne, Montreale, New Yorku, Paríži, Štokholme a Tokiu.

Memphiský štýl sa stal skutočnou anarchiou v dizajne. Je ťažké v ňom vyčleniť „tvarovacie črty“, keďže je zameraný výlučne na vyjadrenie originality dizajnéra. Čo je však spoločné a spája, je ostrosť gesta, odvážna hra s materiálmi, textúrami a formami, virtuózna zmes štýlov. Napriek tomu bol Memphisov štýl atraktívny, vtipný a vtipný. Zdalo sa, že kričí: "Neberte dizajn príliš vážne!" Všetko bolo krikľavo pestré, hrané a hravé. Jedným z najobľúbenejších materiálov dizajnérov bol laminát, ktorý si cenili pre jeho „nedostatok noblesy“. Z barov a zmrzlinární 50. a 60. rokov ju presunuli do obytných budov. Sklo, oceľ, galvanizácia, hliník, ale aj laminát sa začali používať v nových sémantických kombináciách. Použité boli koláže postavené na princípe chaosu. Mnohé z predmetov vyzerali ako detské hračky. Dizajn Memphis je svet jasných, čistých farieb. Juxtapozícia farieb je ostrá, na hranici gýča, no práve tu sa prejavuje virtuozita – balansovanie na hrane. Paradoxná zmes tvarov, textúr a textúr, materiálov. neočakávané akcenty.

Sottsass a jeho spoločníci hravo riešili vážne problémy: odmietli vytvárať veci na montážnu linku a mysleli len na zisky a vysoké tržby. Moderný dizajn by mal byť podľa nich kvalitný a multifunkčný. Niet divu, že také známe spoločnosti ako Mandelli, Brionvega, Wella sa stali prvými klientmi Sottsass Associates. Boli tam originálne modely obrábacích strojov, televízorov, fénov. Dizajnéri hľadali nové výrazové prostriedky, praktické a lacné materiály vyriešili mnohé technické problémy svojpomocne. Na rozdiel od štúdia Alchemy si dizajnéri z Memphisu okamžite dali za cieľ nadviazať spojenie medzi dizajnovým objektom a spotrebiteľom. Pri svojej činnosti využívali nové poznatky zo sociológie a marketingu: Usilovali sa nielen zásobovať trh, ale so zameraním na určité sociálne skupiny. V dôsledku toho to v estetickom aj koncepčnom zmysle viedlo k novému chápaniu dizajnu.

Miešanie tém a šikmých odkazov na štýly minulosti, ktoré používali dizajnéri z Memphisu, prispelo k vytvoreniu postmoderného dizajnového štýlu. Členovia skupiny si boli vždy vedomí toho, že Memphis je „prechodný výstrelok“ spojený s nestálosťou módy a v roku 1988, keď popularita skupiny začala upadať, Sottsass ju rozpustil. Napriek svojej krátkej existencii sa fenomén Memphis so svojou mladistvou energiou a ironickým prístupom k dizajnu ukázal ako ústredný prvok pri vytváraní medzinárodného postmoderného hnutia. Memphis vydláždil cestu antifunkčným trendom v európskom dizajne, ktorý sa stal známym ako nový dizajn.

Podľa materiálov:
"História dizajnu" zväzok 2, S. Mikhailov
Dizajn 20. storočia, Charlotte & Peter Fiell, Taschen, 2005

Kusy nábytku v štýle Memphis

Dizajnový štýl Memphis je nezabudnuteľným trendom v interiéri. Vytvorila ho skupina mladých dizajnérov z Milána na čele s talianskym architektom Ettorem Sotzassom. Debut sa uskutočnil v roku 1981. Memphis mal významný vplyv na interiérový dizajn v 80. rokoch.

Dizajnový štýl Memphis na začiatku svojho vývoja

Pôvod štýlu

Pôvod názvu „Memphis“ je rovnako zvláštny ako podstata samotného projektu. Ettore Sotzass počúval nahrávku Boba Dylana „Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again“. Opakované opakovanie vety „Memphis Blues Again“ bolo kľúčové pri výbere názvu kapely.

Netradičné regály v štýle Memphis

expozícia

Koncepcia Memphisu spočívala v odmietnutí jasných smerníc týkajúcich sa dizajnu. Štýl propagoval slobodu kreativity. Memphis našiel výraz v netradičné formy, farby a materiály. Tento smer si navyše nenárokoval na dlhú životnosť v dizajnovom svete.

Dekoračné predmety vyjadrujú koncept štýlu Memphis

Výstava v štýle Memphis sa konala v Dixon Museum, Tennessee, 2014. Dom Karla Lagerfelda v Monte Carle Známy dizajnér Karl Lagerfeld zariadil svoj byt nábytkom navrhnutým spoločnosťou Memphis Group. Nasledujúce obrázky sú z katalógu Lagerfeld's Memphis z roku 1991.

Byt Karla Lagerfelda v Monte Carle

Nezvyčajné kusy nábytku navrhnuté v štýle Memphis 80. rokov

Memphis štýl v modernom interiérovom dizajne

Na rozdiel od funkcionalizmu

Samotný funkcionalizmus v dizajne podľa Ettore Sotzassa nestačí. Dizajn by mal byť zmyselný a podmanivý. Na rozdiel od iných štýlov postmodernej éry sa štýl Memphis zdal najmenej znepokojený intelektuálnym obsahom ich práce. Stôl navrhol Ettore Sotzass pre španielsku spoločnosť BD Barcelona Design.

Dizajn nábytku v štýle Memphis

panda police

Dizajn stojanu vyvinula Paola Navone, jedna z dizajnérok Memphis Group. Séria otvorených regálov sa začala objavovať na Salone del Mobile v Miláne 2015.

Originálny policový diel do obývačky vo farbe panda

Vyznávači štýlu Memphis

Memphis Design Group sa rozpadla v roku 1988. Dnes nájdete veľa vyznávačov tohto výstredného štýlu. Mladých dizajnérov fascinuje jeho výstrednosť.

Stojan na dekorácie

Nezvyčajné lampy

Kreslo Memphis

Pohovka navrhnutá spoločnosťou Memphis Group

Dizajn nábytku, ktorý sa nezmestí do žiadneho rámu

Kartell a Ettore Sotzass

Taliansky dizajnérsky dom Kartell vzdal hold Ettore Sotzassovi zorganizovaním výstavy diel v štýle Memphis v rámci Salone del Mobile. Na podujatí sa predstavili 10-ročné diela, ktoré navrhol Sotzass pre Kartell – šesť váz a dve taburetky. Okrem toho boli vystavené jedinečné stoličky Mademoiselle Philippe Starck.

Diela Ettore Sotzassa prezentované na Salone del Mobile v Miláne 2015

Iste, Memphis štýl obrátil svet dizajnu hore nohami. Vďaka podpore odvážnych a jasných nápadov si tento štýl získal uznanie v mnohých krajinách.

"Memphis"

Memphis, staroegyptské mesto (juhozápadne od Káhiry). Založená v treťom tisícročí pred naším letopočtom. e., významné náboženské, politické, kultúrne a remeselné centrum, hlavné mesto Egypta v 28. - 23. storočí. BC e."

"Memphis je názov moderného blues"

V roku 1981 sa Ettore Sottsass spojil s ďalšími dvoma vynikajúcimi dizajnérmi, Michele de Luca a Andrea Branzi, aby vytvorili Memphis Group. Pôvod tohto názvu ide zaujímavý príbeh. Hovorí sa, že to vzniklo v dome Sottsassovcov. Hrala nahrávka Boba Dylana, „... opäť zamknuté na čerpacej stanici s memphiským blues...“ Keďže sa nikto neobťažoval meniť platňu, Dylan spieval o memphiskom blues znova a znova, až kým Sottsass nepovedal: „Dobre, poďme nazvite to Memphis." dizajn architektúra dizajn memphis

Memphis bol založený na myšlienke, že existujúca metóda dizajnu je v rozpore Aktuálny stavľudská spoločnosť. Svet okolo sa rýchlo mení, tempo meniacich sa módnych cyklov sa neustále zrýchľuje. Dizajn zameraný na absolútne a večné je paradoxne krátkodobý, pretože objektové prostredie veľmi rýchlo zastaráva a toto „starnutie“ je v ňom už naprogramované. dizajn treba priblížiť potrebám spoločnosti, zosúladiť so zákonitosťami zastaranosti, alebo naopak vytvoriť dizajn „nad módny“ – inými slovami, odstrániť z neho formálne štýlotvorné črty, urobiť ho nadčasovým.

Aký bol štýl Memphis? Jeho hlavné definície možno považovať za slová „nevážne“ a „hra“. Sledovali ste niekedy dieťa hrať sa s blokmi? Ako ich skladá rôzne dizajny, používa rôzne kombinácie, niekedy divoké a nekompatibilné. Takže máte predstavu o tom, ako Memphis vyzerá.

Tento štýl sa stal hlásateľom „antidizajnu“ – „frivolného“, nelogického, farebného a často zdôrazňujúceho „nechutnosť“ – bola to skutočná anarchia v dizajne!

Je nepravdepodobné, že v Memphise bude možné vyčleniť akékoľvek znaky alebo znaky, ktoré tvoria štýl, jednoducho neexistujú. Zameriava sa výlučne na vyjadrenie originality dizajnéra. Čo však majú spoločné, je ostrosť gesta, odvážna hra s materiálmi, textúrami a formami, virtuózna zmes štýlov. Napriek tomu bol Memphisov štýl príťažlivo vtipný a vtipný. Bolo to zručné balansovanie na hranici gýča, ale toto je to pravé umenie – balansovať na hranici a neskĺznuť do nevkusu. Zdalo sa, že kričí: "Neber dizajn príliš vážne!"

Najprv vznikli kolekcie takmer unikátnych mikrosériových predmetov. Tieto kolekcie sa však objavili v toľkých módnych časopisoch a reklamných publikáciách, že si rýchlo získali veľkú popularitu. V skutočnosti sa uskutočnila silná propagačná kampaň s cieľom predstaviť novú metódu dizajnu. A tak sa stalo, že z výstavného fenoménu, ku ktorému prichádzajú, v najlepší prípad Len sa pozerajte a čudujte sa, myšlienka „Memphis“ sa okamžite zmenila na skutočný faktor pri formovaní životného prostredia.

Tvorcovia tomu dali hlasný prívlastok – „nový medzinárodný štýl“. A skutočne, veľmi skoro sa štýl Memphis stal najvplyvnejším vo svete dizajnu.

Čím sa tento štýl odlišoval od ostatných? V prvom rade jeho predmety lahodia oku. Toto je svet jasných čistých farieb. Paradoxná zmes textúr, textúr a tvarov, materiálov. neočakávané akcenty.

Ako už bolo spomenuté, hlavnou definíciou tohto štýlu je GAME. Hra so všetkým, čo môžete: hra farieb a tvarov. Všetko je mimoriadne jednoduché. Žiadna úmyselná komplikácia formy. Koniec koncov, svet je rozmanitý, naplnený vecami a od prírody veľmi zložitý. Človek je stratený, je pre neho ťažké vnímať takýto svet – rozmanitosť prvkov sveta sa mení na virtuálny, len na virtuálny šum. Každý jednotlivý objekt by mal byť ľahko vnímaný. Načo ešte viac komplikovať svet?

Okrem toho - individualita, originalita a výraznosť. Každý objekt má svoj vlastný charakter. Vo všeobecnosti možno štýl Memphis prirovnať k slangu. Slang môže byť hrubý, vulgárny, neslušný, ale vždy je mimoriadne výrazný a presný. Formula "Memphis": absolútna sloboda kreatívneho vyjadrenia a realizmu dizajnu.

Ďalším poznávacím znakom bolo, že Sottsass a jeho spoločníci odmietli vytvárať veci na výrobu na montážnej linke a mysleli len na zisk a vysoké tržby. Podľa ich názoru moderný dizajn by mal byť kvalitný a multifunkčný. Čoskoro potom vznikla Sottsass Associati, ktorá sa zaoberala priemyselným dizajnom, interiérovým dizajnom, projektmi vizuálnej komunikácie, ako aj mnohými architektonických projektov okolo sveta. Prvými klientmi Sottsass Associati boli také známe spoločnosti ako Mandelli, Brionvega, Wella. Vďaka tejto spolupráci sa objavili originálne modely obrábacích strojov, televízorov, fénov. Dizajnéri hľadali nové výrazové prostriedky, praktické a lacné materiály, vyriešili mnohé problémy. technické otázky sám za seba.

V roku 1985 skupina Memphis usporiadala výstavu s názvom Pets. Zobrazoval nábytok, ale nielen nábytok, ale aj nábytok s charakterom. Toto je nábytok, ktorý ožije, už sa s ním nedá zaobchádzať bez emócií, treba s ním vychádzať ako s domácimi miláčikmi.

Pre svoju nezvyčajnosť a originalitu sa "Memphis" stal skutočnou normou pre bohatú spoločnosť. Po dokončení svojej úlohy, vytvorením nového expresívneho plastového jazyka, novej vizuálnej kultúry, skupina v roku 1989 prestala existovať. Tým sa však príbeh Memphisu neskončil.

V druhej polovici roku 1996 sa objavil nový trend v dizajne - hračky sa stali modelmi na zdobenie domácich potrieb. Ich vizuálna plasticita, zmes najjednoduchších foriem a základných farieb opäť nečakane prenikli do seriózneho sveta dospelých a dali im možnosť vychutnať si nekonečné možnosti konštruktéra Lega. V tejto chvíli sa ukázali ako veľmi užitočné podivné, ironické, zdobené diela ateliéru Memphis, ktoré súčasne vyjadrovali nostalgiu po minulom detstve a radosť z konečne nájdenej slobody, ako aj nádej na svetlú budúcnosť.

Potom, čo bol Ettore Sottsass vyhlásený za duchovného mentora všetkých stúpencov hnutia „nového dizajnu“... zrazu sa začal nudiť. Dobre pochopil, že jeho Hlavná úloha už dokončené. Teraz je čas robiť iné veci.

Tí, ktorí museli študovať dielo Sottsassa, jednomyseľne priznávajú, že s nástupom 90. rokov úplne „dozrel“.

Teraz už dizajnéra nebavia pestré farby a zvláštne tvary, jeho návrhy sa stali vyzretejšími, premyslenejšími a technickejšími. Spoločnosť pod jeho vedením je spojená so zmluvami s takými renomovanými zákazníkmi ako Siemens, DuPont, Abel Print.

Sottsass stále tvrdo pracuje vo svojom milánskom štúdiu, takmer každý rok prichádza s novými projektmi a nerád číta talianske noviny, pretože mu pripadajú nudné. Považuje sa za uzavretého a nekomunikatívneho človeka, priznáva, že nemá priateľov, no zároveň verí, že skutočnou blaženosťou je cítiť sa milovaný.

Ettore považuje za najdôležitejšie vo svojom živote védske pojednania, ktoré je pripravený znova a znova čítať, uvažujúc o nekonečnom kruhu života; romány jeho obľúbených ruských spisovateľov Leva Tolstého a Ivana Turgeneva; poézia Sapfó a francúzskych romantikov. Na otázku, ktorý z jeho minulých projektov mu priniesol viac uspokojenia, Sottsass radšej neodpovedá, pretože život je nepretržitý proces, neustály prechod od jednoduchého k zložitejšiemu. „Jednu vec viem absolútne určite,“ hovorí veľký Ettore, „ dobrý dizajnér mali by vymýšľať veci, ktoré prinášajú šťastie a stavať domy, ktoré chránia ľudí ... “

Dnes pre tých, ktorí chcú neštandardné a svetlé - trochu o memphiský štýl.

Hneď urobím rezerváciu: tieto interiéry určite nie sú na celý život (aj keď som si istý, že sa nájdu takí, ktorí v nich môžu pohodlne existovať). Ide skôr o to, aby obdivovali (alebo boli prekvapení a dokonca zhrození) a brali na vedomie jednotlivé nápady a techniky.

Osobne sa mi páčia dve funkcie: čisté farby(pastelové alebo svetlé) a rovnako čisté, jasné formy a linky. Je ťažké dostať sa preč od týchto obrázkov. Vo všeobecnosti však Memphis nie je ani tak o estetike ako o filozofii (ako všetky trendy v umení). Viac o tom nižšie.

Prečo filozofia a odkiaľ pochádza takýto názov? Je to niečo zo starovekého Egypta? A tu to nie je. Memphis je skupina zjednotených postmoderných dizajnérov 11. december 1980 pozerať sa na dizajn ako na odvážny experiment.

To zahŕňalo Ettore Sotsass, Andrea Branzi a Michele De Lucchi. A dal názov skupine Pieseň Boba Dylana „Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again“- jej priatelia počúvali toho večera, sedeli v Ettorovom dome. Ako všetci postmodernisti, aj členovia Memphiskej skupiny sa snažili vzdialiť od všeobecne uznávaných štandardov a postavili sa proti „dobrému vkusu“ v jeho tradičnom zmysle.

S čím to urobili? Experimenty! Experimentujte s čímkoľvek: tvarom, farbou, materiálom, textúrou. Ale niečo stále spájalo všetky tieto objekty a interiéry (samozrejme, pretože inak by štýl neexistoval): tvary - geometrické, farby - svetlé, materiály - high-tech, ozdoby - kontrastné a farebné. Navyše používanie tzv "totemy"- toto sú štruktúry: